Niespełna rok po wydaniu debiutu zespół Fontaines D.C. powraca z nowym krążkiem! „A Hero’s Death” ukaże się 31 lipca nakładem wytwórni Partisan Records. Tym razem muzyczne aranżacje są bardziej złożone. Lirycznie, w utworach, zespół podejmuje tematy filozoficzne dotyczące niepewności otaczającego nas współczesnego świata.

Tytułowa kompozycja promuje najnowsze wydawnictwo zespołu. Do piosenki powstał teledysk, w którym wystąpił znany irlandzki aktor Aidan Gillen („Gra o tron”, „Parwo ulicy”, „Peaky Blinders”).


„Utwór jest przepisem na szczęście, które często wisi na włosku. Zawiera pozytywne przesłanie, ale z każdym nowym odsłuchem kryje w sobie inne znaczenie. Jest jak mantra wypowiadana wielokrotnie. Zawiera równowagę między szczerością i nieszczerością, którą można dostrzec zarówno w muzyce jak i w teledysku. Inspirowałem się reklamami, które oglądałem w kółko. Z każdą nową odsłoną powtarzalność pozytywnych przekazów wywoływała dość surrealistyczne i przerażające emocje. Tytuł utworu zaczerpnąłem ze sztuki Brendana Behana. Tekst powstał w momencie kiedy poczułem potrzebę napisanie czegoś nowego, aby złagodzić swój wewnętrzny lęk i przeświadczenie, że nigdy nie będę w stanie skomponować następcy „Dogrel”. Szerzej jest to walka między szczęściem a depresją oraz problemem zaufania jakie może wynikać z obu tych stanów” - mówi lider zespołu Grian Chatten.


Za produkcję krążka odpowiedzialny jest Dan Corey (Black Midi, Bat For Lashes). Na albumie odnajdziemy wpływy twórczości takich artystów jak Suicide, The Beach Boys, Leonard Cohen, Beach House, Broadcast czy Lee Hazlewood.

Debiutancki krążek grupy, który ukazał się w zeszłym roku, trafił na 10 miejsce najlepiej sprzedających się płyt w Wielkiej Brytanii, zdobył nominację do prestiżowej nagrody Mercury Prize, a radio BBC 6 Music oraz Rough Trade ogłosiło go albumem roku. Zespół wystąpił w popularnym amerykańskim programie „The Tonight Show with Jimmy Fallon”. Krążek był szeroko komentowany przez takie media jak The Guardian, The FADER, NME i wielu innych.


Oto tracklista albumu:

1. I Don’t Belong
2. Love Is The Main Thing
3. Televised Mind
4. A Lucid Dream
5. You Said
6. Oh Such A Spring
7. A Hero’s Death
8. Living In America
9. I Was Not Born
10. Sunny
11. No

źródło: PIAS

„Man Alive” to tytuł nowego utworu Deep Purple, który zapowiada album „Whoosh!”. To drugi po „Throw My Bones” singiel zapowiadający nowy krążek, który będzie miał premierę 7. sierpnia. Do kawałka powstał także klip, który można obejrzeć tutaj: https://youtu.be/ojHRoKzQwfE 

„Whoosh!”, 21. w dorobku studyjny album formacji. Deep Purple po raz trzeci połączyli siły z legendarnym producentem Bobem Ezrinem, który zaprosił zespół do Nashville, aby stworzyć i nagrać nowe utwory. Efektem jest najbardziej zróżnicowany album, jaki do tej pory razem stworzyli.

Muzycy na nowej płycie „rozciągnęli się we wszystkich kierunkach” bez żadnych ograniczeń, które mogły pozbawić ich kreatywności. „Deep Purple przywraca Deep z powrotem do Purple” - to motto - żart, które pojawiło się w studio po stworzeniu pierwszych piosenek, które dały jasno do zrozumienia, że Deep Purple i Ezrin są na dobrej drodze do stworzenia płyty przesuwającej granice czasu i jednocześnie wyrażającej niezadowolenie z obecnej sytuacji na świecie, która jest skierowana do wszystkich pokoleń.

