Tension Zero powraca z kolejnym nowym utworem. Po świetnie przyjętym debiucie („Human.exe” z 2017 roku) grupa zapowiedziała drugi album pod tytułem „Choices”, który ma ukazać się zimą. Nowy materiał to równowaga pomiędzy ewolucją, a wiernością wobec progresywnych, rockowych i metalowych korzeni.

Tension Zero to pięć osób, muzycznych światów, spojrzeń przez pryzmat dźwięków na emocje i otaczającą rzeczywistość. Za mikrofonem stoi ćwierćfinalistka jednej z edycji Voice Of Poland Dominika Kobiałka. Nowy singiel "Disobey!” to artystyczny wyraz nieposłuszeństwa!

Link do YT:

https://www.youtube.com/watch?v=ys_ic8DswPU

Tension Zero:

https://www.facebook.com/TensionZeroBand

https://tensionzero.bandcamp.com/releases

https://www.instagram.com/tensionzeroband

https://twitter.com/TensionZero

Tension Zero „Disobey”

Muzyka: Dariusz  Łebek, Dominika Kobiałka, Michał Urban, Piotr Zajdel, Krystian Bartusik

Słowa: Dominika Kobiałka

Ukazał się kolejny singel zapowiadający nową płytę niemieckiego duetu dark wave Deine Lakaien "Dual +", która ukaże się 26 listopada (polski dystrybutor: Mystic Production). Tym razem grupa nagrała cover jednego z klasycznych utworów Pink Floyd „Set the Controls for the Heart of the Sun”:

Podążając za artystyczną zasadą „przyczyny i skutku” ucieleśnioną na poprzedniej płycie „Dual” w nagraniu coverów utworów innych wykonawców i powiązanych z nimi autorskich kompozycji, na „Dual +” duet poszerzył ten koncept i skondensował go na jednym albumie.

Deine Lakaien: : „Podczas tworzenia 'Dual' myśleliśmy, że każdy nowy utwór będzie następował bezpośrednio po lub poprzedzał cover, do którego się odnosi”, wyjaśnia Ernst Horn. „Ten pomysł został porzucony, gdyż nagrywaliśmy coraz więcej piosenek, co w końcu doprowadziło do stworzenia podwójnego albumu. Teraz dostrzegliśmy dobrą okazję, aby powrócić do tego pomysłu na „Dual +”, ponieważ nasz autorski utwór „Nightfall” jest muzycznie wyraźnie powiązany z „Set the Controls for the Heart of the Sun” Pink Floyd. W warstwie tekstowej jest to inny rodzaj kontrastu, ponieważ „Nightfall” opowiada o początku podróży w noc, podróży przez nieskończoną przestrzeń kosmosu do gwiazd, które symbolizują naszą tęsknotę za odległym domem."

Ernst Horn o „Set the Controls for the Heart of the Sun”: "Kiedy miałem 18 lat, bardzo uzależniłem się od muzyki psychodelicznej (…) Nadeszli młodzi wykonawcy tacy jak Pink Floyd, Cream i oczywiście Jimi Hendrix. Wszyscy oni byli uzależnieni od eksperymentów producenta The Beatles George’a Martina. “Set the Controls to the Heart of the Sun” to bardzo psychodeliczna kompozycja i na zawsze stała się częścią mojego świata. Możliwość pracy z tymi dźwiękami i przeniesienia ich do mojego studia nagraniowego była dla mnie wspaniałym przeżyciem. Według mnie ta kompozycja jest subtelną odą do słońca dającego życie i, przede wszystkim, miłość dla naszej planety”.

Wraz z nowym albumem „Dual +”, DEINE LAKAIEN kontynuują imponujący proces twórczy, który zaowocował ich ciekawym pomysłem na poprzednie dwupłytowe wydawnictwo „Dual”. Jednak, gdy "Dual" ściśle przestrzegał zasady „przyczyny i skutku”, która zestawiała jeden cover na pierwszym albumie z zainspirowaną nim nową autorską piosenką na drugim krążku, „Dual +” zachowuje podstawową formułę, ale wydaje się być bardziej zwarty, wielowarstwowy i eksperymentalny, pozostawiając jednocześnie więcej miejsca na zrelaksowaną rozbieżność.

DEINE LAKAIEN to kultowy niemiecki mroczny duet. Jako legenda elektronicznej awangardy dokonał rzadkiego wyczynu bycia akceptowanym jako poważny wykonawca, a jednocześnie bycia popularnym przez ponad trzy i pół dekady.

Na swoim jedenastym albumie studyjnym „Dual +”, klasycznie wykształcony kompozytor i pianista Ernst Horn oraz wyjątkowy wokalista Alexander Veljanov dalej badają muzyczny kierunek, który duet przyjął na „Dual”, żartobliwie dostosowując niektóre ze swoich muzycznych inspiracji i przekształcając je na własne, ale zawsze z szacunkiem dla wersji oryginalnych. DEINE LAKAIEN pokazują również, że muzyka nie powstaje znikąd – tak jak Beethoven nie mógłby stworzyć swoich symfonii bez dzieł Bacha powstałych przed nimi.

Grupa Deine Lakaien istnieje od 1985 roku. Nazwa zespołu została zaczerpnięta z utworu 'Die genaue Zeit' niemieckich klasyków industrialu Einstürzende Neubauten. W 1986 roku ukazał się debiutancki album "Deine Lakaien", a kolejne wydawnictwa "Dark Star" (1991) i "Forest Enter Exit" (1993) zwróciły uwagę szerszej publiczności na zespół.

Dokonania zespołu z pierwszych 30 lat działalności podsumowują dwa wydawnictwa: "XXX. The 30 Years Retrospective" (2016) i "The 30 Years Retrospective: Live" (2018). Deine Lakaien zdobyli w latach 90-tych XX wieku sporą popularność w Polsce dzięki audycjom Tomasza Beksińskiego w radiowej Trójce.

1.Cradle Song
2. Nightfall
3. Set the Controls for the Heart of the Sun (Pink Floyd cover)
4. Self-Seeker
5. Run 2nd Version
6. Losing My Religion (R.E.M. cover)
7. Mr. DNA (DEVO cover)
8. Altruist
9. Fork
10. Wiegenlied (trad., Michail Iwanowitsch Glinka)

źródło: Cantaramusic

Najnowsze wydanie miesięcznika Metal Hammer właśnie trafiło do punktów sprzedaży. Redaktor naczelny we wstępniaku zdradza kulisy tego, co znajdziemy w środku: „Niby wszystko powoli wraca do normy, ale większość zespołów dopiero wiosną 2022 roku wróci na regularne koncertowe trasy. Tymczasem jesteśmy zasypywani kolejnymi płytowymi nowościami. Jesienią trafi na rynek mnóstwo wyjątkowych płyt a już teraz recenzujemy dla Was część z nich. Szczególnej uwadze polecamy nowe płyty Sarke, Carcass, Night Flight Orchestra, Cradle Of Filth, Discord czy rodzimego zespołu Wij. Najlepszy album od lat nagrał także zespół Dream Theater.”

Tradycyjnie nie zabrakło stałych rubryk: recenzji płytowych i książkowych, Za Progiem, Epicentrum, Odgruzowani czy Die Young. Polecamy!

źródło: Metal Mind Productions

Ukazał się pierwszy singel projektu JOHAN BAND na czele którego stoi Janusz Stasiak (ex-Korpus).

Do udziału w tym projekcie Johan namówił swoich wieloletnich Przyjaciół uprawiających wiele różnych gatunków muzycznych od rocka po blues, pop i rock progresywny. W sesjach nagraniowych wzięli więc udział znakomici muzycy z zespołów: Believe, Collage, Restless, Róże Europy oraz gościnnie Crossroads, Breakout, Kult.W nagrywaniu płyty brał również udział Robert Bielak - jeden z najlepszych w Polsce skrzypków, lider olsztyńskiej Bohemy Artystycznej .

