Muzykę tego zespołu polecamy fanom takich kapel jak Venom Prison, Whitechapel, Thy Art Is Murder, wczesny The Agonist, Arch Enemy, Insomnium.

HÅLLBAR to zespół z Warszawy, założony w 2023 roku, wykonujący muzykę łączącą black metal i melodyjny death metal z kobiecym screamem w deathcore'owym klimacie.

Jesienią 2023 roku zespół zaznaczył swoją obecność na polskiej scenie, wydając lyric video do premierowej kompozycji zatytułowanej „Nemesis", która spotkała się ze świetnym odbiorem fanów muzyki metalowej w Polsce. Po tym muzycznym ciosie w grudniu zaprezentowali kolejny singiel „Face to the Ground".

Latem 2024 roku warszawska grupa w studiu Okrutnik zarejestrowała muzykę na swój debiutancki album. Za miks i mastering wydawnictwa odpowiada Filip „Heinrich" Hałucha z Heinrich House Studio, który w swoim portfolio ma współpracę z takimi zespołami jak Above Aurora, Azarath, Behemoth, Corruption, Deus Mortem i Three Eyes of the Void. Oprawę graficzną albumu stworzył duet Dariusz Barabaś z seeg design (The Materia, Metalowe Zwierzaki, UKĆ) i Bartosz Rybitwa (Metal Mine Festival).

W 2024 roku Hallbar zagrał wiele koncertów klubowych, a także wystąpił na trzech festiwalach: Metal Mine Festival (zwycięzca konkursu zespołów), Festiwal Mocnych Brzmień i Post Mortem Fest.

Nie tak dawno, bo na początku grudnia 2024 roku, zespół powrócił do przestrzeni muzycznej prezentując nowy singiel „VooDoo Doll", którego można posłuchać na popularnych platformach streamingowych.

Utwór ten jest zapowiedzią długo wyczekiwanego debiutanckiego albumu „Nemesis", którego premiera zaplanowana jest na 31 stycznia 2025 roku. Pre-order płyty będzie dostępny na platformie Bandcamp.

Tak Gosia (wokal) komentuje nadchodzący album: „Nemesis to opowieść o nieprzetworzonych doświadczeniach i emocjach, które, początkowo trudne i denerwujące, ostatecznie uczą ważnych lekcji - to opowieści o chorobie psychicznej, współuzależnieniu, perfekcjonizmie, wzorcach nierefleksyjnego zachowania i samotności. Nemesis dotyczy każdego z nas, ponieważ czasami jesteśmy swoimi najgorszymi wrogami".


Tracklista:

01. Ambiguous Loss
02. Mental Apraxia
03. Face To The Ground
04. Nemesis
05. LoveHate Language
06. Fears
07. Voodoo Doll
08. Aposiopesis
09. Tormentor
10. Puppet String
11. Possibilities

­
źródło: Solid Rock PR

Pełne mistycyzmu Cult of Fire zagra w Polsce! Czesi wystąpią w poznańskiej Tamie 26 marca, 27 marca w gdańskim Drizzly Grizzly oraz 13 kwietnia w krakowskim Kwadracie. Towarzyszyć im będą włoskie Caronte oraz inspirowane opowieściami Lovecrafta The Great Old Ones.

Cult of Fire to zespół grający atmosferyczny black metal, czerpiący inspiracje z tematów hinduistycznych i buddyjskich. Chociaż w początkowych latach działalności zespół koncentrował się na innych tematach, wszystko zmieniło się w 2013 roku wraz z wydaniem albumu "मृत्यु का तापसी अनुध्यान", który według muzyków był „najbardziej złożonym i głębokim dziełem sztuki”, jakie kiedykolwiek stworzyli. Działalność zespołu to muzyczny hołd i forma oddania czci hinduistycznym i buddyjskim bóstwom, a ich występy na żywo są spektaklem tantrycznych rytuałów. Zespół założony w 2010 roku w Pradze, jest jednym z najbardziej uznanych czeskich przedstawicieli black metalu. Na swoim koncie posiadają cztery płyty studyjne, a 26 marca 2025 roku ma się ukazać piąty krążek o tytule „The One, Who is Made of Smoke”. Dla tych, których pociągają starożytne rytuały i kultura orientu, Cult of Fire zaoferuje niezapomniane doświadczenie.

The Great Old Ones to francuski zespół black metalowy, zainspirowany mitologią Cthulhu autorstwa H.P. Lovecrafta. Ich muzyka wyróżnia się mroczną, atmosferyczną i hipnotyzującą aurą, która idealnie oddaje niepokojący klimat twórczości Lovecrafta. W ich kompozycjach często występują długie, instrumentalne pasaże, które budują napięcie i atmosferę przeplatane pełnymi blast beatów, intensywnymi momentami. Francuzi po wydaniu pięciu albumów studyjnych nie zatrzymują się, planując premierę nowej płyty „Kadath” na 24 stycznia 2025 roku.

Caronte to włoski zespół grający w stylistyce occult doom metalu. Ich muzyka to mroczne, powolne, a zarazem hipnotyzujące dźwięki, które czerpią inspirację z mistycyzmu, okultyzmu i szamanizmu, a także z pism Aleistera Crowleya. Po kilku europejskich trasach koncertowych oraz występach na dużych międzynarodowych festiwalach, Caronte wyda swój piąty album, "Spiritus", w marcu 2025 roku pod szyldem Van Records.

MANTRAS FOR PEACEFUL DEATH OVER EUROPE – CULT OF FIRE + THE GREAT OLD ONES + CARONTE

26.03.2025 / Poznań, Tama

27.03.2025 / Gdańsk, Drizzly Grizzly

13.04.2025 / Kraków, Kwadrat

źródło: Winiary Bookings

To będzie jedna z najważniejszych prog metalowych premier 2025 roku! ATAN powraca z nowym, podwójnym albumem „Metamorphic”, który ukaże się już 28 marca. Pierwszym singlem promującym to wydawnictwo jest utwór „Glimmering”, do którego powstał też teledysk. Klip można zobaczyć w tym miejscu.

Andrzej Czaplewski, lider, kompozytor i gitarzysta ATAN tak mówi o „Glimmering”: „Utwór ten skomponowałem na gitarze 9-strunowej i poczyniłem kilka porządnych modyfikacji aranżacyjnych, zanim uznałem, że można nagrać pozostałe instrumenty. Z założenia miał to być numer, który będzie stylistycznie różnorodny, do czego ATAN zdążył już przyzwyczaić swoich fanów. W kompozycji występuje sporo nieparzystych podziałów rytmicznych, delikatnych czystych gitar oraz solidnych riffów gitarowych okraszonych ciekawymi liniami wokalnymi.

Teledysk do utworu został nakręcony w budynku, który należał do rodu Habsburgów i w XIX wieku spełniał rolę sali zabaw, w której odbywały się huczne bale. Ujęcia plenerowe były kręcone w Zabrzu na ul. Św. Anny, która uchodzi za najbardziej fotogeniczną i wielokrotnie była używana w kadrach filmowych m.in. u Kazimierza Kutza.”

Natomiast wokalistka i autorka tekstów Claudia Moscoso uzupełnia: „‘Glimmering’ to krzyk kierowany do tej części nas samych, która chce nas zmniejszyć, abyśmy się dopasowali do miejsc i okoliczności. Rozwiń się, nie przepraszaj, bądź świadomy i pozwól sobie być sobą.”

Na albumie “Metamorphic” znajdzie się 18 utworów. Autorem kompozycji jest gitarzysta formacji, Andrzej Czaplewski, który również wyprodukował ten album, natomiast za miks i mastering płyty odpowiada Max Morton, znany ze współpracy z m.in. Jinjer. Na okładkę płyty został wykorzystany obraz olejny Michała Kruszczyńskiego. Wydawcą krążka jest grupa ATAN we współpracy z Prog Metal Rock Promotion.

Jak zapowiada sam zespół, będzie to najbardziej zróżnicowany materiał w dorobku grupy, klasyczne progresywne granie wzbogacone zostanie motywami jazzowymi i ciężkimi riffami: „Jestem muzykiem, dla którego groove i solidne ‘niosące’ riffy to kwintesencja muzyki” – komentuje Czaplewski – „Utwory na płytę skomponowałem na gitarach 7, 8 i 9-strunowych i muszę powiedzieć, że dużą uwagę skupiłem na finalnym brzmieniu płyty, z którego jestem bardzo zadowolony.” A genezę powstania tytułu albumu tłumaczy Claudia Moscoso: „Nazwa ‘Metamorphic’ pojawiła się znikąd. Chcieliśmy podkreślić piosenkę, nadając jej tytuł albumowi. Skłaniałam się wcześniej do słowa ‘Alchemist’, ponieważ po wysłuchaniu naszych piosenek tak wiele razy czułam, że jesteśmy w jakimś alchemicznym procesie... nawet najmniej ‘ekscytujące’ kompozycje zamieniały się w złoto. Określenie ‘metamorphic’ przyszło mi do głowy noc przed spotkaniem z Andym i pomyślałam, że to słowo dokładnie opisuje, czym jest ten album, czym jest ATAN. Nie można umieścić ATAN w jednym pudełku lub gatunku, jesteśmy bardzo eklektyczni, a bliźniaki, które rodzimy, są właśnie takie... metamorficzne.”

Formacja ATAN na muzycznej scenie działa od 2020 roku, założona została przez Andrzeja Czaplewskiego – lidera, kompozytora i gitarzystę oraz pochodząca z Boliwii Claudię Moscoso – wokalistkę i autorkę tekstów. Twórczość grupy to fascynująca mieszanka progresywnego metalu, w którym często wykorzystywane są struktury polirytmiczne, z partiami z pogranicza soul, aż po djentowe riffy 7, 8 i 9-strunowych gitar, melodyjne partie wokalne oraz solidny groove sekcji rytmicznej. Grupa zadebiutowała w 2022 r. albumem „Ugly Monster”, który promował singiel „Absentee” z gościnnym udziałem Dereka Sheriniana (ex Dream Theater, Sons Of Apollo). W czerwcu 2023 roku pod szyldem wytwórni Prog Metal Rock Promotion ukazała się EPka “Abnormal Load”, na której znalazły się 4 kompozycje, w tym tytułowa 17 minutowa instrumentalna suita. W czerwcu 2023 roku ATAN zaprezentował się szerszej publiczności na Metal Hammer Festiwal w Łodzi oraz jako gość specjalny polskiej trasy koncertowej zespołu Riverside, a w lipcu tego roku zespół wystąpił na Ostrów Rock Festiwal. ATAN to obecnie jeden z najbardziej obiecujących zespołów w Polsce, zarówno pod względem kunsztu koncertowego jak i kompozycyjnego, a nowy krążek formacji nie tylko potwierdzi pozycję grupy na muzycznej scenie, ale otworzy nowy, ekscytujący rozdział w historii zespołu i w nurcie progresywnego metalu.

Skład zespołu:
Andrzej Czaplewski - gitara
Claudia Moscoso - wokal
Jarosław Sadowski - perkusja
Marcin Palider - bas

źródło: Press

Nowa płyta De Kift to zawsze święto w Antenie Krzyku, bo to zespół od niemal czterdziestu lat z nami związany. Wydawniczo, towarzysko, rodzinnie. Okrzyknięci dobrem narodowym Niderlandów, przez wiele lat na stałym stypendium tamtejszego ministerstwa kultury, a nasza Hańba! grywała z nimi koncerty w Holandii. Wiele razy gościli w Polsce. Państwu mogą być obcy, ale warto ich poznać.

źródło: Antena Krzyku Unc.

Sonic Wasteland, grający mrocznego rock'n'rolla (lub jak sami lubią określać swoja muzykę - dark urban folk) pod koniec października wydali swoją debiutancką płytę "Tales From The Wasteland".

Dzisiaj ukazuje się wideo do singla 'Long Gone Cats' - najmroczniejszy i najbardziej klimatyczny w stylu kawałek z albumu. Do utworu powstało również wideo.

Sonic Wasteland to zespół którego członkowie znani są z wielu znakomitych projektów, takich jak Elvis Deluxe, Czarzły, Soulburners, Black Tapes czy The Heavy Clouds. Znajomi ze sceny spotykają się w nowej sytuacji...

