Pierwsze koncerty tegorocznej Rawy Blues za nami. Komplet publiczności zgromadzony w Sali Koncertowej NOSPR oklaskiwał akustyczny set Corey’a Harrisa oraz efektowny, pełen symfonicznego rozmachu występ Keb’ Mo’. Ten wieczór na długo pozostanie w pamięci fanów bluesa!

Corey Harris, jak i Keb’ Mo’ po raz drugi w swojej karierze gościli na największym bluesowym festiwalu pod dachem. Surowe, akustyczne bluesy Harrisa dużo lepiej sprawdziły się w sali NOSPR-u, niż przed paroma laty w ogromnym “Spodku”. Artysta spotkał się z bardzo życzliwą reakcją widzów, którzy wymogli na nim bis, a po koncercie oblegali stoisko z płytami, by zdobyć jego autograf i zrobić sobie wspólną fotkę.

Dwadzieścia minut przerwy i na scenie zameldowała się druga z gwiazd wieczoru. Trzykrotnemu laureatowi Grammy – oprócz symfoników NOSPR – towarzyszył znakomity polski skład. W trzech ostatnich utworach, na harmonijce ustnej gościnnie zagrał również dyrektor Rawy Blues Irek Dudek.

Dwanaście kompozycji – mistrzowsko rozpisanych na orkiestrę przez Krzesimira Dębskiego, który świetnie bawił się za dyrygenckim pulpitem – złożyło się na setlistę piątkowego koncertu. Zresztą lider także nie robił sobie nic  z powagi miejsca i pod koniec występu szalał na scenie, wciągając do wspólnej zabawy zarówno muzyków orkiestry, jak i publiczność.  

Keb’Mo’ nie jest typowym bluesmanem. Wiele w jego utworach wpływów muzyki pop i soul. Orkiestrowe brzmienia podkreśliły jeszcze piękno melodii, nie zabijając przy tym lekkości tych utworów.

Kto nie widział na żywo, będzie mógł poczuć atmosferę tego wieczoru oglądając telewizyjną retransmisję. Całość została nakręcona przez TVP w systemie HD.

A po koncercie Keb’Mo’ przeżył prawdziwe oblężenie ze strony łowców autografów. Co więcej: na prośbę jednej z fanek zaśpiewał a capella fragment jej ulubionej piosenki “Just Like You”, której zabrakło w setliście. To był naprawdę niezwykły wieczór…

Biuro Prasowe Rawa Blues

Rage został założony w 2013r. Zespół gra muzykę rockową wzbogaconą o elementy innych gatunków muzycznych, które inspirują członków zespołu: Krystian Filip (wokal) Damian Zając (gitara) Oscar Kuźniar (gitara) Paweł Kuś (bas) Michał Kornaga (perkusja). W 2016 r. zespół Rage wydał swoją debiutancką płyte "Synestezja", która odzwierciedla mieszanke gustów muzycznych członków zespołu. Ostatno zespół udzielił wywiadu w audycji Rock Radio oraz wystąpił na koncercie w Warszawie.

Projekt „Metropolis” to niezwykłe przedsięwzięcie, które łączy kino, operę, elektronikę i rockowe brzmienie. „Metropolis” czerpie z kinematografii, lecz nie będzie tylko projekcją filmu. Ścieżkę dźwiękową do słynnego obrazu wykonają na żywo znakomici artyści: Igor Gwadera, Agnieszka Makówka, Władysław Komendarek. Artyści na zaproszenie Agencji Muzycznej Polskiego Radia wystąpią 10 stycznia 2017 r. o godz. 19:00 w Studiu Koncertowym im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie. Koncert będzie rejestrowany i wydany na płycie CD.

Dotychczas miały miejsce tylko trzy koncerty „Metropolis”: premiera podczas 7. Międzynarodowego Festiwalu Producentów Muzycznych Soundedit, w Teatrze Wielkim w Łodzi oraz Filharmonii Lubelskiej. Niebawem artyści pojawią się w Filharmonii Szczecińskiej. Prestiżowe, brytyjskie pismo „Sound On Sound” określiło występ trójki artystów jako: „unikalny, wyjątkowy i niezapomniany”. Artyści pieczołowicie przygotowują każdy występ, tak by zgodnie z obietnicą każdy był inny.

- To dla Festiwalu Soundedit ogromna przyjemność i satysfakcja, że Polskie Radio złożyło nam taką propozycję. Nasi wspaniali artyści czują się wyróżnieni… Wiemy jak bardzo im zależy, by za każdym razem koncert, czy może raczej taperowanie do obrazu, było inne. Kiedy przygotowywaliśmy premierę, przyznaję, nie spodziewaliśmy się takiego sukcesu Projektu „Metropolis”. Tym bardziej więc ucieszyła propozycja, jaka padła od Polskiego Radia – mówi Maciej Werk, dyrektor Festiwalu Soundedit.

