Michalina Maja Rutkowska jest dobrze znana publiczności jako wokalistka post metalowego zespołu Datûra. Ich debiutancki album "Obsidian" cieszył się dużym zainteresowaniem i bardzo dobrymi recenzjami.

Teraz Maja odkrywa przed publicznością swój projekt Atavia, którego muzyka powstawała jeszcze w 2018 roku, ale dopiero teraz nabrała profesjonalnego kształtu. Na początek pierwszy utwór - 'To The Old Ones'

Atavia narodziła się na początku 2018 roku jako solowy projekt Michaliny Mai Rutkowskiej - wokalistki znanej z zespołu Datûra. Początkowe eksperymenty muzyczne Mai oscylowały wokół ambientu, dark folku i psychodelii, przybierając formę abstrakcyjnych pejzaży dźwiękowych. Z czasem brzmienie kompozycji zaczęło ewoluować w stronę rocka i post-punka, a utwory zyskały bardziej piosenkową strukturę. Potem do Atavii dołączyli Tomek Wazia (perkusja) oraz Szymon Stadniczenko (gitara), przekształcając solowy projekt w power trio.

Singiel 'To the Old Ones', którym debiutuje Atavia to symboliczny hymn dedykowany rodzinie autorki. Opowiada o porzuceniu starego "ja", odcięciu pępowiny i wejściu w nowy wymiar dorosłości.

Słowo Atavia zostało zaczerpnięte z terminu „atawistyczna nostalgia" Phila Hine'a, autora książek na temat magii chaosu. W skrócie, ów termin oznacza tęsknotę za pierwotnymi siłami drzemiącymi w człowieku, które utracił w procesie ewolucji. Według Hine'a, człowiek jest w stanie przywołać owe siły obcując ze zwierzętami, czyli swymi odległymi przodkami. W nazwie projektu wybrzmiewa hołd dla świata niezwerbalizowanego, podświadomego, prymitywnego. Jest to świat, z którego wypłynęły pomysły na album "To the Old Ones".

Atavia:
Michalina Maja Rutkowska - wokal, bass, synth
Tomek Wazia - perkusja
Szymon Stadniczenko - gitara


źródło: Filip Sarniak

Ikoniczny norweski artysta MORTIIS prezentuje oszałamiający teledysk do utworu „Ghosts of Europa”. Jest to również utwór tytułowy (z udziałem wokalistki Sarah Jezebel Deva (THE KOVENANT, CRADLE OF FILTH i inni) oraz Laurie Ann Haus (BLIZZARD GAMES, TODESBONDEN), a także z dodatkowymi syntezatorami i sekwencerami autorstwa Thorstena Quaeschninga z TANGERINE DREAM) oraz pierwszy singiel zapowiadający jego nadchodzący album długogrający.

Album „Ghosts of Europa” zaplanowano na premierę 26 czerwca 2026 roku.

MORTIIS komentuje utwór „Ghosts of Europa”:

„Ta piosenka przyjmowała wiele kształtów i form, aż w końcu w pewnym sensie odnalazła samą siebie” – pisze Norweg. „Nigdy nie przypuszczałem, że skończy w takiej formie. Dziwnej, tajemniczej i chóralnej. Zaczęła się jako coś prostego, jako inny utwór z innym tytułem, który był stopniowo dekonstruowany i przekształcany. Nie wynikało to z niezadowolenia z oryginału, lecz z pojawiania się kolejnych warstw nowych pomysłów. Choć jestem podekscytowany tą nową ‘formą’ i tym, jak się ukształtowała, sam tytuł, istniejący już od lat, wydaje się nieco — i niestety — proroczy, choć nigdy nie było to moją intencją.”

Twórcy teledysku

Scenariusz i reżyseria: Claudio Marino
Pierwszy asystent reżysera: Daniel Josefsson
Produkcja: Artax Film
Korekcja kolorów: Yellowtone

Obsada

Kobieta: Enya Ellefsen
Wyrocznia: Gunn Johansson
Strażnicy klucza: Daniel Josefsson i Mortiis

Lista utworów

Ghosts of Europa
Return to the Old Fields
The Faith That Fades Away
Violent Silence
Transcending Morpheus
Tundra, Heart of Hell
Tribes of Dystopia
Farewell Romero

źródło: United Forces PR

Płyta zespołu Węże pt. „FIRST PIT” od dziś dostępna wszędzie. Znalazło się na niej podsumowanie pierwszego etapu działalności siedmioosobowego składu z Warszawy, który od początku stawia na bezpośredniość, intensywność i granie bez kompromisów. Materiał został nagrany „na setkę”, aby zachować energię, dynamikę i brzmienie znane z występów zespołu. Stylistycznie Węże łączą różnorodne inspiracje, swobodnie zestawiając melodyjne fragmenty z bardziej agresywnymi i rytmicznymi partiami.