Album jest muzyczną opowieścią która w pięknych aranżacjach łączy gatunki muzyki wspomniane powyżej. Teksty na płycie są pewnego rodzaju podróżą człowieka przez całe swoje życie, pełne namiętności i miłości, upadków i wzlotów oraz dążeniu do spełnienia swoich najskrytszych marzeń.

Odzwierciedleniem przekazu artystycznego albumu „Do utraty tchu” jest singiel „Ikar” otwierający płytę i zarazem promujący to wydawnictwo. Premiera klipu, którego Producentem jest ZPTS, odbyła się 15 października 2021.

Sesje nagraniowe albumu zakończyły się wiosną 2020 roku, ale z powodu pandemii premiera została przesunięta na październik 2021 roku. Kompozytorem całej muzyki na „Do Utraty Tchu” oraz autorem wszystkich tekstów jest Janusz Johan Stasiak. Producentem muzycznym płyty był Mirosław Gil, znakomity muzyk, gitarzysta i lider zespołu Believe.

Patronat muzyczny nad projektem Johan Band objęła Fundacja im. Franciszka Walickiego z Gdyni. Realizacja studyjna albumu „Do utraty tchu” uzyskała częściowe wsparcie finansowe Funduszu Rozwoju Twórczości ZAiKS. Wszystkie utwory z albumu „Do utraty tchu” zarejestrowane w ZAiKS. Wydawca i współproducent albumu: ZPTS (Związek Polskich Twórców Sztuki).

Janusz Johan Stasiak jest obecny na rockowej scenie od 40 lat. W 1981 roku współtworzył grupę Korpus, która w latach 1981-1985 wygrała większość rockowych festiwali w naszym kraju (Jarocin 1983 r. - I miejsce w swojej kategorii muzycznej). Zespół zdobył laury także na takich imprezach jak: OPEN ROCK, ROCK NA WYSPIE, MUZYKA MŁODYCH, ROCK GALICJA, ROCK ARENA, ROCK GIEŁDA, ROCK SKRA.W połowie lat 80-tych Korpus był klasyfikowany w pierwszej piątce rockowych kapel obok TSA, Turbo, Bank i KAT. W 2014 roku grupa reaktywowała się po 25 latach hibernacji i w 2018 roku wydała album „Respekt”.

Poza Korpusem Janusz Johan Stasiak działał także pod szyldem Johane’s, który powstał w 2009 roku. W 2011 roku ukazał się album „Skazany Na Miłość”, z którego pochodziły takie przeboje jak: „Wszystko co w nas” i „Perły spod rzęs”.

MUZYCY KTÓRZY WZIĘLI UDZIAŁ W NAGRANIACH ALBUMU ‘’ DO UTRATY TCHU’’ PROJEKT - JOHAN BAND

GRUPA JOHANA:

JANUSZ JOHAN STASIAK – WOKAL, MIROSŁAW GIL – GITARY, MAREK WOJTACHNIA - GITARY, ROBERT QUBA KUBAJEK – PERKUSJA, PRZEMYSŁAW ZAWADZKI – BAS, ROBERT BIELAK – SKRZYPCE, INST. KLAWISZOWE

GOŚCINNIE:

WINICJUSZ CHRÓST (R.I.P.) – GITARA, ARTUR MIKOŁAJSKI – INSTR. KLAWISZOWE, KONRAD WANTRYCH – FORTEPIAN, SATOMI – INSTR. KLAWISZOWE

Muzyka i słowa – JANUSZ JOHAN STASIAK, Producent muzyczny albumu – MIROSŁAW GIL, Mix i Mastering – GRZEGORZ MUKANOWSKI, Logo i Logotyp - MACIEJ RADECKI, PRODUCENT WYKONAWCZY : MANAGEMENT JOLANTA KRAWCZYK

ŹRÓDŁO: CANTARAMUSIC

Raduga znaczy w języku rosyjskim tęcza. To także nazwa pocisku manewrującego. “Wielobarwność i niepokój wyrażone przez mix post punka i falowych brzmień. Rytm i melodia to, to co kochamy najbardziej. Język, którym tworzymy kroniki
codzienności.” Tak sami siebie opisują muzycy i muzykantki z zespołu Raduga.

