14 kwietnia ukazało się nowe, koncertowe wydawnictwo grupy Kruk z Wojtkiem Cugowskim! Album zatytułowany "Live At Rock Pogoria" to zapis koncertu formacji z zeszłorocznego festiwalu Rock Pogoria w Dąbrowie Górniczej. Zespół zaprezentował wtedy materiał ze swojego ostatniego studyjnego krążka "Be There" oraz kilka utworów z repertuaru Deep Purple.

A dziś premierę ma koncertowy klip, który powstał do utworu "Rat Race", utwór ten promuje również płytę "Live At Rock Pogoria". Teledysk zobaczyć można tutaj. Natomiast mp3 z singlem pobrać można z tego miejsca.

Piotr Brzychcy komentuje: "'Rat Race' to taki utwór z naszej płyty Kruk & Wojtek Cugowski 'Be There', który pojawił się ostatnim rzutem na taśmę. Wojtek po odsłuchaniu wszystkich utworów stwierdził, że o ile ma pomysły na poszczególne kompozycje, to ten musi doprecyzować i roboczo nazwał go 'Maiden', bo kojarzył mu się z twórczością grupy Iron Maiden. Moje zdziwienie było ogromne, gdy przysłał 'Rat Race' w pierwszej kolejności po tym, jak rozpoczął rejestrację swoich partii. Byliśmy zachwyceni tym, jak zaśpiewał w tym utworze, dlatego naturalnie wybraliśmy ten utwór na singiel promujący płytę 'Be There'. Później graliśmy koncerty promujące album i 'Rat Race' był zawsze świetnie przyjmowany przez publiczność, być może dlatego, że długo był ogrywany w mediach rockowych. W obliczu płyty koncertowej promującej album "Be There" kolejnym naturalnym krokiem był wybór "Rat Race" na utwór pod wideoklip i oczywiście jest też singlem promującym wydawnictwo. Za stronę wideo odpowiada Olek Kozłowski z ekipą Przedmarańcza i efekt jest tak dobry, że aż szkoda, że nie zarejestrowaliśmy całego koncertu w formie video. To dla nas świetna pamiątka i bonus do płyty koncertowej."

A dla swoich fanów zespół przygotował niespodziankę, już w poniedziałek 24 kwietnia w Dąbrowie Górniczej odbędzie się specjalne spotkanie: "Zapraszamy was serdecznie na spotkanie promocyjne z naszym zespołem Kruk i Wojtkiem Cugowskim. Będziemy świętować wydanie naszego koncertowego albumu 'Live At Rock Pogoria'. Spotkanie odbędzie się 24 kwietnia w Dąbrowie Górniczej w restauracji DOMOLO. To naprawdę magiczne miejsce, a co jest najciekawsze - znajduje się kilkadziesiąt metrów od miejsca, na którym stała scena festiwalu Rock Pogoria. Zapraszamy wszystkich chętnych na godzinę 17:00. Przewidzieliśmy także pewne niespodzianki."


Kruk & Wojtek Cugowski - spotkanie premierowe
DOMOLO
Dąbrowa Górnicza ul. Siewierska 35
24.04 (poniedziałek) godzina 17:00



Lista utworów:
1.Intro
2. Made Of Stone
3. Hungry For Revenge
4. Anya
5. Be There (If You Want To)
6. To Those In Power
7. The Gypsy
8. The Invisible Enemy
9. Dark Broken Souls
10. Prayer Of The Unbeliever (Mother Mary)
11. Rat Race
12. Highway Star


A jeszcze w kwietniu będzie można zobaczyć Kruka z Wojtkiem Cugowskim na koncertach klubowych:

28.04.2023 (piątek) Kraków klub Gwarek
29.04.2023 (sobota) Katowice Leśniczówka (Park Śląski)


Natomiast już 12 czerwca będzie można posłuchać zespołu na żywo podczas Hard Rock Heroes Festivalu w TAURON Arena Kraków, gdzie formacja zaprezentuje się fanom w doborowym towarzystwie, bilety jeszcze w sprzedaży, zapraszamy!

Metal Mind Productions zaprasza:

HARD ROCK HEROES FESTIVAL

Deep Purple

Nazareth

Kruk & Wojtek Cugowski

1One

Slave Keeper

12.06.2023 – TAURON Arena Kraków

Ceny biletów w przedsprzedaży/ w dniu koncertu:

Płyta - 290/ 320 PLN
Sektory I kat. – 380/ 410 PLN

Sektory II kat. – 340/ 370 PLN

Sektory III kat. – 280/ 310 PLN

Bilety jeszcze do nabycia na stronach:

shop.metalmind.com.pl, www.eventim.pl, www.ebilet.pl

źródło: Metal Mind Productions

ADAM JURCZYŃSKI znany z projektu ABYSAL oraz swoich dwóch solowych albumów, wydaje nowy, zatytułowany „Breath”.
Wydawcą jest Lynx Music.

Tym razem kompozytor otwiera pokrewne, ale zupełnie inne, wrota muzyki progrockowej. Album jest subtelny, pełen pozytywnej
energii oraz duchowego uniesienia. Artysta postanowił tą płytą oddać swoisty hołd grupie PINK FLOYD. „Breath” jest albumem
skierowanym do słuchacza poszukującego przestrzeni oraz subtelności.

Lista utworów:

01. Underground World 3.07
02. Ocean Of Time 000,01 5.50
03. Voice In Your Soul 2.06
04. Power Of The Human Mind 7.32
05. Secrets 4.37
06. Breath 3.46
07. I'm Flying In Your Garden 5.35
08. Life And… 2.52
09. Traveler 5.36
10. Crossroads 2.21
11. Forever 5.59
12. The Tree Of Life 6.15
Bonus:
13. Matter Crystals 4.41

Drums, Percussion – Bobi (15)
Saxophone – Michał Borowski
Vocals, Guitar, Bass, Keyboards – Adam Jurczyński
Voice – Ania Jezierski (tracks: 9), Joanna Skrobecka (tracks: 9), Monika Rudnicka (tracks: 9), Tomasz Jezierski (tracks: 9)

Zespół Toguslav Brandt już niemal za chwilę ponownie wchodzi do studia. Muzycy zespołu zapowiadają, że prace w studio rozpoczną się 22 kwietnia, a realizowane będą partie gitarowe, które po nagranych już trackach perkusji i basu, będą przedostatnim etapem realizacji nowej płyty "Motoroll".
Ostatnim etapem pracy nad nadchodzącym albumem, będą nagrania wokali.

Przypominamy, trio motocyklowe z Gołdapi swoją najnowszą płytą pragnie otworzyć zupełnie nowy rozdział, zmierzając w kierunku wciąż klasycznego, ale dużo mocniejszego i bardziej nowoczesnego brzmienia.

Zespół zapowiada, że zaplanowana ostra praca nad mixami, może spowodować, że ich nową płytę zobaczymy już w końcu czerwca. Warto też dodać, że najbliższe koncerty wiosenne Toguslav Brandt planowane są już w maju.

Wkrótce też pojawi się kolejny singiel , zapowiadający nadchodzący album, zatytułowany " W Hołdzie Dla Rocka"


źródło: M-ART Artistic Agency & M-ART Mundus

Live Evil był pierwszym oficjalnym albumem koncertowym Black Sabbath. Dziś ta płyta obchodzi swoją 40.rocznicę wydania i BMG uświetni ją ponownym wydaniem w wersji Super Deluxe Edition zawierającej ten podwójny album w wersji z nowym masterem i z nowym mixem.

LIVE EVIL (40th ANNIVERSARY SUPER DELUXE EDITION) ukaże się 2 czerwca 2023 r. w wersjach 4CD i 4LP oraz cyfrowej. To kolekcjonerskie wydanie zawierać będzie dwie wersje tego legendarnego albumu: na nowo zremasterowana przez Andy’ego Pearce’a oraz wersji z nowym mixem oryginalnych i analogowych wielośladowych ścieżek nagraniowych wykonanym przez wieloletniego współpracownika zespołu - Wyn’a Davisa. Wersja fizyczna wzbogacona będzie o ilustrowaną książkę okładkową w twardej oprawie z nową treścią oraz replikami książeczek koncertowych i plakatu z trasy Mob Rules.

Nowa era historii zespołu Black Sabbath rozpoczęła w 1979 roku kiedy wokalista Ronnie James Dio dołączył do zespołu żeby wraz z pozostałymi oryginalnymi jego członkami: Tony’m Iommim, Geezer’em Butler’em i Bill’em Ward’em stworzyć nowe wcielenie ikony heavy metalu.

Na nowo stworzony kwartet zadebiutował w 1980 roku albumem “Heaven and Hell”, którego sukces certyfikowany został przez nadanie mu statusu płyty platynowej i która zyskała z przytupem poparcie starych, jak i nowych fanów zespołu. Jednakże w środku trasy koncertowej promującej album z zespołu odszedł perkusista Bill Ward, który zastąpiony został przez Vinny’ego Appice’a. Kiedy trasa się skończyła w 1981 roku, grupa przyjechała do Los Angeles i szybko nagrała kolejny, 10 studyjny album w historii zespołu - “Mob Rules”. Wydany w listopadzie 1981 roku, album pokrył się złotem. W trakcie promującej go trasy koncertowej zespół ogłosił że ma w planach nagrać kilka z występów i wydać później te nagrania w formie pierwszego w swojej historii albumu koncertowego.

W obszernej treści książki dołączonej do LIVE EVIL (40th ANNIVERSARY SUPER DELUXE EDITION), Hugh Gilmour pisze: “10 miesięczna trasa koncertowa Mob Rules była niezwykłym sukcesem, wskrzeszając tym samym nie tylko reputację zespołu, który zapełnia duże obiekty koncertowe, ale także mogącego sprzedać masę winyli i kaset. Black Sabbath w drugim wydaniu przyniósł swojej wytwórni dwa najlepiej sprzedające się płyty i był tuż przed wydaniem trzeciej.”.

Album Live Evil ukazał się w 1983 roku jako podwójna płyta i był sukcesem zarówno pod kątem komercyjnym i artystycznym patrząc na oceny krytyków. Dotarł do 13.miejsca w Wielkiej Brytanii i 37. na liście Billboard Top 200. Recenzje były niezwykle pozytywne, włączając w to pochodzącą z bardzo wówczas wpływowego magazynu heavy metalowego Kerrang!, która głosiła że jest to “jeden z najlepszych albumów koncertowych wszechczasów”.

Nagrania zawierają potężną chemię i czarną magię które definiują to wcielenie Black Sabbath. Koncertowe wersje takich utworów jak ‘Neon Knights’, ‘The Sign Of The Southern Cross’, ‘Voodoo’, czy ‘Children Of The Sea’ wzbudzają ciarki na całym ciele. Na albumie pojawiły się także utwory z czasów klasycznego składu zespołu, dzięki czemu można posłuchać jak Ronnie James Dio poradził sobie z takimi klasykami jak ‘Paranoid’, ‘War Pigs’, ‘Iron Man’, czy ‘N.I.B.’.

Niestety, zespół w tym składzie rozpadł się zanim ten album się ukazał. Iommi i Butler kontynuowali działalność Black Sabbath, a Dio i Appice odeszli żeby nagrać pierwszy album solowy Dio, “Holy Diver”. Ale to nadal nie był koniec zespołu!

Historia tego składu trwała dalej dzięki temu, że dekadę później Dio i Appice razem z Iommim i Butlerem nagrali album “Dehumanizer” w 1992 roku. Potem znów się rozstali, po to żeby znów się zejść - w 2006 roku, jako zespół o nazwie Heaven and Hell - nagrali trzy nowe utwory. Po wielkim sukcesie ich trasy koncertowej, kwartet wydał swój ostatni album studyjny “The Devil You Know”, który pojawił się na 8. miejscu listy Billboard Top 200. Krótko po wydaniu tego albumu u Dio zdiagnozowano raka i w 2010 roku wokalista zmarł.

LIVE EVIL (SUPER DELUXE EDITION Z OKAZJI 40. ROCZNICĘ WYDANIA)

CD Lista Utworów

1. “E5150”
2. “Neon Knights”
3. “N.I.B.”
4. “Children of the Sea”
5. “Voodoo”
6. “Black Sabbath”
7. “War Pigs”
8. “Iron Man”

1. “The Mob Rules”
2. “Heaven and Hell”
3. “The Sign of the Southern Cross”
4. “Heaven and Hell” (Reprise)
5. “Paranoid”
6. “Children of the Grave”
7. “Fluff”

40th Anniversary Remaster (CDs 1-2)
40th Anniversary New Mix (CDs 3-4)

LIVE EVIL (SUPER DELUXE EDITION Z OKAZJI 40. ROCZNICĘ WYDANIA)
LP Lista Utworów

Strona pierwsza:
1. “E5150”
2. “Neon Knights”
3. “N.I.B.”
4. “Children of the Sea”
5. “Voodoo”

Strona druga:
1. “Black Sabbath”
2. “War Pigs”
3. “Iron Man”

Strona trzecia:
1. “The Mob Rules”
2. “Heaven and Hell”

Strona czwarta:
1. “The Sign of the Southern Cross”
2. “Heaven and Hell” (Reprise)
3. “Paranoid”
4. “Children of the Grave”
5. “Fluff”

40th Anniversary Remaster (LPs 1-2)
40th Anniversary New Mix (LPs 3-4)

źródło: BMG

Trudno znaleźć zespół podobny do Voo Voo, który od lat jest synonimem muzycznego kunsztu, a zarazem wciąż poszukuje i nie daje się wpisać w sztywne ramy podziałów gatunkowych. Improwizacja muzyczna połączona z bezpretensjonalną zabawą słowem i metaforami to nie tylko znak rozpoznawczy składu, ale też gwarancja zaskakującego, poruszającego materiału muzycznego.
Najnowsze wydawnictwo - „Premiera” to 11 autorskich utworów, w tym znane już publiczności single „Bezruch” nagrany wspólnie z wybitną kompozytorką, pianistką i wokalistką – Hanią Rani oraz „Łajba” z udziałem wyjątkowej artystki Mashy Natanson.

Tak o powstawaniu albumu mówi sam Wojciech Waglewski:
„Przy okazji tych nagrań doszło do fantastycznej współpracy z dwiema kobietami: Mashą Natanson, której talent naprawdę zasługuje na rozpowszechnienie i jeśli choć trochę nam się to udało to już jest to sukces. Spotkanie z Hanią Rani było wyjątkowo i zaskakująco wręcz spójne, gdyż jak się okazało moja anarchia harmoniczna i nieprzewidywalność inwencji muzyków zespołu są jej bliskie. Spotkania zespołu w studiu były bardzo intensywne. Nagrania trwały krótko po to by nie uronić nic z energii, którą mamy nadzieję przenieść na scenę za niebawem. To jest płyta Voo Voo, brzmi jak płyta Voo Voo, wygląda jak płyta Voo Voo i smakuje jak płyta Voo Voo. Smacznego… Wagiel”


Większość utworów została zarejestrowana „na setkę” podczas improwizacji na żywo w studio. W nagraniach udział wzięli:
Wojciech Waglewski – głos, gitara
Mateusz Pospieszalski – głos, saksofony altowy i barytonowy, klarnet basowy, fortepian
Karim Martusewicz – gitara basowa, kontrabas
Michał Bryndal – perkusja, instrumenty perkusyjne
Hania Rani – głos, pianino (1,11)
Masha Natanson – głos (5)
Piotr Chołody - stylophone, tanpura, perkusjonalia (2,4,8,10)

Lista utworów:
Płyta (strona) nr: 1

Ochota (gościnnie Hania Rani)
Leżozwierz
Ulicy okno
Płyta (strona) nr: 2

Się porobiło
Łajba (gościnnie Masha Natanson)
Beskidy
Płyta (strona) nr: 3

Bez saxu
Bez sensu
Płyta (strona) nr: 4

Bez nerw
Beztrosko
Bezruch (gościnnie Hania Rani)

źródło: Agora

Poznańska scena rocka posiada bardzo bogate tradycje. To niezwykle ciekawa historia, w której swoje miejsce na zawsze będą mieć także przedstawiciele klimatycznego grania. W latach 80 działali tu: Lombard czy Klincz. Mocy dodawało legendarne Turbo. Przez następne dziesięciolecia działo się w Poznaniu niezgorzej. Do wykonawców, uprawiających rockową klasykę powoli zaczęli dołączać przedstawiciele, którzy w swej twórczości ową klasykę zaczęli mieszać z powiewem bardziej nowoczesnych brzmień. W ich muzyce, z jednej strony zaczęła się pojawiać elektronika, a z drugiej powiew nowoczesnej mocy. Do takich zespołów z pewnością należą: Beyond The Event Horizon, Abstrakt, Ayden czy działający z tej czwórki najdłużej, mający już niemal 20-letnie doświadczenie, zespół Appleseed.
Od samego początku założyciele Appleseed (Bartek Bąk – gitara, pianino; Wojtek Deutschemann – gitara, klawisze oraz Maciej Hoffmann – perkusja) sięgali do klasyki, poruszając się wokół zapożyczeń z hard rocka, rockowej alternatywy, czy też elementów progrockowych. Z czasem obok fascynacji muzyką Pink Floyd, Led Zeppelin, Wishbone Ash czy The Doors, w ich muzyce zaczęły pojawiać się jednak elementy, charakterystyczne dla wykonawców współczesnych, takich jak Mars Volta, Archive czy szereg nawiązań do coraz bardziej modnej stylistyki post-rocka. Od lat, to właśnie ta mieszanka klasyki z powiewem nowoczesności, jest ich wizytówką.