Do fizycznego wydania płyty zostało dołączone DVD z filmem „Węże - First Pit” – pierwszym hardcorepunkowym filmem muzycznym dokumentującym wykonanie wszystkich utworów z płyty, przeplatanym autorskimi skitami, które stanowią integralną część całości.

Wydanie uzupełnia drugi bonusowy materiał audio zawierający demówki wybranych utworów z debiutanckiego albumu. Obecnie nie dostępne już na serwisach streamingowych demo wersje utworów były publikowane w latach 2022-2025 we współpracy z Peleton Records.


Tracklista “First Pit”:

01. Jest Mi Za Ciepło
02. Stop Elektrycznym Hulajnogom W Mieście
03. Joker
04. Nóż W Plecy Feat. SHDØW
05. Wyśpię Się W Trumnie
06. Spal To
07. Smutek
08. Skate Or Die Feat. Leo Ros
09. Pleśń
10. Węże

Tracklista “Peleton Demos”:
01. Węże
02. Fuck Putin
03. Smutek
04. Spal To
05. Stop Elektrycznym Hulajnogom W Mieście
06. Skate Or Die Feat. Leo Ros

źródło: Universal Music

„Caught In The Echo”, trzeci utwór zapowiadający nadchodzący, dwunasty album studyjny Foo Fighters Your Favorite Toy, jest już dostępny na wszystkich platformach cyfrowych.

Podążając śladem naznaczonego niepokojem, potężnego tytułowego singla, przez THE NEW YORK TIMES jako „powrót do garażowych korzeni podany w zalewie hałaśliwych gitar”, a przez VICE jako powód do zachwytu nad „nieokiełznanym Dave’em Grohlem, naszą ulubioną wersją Dave’a Grohla” — „Caught In The Echo” otwiera album natychmiastowym, zapalnym ładunkiem. Od pierwszego okrzyku „Do I? Do I? Do I? Do I?” aż po finałowe błaganie „Who can save us now?” utwór zapowiada surową energię, która przenika cały krążek.

To prawdopodobnie najbardziej wybuchający albumowy opener zespołu od czasów „Bridge Burning” z Wasting Light.

Your Favorite Toy ukaże się 24 kwietnia nakładem Roswell Records/RCA Records. Album, nagrany w domowym studiu, został wyprodukowany przez Foo Fighters wspólnie z Oliverem
Romanem, zrealizowany przez Olivera Romana i zmiksowany przez Marka „Spike’a” Stenta.

Na wydawnictwo złoży się następujący zestaw utworów:

Caught In The Echo
Of All People
Window
Your Favorite Toy
If You Only Knew
Spit Shine
Unconditional
Child Actor
Amen, Caveman
Asking For A Friend


Premiera Your Favorite Toy zapowiada ogromną, światową trasę Foo Fighters Take Cover, która właśnie ogłosiła wyprzedany koncert 28 kwietnia w Total Mortgage Arena w Bridgeport (CT).

W Polsce zespół zagra 15 czerwca na PGE Narodowym w Warszawie.

Foo Fighters tworzą: Dave Grohl, Nate Mendel, Chris Shiflett, Pat Smear, Rami Jaffee oraz Ilan Rubin.


źródło: Sony Musi

Hypnosaur gra jurassic punka, jak lubią określać swój styl muzycy. Za tym enigmatycznym określeniem kryje się wysoko oktanowy rock'n'roll, który doceniony został już przy ich debiutanckiej płycie z 2022 roku, jak i EPce z 2024 r.

Teraz czas na coś nowego - pierwszy singiel, to krótka i konkretna dawka, tego czego możemy spodziewać się na nowym albumie, którego premiera zapowiedziana została na maj 2026 roku.

