Drugi album zespołu JAVVA zatytułowany „Pícaros" ukaże się 27 września pod szyldem Mystic Production. Płytę zapowiada singiel „Surv". W utworze gościnnie zaśpiewała Iza Izzy Rekowska.

Mianem pícaros w języku hiszpańskim oznacza się kanciarzy. Ale JAVVA nie oszukuje – wszystko tu jest żywe, prawdziwe, grane prosto z łapy i prosto z serca. Piotr Bukowski (gitara/syntezatory/elektronika), Łukasz Jędrzejczak (wokal/syntezatory/elektronika), Bartek Kapsa (perkusja/perkusjonalia), Macio Moretti (perkusja/perkusjonalia/bas/syntezatory) i Mikołaj Zieliński (bas/wokal) po pięciu latach od debiutu proponują materiał, który rozwija wątki z „Balance of Decay" – we wszystkich kierunkach. Swoje trzy grosze dorzucają Tomasz Gadecki (saksofony), Miłosz Pękala (marimba/perkusjonalia) i Iza Izzy Rekowska (głos). Gdyby wyliczać projekty, w które wszyscy wymienieni muzycy byli zaangażowani, otrzymalibyśmy niemal kompletną historię polskiej muzyki alternatywnej ostatniego ćwierćwiecza. Ale nie skupiajmy się na przeszłości, bo...
„Nie mamy zbyt wiele czasu" – słyszymy w utworze otwierającym album. „Czas goni" – w ostatnim. Coś jest na rzeczy. Żywiołem tej płyty jest pośpiech, niecierpliwość granicząca z nerwowością. Dobrze byłoby jednak, gdyby słuchacz miał czasu niemało, bo „Pícaros" warto poświęcić długie godziny. To materiał, którego można słuchać za każdym razem inaczej, zagłębiając się w niego warstwa po warstwie.

Na początek – wystarczy kontakt z czystą energią, bez rozbierania dźwięku na czynniki pierwsze, tak jak nie analizuje się składu wody, kiedy fala przewraca twoją łódkę. Później nogi same rozpracują struktury rytmiczne tej muzyki, a że jest bardzo gęsto i pełno tu ostrych zakrętów, minie chwila zanim nadąży mózg. Kolejny etap to odnajdywanie i identyfikowanie inspiracji oraz odniesień, z których JAVVA buduje swoją muzyczną tożsamość. Bydgoszcz zrodzona z Mózgu, swawola Lado ABC – to fundamenty. Ale usłyszycie też math rocka i posthardcore'owe dziedzictwo z Ameryki, gdzieś migną gitary z Sahary, w innym miejscu harmonie znad Bosforu.
„Jak klejnoty odlane ze złomu / Które sprawiają, że inni czują i marzą" – w tekście utworu „Wavver" nie chodzi o metodę twórczą i artystyczne cele grupy, ale przecież mogłoby, bo wszystko się zgadza.

źródło: MYSTIC PRODUCTION

Obsidian Mantra to wielkopolska formacja deathmetalowa założona w 2014 roku. Ich muzyka łączy groove-centryczne, techniczne riffy z rozmytymi black metalowymi motywami. Unikając chwytliwych refrenów i łatwych melodii, zespół pozostaje wierny staroszkolnemu death metalowi, nie próbując jednak wskrzeszać minionej epoki.

Nowy utwór 'Cult of Depression' jest zapowiedzią nowego, trzeciego albumu zespołu. Wydanie płyty "As We All Will" zaplanowane zostało na 27 września 2024 r. Płyta ukaże się dzięki wytwórni Via Nocturna.

"'Cult of Depression' podejmuje temat współczesnego obrazu zaburzeń psychicznych. Utwór krytykuje romantyzację depresji i jej obecność w mediach (społecznościowych) jako trendu, gdzie zamiast prawdziwego wsparcia i szerzenia świadomości, chodzi często tylko o zdobycie uwagi. Tekst zagłębia się w kwestie samoizolacji, traktowania zaburzeń psychicznych jako części tożsamości oraz fałszywego poczucia wspólnoty płynącego ze współdzielonej pustki." - tak o swoim nowym singlu mówi Obsidian Mantra.

