Menu

Rose Tattoo na koncercie w Polsce!

Rose Tattoo świętują pięćdziesięciolecie działalności i zapisują ostatni rozdział w swojej niezwykłej karierze. Legenda australijskiego rock’n’rolla wyruszy w pożegnalną trasę "Rock'n'Roll Outlaws - One Last Ride", na której zagra swój ostatni koncert w Polsce - 16 sierpnia w krakowskim klubie Kwadrat.

Od momentu powstania w 1976 roku Rose Tattoo pozostają jednym z najważniejszych zespołów w historii australijskiej muzyki. Ich charakterystyczne połączenie bluesa, hard rocka i pub rocka zainspirowało m.in. Guns N’ Roses, którzy wielokrotnie podkreślali wpływ grupy na własne brzmienie. Klasyki takie jak „Rock’n’Roll Outlaw”, „Bad Boy for Love” czy „Nice Boys” na stałe weszły do kanonu gatunku, a nieokiełznana energia frontmana Angry’ego Andersona uczyniła z zespołu jedną z najbardziej charyzmatycznych rock’n’rollowych formacji przełomu lat 70. i 80.

Pożegnalna trasa zabierze zespół w podróż po całej Europie, obiecując emocjonalną wędrówkę przez pięć dekad historii rocka - od wczesnych hymnów pub rocka po późniejsze klasyki. Z mieszanką wieloletnich członków i świeżej krwi Rose Tattoo po raz ostatni dostarczą to, z czego zasłynęli - wybuchowy koncert, kipiący autentycznym rock’n’rollowym duchem i opartym na pewności, że prawdziwy bunt nigdy nie umiera.

Trasa „Rock’n’Roll Outlaws - One Last Ride” to fragment muzycznej historii, pożegnanie z pewną epoką i wielki hołd dla rocka. Nie przegapcie ostatniego koncertu grupy w naszym kraju!

ROSE TATTOO
16.08.2026 / Kraków, Kwadrat

źródło: Winiary Bookings
Czytaj dalej...

HÉR w Season Of Mist! Premiera debiutanckiego albumu już w styczniu!

Międzynarodowa wytwórnia Season of Mist podpisała kontrakt z HÉR, polskim zespołem, którego muzyka łączy słowiańską melodykę ze skandynawskim klimatem. Pochodzący z Gdańska HÉR to poszukiwacze, wplatający surowe wokalne inkantacje, instrumenty smyczkowe i transowe brzmienia perkusji w rytualne pejzaże dźwiękowe inspirowane poezją staronordycką i ludzką wspólnotą.

Muzycy HÉR mówią:

„Jesteśmy zaszczyceni i niezmiernie podekscytowani, mogąc ogłosić, że podpisaliśmy kontrakt z Season of Mist. Rozpoczęcie naszej muzycznej podróży z tak znaną i wizjonerską wytwórnią to zarówno zaszczyt, jak i mocne potwierdzenie, że nasza obrana droga ma sens. HÉR to po islandzku „tutaj" — to coś więcej niż nazwa; to wezwanie do obecności. I tutaj, w tej chwili, zaczyna się coś nowego. Nasza współpraca z Season of Mist otwiera nam drogę do dzielenia się naszym brzmieniem, mitem i wizją ze światem. To podpisanie kontraktu to nie tylko nasz debiut, ale także przekroczenie pewnego progu — od korzeni poezji staronordyjskiej i północnego mistycyzmu do rozległego, bezkresnego krajobrazu dźwięku i emocji. Stoimy „tutaj", zjednoczeni rytmem, głosem i historią, gotowi przekazać surową esencję Północy tym, którzy chcą słuchać, czuć i zostać przemienieni. Usiądźcie tu z nami i bądźcie świadkami tego, co zaczyna się teraz".

Nagrany w Monochrom Studio pod kierownictwem producenta i realizatora dźwięku Ignacego Gruszeckiego, album „Monochrome" oddaje organiczną interakcję HÉR poprzez połączenie analogowej głębi i nowoczesnej precyzji. Album został zmiksowany i zmasterowany przez Marcina Borsa w Fonoplastykon.

Muzyka, którą proponuje zespół niesie ku XI-wiecznej staronordyckiej poezji mądrościowej. Pierwszą inspiracją tego artystycznego spotkania stały się bowiem wiersze Eddy poetyckiej. Hér odsłania dzikie, korzenne, nieodkryte przestrzenie muzyki, zwarcie światów i prześwit zaświatów. Stosuje przy tym środki wyrazu i brzmienia surowe, jak surowa jest Północ: drżący gardłowy zaśpiew, narastający transowy rytm, ślizg po strunach skrzypiec niczym po lodowej tafli. Zaczynamy tu: Islandia, początek Europy. To muzyczna medytacja miejsca, wyrastającego z konkretnej ziemi, sięgająca do korzeni mitologii nordyckiej, ale niepoprzestająca na tym. To nie tylko mądrość wikingów, zalecenia Odyna, dla tych, którzy stoją u bram Vallhalli. Próg zaświatów prowadzi dalej, ku uniwersalnym, ogólnoludzkim, źródłowym doświadczeniom.

