Po długich latach oczekiwania, albumy holenderskich zespołów Flamborough Head i Trion doczekały się reedycji! To muzyka, która potrafi ukoić duszę, i dać upust przestrzennej wyobraźni każdego fana tego typu muzyki.

Oba albumy zostały wydane przez Oskar Records.

źródło: Oskar Records

Soen, którzy już w czerwcu zagrają w Polsce podczas Mystic Festival w Gdańsku, zapowiadają nowy album. Krążek zatytułowany „Memorial" ukaże się 1. września, ale już teraz zespół udostępnił pierwszy singiel „Unbreakable": https://youtu.be/O0n_N-xGx6o

Nowy utwór Soen to deklaracja, czego możemy się spodziewać po nowym albumie - zespół pokazuje swoje cięższe oblicze, ale nie zapomina o melodycznej wrażliwości.

Martin Lopez, perkusista i założyciel zespołu, opowiada o singlu: „Unbreakable" to utwór, który opowiada o tym, jak ludzie ograniczają samych siebie ślepo w coś wierząc. Politycy i media pokazują wszystko w czarno - białych barwach chcąc, żebyśmy niszczyli naszych oponentów zamiast szukać z nimi nici porozumienia. To bardzo istotne, by być pokornym i otwartym na inne poglądy. Ten utwór to jak związek klasycznego metalu z Soen".

Tracklista:

1. Sincere
2. Unbreakable
3. Violence
4. Fortress
5. Hollowed (feat. Elisa)
6. Memorial
7. Incendiary
8. Tragedian
9. Icon
10. Vitals

źródło: http://openeyepr.pl

KIM NOWAK zespół garaż-rockowy, założony w 2009 roku przez Michała Sobolewskiego oraz braci Emade i Fisza Waglewskich powraca 11 lat po premierze albumu „Wilk". Do składu dołączył Staszek Wróbel grający na gitarze basowej. Spontaniczna reaktywacja KIM NOWAK jest wynikiem tęsknoty za tym, co w rockowym graniu najważniejsze: energetycznym, bezpretensjonalnym brzmieniem i niebanalnym przekazem. Pierwszym singlem zapowiadającym wydawnictwo jest utwór „My", który daje fanom przedsmak tego, co będą mogli usłyszeć w najnowszej odsłonie projektu KIM NOWAK. Trzecia płyta to wycieczka w stronę eterycznych opowieści, dojrzałych brzmień i szczerych emocji. Album wypełniony jest prostymi, post-punkowymi brzmieniami, typowymi dla alternatywnej, garażowej estetyki gitarowej. Niezmienne najbardziej rozpoznawalnym elementem, nadającym całości materiału wyjątkowej głębi, pozostają teksty Fisza jaki i niebanalna, charakterystyczna gra Michała Sobolewskiego.


źródło: MYSTIC PRODUCTION

Najnowszy album Foo Fighters „But Here We Are” jest już dostępny! W tym tygodniu grupa zaprezentowała fanom 10-minutowy singiel „The Teacher”, czwartą i ostatnią zapowiedź wydawnictwa z teledyskiem w reżyserii Tony’ego Ourslera.

Singiel „The Teacher” jest następcą „Rescued”, „Under You” i „Show Me How”. Nie da się ukryć, że to najdłuższa piosenka w katalogu zespołu, ale i chyba najkrótsze 10 minut w historii rocka. Prawdziwa jazda bez trzymanki, która mogłaby trwać w nieskończoność. Choć „The Teacher” nie przypomina niczego, co dotąd stworzył zespół, doprawdy łatwo zidentyfikować go jako esencję Foo Fighters.

„The Teacher” stanowi tło do krótkometrażowego filmu w reżyserii Tony’ego Ourslera. Znany od późnych lat 70. artysta ma na koncie niezwykłe nagrania, rzeźby, obrazy, instalacje oraz performensy. Zwrócił na siebie uwagę Foo Fighters dzięki współpracy z Davidem Bowie nad wydanym w styczniu 2013 roku „Where Are We Now?”. Tym razem stworzył dezorientujący zestaw wypełnionych emocjami obrazów, które przekraczają granice czasu i przestrzeni. Enigmatyczna opowieść „The Teacher” to Foo Fighters, jakich jeszcze nie słyszeliśmy i – dzięki interpretacji Ourselera – wcześniej nie mieliśmy szansy zobaczyć.

Album „But Here We Are” jest już dostępny w kilku wariantach. Grupa jest obecnie w trasie koncertowej promującej wydawnictwo. 

„But Here We Are” to brutalnie szczera i surowa emocjonalnie odpowiedź na wszystkie cierpienia, jakie spotkały muzyków Foo Fighters w ciągu ostatniego roku. To świadectwo uzdrawiającej mocy muzyki, przyjaźni i rodziny. Odważny, wyniszczający i niezachwianie autentyczny album „But Here We Are” otwiera singiel „Rescued”. Jest to jeden z 10 utworów, które obejmują całą gamę emocji: od wściekłości i smutku po spokój i akceptację, a także niezliczone punkty pomiędzy.

Wyprodukowany przez Grega Kurstina i Foo Fighters, „But Here We Are” jest zarówno 11. albumem Foo Fighters, jak i pierwszym rozdziałem nowego życia zespołu. Dźwiękowo odnajdziemy tu naiwność bliską debiutowi Foo Fighters z 1995 roku, ale i dojrzałość i głębię znane z późniejszej twórczości. „But Here We Are” to brzmienie braci, którzy znaleźli schronienie w muzyce, która połączyła ich 28 lat temu. Proces, który stał się dla nich terapią umożliwiającą kontynuację własnej drogi.

Lista utworów „But Here We Are”:

1. Rescued
2. Under You
3. Hearing Voices
4. But Here We Are
5. The Glass
6. Nothing At All
7. Show Me How
8. Beyond Me
9. The Teacher
10. Rest

źródło: Somy Music

Już w poniedziałek 5 czerwca w łódzkiej Atlas Arenie odbędzie się najnowsza edycja Metal Hammer Festival. Headlinerem festiwalu jest Pantera - formacja, której powrót na koncertową scenę jest jednym z największych metalowych wydarzeń ostatniej dekady. Na festiwalu wystąpią także dwie amerykańskie grupy, Hatebreed i Crowbar, natomiast polską scenę reprezentować będą: Illusion, Flapjack oraz Subterfuge i Atan.

Plan dnia przedstawia się następująco:

15.00 - otwarcie bram, wejście przez bramy nr: 1 (tutaj też wejście dla osób niepełnosprawnych oraz oznaczone wejście dla mediów i laureatów konkursów), 3 i 25.

15.50 - ATAN

16.40 - SUBTERFUGE

17.30 - FLAPJACK

18.35 - ILLUSION

19.40 - CROWBAR

20.45 - HATEBREED

22.00 - PANTERA


Bilety jeszcze w sprzedaży na stronie www.eventim.pl .

W dniu koncertu bilety będzie można nabyć w punkcie kasowym w Atlas Arenie przy bramie nr 3 w godzinach: 14.30-22.45.

Ceny biletów w przedsprzedaży/ w dniu koncertu:

Płyta – 350/ 380 zł (ostatnie bilety!)

Siedzące kat. 1 - 420 / 450 zł

Siedzące kat. 2 - 380 / 410 zł

Siedzące kat. 3 - 320 / 350 zł

Parking dla uczestników koncertu dostępny będzie w cenie 20 zł. Na parking wjechać będzie można od Al. Unii Lubelskiej 2.

Oficjalny festiwalowy merch :

W dniu festiwalu zapraszamy do oficjalnego stoiska handlowego, gdzie nabyć będzie można festiwalowy merch (podgląd w zał.) w następujących cenach:

koszulki - 70 zł

czapka - 50 zł

kubek - 50 zł

flaga - 40 zł

naszywka - 20 zł

otwieracz z magnesem - 20 zł

Dodatkowe stoiska

Mobilna wypożyczalnia powerbanków - weź powerbanka ze sobą i oddaj w innym miejscu.

Podczas festiwalu skorzystać będzie można z mobilnych powerbanków do wypożyczenia (Fast Energy Polska). Każdy korzystający ze smartfona, iPhona, smartwatch lub innego urządzenia mobilnego, będzie mógł naładować swoje urządzenie bez konieczności noszenia ze sobą ładowarek i kabli. Więcej informacji - tutaj.

W Atlas Arenie dostępny będzie także merch zespołów występujących na festiwalu oraz swoją ofertę zaprezentują niezależne wytwórnie (Interstellar Smoke Records, Godz ov War, Old Temple). Zapraszamy!

W hali dostępne będą również:

- szatnia w cenie: 5 zł za sztukę.

- depozyt w cenie: 50 zł

Ogrodzona palarnia znajduje się na zewnątrz hali.

Podczas festiwalu nie będzie możliwości wyjścia z hali na zewnątrz, (będzie można wychodzić tylko do palarni).

===============================================================

METAL MIND PRODUCTIONS

zaprasza

METAL HAMMER FESTIVAL

PANTERA

HATEBREED

CROWBAR

ILLUSION

FLAPJACK

SUBTERFUGE

ATAN

05.06.2023 – Łódź, Atlas Arena

To będzie najgłośniejszy powrót na koncertową scenę! Celebracja jednej z najlepszych metalowych grup w historii! Po raz pierwszy od ponad 20 lat będzie można na żywo usłyszeć materiał z kultowych płyt Pantery, które definiowały metalową scenę lat 90. Phil Anselmo i Rex Brown, a wraz z nimi setki tysięcy fanów na największych festiwalach, celebrować będą dzieła jednej z najbardziej wpływowych metalowych formacji na świecie. I będzie to iście bezwstydny popis mocy!

Pantera to jeden z najbardziej utytułowanych i wpływowych zespołów metalowych wszech czasów. Ten bezkompromisowy kwartet, w składzie którego znalazł się wokalista Philip Anselmo, gitarzysta Dimebag Darrell, jego brat - perkusista Vinnie Paul i basista Rex Brown, odniósł sukces w latach 90. dzięki licznym złotym i platynowym albumom, wyprzedanym trasom koncertowym, dzikim występom na żywo i czterem nominacjom do Grammy. Formacja nagrała 9 albumów studyjnych, wśród których znalazły się takie kultowe płyty, jak np. „Cowboys from Hell” (1990), „Vulgar Display of Power” (1992) czy „Far Beyond Driven” (1994). Czwórka z Teksasu nadal inspiruje rzesze kolejnych muzyków, jednocześnie zdobywając miliony szalenie oddanych fanów na całym świecie.

Więcej informacji:

www.metalmind.com.pl

https://www.facebook.com/metalmindproductions

Motörhead uwielbiali grać koncerty i nigdy nie oceniali swojej publiczności. Każdy był mile widziany pod sceną. Również fani jazzu! Kiedy do zespołu odezwał się festiwal Montreux z propozycją zagrania na kolejnej edycji, wiadomo było że jest to na swój sposób logiczne. Warto zauważyć, że samemu festiwalowi przyświecała idea wychodzenia poza granice słowa na ‘j’ i doceniania wybitnych artystów bez względu na gatunek z którym są kojarzeni i styl w którym grają. Jedyne co się naprawdę liczy, to czy artysta jest najlepszy w swoim fachu i ma odwagę wykorzystywać własne umiejętności w twórczy sposób. Właśnie dlatego razem z takimi artystami jak Dexter Gordon, na festiwalu występowali Deep Purple czy ZZ Top, a co roku ta różnorodność artystyczna tylko się powiększa. Wszystkie te cechy festiwalu, jak i nagrania poszczególnych występów, złożyły się na sukces jakim było wpisanie Montreux Festiwalu na listę UNESCO w 2013 roku.

