UKĆ to autorski projekt Łukasza „Icanraza" Sarnackiego, znanego ze współpracy z Corruption, Devilish Impressions, Virgin Snatch, Hermh i Christ Agony.
Ze względu na swoją jednoosobową naturę, Łukasz i jego muzyka nigdy nie miały wyjść poza ramy studia nagraniowego. Zaraz po wydaniu albumu pojawiły się pierwsze propozycje przeniesienia muzyki na scenę, co zaowocowało skompletowaniem składu koncertowego. Zespół koncertował zarówno w Polsce, jak i za granicą, a te występy przesiąknięte są silnym ładunkiem emocjonalnym, utkanym z najszczerszych uczuć. UKĆ to metal, który nie boi się swojej wrażliwości.

Są tacy, którzy twierdzą, że projekt UKĆ podzielił polski metal na pół. Odważne, niekonwencjonalne teksty oraz szerokie spojrzenie na muzykę stały się powodem wielu kontrowersji, co sprawiło, że UKĆ szybko stał się jednym z gorętszych debiutantów ostatnich lat. Album "Coming Out" z 2023 roku podzielił nie tylko fanów metalu, ale i redaktorów muzycznych, którzy obdarowali krążek zarówno skrajnie najwyższymi, jak i najniższymi notami, zgodnie podkreślając, że podobnego zjawiska w polskim metalu nie było od wielu lat.

Po niemalże 3 latach od debiutanckiego albumu nadszedł czas na nowe wydawnictwo.

Partie wszystkich instrumentów jak i ścieżki wokalne na nowy album zatytułowany "Anomalie (Upadek Konającego Ćwierćwiecza)" zarejestrował Łukasz "Icanraz" Sarnacki w Hertz Studio przy współpracy z Karolem Andresem (Quo Vadis, Supreme Void). Nad miksami pracował duet: Łukasz Sarnacki i Wojtek Wiesławski, natomiast ostateczny masteringowy szlif nadał muzyce Wojtek Wiesławski współpracujący w przeszłości z takimi zespołami jak Behemoth, Decapitated czy Vader. Autorem okładki jest Rafal Kubisiak. Album zostanie wydany 6 marca 2026 roku w formie cyfrowej oraz na płycie CD nakładem wytwórni Via Nocturna (pre-order). Sesję zdjęciową wykonała Magdalena Zagóra.

6 lutego, czyli dokładnie miesiąc przed premierą płyty, UKĆ ujawnia klip do tytułowego utworu "Anomalie". Teledysk powstał we współpracy z Art Of Vision.

Tak Icanraz komentuje singiel: "Anomalie to utwór o autystycznym chłopcu, który próbuje odnieść swój wewnętrzny świat do świata realnego. To utwór o niezrozumieniu, wyboistej akceptacji oraz trudnej, ale bezwarunkowej miłości między rodzicem a dzieckiem. Tekst powstał pod wpływem relacji i obserwacji bliskiego mi dziecka w zaawansowanym spektrum, które uchyliło przede mną furtkę do swojego świata. W utworze można usłyszeć głos chłopca zwracającego się do rodzica. Tym chłopcem jest mój syn - Cyprian, który zagrał także główną rolę w wideoklipie do utworu.
Od strony muzycznej "Anomalie" to czyste emocje cyrkulujące między zimnym black metalem, a stylistyczną otwartością prog rocka. Całość jest podlana hard rockową melodyką i zamknięta groove metalową klamrą rytmiczną".

TRACKLISTA:

1. Upadek Konającego Ćwierćwiecza
2. Anomalie
3. Nieobecność
4. Ślepe Uszy
5. Mętne Słońce
6. Czyściec
7. Odmęty
8. W Ciszy

źródło: Solid Rock PR

„Nemesis” to nowy rozdział w historii Frontside. Album ukaże się 20 marca 2026 roku i będzie pierwszym wydawnictwem zespołu od ośmiu lat, a zarazem debiutem fonograficznym z nowym wokalistą – Mollie'm.

Nowa płyta to efekt długiego, świadomego procesu twórczego. Frontside nie poszedł drogą na skróty — prace nad materiałem trwały latami, a każdy element został dopracowany z bezkompromisową konsekwencją. „Nemesis” prezentuje zespół w najbardziej dojrzałej i jednocześnie bezlitosnej odsłonie: aranżacje są jeszcze bardziej rozbudowane, brzmienie cięższe, a emocjonalny ładunek wyraźnie intensywniejszy.

Niektóre utwory mają monumentalny, niemal apokaliptyczny charakter, potęgując przekaz i dramaturgię kompozycji. To nie jest kosmetyczna zmiana — to pełnoprawne nowe otwarcie, które redefiniuje tożsamość Frontside, nie zrywając jednocześnie z jego fundamentami.

Warstwa liryczna, jak zawsze, bez litości punktuje bolączki współczesnego świata: konflikty, hipokryzję, społeczne napięcia i wewnętrzne rozdarcie człowieka żyjącego w rzeczywistości pełnej chaosu. Frontside od lat pozostaje symbolem buntu, sprzeciwu i nieustannej ewolucji — i dokładnie tym jest „Nemesis”.

To album gniewny, świadomy i bezkompromisowy.

Frontside wraca silniejszy. I nie zamierza przepraszać.

TRACKLISTA PŁYTY „NEMESIS”:
1. INITIUM
2. OMEN
3. KAPŁANI DIABŁA
4. ZOSTANIECIE Z NICZYM
5. ALFA I OMEGA
6. TO WSZYSTKO CO MASZ
7. WEJDŹ PROSTO W NOWY SYSTEM
8. NA KRAWĘDZI
9. CHAOSU NASTAŁ CZAS
10. SZTYLET, BRZYTWA, HAK I SZNUR
11. CZAS ZABIJANIA
12. NEMESIS
13. TERMINUS

źródło: MYSTIC PRODUCTION

Over The Under działają od 2016 roku, a prawdziwy przełom przyszedł zaledwie rok później. W 2017 roku zespół rzucił etaty i postawił wszystko na jedną kartę, realizując trasę, która przeszła do historii niezależnej sceny — 100 koncertów w 100 dni, granych dzień po dniu, bez przerwy. Ten szalony pomysł nie był marketingowym trikiem, lecz deklaracją wolności i niezależności, za którą poszedł rekord świata oraz otwarcie drzwi do dalszego grania w całej Europie. Od tamtej pory Over The Under mają na koncie ponad 300 koncertów i kilka europejskich tras obejmujących m.in. Wielką Brytanię, Niemcy, Francję, Holandię, Belgię, Skandynawię i Czechy.

Najbardziej nieoczywistym krokiem w historii zespołu było jednak stworzenie własnego klubu muzycznego. Over The Under Pub w Bydgoszczy powstał praktycznie od zera — bez zaplecza finansowego, za to przy ogromnym wsparciu wolontariuszy, przyjaciół i ludzi lokalnej sceny. Kor i Czaki zbudowali miejsce, które w krótkim czasie stało się epicentrum bydgoskiego undergroundu: przestrzenią dla koncertów, debiutów młodych zespołów, wydarzeń charytatywnych oraz występów artystów z Polski i zagranicy. To rzadki przykład, gdy zespół muzyczny zakłada oficjalny klub pod własną nazwą nie jako dodatek do kariery, ale jako jej realne przedłużenie.

Choć OTU Pub na dwa lata stał się centrum działań zespołu, dziś Over The Under wracają do źródła — do grania koncertów i tworzenia nowej muzyki. Już wkrótce ukaże się nowy singiel, który otworzy drogę do kolejnej płyty i trasy koncertowej. Zespół nie zwalnia tempa i ponownie udowadnia, że rock'n'roll to nie nostalgia, lecz żywa, pulsująca energia.

Ile znacie zespołów, które nie tylko grają koncerty, ale budują własną scenę, własne miejsce i własne zasady gry? Over The Under przypominają, że prawdziwy rock'n'roll to coś więcej niż muzyka — to działanie, ryzyko i konsekwencja. A gdy wracają na scenę, robią to dokładnie tak, jak zawsze: głośno, po swojemu i bez planu B.

źródło: Solid Rock PR

W końcu przed Wami długo wyczekiwany pierwszy utwór z nowej płyty – „Zapalenie Przedrostka". Piosenka w tonacji „death dur" – mówi o singlu Spięty.

Premiera płyty pt. „Full H.D." już 20 lutego 2026 roku.

Nagrał zespół w składzie:

Hubert Dobaczewski: gitary, banjo, wokal
Emil Wojtczak: gitara basowa
Patryk Kraśniewski: instrumenty klawiszowe
Bartek Kapsa: instrumenty perkusyjne

Gościnnie:

Karol Gola: saksofony, flet
Jakub Kurek: trąbka, flugelhorn
Adam Kurek: puzon
Maciej Kubiczek: akordeon
Miks i master:
Wieża Studio: Filip Różański

Czwarta płyta Spiętego „Full H.D." to świat widziany oczami H. D., gdzie śmiech, ironia, pytania, obawy i lęki to jedynie część jego składowych. Na nowym albumie usłyszycie muzykę, która była inspirowana tańcem - zarówno jego tradycyjną formą jak bolero czy tango, ale również zupełnie współczesnym funkiem czy disco. Album będzie dostępny na CD i LP. Podwójna płyta winylowa dostępna będzie w trzech wersjach: Splatter, Sunburst, Black. Premiera płyty: 20.02.2026.


Tracklista płyty „Full H.D."
1. SERCONOŚNY
2. ZAPALENIE PRZEDROSTKA
3. ATRAPA ŁAJDAKA
4. STAN PODGORĄCZKOWY SOBOTNIEJ NOCY
5. KOWALSKI WŁASNEGO LOSU
6. JĘZYK PŁOCKI
7. ZAPRÓSZENIE DO OGNIA
8. PALIPUENTA
9. NAUKOWCY WCIĄŻ NIE WIEDZĄ
10. NAJSTARSZY CHŁOPCZYK ŚWIATA
11. SAMOWOLNE OPUSZCZENIE CIAŁA

źródło: Mystic Production

Tak o singlu „Słowa" mówi zespół Dezerter: - Słowa to zbiór liter, ale mają nadane konkretne znaczenia, aby ułatwić komunikację między ludźmi. Wydaje się to oczywiste. Pozornie. Od jakiegoś czasu politycy bardzo mocno pracują nad tym, by słowom nadać inne znaczenie od pierwotnego, bo to ułatwia im manipulację i krycie swoich kłamstw. W obrębie jednego języka powstały dwa przeciwstawne. Kraj podzielił się na plemiona, które zupełnie inaczej rozumieją sens wielu wyrazów i nie są w stanie się porozumiewać. Stąd niekończący się konflikt - co jest czym, kto jest kim. Nie znamy lekarstwa na rozwiązanie tego sporu, ale zachęcamy by się na chwilę zatrzymać i pomyśleć kto i co do nas mówi. „W kolejności liter zaklęte są emocje. Emocje to treść, a treść to intencje..."


2026, to 45-ty rok działalności zespołu Dezerter. Ale Dezerter nie patrzy za siebie, tylko w przód. Dowodem tego jest najnowsza płyta „Wolny wybieg", która powstawała pomiędzy koncertami zespołu, a nagrana została jesienią 2025, w otwockim The Boogie Town Studio. Premiera albumu już 13 lutego 2026.
Zespół pozostaje na niej wierny swojemu gatunkowi, ale jak na każdym albumie próbuje znaleźć jakąś wartość dodaną. Jest dynamicznie, surowo, jednocześnie z dbałością o brzmienie i jakość kompozycji. Tekstowo zespół docieka prawd oczywistych, próbując skomentować absurdy i szaleństwo otaczającego nas świata. Świata zdominowanego przez kłamstwo, manipulację rządzących i wielkie bigtechy rozgrywające nastroje społeczne, tak by pomnażać własne korzyści. W powietrzu czuć zagładę, ale nim ona nastąpi, warto posłuchać płyty „Wolny wybieg".

Dezerter „Wolny wybieg", tracklista:
1. Burza
2. Wolny wybieg
3. Jad
4. Źródło
5. Lepsze jutro było wczoraj
6. Bajka
7. Słowa
8. Przekleństwo

źródło: Mystic Production

Zespół State of Singularity debiutuje nowym wydawnictwem. EPka zatytułowana „Ethereal Hypercube of Disintegrated Space" to cztery utwory, które łączą w sobie alternatywny metal, metalcore, elektronikę i mroczny klimat, eksplorując tematykę granic między człowiekiem a technologią.

Mroczny klimat, techniczna precyzja i świeże spojrzenie na metal – tak w skrócie można opisać debiutanckie wydawnictwo zespołu State of Singularity. EP-ka zatytułowana „Ethereal Hypercube of Disintegrated Space" trafiła właśnie do serwisów streamingowych, wyznaczając nowy kierunek na polskiej mapie muzycznej.

State of Singularity to projekt, który powstał z potrzeby eksploracji granic między człowiekiem a technologią. Choć to ich pierwsze oficjalne wydawnictwo, muzycy tworzący skład nie są nowicjuszami. Doświadczenie zdobyte w innych projektach przekuli w dojrzały, spójny materiał, który wymyka się gatunkowym schematom. Twórczość zespołu skupia się na mrocznych i trudnych aspektach ludzkiej egzystencji, eksplorując motywy uwięzienia w technologii, wyniszczającej obsesji oraz traumy po stracie. Teksty kreślą obraz jednostki toczącej wewnętrzną walkę o wolność i tożsamość w obliczu bólu, samotności i nieuchronności losu.

– Praca nad tą EP-ką była dla nas procesem definiowania własnego języka. Chcieliśmy, aby „Ethereal Hypercube of Disintegrated Space" był nie tylko zestawem piosenek, ale kompletną opowieścią o poszukiwaniu tożsamości w cyfrowym świecie – mówią członkowie zespołu.

Na wydawnictwo składają się cztery utwory. Za proces rejestracji oraz miks odpowiada gitarzysta formacji Grzegorz Ostafin (GregJSN), któremu udało się uchwycić charakterystyczną dla zespołu energię i nastrój wyobcowania.

O zespole: State of Singularity to formacja założona w 2025 roku. Zespół stawia na ciężkie riffy, nieszablonowe struktury i głęboki przekaz liryczny. Debiutancka EP-ka to pierwszy krok w ich drodze do zbudowania silnej pozycji na scenie niezależnej.

Skład:

Grzegorz Ostafin
Tomasz Pawlak
Waldemar Bolesta

Dla fanów: Bury Tommorow, Meshuggah, Bleed from Within oraz fanów nowoczesnego podejścia do metalu.


źródło: Tomasz Pawlak