Władysław Komendarek – urodził się i mieszka w Sochaczewie. Sprzeciwia się globalizacji. Jako instrumentalista i kompozytor wypracował własny styl, który wymyka się jakiejkolwiek klasyfikacji. W twórczości Komendarka można odnaleźć echa muzyki rockowej, a nawet hardrockowej, klasycznej, jazzowej, etnicznej oraz eksperymentalnej. Artysta jest wirtuozem kosmicznego brzmienia i pionierem polskiej elektroniki.

Igor Gwadera – 18-letni wirtuoz gitary z Goleniowa. Nastolatek występuje razem z Titusem (Acid Drinkers) w grupie Anti Tank Nun, supportował Slasha podczas koncertu w katowickim Spodku oraz nagrał płytę z czołówką amerykańskich i brytyjskich muzyków hard rockowych. Utalentowany i niepokorny, wciąż zdobywa rzesze nowych fanów i uznanie krytyków na całym Świecie.

Agnieszka Makówka – urodziła się w Łodzi, gdzie ukończyła Akademię Muzyczną im. G. i K. Bacewiczów. Artystka ma za sobą również studia podyplomowe w „Mozarteum" w Salzburgu. Od 1998 r. jest solistką Teatru Wielkiego w Łodzi. Laureatka wielu nagród i wyróżnień. Właścicielka głosu, który potrafi skruszyć nawet najtwardszą skałę.

https://www.youtube.com/watch?v=NvbI2OYGV2g

Projekt „Metropolis” swoją warszawską odsłonę będzie miał 10 stycznia 2017 r. (wtorek), o godz. 19:00. Występ odbędzie się w Studiu Koncertowym Polskiego Radia im. W. Lutosławskiego (ul. Modzelewskiego 59).  Bilety – w cenie 60 zł – można kupić na stronie: sklep.polskieradio.pl oraz w kasie studia godzinę przed koncertem.

- Festiwal Soundedit to znana i ceniona impreza muzyczna, niepozbawiona również walorów edukacyjnych. Projekt „Metropolis” od początku zwrócił moją uwagę ze względu na unikatowość propozycji muzycznej, jaką prezentują artyści. Nieme kino, instrumentarium elektroniczne, hard rockowa gitara i operowy śpiew… Jak to wszystko się ze sobą łączy, jak będą współgrać tak różne, artystyczne światy? Tego dowiemy się już 10 stycznia ze studia Polskiego Radia, a wspomnienie tego niezwykłego wieczoru zachowamy na przygotowywanym albumie – mówi Piotr Iwicki, dyrektor Agencji Muzycznej Polskiego Radia.

Fotoreportaż z koncertu w Teatrze Wielkim w Łodzi

https://www.flickr.com/photos/135773502@N02/sets/72157665763705570

Występ Władysława Komendarka, Agnieszki Makówki oraz Igora Gwadery będzie rejestrowany na potrzeby albumu CD. Wydawcą płyty będzie Polskie Radio. Płyta ukaże się już wiosną 2017 r. Do płyty zostanie dołączona płyta DVD z niespodziankami. Natomiast sam występ i projekcję filmu „Metropolis” (reż. F. Lang, 1927 r.) poprzedzi krótki film dokumentalny „Władysław Komendarek – W Kosmosie zawsze jest dobrze”.

„Metropolis” to film, który już od niemal stulecia stanowi inspirację dla pokoleń twórców. Dzieło, które choć po premierze wywoływało u krytyków mieszane uczucia i odniosło ogromną finansową klęskę, to jednak na zawsze zmieniło sposób patrzenia na kino z gatunku SF i kino jako dziedzinę sztuki.

Film, opowiadający uniwersalną na wielu poziomach historię, sam zasługuje na dokument przygodowo-historyczno-kryminalny. Przekroczony budżet, zaginiona znaczna część filmu , odnaleziona po kilkudziesięciu latach cześć klisz w Ameryce Południowej i efekty specjalne, które do dziś budzą podziw filmowców i widzów.

Obraz jest wpisany na listę UNESCO „Pamięć Świata”, która zawiera m.in. dzieła audiowizualne o znaczeniu historycznym i cywilizacyjnym. „Metropolis” zostało docenione również przez Kościół Katolicki. Mimo wątków ezoterycznych i okultystycznych, Watykan wpisał film na listę czterdziestu pięciu szczególnie ważnych filmów ze względu na jego wyjątkowe walory artystyczne.