Muzycy, eksplorując naturę ludzką opisaną w mitologii nordyckiej, robią głęboki wgląd w emocje, tkwiące w jej wersach. Wygrywają mroczne piękno Północy i jej skrajności: ogień i lód, przemoc i czułość, waleczność i opieka, brutalność wojny i ukojenie, które niesie pokój, walka i biesiada, mleczna słodycz miodu i morska słoność krwi, miłość i nienawiść, rodzenie i śmierć, początek i koniec, przerażenie i zachwyt...

Skład zespołu:

Tomasz Chyła - violin, voice, Maciej Świniarski - voice, syths, Piotr Chęcki - sax, synth, Tomek Sadecki - bas, synth, Sławek Koryzno - drums, synth

Tracklista:

Chant (10:47)
2. Needles and Bark (4:57)
3. Going Down (4:19)
4. Patience in Observation (3:02)
5. Slipknot (6:24)
6. Praise the Day (6:08)
7. Farewell (6:32

źródło: Mystic Production
Czytaj dalej...

DeadDue. Drugi singiel. Premiera EP 09.12

Grająca metal / death core ekipa z Warszawa DeadDue prezentuje kolejny singiel. W utworze 'Vile' gościnnie pojawia się wokalista kalifornijskiego zespołu Saltwound, Spencer Timmons. Utwór zapowiada EP DeadDue, którego premiera zaplanowana jest na 9 grudnia 2025 r.

DeadDue to hardcore'owa ekipa z Warszawy, która od sierpnia 2024 roku gra mieszankę hard / death core i numetal. DeadDue powstało z myślą o energii i emocji na scenie i pod nią. Ich muzyka to bezkompromisowe, mocne i odważne spojrzenie na ciężkie granie – bez zahamowań, z czystą wściekłością i buntem. Odważnie mieszają też estetykę polskiego hip-hopu, surowość przekazu i młodzieńczy gniew. Wszystko to podane jest w formie brutalnego, mocnego uderzenia.

"Nasz nowy singiel 'Vile' jest o zaklętym kręgu przemocy, z którego ciężko się wydostać. 'Vile' opowiada o tym jak pochłania ona i psuje ludzi, łapiąc ich w swoje sidła." opowiada DeadDue o swoim nowym singlu 'Vile'.

Utwór 'Vile' to hołd DeadDue dla deathcore'u ery Myspace, kiedy gatunek ten był prostszy, pozbawiony elementów patosu czy symfonicznych wstawek i kipiał agresją i bezpośredniością.

Do singla 'Vile' powstało wideo, które nawiązuje do gatunku horrorów "found footage" i inspirowany był takimi filmami jak "[REC]", "Blair Witch" czy "Grave Encounters". Obraz świetnie oddaje ducha singla, w którym jest strach, terror i przemoc.


DeadDue:
Jakub "Żelu" Żelechowski - Wokal 1
Aleksander "Madra" - Łyś - Wokal 2
Michał "Crackhead" Kafliński - Gitara 1
Piotr "Smolson" Smolik - Gitara 2
Filip Kawka - Perkusja
Jan "Johnny" Nalborczyk - Gitara Basowa


źródło: Filip Sarniak
Czytaj dalej...

Leap Day prezentuje siódmy album studyjny "When Gravity Wins"!

"When Gravity Wins" to bez wątpienia jedno z najmocniejszych dokonań w dyskografii Leap Day. Zespół stworzył dzieło pełne emocjonalnych i melodyjnych kompozycji, które zachwyci fanów progresywnego rocka.

Płyta jest koncepcyjną podróżą o walce ideałów z rzeczywistością – o chwilach, gdy "grawitacja życia" sprowadza nas na ziemię. Sześć utworów, połączonych przejściami dźwiękowymi, prowadzi słuchacza od cyfrowego zgiełku ("VOID") po intymną refleksję nad przemijaniem ("Wrinkles").

Największą perłą albumu jest finał: "Pride Before The Fall" – pierwszy w dorobku Leap Day, prawie 23-minutowy epos. To definicja progresywnego rocka, zawierająca wszystko, co najlepsze w gatunku: od bombastycznego otwarcia, przez liczne zmiany tempa, aż po wirtuozerskie popisy instrumentalne.

źródło: OSKAR Records
Czytaj dalej...

P.I.O. z debiutancką EPką "Miliony Głów"

Duet P.I.O. to dwóch muzyków związanych z muzyką od lat. Darek Piskorz grał w takich zespołach jak Paraphrenia, Sexbomba, Closterkeller czy Papa Dance, a Robert Gładyszewski związany jest z muzyką jako organizator i pracuje z wieloma muzykami. Obydwaj stworzyli muzykę, która drzemała w nich od dawna i dali upust własnym pomysłom.