Jeśli wydawca ma rozumieć poznańskich muzyków, to najlepiej by był z Poznania! OSKAR Records wydaje właśnie najnowsze dziecko Appleseed, zatytułowane: „Earn Heaven”. To trzecia, pełnowymiarowa płyta w historii zespołu, naznaczona dużym doświadczeniem i profesjonalnym podejściem do nagrań. Materiał brzmi bardzo dobrze, sporo się tu dzieje. Znów klasyka miesza się z alternatywą i nowoczesnością, a całość intryguje do tego, by pokręcić w górę potencjometrem we wzmacniaczu! Bardzo dużo wnosi nowy członek zespołu, wokalista znany z poznańskiego podwórka, obdarzony niezwykłą barwą głosu, Krzysztof Podsiadło. Obok wspomnianej wcześniej, trójki współzałożycieli skład zespołu uzupełniają: Filip Bielecki (gitara, gitara basowa) oraz Wojciech Ślepecki (hammond, moog, pianino, syntezatory). Partie klawiszowe to zresztą prawdziwy majstersztyk tego materiału! Podobnie zresztą, jak wymienność dwóch gitar prowadzących, sprawiających chwilami wyraźnie fascynacje wspólną grą Andy'ego Powella oraz Teda Turnera z Wishbone Ash!
„Earn Heaven” to dziesięć klimatycznych utworów, brzmiących spójnie jako całość, a mimo wszystko na tyle charakternie, że każdy z nich „żyje własnym życiem”. Mamy tu krótkie kawałki, które z powodzeniem mogą pojawić się radiu (zmysłowa „California”, rytmiczny „Rise Up!” czy mocno nawiązujący do rockowej klasyki „Shelter”). Obok nich pojawiają się kompozycje nieco bardziej rozbudowane. „False Idol” zaskakuje licznymi zmianami klimatu, „Take Me” nieco hipnotyzuje by w finale osiągnąć prawdziwą potęgę brzmienia, a zamykające album (i zarazem najdłuższe na płycie) „Behind a Smile” sprawia, że z przyjemnością wciśniemy play w odtwarzaczu ponownie!
Reasumując, „Earn Heaven” to kawał znakomitej roboty. Cieszy fakt, że zespół Appleseed po kilku latach milczenia, znów wypływa na szersze wody, zabierając nas w świat swojej niezwykłej muzyki. Pozostaje mieć tylko nadzieję, że Poznaniacy będą promować swoje nowe dzieło także podczas koncertów, bo zespół Appleseed zawsze słynął ze świetnych występów na żywo!

Krzysztof Podsiadło – wokal, tekst
Bartosz Bąk – gitara
Wojtek Deutschmann – guitara
Maciej Hoffmann – perkusja
Wojtek Ślepecki - moog/Hammond
Filip Bielecki - bass

Zespół Linkin Park przedstawia "Meteora 20th Anniversary Edition". Linkin Park może poszczycić się niebywałym osiągnięciem, mianowicie ich drugi album "Meteora" otrzymał właśnie w Stanach Zjednoczonych status ośmiokrotnej platyny. Tym samym to druga najlepiej sprzedająca się płyta w dorobku kapeli (po diamentowej "Hybrid Theory"). W audycji wywiad z muzykiem zespołu Appleseed na temat płyty „Earn Heaven”, której premiera zaplanowana jest na 17 kwietnia. Polskie Radio Rzeszów audycja Rock Radio, środa 12 kwietnia godz. 18.05

Lista utworów:

Linkin Park: Don't Say, Somewhere I Belong, Numb, Lost
Iron Maiden: Can I Play With Madness, The Evil That Men Do, The Clairvoyant
Uriah Heep: Hail The Sunrise, One Nation One Sun
Saxon: Gypsy, Man On The silver Mountain
Atan: Abducted

Wywiad: Bartek Bąk zespół: Appleseed
Take Me
Papa Whale
California

Mudhoney: Cascades Of Crap
Kisu Min: Kurds
Black Sabbath: Iron Man (live)

Wydawnictwo muzyczne OSKAR Records szykuje nie lada gratkę dla fanów jakże lubianej w Polsce, kanadyjskiej grupy Mystery!

Jest nim wyjątkowe wydawnictwo, dostępne w formie winylowej, zawierające zapis pierwszej EP-ki zespołu z 1992 roku. Ten sentymentalny, historyczny powrót do korzeni zespołu, zawiera cztery utwory niepublikowane dotąd szerzej w naszym kraju, specjalnie zremasterowane i wyczyszczone dla potrzeb wydawnictwa! Materiał, ukryty pod nazwą „The Lost Tapes” zawierać będzie także odświeżoną szatę graficzną, opartą jednak na charakterystycznej, czarno-białej okładce, jaka zdobiła EP-kę 30 lat temu!

żródło: Oskar Records

W piątek, pod szyldem wytwórni Sub Pop, ukazało się najnowsze wydawnictwo Mudhoney „Plastic Eternity”.

Z okazji 35 rocznicy istnienia zespołu dyrektor wykonawczy hrabstwa King, Dow Constantine, ogłosił 7 kwietnia Dniem Mudhoney w hrabstwie King. Ta oficjalna proklamacja podkreśla ich wkład w scenę muzyczną Seattle i nie tylko, przypisując im "35 lat genialnego muzycznego chaosu".

Więcej o "Plastic Eternity" Mudhoney:

Świat zapełnia się śmieciami. Ludzkość pozostaje uzależniona od zanieczyszczeń, mimo że planeta z minuty na minutę staje się coraz gorętsza. Ludzie łykają środek na odrobaczanie koni, ponieważ jakiś głupek z telewizji powiedział im, że leczy on COVID. Wygląda na to, że apokalipsa jest głupsza niż ktokolwiek mógł przypuszczać.

Na szczęście absurdy współczesnego życia zawsze były głównym tematem dla pochodzącej z Seattle czwórki Mudhoney, a zespół celuje we wszystkie z nich z typowym dla siebie ostrym humorem i oblepionymi mułem riffami. Pomimo swojej ostrej wymowy, „Plastic Eternity”, to nie tylko sprzeciw wobec ciągłych ataków na naszą inteligencję i naszą planetę - to oda do więzi, jakie nawiązujemy z innymi żywymi istotami. Czymże jest wytrwałość Mudhoney, jak nie świadectwem tego? Na pytanie, dlaczego kontynuują nagrywanie płyt prawie cztery dekady po założeniu, odpowiedź Arma jest prosta.

"Lubimy siebie nawzajem i wspólnie tworzyć”.

Tracklista "Plastic Eternity" :

1. Souvenir of My Trip

2. Almost Everything

3. Cascades of Crap

4. Flush the Fascists

5. Move Under

6. Severed Dreams in the Sleeper Cell

7. Here Comes the Flood

8. Human Stock Capital

9. Tom Herman’s Hermits

10. One or Two

11. Cry Me an Atmospheric River

12. Plasticity

13. Little Dogs

źródło: PIAS

Już w kwietniu na 3 koncertach w Polsce wystąpi legenda czeskiego Death Metalu - Hypnos! U ich boku zagrają polscy prog-metalowcy z Subterfuge

21.03.2023 - Lublin (Zgrzyt)
https://www.facebook.com/events/859849231906073/
22.04.2023 - Gomunice (Bogart)
https://www.facebook.com/events/2495349537438405/
23.04.2023 - Zabrze (CK WIATRAK)
https://www.facebook.com/events/868117731120730/

Hypnos - Prawdziwa legenda czeskiego Death Metalu!

Formacja ta powstała w 1999 roku, zespół założyli członkowie zespołów Krabathor oraz Pegas. Na swoim koncie mają trzy albumy z niemieckim Morbid Records. Hypnos nawiązał też współpracę z Norweskim producentem Børgem Finstadem, znanym ze współpracy z takimi zespołami jak Mayhem, Ihsahn czy Arcturus. Ich ostatnie wydawnictwo to "The Blackcrow" które ujrzało światło dzienne 30 października 2020 roku. Hypnos koncertował po Europie razem z takimi zespołami jak Morbid Angel, Behemoth, Napalm Death, Vader czy Amon Amarth, grając łącznie ponad 500 koncertów!

SUBTERFUGE - Twórczość SUBTERFUGE można określić jako metal progresywny, łączący gatunki takie jak heavy, power czy death metal z dźwiękami skrzypiec i saksofonu. Styl zespołu zaskakuje, a ich koncepcyjne albumy przenoszą słuchacza w niezwykły, lecz spójny świat. Ekspresywna i eksperymentalna muzyka opowiada historie pełne niespodziewanych zwrotów akcji, chwil wzruszeń oraz wyjątkowych zakończeń. Członkowie grupy świetnie potrafią oddać klimat tej wybuchowej mieszanki a ich koncerty są niezapomnianym widowiskiem!

Do zobaczenia!


źródło: Witold Nowak