Przesłanie filmu Fritza Langa pozostaje aktualne do dziś: „Pomiędzy rozumem a rękami musi być serce.” Mamy nadzieję, że „sercem” podczas niezwykłego seansu będzie muzyka tworzona przez wybitnych artystów.

https://www.youtube.com/watch?v=ZehUwTaIFHs&feature=youtu.be

Wydarzenie, którego współorganizatorem jest Agencja Muzyczna Polskiego Radia, jest wydarzeniem towarzyszącym 8. edycji Międzynarodowego Festiwalu Producentów Muzycznych Soundedit. Festiwal odbywa się w Łodzi w dn. 27-30 października. Gośćmi Festiwalu będą: Brodka, Dawid Podsiadło, zespół Raz Dwa Trzy, orkiestra Icon, kwartet Henryka Miśkiewicza, A_Gim, Heart & Soul, Peter Murphy (ex Bauhaus), Atari Teenage Riot, Pin Park oraz Kamp! Do Łodzi przyjedzie i spotka się z festiwalową publicznością również wybitny producent Brian Eno. Zaprezentuje swoją najnowszą instalację dźwiękową „The Ship”.

I Am The Sound! – jestem brzmieniem. Jestem dźwiękiem. Jestem muzyką. Zapraszamy na Soundedit, zapraszamy do studia koncertowego Polskiego Radia.

Zdjęcia: Lights-On


Biuro prasowe Międzynarodowego Festiwalu
Producentów Muzycznych Soundedit

Poznański zespół Two Timer po raz drugi będzie reprezentował Polskę na największym międzynarodowym bluesowym wydarzeniu - International Blues Challenge w Stanach Zjednoczonych.

W styczniu 2017 r. do Memphis w stanie Tennessee zjedzie 200 artystów bluesowych z całego świata. Wśród nich będzie zespół z Poznania. I to już po raz drugi – poznański Two Timer również w 2015 roku reprezentował Polskę na International Blues Challenge. - To dla nas ogromne wyróżnienie i wielka radość - mówi Piotr Gorzkowski, wokalista zespołu.

Na ponowną nominację miał wpływ drugi album zespołu „The Big Ass Beer To Go”, który ukazał się na rynku 28 marca 2016 r. Płyta zebrała znakomite recenzje w pismach muzycznych, zainteresowali się nią również znani redaktorzy muzyczni m.in. Programu Trzeciego Polskiego Radia, Radia Merkury i Radia Kultura.

–  Najnowsza płyta Two Timer wywarła na mnie ogromne wrażenie – mówi Benedykt Kunicki, Prezes Towarzystwa Adoracji Bluesa i Rocka '70, które jest członkiem The Blues Foundation organizatora festiwalu. –  Znam ich od czasów ich debiutanckiej płyty, która spowodowała, że rekomendowałem zespół na International Blues Challenge w 2015 r. Po wielokrotnym przesłuchaniu  "The Big Ass Beer To Go" nie mogło być inaczej. Two Timer będzie reprezentował Polskę na 33 edycji festiwalu w Memphis.

Album „The Big Ass Beer To Go”, oprócz tego, że stał się ponowną przepustką na festiwal bluesowy, został też zgłoszony do nagrody The Best Self-Produced CD, która docenia najlepsze niezależne produkcje związane z bluesem. Nagroda przyznawana jest w czasie trwania International Blues Challenge.

Festiwal w USA jest dla muzyków związanych z bluesem największym i najbardziej szanowanym festiwalem na świecie. W trakcie czterech dni zespoły grają kilka koncertów i oceniane są przez profesjonalne składy jury zgodnie z ustalonymi kryteriami. Najlepsi docierają do sobotniego wielkiego finału w Orpheum Theatre w Memphis.

Muzyka zespołu Two Timer dostępna jest m.in. w serwisach Spotify, Apple Music, Tidal, Deezer, Amazon Music, Google Music, Youtube i innych.

Two Timer

29 września do sprzedaży trafiło pierwsze wydawnictwo warszawskiego zespołu The Primes. Minialbum przynoszący siedem znanych z koncertów przebojowych piosenek o taneczno-rockowym rodowodzie. To zaledwie minialbum, ale pokazuje jak ciekawym i różnorodnym muzycznie zjawiskiem jest ten warszawski duet – pisał o przygotowywanej do wydania płycie The Primes magazyn „Teraz Rock”. Bywa klimatycznie, rockowo-tanecznie, ale nie brak też retrorockowego brudu.

Historia The Primes rozpoczęła się w 2015 roku, kiedy to dwóch muzyków – wokalista i gitarzysta Patryk Gwiździł oraz perkusista i klawiszowiec Mikołaj Ziemak – wcześniej związanych ze znaną między innymi z Trójkowej Offensywy warszawską formacją Rubber Reptiles, postanowili w duecie tworzyć nowe dźwięki. Zamykając się w studiu nagrań stworzyli materiał, który z jednej strony wpisuje się w tradycję muzyki określane mianem retro rocka, z drugiej pokazuje, że muzycy nie boją się szukania własnej drogi muzycznej, całymi garściami czerpiąc od największych spod znaku The Rolling Stones, Billa Withersa czy artystów z kręgu Motown. Wiosną tego roku do składu zespołu dołączył basista Tomasz Mrozowicz, co zbiegło się z rozpoczęciem regularnej działalności koncertowej.

The Primes byli jednymi z finalistów konkursu Antyfest Antyradia podczas festiwalu w Jarocinie. Duet z Warszawy, który zagrał w składzie czteroosobowym i na dodatek całkiem współcześnie – pisała o ich występie podczas półfinałów w Spichlerzu Polskiego Rocka w Jarocinie „Gazeta Jarocińska”. Pierwsze cztery piosenki to przebój za przebojem. Jakbym słuchał jakiegoś radia albo był na zabawie ze świetną muzyką taneczną. Ich numery są w stylu: przecież właśnie to słyszałem. Tego nie było? Nie możliwe, myślałem, że znam to od zawsze. Świetnie brzmieli na żywo. Zespół został także doceniony przez organizatorów Naturalnie Mazury Festiwal w Węgorzewie, gdzie grupa również wystąpiła w gronie finalistów. Jak można było przeczytać na łamach „Teraz Rocka” w relacji z festiwalu: Ich melodyjne piosenki, naznaczone vintagerockowym klimatem, sprawiły że byli chyba jedynymi konkursowiczami, którzy przyciągnęli pod scenę dodatkową publiczność, która zresztą nawet domagała się bisu. Warto mieć na nich oko.

Wydawnictwo promuje utwór Tomorrow, który można wysłuchać tu: https://www.youtube.com/watch?v=Hut9PAr1nA4


The Primes tracklista:


1. Something

2. Crawl

3. High Heels

4. Hold On

5. Call Out To Fever

6. Supposed To Be

7. Tomorrow


Na jesień The Primes planuje koncertową promocję wydawnictwa. Będzie można ich zobaczyć w największych miastach w Polsce:


29.09 – Miejsce Chwila, Warszawa

06.10 – Piąta Klepka, Radom

13.10 – Klub New York, Łódź

22.10 – Grodzka 42, Kraków

29.10 – Klub Alive, Wrocław

09.11 – Chmury, Warszawa

09.12 – Pub Korba, Katowice

Michał Kirmuć

To jeden z najważniejszych przedstawicieli ukraińskiej sceny folkowej. Ale nie chodzi o zakurzony folk w tradycyjnym swetrze i z kobzą, lecz o ten energetyczny – związany z whisky, ciekawymi i budzącymi emocje opowieściami oraz ciągłą podróżą.

Lubisz Boba Dylana, Johnny’ego Casha albo Neila Younga? Prawdopodobnie polubisz też Sashę. Artysta gra na kilku instrumentach (m. in.  gitarze, banjo i harfie). Jego muzyka wypływa z amerykańskiego folku. To pierwotne, nieco brudne brzmienie.

Sasha zagrał w 2014 roku ponad sto koncertów na terenie Ukrainy, Białorusi i Mołdawii. Wydał też drugi album „Survival Folk” i po raz pierwszy przyjechał do Polski na trzy koncerty. Wyszły tak dobrze, że agencja koncertowa Borówka Music zaproponowała mu kontrakt. W ciągu roku ten trubadur zagrał w Polsce ponad 50 razy! Artysta dostał też pierwsze zaproszenia na występy do Czech, Szwajcarii i Niemiec, gdzie słuchacze przyjęli go bardzo ciepło i entuzjastycznie.

Sasha dzielił scenę z kilkoma czołowymi  przedstawicielami polskiej sceny alternatywnej m. in. grupami CeZik & KlejNuty, Król, Lilly Hates Roses, Straight Jack Cat, Henry David’s Gun, Lao Che i Strachy Na Lachy.

SASHA BOOLE w bardzo długiej trasie koncertowej po Europie!


06.10 – Rzeszów – Underground (ul. Matejki 10) – 20:00

Borówka Music