„Whoosh!” będzie dostępny jako limitowany CD + DVD Mediabook (płyta DVD będzie zawierać zapis koncertu z Hellfest 2017), 2LP + DVD, limitowany box oraz w formie cyfrowej.

Tracklista:

Throw My Bones
Drop The Weapon
We’re All The Same In The Dark
Nothing At All
No Need To Shout
Step By Step
What the What
The Long Way Round
The Power of the Moon
Remission Possible
Man Alive
And The Address
Dancing In My Sleep


żródło: http://openeyepr.pl

Ukazał się pierwszy utwór powstały w wyniku współpracy Daniela Potasza (Moonlight) oraz Łukasza Drapały (Chemia, Chevy).

"Kosmitko": https://youtu.be/HUDPwvGobHw

"Kosmitko" zaskakuje, bo wbrew temu, co można było się spodziewać, stylistyka ciągnie w kierunku... Depeche Mode. Melodyjność, „synthowy” klimat, a gdzieś tam z tyłu małe nawiązania do rocka, prostota, ale w tym artystycznie pozytywnym wymiarze.

8 maja utwór ukaże się wszystkich serwisach streamingowych za pośrednictwem Wydawnictwa Agora.

- Chciałbym przeprosić się ze wszystkimi kolegami z dzieciństwa, z których śmiałem się, że słuchają Depszów zamiast czegoś ostrzejszego - pisze Drapaua. - Może to jak z oliwkami, kiedyś nie mogłem ich jeść, aż smak mi dojrzał i dziś nie mogę się bez nich obejść. Może to kwestia predyspozycji, kiedy dopiero z czasem horyzonty się poszerzają. A może to kwestia tego, że ciągle, bezustannie czegoś szukam. W każdym razie romans z muzyką pop, elektroniką i współpraca z Danielem to wielka przyjemność. Myślę, że zrobimy więcej takich niespodzianek. Może nawet pójdziemy dużo głębiej.

Potash i Drapaua spotkali się wcześniej przy okazji nagrań płyty „Nate” (Moonlight), gdzie Drapaua zaśpiewał gościnnie w jednym z numerów w duecie z wokalistką Moonlight - Mają Konarską.

Projekt już zapowiedział kolejny utwór, który ukaże się za kilka tygodni. Za hipnotyzujące animacje do pierwszych utworów odpowiada reżyser, rysownik, operator i fotograf - Hektor Werios.

Daniel Potasz aka Potash

Muzyk, producent, kompozytor. Od lat 90' kojarzony z tzw. zimną falą. Od początku istnienia związany z zespołem Moonlight, dla którego skomponował 8 płyt długogrających. Nominowany do Fryderyka za płytę Moonlight – „Candra”.

Obecnie produkujący pod nazwą "Potash" współpracując z wieloma artystami porusza się bardziej w klimatach pop-electro, synth-pop, alternatywy, czy ambientu. Wciąż poszukuje brzmień, rozwiązań, eksperymentuje. Łączy gatunki, dodaje wydawałoby się nie pasujące do siebie elementy, tworząc nową jakość. Częste kolaboracje nadają ciekawego charakteru powstającym utworom, w których coraz więcej artystów potrafi się odnaleźć.

Łukasz Drapała aka Drapaua

Wokalista, autor tekstów, melodyk, songwriter. Polskim słuchaczom muzyki rockowej znany głównie z zespołu Chemia i swojego projektu Chevy. Uważany za jeden z najciekawszych głosów polskiej muzyki rockowej i bluesa.

źródło: Cantaramusic

Twórcą i pomysłodawcą teledysku jest Dominik Czech. Znany szerszej publiczność jako reżyser filmu "NIKT". De Łindows: „Utwór i teledysk "Nie wszystko złoto..." są muzyczno-satyrycznym komentarzem do otaczającej nas rzeczywistości. Chociaż nam, jako prostym muzykom, tę rewię na lodzie, z jaką mamy do czynienia w Polsce 2020 ciężko jest już chyba przeskoczyć”.

"Nie wszystko złoto...": https://youtu.be/deW3VFU3oY0

"Nie wszystko złoto..." to kompozycja tytułowa z wydanego w ubiegłym roku szóstego albumu De Łindows (wydawca: Lou & Rocked Boys). Muzyka na tej płycie to energetyczne gitarowe granie, przebojowe kompozycje i konkretne teksty dotyczące otaczającej nas rzeczywistości. Utwory takie jak "Pragnienie wolności", "Kler" czy "Kraj na pół" na pewno nie pozostawią Was obojętnym. Za to "Nie mogę obiecać", "Mamy czas?" ,"Ostatni klient" dają chwilę wytchnienia i dotyczą tematów bardziej przyziemnych.

Zespół De Łindows powstał w Katowicach w 2004r. Mają za sobą koncerty w Polsce, Czechach i na Słowacji. Występowali m.in. na takich festiwalach jak: Przystanek Woodstock/Pol'and'Rock Festival (zagrali tam trzykrotnie), B-Festival, Jarocin, Punk Island (SK),Underground Fest (SK), Keltska Noc (CZ), Hajnówka Rock Festival, Punk Fest i Czad Festiwal. W latach 2018 i 2019 wystąpili podczas "Pomarańczowej Trasy" zespołu Kult.

źródło: Cantaramusic

Nowy, 16-ty album w dyskografii polskich weteranów death metalu, czyli Vader, zatytułowany „Solitude In Madness” jest już w sprzedaży. Zespół pod wodzą niestrudzonego Piotra „Petera” Wiwczarka jest obecny na scenie od blisko 40-tu lat i nowym materiałem udowadnia, że nadal nie ma zamiaru iść na żadne kompromisy. „Solitude In Madness” jest krążkiem bardziej death metalowym aniżeli poprzedni album „Empire” i najbrutalniejszym wydawnictwem grupy od czasów „Litany”. Produkcją albumu zajął się Scott Atkins. Okładkę stworzył legendarny Wes Benscoter (między innymi Autopsy, Cattle Decapitation).

źródło: Mystic Production

Zespół The National zapowiedział wyjątkową wersję albumu - 'High Violet 10th Anniversary Expanded Edition' wydaną w związku z 10 rocznicą pojawienia się tej znakomitej płyty!

Wydawnictwo składające się z trzech płyt winylowych pojawi się w sprzedaży 19 czerwca 2020.

Pierwotnie wydany 11 maja 2010 roku, doceniony przez krytyków piąty studyjny album The National, z klasycznymi już utworami takimi jak: „Terrible Love” , „Bloodbuzz Ohio”, England", teraz oprócz 10 oryginalnych piosenek, będzie zawierać trzeci LP, na który będą się składały utwory wcześniej niedostępne na winylu, w tym „Wake Up Your Saints”, alternatywna wersja „Terrible Love” czy „Walk Off”.

Pełna tracklista:

A1. Terrible Love
A2. Sorrow
A3. Anyone's Ghost
B1. Little Faith
B2. Afraid of Everyone
B3. Bloodbuzz Ohio
C1. Lemonworld
C2. Runaway
C3. Conversation 16
D1. England
D2. Vanderlyle Crybaby Geeks
E1. Terrible Love (Alternate Version)
E2. Wake Up Your Saints
E3. You Were A Kindness
E4. Walk Off
F1. Sin-Eaters
F2. Bloodbuzz Ohio (Live On The Current)
F3. Anyone’s Ghost (Live at Brooklyn Academy Of Music)
F4. England (Live at Brooklyn Academy Of Music)

Aby uczcić tę zapowiedź, The National podzieli się filmem i koncertem - „High Violet” z Brooklyn Academy of Music (BAM), nakręconym 10 maja 2010 roku, w noc poprzedzającą wydanie albumu 'High Violet'.

źródło: sonicrecords.pl