Sonic Wasteland grają psychodeliczny rock'n'roll, ale sami określają ją dark urban folkiem w surowej, brudnej odsłonie. Teksty Sonic Wasteland inspirowane są wizją upadku cywilizacji.

"Utwór 'Long Gone Cats' przenosi nas w czasie do lat 50., kiedy to zbuntowana młodzież znudzona amerykańską codziennością szukała ekstremalnych rozrywek w postaci nielegalnych wyścigów, często kończących się kraksami i śmiercią. Skórzane kurtki, noże sprężynowe, alkohol i niegrzeczne dziewczyny. Kwintesencja buntowników, którzy odeszli, ale zostawili po sobie trwały ślad i pokolenia naśladowców." tak o swoim utworze opowiada Sonic Wasteland.

Singiel z wideo promuje debiutancki album Sonic Wasteland "Tales From The Wasteland". Wydawcą płyty jest Jimmy Jazz Records.

Sonic Wasteland:
Tomek 'Bolek' Sierajewski - gitara (znany z m.in. Elvis Deluxe, Penthouse, Houk, Ahimsa)
Kuba Panow - wokal (znany z m.in. Soulburners, Tiger Skull)
Zbyszek Kaczmarek - bas (znany z m.in. Coalition i Czarzły)
Piotrek Podgórski - perkusja (znany z m.in. The Heavy Clouds)

źródło: Filip Sarniak

Michael Gira i Kristof Hahn znani z legendarnego Swans ponownie łączą siły, żeby zaprezentować się na jedynym koncercie w Polsce! Ikoniczne duo wystąpi na deskach warszawskiego Palladium 25 kwietnia. Niepowtarzalne widowisko gwarantowane.

Zarówno Gira, jak i Hahn mają za sobą liczne solowe trasy koncertowe. Tym razem łączą swoje wizje w jednym wspólnym secie instrumentalnym i wokalnym, obejmującym reinterpretacje utworów Swans, nowe piosenki oraz inne kompozycje. I tak, na tę okazję wystąpią w kostiumach pluszowych zwierzaków! Trasa Gira/Hahn odbywa się w ślad za epickim, czteropłytowym wydawnictwem koncertowym Swans, "Live Rope", i zapowiada nadchodzący wiosną ostatni „duży dźwięk” Swans na potrójnym albumie "Birthing". Swans wyruszą w trasę jesienią 2025 roku.

Michael Gira założył przełomowy nowojorski zespół Swans w 1982 roku. Zespół szybko zdobył sławę dzięki bezkompromisowym, brutalnym i powtarzalnym atakom dźwiękowym, ekstremalnym poziomom głośności oraz autoagresywnym, pełnym rozpaczy wokalom Giry. Od 1999 roku wydaje swoją muzykę pod nazwą Angels Of Light. W twórczości tego projektu Michael Gira jest odpowiedzialny za aranżacje i komponowanie utworów przy których pomaga mu zmienne grono muzyków, korzystających z szerokiej gamy instrumentów, takich jak instrumenty smyczkowe, dęte, blaszane, gitary elektryczne, elektronika i chóralne wokale. Utwory te są często ekscentryczne i ekstremalne, zgodnie z miłością Giry do muzyki filmowej.

Kristof Hahn to eksperymentalny, awangardowy gitarzysta rock’n’rollowy. Muzyka Hahna oscyluje między abstrakcyjnymi, filmowymi pejzażami dźwiękowymi a eleganckimi, noir rock’n’rollowymi piosenkami. Hahn jest najbardziej znany ze swojej gry na gitarze lap steel w nowojorskiej grupie Swans. Dołączył do zespołu w 1989 roku na trasie Burning World i nagrał z nimi album „White Light from the Mouth of Infinity” (1990). W 1998 roku, dołączył do kolejnego projektu Michaela Giry, lidera Swans, o nazwie Angels of Light. Do dziś występuje w zespole Swans, mimo kilku przerw na przestrzeni lat, ale nie zapomina także o solowej twórczości, skupiając dużą uwagę na projektach tworzenia muzyki filmowej.

Michael Gira and Kristof Hahn of Swans Tour Europe/UK 2025

25.04.2025 / Warszawa, Palladium

źródło: Winiary Bookings