Obsidian Mantra:
Kacper Kajzderski - wokal, bas
Mateusz Witan - gitara
Mateusz Wróbel - perkusja

Lista utworów, które pojawią się na albumie "As We All Will":

1. What Is Not, Is Not
2. Cult of Depression
3. Slave Without a Master
4. Who Will Become a Murderer
5. Condemned to Oppression
6. Chaos Will Consume Us All
7. Sowers of Discord
8. Weavers of Misery

Najbliższe koncerty:
27.09 - Poznań
28.09 - Kraków
08.11 - Toruń
09.11 - Warszawa
22.11 - Białystok
23.11- TBA
29.11 - TBA
30.11 - Szczecin

źrodło: Filip Sar

6 września 2024 roku ukaże się nowy album zespołu Cochise zatytułowany „Cochise". Ósma studyjna płyta jednego z czołowych polskich zespołów grunge'owych to prawdziwa muzyczna uczta dla fanów gatunku. Nagrany w LaGrunge Studio w Orli pod czujnym okiem uznanego producenta Krzysztofa Murawskiego, a następnie poddany masteringowi przez Richarda Addisona z Trillium Sound Mastering w Kanadzie, album stanowi doskonałe połączenie tradycji z nowoczesnością.

Muzycznie „Cochise" kontynuuje ścieżkę wyznaczoną przez wcześniejsze produkcje zespołu, łącząc energetyczne utwory o ciężkich, niemal metalowych brzmieniach z bardziej subtelnymi, nastrojowymi kompozycjami. Teksty, pełne zaangażowania i emocji, doskonale współgrają z dynamicznymi i kreatywnymi riffami, tworząc harmonijną całość. Album pokazuje, że zespół potrafi pozostać wierny rockowym korzeniom, jednocześnie wprowadzając świeże i oryginalne elementy do swojej twórczości. Na szczególną uwagę zasługują dwa utwory, „Trouble in the Streets of Happiness" i „Garden of the Bones", w których na fortepianie zagrał wybitny artysta Leszek Możdżer. Tradycyjnie, na płycie znalazł się cover, tym razem jest to utwór Króla - Elvisa Presleya "Burnning Love".
„Cochise" to album, który dowodzi, że zespół nie tylko pozostaje na szczycie, ale również nie boi się eksperymentować, wzbogacając swoje brzmienie o nowe, inspirujące pomysły.

W 2024 roku zespół Cochise świętuje XX lat na muzycznej scenie!

W sieci dostępny jest już teledysk do pierwszego singlowego utworu „Say2You". 

Lista utworów:

1. Say2You
2. Trouble in the streets of happiness
3. Den of thieves
4. Supreme
5. Garden of the bones
6. Summer sounds
7. About the boy
8. Pain of hope
9. Burning love

Cochise - skład:

Paweł Małaszyński - wokal
Wojtek Napora - gitara
Radek Jasiński - bas
Grzegorz Hiero - perkusja

źródło: Agnieszka Kulpińska

Morne na 3 koncertach w Polsce już tej jesieni! Mistrzowie najmroczniejszych i najbardziej ponurych odmian metalu zagrają 14.10 w Gdańsku, 15.10 w Warszawie i 16.10 w Poznaniu. Na koncertach z pewnością nie zabraknie materiału z ich najnowszej płyty "Engraved with Pain".

Morne, zespół założony w 2005 roku w Bostonie to specjaliści od heavy/atmospheric metalu, choć przez swoją oryginalność ciężko ich zaszufladkować. Swoją ekstremalną muzykę okraszają ponurymi tekstami i porywającymi riffami, za którymi m.in. stoi urodzony w Polsce gitarzysta i wokalista zespołu. Ten styl wypracowywali sobie latami, już od debiutanckiego albumu "Untold Wait" wydanego 15 lat temu. W ubiegłym roku ukazał się ich piąty krążek "Engraved With Pain", który zespół uznaje za swój "ponury triumf". To mroczne, miażdżące i dobrze przemyślane dzieło, które zostało nagrane z legendarnym producentem Kurtem Ballou w GodCity Studio w Salem. Już nie możemy się doczekać aby sprawdzić, jak brzmi na żywo!

MORNE

14.10.2024

Wydział Remontowy, Gdańsk


15.10.2024
Hydrozagadka, Warszawa


16.10.2024
Pod Minogą, Poznań

źródło: Winiary Bookings

SERPENTS to zespół grający modern/post-metalcore z domieszką muzyki elektronicznej, powstały w 2023 roku w Szczecinie, składający się z pięciu członków. Zespół wyróżnia się profesjonalnym podejściem do muzyki, tworząc unikalne brzmienie, w którym agresywne gitary współgrają z pulsującymi elementami elektronicznymi. Czerpie inspirację z różnorodnego spektrum wpływów, w tym takich jak Nine Inch Nails, Spiritbox i Northlane, brzmienie Serpents to dynamiczny gobelin warstw i tekstur, który przesuwa granice konwencjonalnej muzyki.

Na przestrzeni ostatnich kilku miesięcy formacja wypuściła single "The Void", "Hourglass", "Self-Made Suffering", "Tangled", "Walking Disaster" czy "The Signal". W swojej muzyce kwartet stara się przekraczać artystyczne granice a muzyka w połączeniu z niezwykle ekspresyjnym głosem pokazuje bogatą paletę emocji.

Zespół Serpents zaprezentował właśnie klip do najnowszego singla „"A.E.S." nakręconym przez Annę Pomierczyk-Wiechnik z rock-it.tv. Wokal na tym singlu został zrealizowany przez Wiktora Pieńkosza w Seeker Studio (Netherless, Drakwald), natomiast miks i mastering utworu wykonał Waldemar Jędruszak w Nailbomb Audio (Konstelacje, The Sixpounder, Scylla). Koncertowe zdjęcie zespołu wykonał Lesław Kopecki.

Komentarz zespołu: "Ten nowy singiel A.E.S. i wydanie wideo, skrót od An Emotional Suicide, rzuca światło na brutalną prawdę: ponad 90% ludzi odchodzi z tego życia, nie spełniając swoich marzeń. Często dajemy się złapać w pułapkę żądań i oczekiwań społeczeństwa, zaniedbując nasze pasje i aspiracje, na rzecz dostosowania się do systemu, co jest równoznaczne z emocjonalnym samobójstwem".

źródło: Solid Rock PR

SPEED na jedynym koncercie w Polsce! Najszybszy hardcore'owy zespół z Australii zagra dla nas 26 października w warszawskim klubie Hybrydy. Artyści promują swój debiutancki album "Only One Mode" w towarzystwie 4 zespołów-gości specjalnych. Czas na Flatspot World Europe 2024!

Założony w 2019 roku w Sydney zespół SPEED miał w głowie tylko jedną misję. Umieścić Australię na światowej mapie hardcore'u. Udało to się bez wątpienia, za sprawą kilku pojedynczych wydawnictw i ciepło przyjętego debiutanckiego albumu "Only One Mode". Zespół nie nakłada sobie żadnych ograniczeń, co przekłada się na ciekawe brzmienie, plasując ich w czołówce dzisiejszego hardcore'u. SPEED czerpie inspirację z twórczości takich oldschoolowych zespołów jak Biohazard czy Merauder, a także Trapped Under Ice, serwując mieszankę gotową do podpalenia mosh pitu. Nie przegap występu tego australijskiego fenomenu!

Na rozgrzewkę przed SPEED zagrają aż 4 zespoły. Na scenie pojawi się niemiecki Mortal Form, Whispers z Tajlandii oraz Amerykanie z Life’s Question i End It. Czy scena Hybryd to wytrzyma? Przekonamy się tej jesieni! UWAGA! Spotykamy się w formule "Early show" - drzwi otwieramy już o 16:30. Sprawdźcie pełną czasówkę wydarzenia poniżej.

26.10.2024
Hybrydy, Palladium


16:30 Otwarcie drzwi

17:15 - 17:45 Mortal Form

18:00 - 18:30 Whispers

18:45 - 19:15 Life’s Question

19:30 - 20:00 End It

20:15 - 21:00 Speed

Przedsprzedaż biletów rozpocznie się w czwartek, 15 sierpnia o godzinie 11:00

źródło: Winary Bookings