Utwór zapowiada drugi album grupy. Premiera: 26 Maja 2026

Hypnosaur to warszawski kwartet operujący w stylistyce ciężkiego i melodyjnego rock'n'rolla, który zespół określa mianem „jurassic punk". Formacja istnieje od 2017 roku i od tego czasu wydała dwie EP-ki ("Illusion" w 2019 oraz "Undead Invaders Born to Die in a Maze" w 2024) oraz album długogrający "Doomsday" (2022).

Singiel 'Danger' to pierwszy premierowy materiał Hypnosaur od dwóch lat. Trwający niespełna dwie minuty utwór stanowi zapowiedź odsłony zespołu w estetyce postapokaliptycznej.

Kompozycji towarzyszy teledysk zrealizowany przez Kamila Kwiecińskiego (Camel Studio). Materiał wideo nawiązuje stylistycznie do filmów deskorolkowych z lat 90. oraz gier z serii Tony Hawk's Pro Skater. W klipie wystąpił warszawski skater Mateusz Rybak.

Farf (basista Hypnosaur) o 'Danger': „Od początku ten utwór kojarzył mi się z deskorolką – idealny jako soundtrack do gry lub tło do filmu z trikami. Jak się okazało, Kamil, realizujący nasze teledyski, miał identyczne skojarzenie. Przez wspólnych znajomych poznaliśmy Mateusza, który wystąpił w klipie i osadziliśmy całość w konwencji post-apo, tak by teledysk stanowił spójny element większej całości, którą będziemy stopniowo ujawniać.".

Hypnosaur:

Bartosz Kulczycki - główny wokal i klawisze
Marcin Jastrzębski - bas
Michał Siedlecki - gitara, wokal wspierający
Marcin Szóstakowski - perkusja

źródło; Filip Sarniak

Studio Universal ogłosiło dzisiaj oficjalny tytuł i międzynarodowe plany kinowej dystrybucji nadchodzącego pełnometrażowego filmu dokumentalnego o Iron Maiden, zatytułowanego Dokument przedstawia niezwykłą, pięćdziesięcioletnią drogę zespołu Iron Maiden.

Obok członków zespołu w filmie zobaczymy także znanych artystów i wielbicieli grupy, m.in. Javiera Bardema, Larsa Ulricha oraz Chucka D, którzy przed kamerą opowiadają o wpływie Iron Maiden na muzykę, kulturę i kolejne pokolenia fanów na całym świecie.

Premiera filmu zbiega się z trwającą, dwuletnią światową trasą koncertową „Run For Your Lives”, w ramach której zespół dał triumfalny koncert na London Stadium – niedaleko miejsca, gdzie wszystko zaczęło się pięć dekad temu.

Wyjątkowe wydarzenie celebrujące twórczość zespołu – EddFest – odbędzie się 11 lipca w historycznym Knebworth Park w Anglii i będzie częścią ponad 50 koncertów zaplanowanych na całym świecie w 2026 roku.

Iron Maiden został założony w 1975 roku przez basistę Steve’a Harrisa i z czasem stał się jednym z najbardziej utytułowanych zespołów na świecie. Od momentu wydania debiutanckiego albumu w 1980 roku utrzymują regularną aktywność fonograficzną – na ich dorobek składa się 17 albumów studyjnych, 13 albumów koncertowych oraz 47 singli, które sprzedały się w łącznym nakładzie ponad 100 milionów egzemplarzy na całym świecie. Zespół zagrał niemal 2500 koncertów w 64 krajach, a na część z nich muzycy przylatywali na pokładzie Ed Force One – najpierw Boeinga 757, a później 747 – pilotowanego przez wokalistę Bruce’a Dickinsona.

Iron Maiden są laureatami nagrody Grammy oraz Brit Award, a także wielu innych wyróżnień. Niedawno dołączyli do grona takich legend jak The Rolling Stones i Pink Floyd, otrzymując własną serię znaczków Royal Mail.

Ich piwo Trooper Beer jest obecne na rynku już dwunasty rok i jest dystrybuowane w 68 krajach, w tym w sześciu lokalnych wariantach w USA, Niemczech, Brazylii, Hiszpanii, Szwecji i Australii.

Rok 2025 był oficjalnym 50. rokiem działalności zespołu, obchodzonym w ramach dwuletniej światowej trasy koncertowej „Run For Your Lives” oraz szeregu wydarzeń towarzyszących.

IRON MAIDEN: BURNING AMBITION w kinach od 15 maja 2026r.

Reżyserem filmu jest Malcolm Venville, a producentem Dominic Freeman.

źródło: Kinga Zych

United International Pictures