Damsko-męski kwartet z Mazowsza tworzą:
Katiusza Chudyńska-Szuchnik - bas i chórki,
Małgorzata Przyszłość - voc, klawisz, teksty,
Paweł Slavik Prabudzki - gitara,
Tomasz Suchy Szuchnik - perkusja.

Pierwszy koncert zagrali w czerwcu 2021. W tym samym czasie zarejestrowali materiał w studiu nagraniowym w Białymstoku. Premierowych 10 kawałków ukaże się zimą nakładem wydawnictwa Antena Krzyku.

źródło: Antena Krzyku

Amerykański zespół punkowo-rockowy, Rise Against, wystąpi ponownie Polsce! Grupa zagra dla polskiej publiczności w Warszawie, 15 czerwca 2022, na COS Torwar w ramach promocji swojego najnowszego wydawnictwa, „Nowhere Generation”. Będzie to pierwsza wizyta grupy w Polsce od 2015 roku.

Jeśli kiedykolwiek był idealny czas na nowy album od szczerego, świadomego społecznie, multi platynowego, punk-rockowego zespołu Rise Against, to właśnie teraz. „Nowhere Generation” ukazał się na rynku 4 czerwca i zawiera materiał łączący oldschoolowy punk z post-hardcore’ową furią.

Za teksty wszystkich jedenastu piosenek odpowiada wokalista zespołu, Tim McIlrath, i są one inspirowane córkami wokalisty, społecznością fanów grupy, jak również skupiają się na społecznych i ekonomicznych aspektach pogoni młodego pokolenia za swoim Amerykańskim Snem. Jak podkreśla zespół, w dzisiejszych czasach mamy obietnicę Amerykańskiego Snu, która jest rozbieżna z rzeczywistością. Amerykańska „historyczna norma” mówiąca, że „następne pokolenie będzie w lepszej sytuacji, niż to, które było wcześniej”, zostało osłabione przez erę masowych mediów, ekonomicznej i politycznej niestabilności oraz kryzysu klasy średniej.

Rise Against to amerykańska grupa, która powstała w 1999 roku w Chicago i zadebiutowała w 2001 roku albumem „The Unraveling”, promowanym przez singiel „Exclaim!”, który przez fanów określany jest mianem „hardcorowego zbawienia”. Kolejny album zespołu, „The Sufferer & The Witness” (2006) był pierwszym krążkiem, który przyniósł grupie popularność na arenie międzynarodowej, plasując się w rankingach najlepiej sprzedających się płyt na całym świecie. Jego następca, wydany dwa lata później „Appeal To Reason”, zawierał przebój „Savior”, który uzyskał w Stanach Zjednoczonych status Złotej Płyty, a aktualnie ma ponad pół miliarda streamów w serwisach muzycznych. Jest to jeden z sześciu singli zespołu, który dotarł do TOP10 na Billboard Hot 100. Kolejne albumy grupy dotykały takich tematów jak prawa społeczności LGBTQ, prawa zwierząt, prawa do głosowania, problemów środowiska naturalnego i współczesnych działań wojennych.

Najbardziej ceniony brytyjski magazyn, NME, określił Rise Against jako „może najbardziej znaczący punkowy zespół na świecie”. Określenie to wiąże się nie tylko z ich twórczością, ale również w dużej mierze nawiązuje do ich bliskiego kontaktu z fanami, czy też spektakularnych występów na żywo.

Data: 15 czerwca 2022

Miejsce: COS Torwar, Warszawa
Bilety dostępne będą w sprzedaży od 22.10.2021 godz. 12:00 na www.followthestep.com w Going. oraz Eventim Polska
Organizator: Follow The Step