Nagrany w trakcie trasy koncertowej albumu “Kiss Of Death” koncert Motörhead z 7 lipca 2007 roku z legendarnej sali Audytorium im. Strawińskiego był częścią światowej sławy festiwalu Montreux Jazz. Zarejestrowany występ to dowód na to jak potężne i doskonałe było trio: Lemmy, Phil Campbell i Mikkey Dee. To także nie tylko zróżnicowany repertuar, ale także indywidualne popisy muzycznego kunsztu każdego z muzyków, którzy byli wówczas w szczycie swojej muzycznej formy. Lista utworów zawiera perełkę - pierwszy publicznie wykonany cover utworu Thin Lizzy ‘Rosalie’!

Motörhead “Live At The Montreux Jazz Festival ’07” dostępny będzie jako podwójny winyl, podwójny CD i na portalach streamingowych.

Poniżej szczegóły, a więcej na stronie www.iMotorhead.com

LISTA UTWORÓW (wydanie CD i LP)
1. Snaggletooth
2. Stay Clean
3. Be My Baby
4. Killers
5. Metropolis
6. Over The Top
7. One Night Stand
8. I Got Mine
9. In The Name Of Tragedy
10. Sword Of Glory
11. Rosalie
12. Sacrifice
13. Just ‘Cos You Got The Power
14. Going To Brazil
15. Killed By Death
16. Iron Fist
17. Whorehouse Blues
18. Ace Of Spades
19. Overkill

MONTREUX JAZZ FESTIVAL

Montreux Jazz Festival to światowej sławy festiwal muzyczny stworzony przez Claude’a Nobs’a, który odbywa się co roku w Montreux w Szwajcarii nad Jeziorem Genewskim. W tym roku odbywa się jego 57 (!) edycja i przyciąga on rocznie ok 250.000 fanów muzyki z całego świata. Festiwal jest świętem dla zarówno branży muzycznej, artystów i słuchaczy, ze względu na to że zaprasza na występy artystów prezentujących muzykę nowoczesną i świeżą, jednocześnie oddając hołd wielkim mistrzom. Na samym początku, od 1967 roku, był to klasyczny festiwal jazzowy. Ale w miarę swojego rozwoju, pojawiali się na nim artyści reprezentujący odmienne style muzyczne - do dziś zagrała tam tak różnorodna ilość muzyków, że trudno by było wymienić wszystkie gatunki. Słynne nazwiska, które zagościły na scenie w Montreux to m.in. Etta James, Bob Dylan, Elton John, Ms Lauren Hill, Aretha Franklin, David Bowie, James Brown, Kendrick Lamar, Leonard Cohen, Marvin Gaye, Miles Davis, Nina Simone i wielu innych. CEO festiwalu jest Mathieu Jaton.

FUNDACJA CLAUDE’A NOBS’A I JEGO ARCHIWA

Założona i prowadzona przez Thierry’ego Amsallem’a fundacja sprawuje pieczę nad spuścizną Claude’a Nobs’a i jego archiwami audio i wizualnymi, w skład których wchodzą jedne z największych na świecie kolekcji nagrań muzyki na żywo. Wszystkie one pochodzą z nagrań dokonanych na festiwalu Montreux Jazz w Szwajcarii, który istnieje od 1967 roku i który w 2013 roku został wpisany na listę światowego dziedzictwa UNESCO. W 2007 roku Thierry Amsallem i Claude Nobs połączyli siły ze Szwajcarskim Instytutem Techniki w Lozannie żeby stworzyć unikalne, pierwsze w swoim rodzaju archiwum cyfrowe wysokiej jakości nagrań. Stanowi ono zarówno narzędzie edukacyjne, jak i materiał poszukiwań dla studentów i zawodowców dziedzin takich jak akustyka, nauka o danych, archiwistyka, muzykologia, muzykologia, czy neurologia. Więcej informacji: www.claudenobsfoundation.com

MONTREUX SOUNDS

Założone w 1973 roku przez Claude’a Nobsa archiwum Montreux Sounds zawiera kolekcję ponad 5000 koncertów zatytułowanych “Live at the Montreux”. Nagrane zostały one zarówno audio jak i wideo (od 1991 roku ponad 2000 z nich w jakości HD) i opublikowane przez ponad 450 wielkich artystów, którzy grali na tej samej scenie począwszy od późnych lat 60’tych. Więcej informacji: www.montreuxsounds.com
MONTREUX MEDIA VENTURES
Montreux Media Ventures (MMV) to firma zajmująca się mediami, produkcją i tworzeniem treści dla Montreux Jazz Festival. Częścią misji MMV jest rozwinięcie treści festiwalowych i produkcyjnych w celu tworzenia i dystrybuowania marki jaką jest MJF i jej treści. Celem MMV jest rozwój kluczowych aktywności festiwalowych i angażowanie jej publiczności, odbiorców i partnerów przez cały rok poprzez dedykowane im treści i doświadczenia muzyczne.

BMG

BMG to nowy model firmy założonej przez koncern Bertelsmann w 2008 roku jako odpowiedź na nowe wyzwania świata muzycznej rewolucji cyfrowej. Głównym kluczem do nowoczesnego podejścia jest fakt reprezentowania tradycyjnie rozłącznych światów zarządzania prawami autorskimi i prawami do nagrań przez jedną platformę międzynarodową. Obecnie BMG jest czwartą największą na świecie firmą zarządzającą prawami autorskimi i pierwszą nową od dekad firmą globalną w biznesie muzyczny. Cel BMG jest wyjątkowy - uwaga firmy skierowana jest na transparentności i uczciwość oraz usługi dla artystów i twórców muzyki. 19 biur BMG rozsianych jest po 12 kluczowych rynkach muzycznych na świecie. Obecnie reprezentują one ponad trzy miliony utworów i nagrań, w tym te należące do katalogów takich wytwórni jak Chrysalis, Bug, Virgin, Mute, Sanctuary, Primary Wave czy Talpa Music, jak i dosłownie tysiące artystów i twórców nagrań których przyciągnęła świeża idea firmy.
BMG należy do międzynarodowej korporacji Bertelsmann skupiającej media i usługi edukacyjne, do której należą również grupa medialna RTL, wydawca książek Penguin Random House, wydawca magazynów Gruner + Jahr, dostawca serwisowy Arvato, Bertelsmann Printing Group, Bertelsmann Education Group i Bertelsmann Investments oraz międzynarodowa sieć funduszy. Dzięki swojej wieloplatformowej perspektywie, zunifikowanej platformie technologicznej i zaangażowaniu by pomóc artystom zmaksymalizować ich dochód, BMG stawia sobie za cel bycie najlepszą firmą i partnerem biznesowym w branży muzycznej. www.bmg.com

MQA

Wykorzystując pionierską wiedzę naukową w celu poznania ludzkiego słuchu, MQA rejestruje dźwięk muzycznych wykonań koncertowych. Pliki MQA są objęte pełną autentycznością, kompatybilnością i są na tyle małe, że można słuchać ich w streamingu, więc pliki MQA mogą być odtwarzane na każdym urządzeniu. MQA to produkty wygrywające wiele konkursów oraz międzynarodowa obsługa i niezrównana wydajność, co razem daje najbardziej zrównoważone rozwiązanie dla branży rozrywkowej. Współpraca firmy obejmuje partnerstwo w zakresie muzycznym, wideo, radia i transmisji na żywo. Gdziekolwiek potrzebny jest dźwięk, tam MQA dostarcza najlepszą jakość. MQA to prywatna firma z Wielkiej Brytanii. Wiecej informacjit www.mqa.co.uk

źródło: BMG