Z jednej strony to ukłon do klasyki lat '80tych, ale z własnym pomysłem i nowoczesną produkcją. Z drugiej to gorzka refelksja nad problemami współczesnego człowieka i jego wewnętrznych rozterkach.

P.I.O. to zespół, który mimo że dopiero rozpoczyna swoją działalność na rynku muzycznym, to składa się z doświadczonych muzyków. Założony w styczniu 2024 roku, porusza się w przestrzeni takich gatunków jak cold wave, new romantic, goth, czy pop punk.

Debiutancka EP'ka "Miliony Głów" to 4 pierwsze kompozycje zespołu P.I.O., które stanowią esencję ich brzmienia - połączenie mrocznych, post-punkowych riffów z trip-hopowymi rytmami. EP zapowiada nadchodzącą pełną płytę duetu.

Razem z debiutanckim wydawnictwem P.I.O. ukazuje się ostatni z promujących je singli - utwór tytułowy z EPki: 'Miliony Głów'. To piosenka o upadku sensu dla człowieka, którego konsekwencją jest utrata własnej tożsamości. 'Miliony Głów' to przytłoczenie pamięcią i informacją, inflacja znaczeń.


źródło: Filip Sarniak
Czytaj dalej...

Rzeszowski Hermetic Evolution powraca z nowym albumem i teledyskiem

31 października 2025 roku ukazał się najnowszy album rzeszowskiego zespołu Hermetic Evolution zatytułowany „Re:Evolution”, któremu towarzyszyła premiera teledysku nagranego do utworu „Krev”. Nowe wydawnictwo oznacza wejście muzyków w jubileuszowy, piętnasty rok działalności artystycznej. To również powrót Hermetic Evolution w odświeżonym składzie, z nowym wokalistą i basistką, którzy wnieśli świeże brzmienie do twórczości zespołu.

Hermetic Evolution to założony w 2011 roku w Rzeszowie zespół, który był jednym z wczesnych przedstawicieli polskiej sceny modern metalowej. W pierwszych latach działalności dzielił scenę z takimi grupami, jak: Luxtorpeda, Strachy Na Lachy, TSA, Oddział Zamknięty, Farben Lehre, Sztywny Pal Azji, Thy Disease i Disperse, a jego twórczość zyskała popularność dzięki promocji na kanałach znanych youtuberów - Niekrytego Krytyka i Cyber Mariana. Największe, dotychczasowe osiągnięcia grupy to: Nagroda Publiczności VII Ogólnopolskiego Festiwalu „Rockowa Noc” oraz dwie nominacje do Nagrody Muzycznej Polskiego Radia Rzeszów „Werbel 2012” i „Werbel 2020”.

Zespół powrócił w odświeżonym składzie w 2023 roku i równolegle z pracą nad nowym materiałem muzycznym wznowił lokalną działalność koncertową. Grupa gościła w tym czasie na popularnych imprezach cyklicznych, takich jak Studniówka Rockowej Nocy i Rockendrollowa Scena Podkarpacka w Rzeszowie, Rozpoczęcie Sezonu Motocyklowego w Krośnie oraz Metalheads for Animals w Przemyślu. Do nagrywania nowej płyty zespół przystąpił końcem 2024 roku w składzie: Łukasz Obszyński – wokal, Wojciech Piórkowski – gitara i programowanie, Daniel Czarnota – perkusja oraz Lena Skowrońska – bas.

Efektem pracy muzyków jest mini-album zatytułowany „Re:Evolution”, który stanowi wprowadzenie w jubileuszowy, piętnasty rok istnienia Hermetic Evolution. Zawiera on dwa zupełnie nowe utwory: „Krev” i „Tytan”, jak również cztery największe hity z dotychczasowego repertuaru: „Prototyp”, „Azyl”, „Geneza” i „Dwie Twarze”. Cztery wybrane przez zespół „klasyki” w przeszłości zyskały dużą popularność w Internecie oraz gościły przez wiele tygodni na Podkarpackiej Scenie Przebojów Polskiego Radia Rzeszów. Teraz zostały odświeżone i nagrane ponownie w obecnym składzie jako hołd dla 15-letniej historii zespołu oraz otwarcie nowego rozdziału po pełnej reaktywacji.

Album „Re:Evolution” miał swoją premierę podczas tegorocznego Halloween, czyli 31 października 2025 roku. Tego dnia ukazał się na kanale YouTube zespołu wraz z najnowszym teledyskiem Hermetic Evolution nagranym do utworu „Krev”. Klip został zrealizowany przez Hanefoto, a zdjęcia do niego powstały w Rzeszowskim Domu Kultury oraz Melrose Studio. Album „Re:Evolution” jest aktualnie dostępny na najpopularniejszych serwisach streamingowych, a już wkrótce doczeka się fizycznego nakładu. Płytę w formie digipacku będzie można zakupić na stronie internetowej www.hermeticevolution.pl oraz za pośrednictwem Allegro i Empik.com.

źródło: Daniel Czarnota
Hermetic Evolution
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS