Zapreaszam do obejrzenia zdjęć z archiwum legendy rzeszowskiego rocka, zespołu 1984. Czykamy na nowy album zespołu, który ukaże się w tym roku nakładem Anteny Krzyku.
Zdjęcia udostępnił Wojtek Trześniowski.

Chcesz wystąpić na dużej scenie u boku gwiazd, pokazać się i dać usłyszeć tysiącom słuchaczy podczas transmisji radiowo –telewizyjnej, wygrać profesjonalną realizację płyty, teledysku i nagrody finansowe?

Nagraj własną interpretację piosenki zespołu Dżem! Zapoznaj się z regulaminem i wypełnij formularz na www.dinotopfestiwal.pl!

Scena, publiczność i nagrody czekają na Ciebie!

Eskaubei & Tomek Nowak Quartet wieńczą rok wydania sowjej trzeciej płyty - Sweet Spot trzecim singlem z udziałem Jareckiego i Aleksandry Tockiej. "Proszę o więcej", to poruszający utwór o tym, co najważniejsze i o tym, czego nie chcielibyśmy stracić. To nieczęsta okazja usłyszenia Jareckiego w bardziej jazzowym anturażu.

"Bardzo chcieliśmy mieć Jareckiego na tym tracku. Od dawna szanujemy jego twórczość. Znamy się i lubimy. Okazało się, że podzielamy podobne wartości i idealnie podchwycił klimat utworu. Ola Tocka świetnie uzupełniła numer, a Alan Wykpisz i Tomek Nowak zagrali znakomite sola". - twierdzi Eskaubei.

Singlowi towarzyszy lyric video autorstwa Kuby Kowalskiego.

https://youtu.be/TR3NdSlS5qw

Płyta "Sweet Spot", która ukazała się w maju 2019 zbiera świetne recenzje a EiTNQ wciąż promują ją na żywo. Obecnie zespół jest w trakcie ostatniej w tym roku trasy obejmującej Podkarpacie. Jazzowo rapowy band w dniach 4-8 grudnia wystąpi dwukrotnie w Rzeszowie (4, 6), w Rozalinie (5), Gliniku Zaborowskim (7) i Przemyślu (8).

Album "Sweet Spot" obecny jest w serwisach streamingowych oraz w formie fizycznej w kilku sklepach internetowych. Obok Jareckiego i Aleksandry Tockiej na albumie gościnnie wystąpił również Eldo i nieoficjalny 6 członek zespołu - Mr Krime. Masteringiem zajął się Eprom.

Obecnie Eskaubei & Tomek Nowak Quartet tworzą: Tomasz Nowak, Kuba Płużek, Alan Wykpisz, Maksymilian Olszewski i Eskaubei.

źródło: Eskaubei i Tomek Nowak Quartet - Jazz Rap Band

PERIHELLIUM - HISTORIA

PROLOG
Historia Perihellium, tak jak wielu innych, młodych zespołów, wzięła swój początek z wielkiej pasji do muzyki, zamiłowania do instrumentu i nieodpartej chęci tworzenia czegoś nowego.
W 2004 r. gitarzysta Gerard Wróbel wraz z grupą tarnowskich muzyków, powołał do życia projekt nazwany na początku Perihelion, by po roku zmienić nazwę w Perihellium. Ideałem zespołu był wtedy rock i metal progresywny, który wydawał się muzyką wolną od stereotypów, ograniczeń i sztywnych zasad.
Pierwsze lata to pogoń zespołu za marzeniami, za niedoścignionymi wzorami, tworzenie, eksperymentowanie, zabawa z muzyką oraz pierwsze sceniczne doświadczenia. Zespół zadebiutował w 2005 r. na przeglądzie zespołów rockowych w Tarnowie, gdzie zdobył pierwsze miejsce.

ROZDZIAŁ I
2007 rok przyniósł pierwsze poważne zmiany personalne. Na basie pozostał Bartosz Bachula, natomiast za bębnami zasiadł Seweryn Błasiak, który zmienił diametralnie brzmienie całego zespołu, oraz przedefiniował kierunek w jakim podążał zespół. Owocem tej współpracy stała się pierwsza, debiutancka płyta “The New Beginning”. Materiał skomponowany w całości przez Gerarda bardzo sprawnie został ograny i przygotowany pod realizację studyjną. Do realizacji wokali zaproszony został gościnnie Marcin Sułek. Płytę zrealizowano na początku 2008 r. w IMP Studio w Tarnowie.
W tym samym czasie zespół podpisał swój pierwszy kontrakt płytowy z wytwórnią Insanity Records za pośrednictwem której “The New Beginning” była dystrybuowana w Polsce, Europie, w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie. Dla zespołu rozpoczął się okres intensywnego koncertowania.

W 2010 r. Perihellium nagrało drugi album “The War Machines”. Tym razem muzycy nauczeni poprzednimi doświadczeniami, nie pozostawili cienia ryzyka co do jakości, formy i treści. Wszystko musiało być wyszlifowane do perfekcji. Nagrania zrealizowano w olkuskim ZED Studio pod czujnym okiem Tomasza Zalewskiego.
W międzyczasie zespół wygrał kilka festiwali-konkursów m.in: rockAutostrada w Bochni, DachOOFka w Krakowie oraz Wielki Ogień w Ostrowcu Świętokrzyskim. Wieści rozchodziły się szybko, zespół koncertował i pracował ciężko nad promocją, wiele drzwi dotąd zamkniętych, stało teraz przed zespołem otworem... Niestety, życiowe labirynty, personalne wybory uwikłały muzyków, skutkiem czego z początkiem 2012 r. zespół musiał zawiesić działalność. Maszyneria zatrzymała się...

ROZDZIAŁ II
W 2014 r. zespół reaktywował się w zupełnie nowym składzie. Oprócz Gerarda w skład zespołu weszli: Szymon Kaczmarek - druga gitara, Łukasz Migacz - perkusja, Piotr Tokarz - bas, niedługo później dołączył do nich wokalista Łukasz Lipowczan. Perihellium znów rozgrzewało silniki. Przed nowymi muzykami stało niełatwe zadanie - zastąpienie poprzedników, ogranie wymagającego materiału i zmierzenia się z publicznością pamiętającą poprzedni skład. Udało się to zrobić. Zespół zagrał kilkadziesiąt koncertów w różnych częściach Polski w tym na największym Festiwalu Rocka Progresywnego im. Tomasza Beksińskiego w Toruniu.

ROZDZIAŁ III
2017 r. to całkiem nowy rozdział. Początkiem roku materiał na trzecią płytę był już prawie gotowy. Nie udało się go jednak zrealizować z reaktywowanym składem.
Decyzją Gerarda nagrania zrealizowali wyłącznie muzycy sesyjni. Taki sposób pracy i napięte terminy w studiu nagraniowym, wymusiły rozciągnięcie sesji nagraniowych aż do połowy 2018 r. Również i tym razem Perihellium zdecydowało o wyborze ZED Studio.
By zakończyć płytę, pozostała do nagrania sesja wokali.
Gerard podjął się tego największego, jak do tej pory, wyzwania i w studiu Perihellium zarejestrowało ostatnią sesję na nowy album w lutym 2019.

Miksowanie i mastering zakończyły się pod koniec września 2019.
Trzecia płyta Perihellium zatytułowana “Prototype ujrzała światło dzienne 5 listopada 2019.

źródło: PERIHELLIUM

Zespół z Trójmiasta tworzący muzykę z pogranicza alternatywy, rocka i muzyki elektronicznej. Melodyjne kompozycje w ich utworach podpierane są sprzęgającymi gitarami i przestrzennymi wokalami. Teksty mają refleksyjny charakter, opowiadają o sytuacjach związanych z
Trójmiastem. Inspiracje muzyczne zespół czerpie z takich artystów jak: The Pixies, The Cure, Nick Cave, Interpol, Archive, Radiohead, Myslovitz, The Kills, The Raveonettes, Portishead, PJ, Leny Valentino, Jack White, New Order, Smashing Pumpkins.

W składzie M3TROPOLiS grają doświadczeni muzycy ze znanych Trójmiejskich kapel, takich jak Cisza Nocna, Gentleman! oraz współpracujący z Igą Kreft i Natalią Szreder. Zespół w 2018 roku został nagrodzony podczas ogólnopolskiego konkursu piosenki Grzegorza
Cichowskiego zdobywając dwie nagrody, w tym nagrodę Radio Gdańsk. Tego samego roku wystąpił na festiwalowej scenie w Węgorzewie. Nagrodą publiczności został doceniony podczas eliminacji Emergenza.
01.09.2019 miała miejsce premiera ich debiutanckiego albumu zatytułowanego Enigmat, nagranego po części dzięki nagrodzie Radio Gdańsk oraz fundacji Kobieta2000 w Studio im. Janusza Hajduna.

Skład:
Michał Rostworowski - wokalista, gitarzysta, songwriter
Michał Stolc (Kostek) - wokalista (chórki), klawiszowiec
Patrycjusz Janowicz - basista, kontrabasista
Michał Pryczkowski – perkusista,
Jan Kozak - gitarzysta
YT:
https://youtu.be/Ix35UXZqxPw

Strona www: https://m3tropolis.pl

RAIL to szeroko rozumiany rock n roll, dotykający elementów popu, ale mocne linie gitar pozwalają sklasyfikować RAIL jako projekt rockowy. Zespół stawia na melodyjne refreny, które z łatwością wpadają w ucho, starając się utrzymać całą kompozycję w mocnej, gitarowej grze.

Skład:
Mateusz Żerek
Mateusz Jabłoński
Łukasz Kujawski
Łukasz Zatorski

KAST. Płyta „Milion pomysłów na siebie” to swego rodzaju podsumowanie młodości. Składa się z wielu różnych historii i momentów, które zostały przelane na papier. Płyta opowiada o kształtowaniu się młodego człowieka. O tym jak wiele czynników zewnętrznych sprawia, że jesteśmy w danym miejscu.Tytuł płyty odwołuje się do wewnętrznych wędrówek i poszukiwaniu siebie. O życiu w małym miasteczku w centralnej Polsce. To płyta mocno osobista, ale skonstruowana w sposób, aby każdy mógł znaleźć w niej coś dla siebie.

Skład:
Mateusz Ziąbka – Wokal
Dominik Kalisz - Gitara
Kamil Badura - Gitara
Mateusz Stołowski - Bass/Wokal
Michał Górny - Perkusja
Początki istnienia formacji


Pierwsza płyta zespołu Cherries In Ski – „ Storyteller ” (2018) Zawiera trzy instrumentalne kompozycje założyciela zespołu Jarosława Wiśniewskiego. Obok tytułowego utworu znajdziemy na niej dwie wersje nagrania „You Don’t KnowMe”. Pierwsza to dynamiczna, rockowa kompozycja z kapitalną perkusją Tomka Boćkowskiego i gitarową kanonadą Jarka . W drugiej odsłonie tego utworu, oprócz świetnych partii gitarowych, usłyszymy również piękne dźwięki saksofonu, które zagrał Marcin Kajper .
„Storyteller” to subtelna zmiana muzycznego klimatu . Ciekawe harmonie i solówki, budzące skojarzenia z twórczością takich gwiazd jak Jeff Beck czy Eric Johnson . Ten maxi singiel, to obowiązkowa pozycja w zbiorze każdego melomana rockowobluesowo-jazzowych dźwięków.

Skład:
Jarosław Wiśniewski – gitary, bas
Tomasz Boćkowski – perkusja
gościnnie : Marcin Kajper – saksofony

źródło: Sławek Papis