Debiutancka płyta zespołu Farben Lehre pt. "Bez pokory" została właśnie wydana na winylu. Reedycja albumu ukazała się nakładem wytwórni MTJ.

Płyta "Bez pokory" oryginalnie ukazała się w 1991 roku. To wtedy krystalizował się charakterystyczny styl grupy, która wówczas uchodziła za legendę płockiego undergroundu. Dzisiaj jest legendą całego ruchu punkowego w Polsce.

Na debiutanckim krążku Farben Lehre znalazł się m.in. utwór „Helikoptery ‘90”, który po latach miał się okazać ich największym przebojem. Oprócz niego na płycie znalazły się takie charakterystyczne dla brzmienia zespołu kawałki jak „Bez światła”, „Egoiści”, „Szara blokada” oraz „Oto emigranci”.

Ze względu na fakt, że na potrzeby wznowienia wszystkie piosenki z płyty zostały poddane ponownemu masteringowi, ta reedycja może być prawdziwym kąskiem dla każdego fana nie tylko grupy Farben Lehre, ale także muzyki punkrockowej w ogóle.


źródło: Wytwórnia Muzyczna MTJ, Fonobo label

Niewiele czasu minęło od ponownego pojawienia się na rynku albumu „Blind Existence”, do wznowienia kolejnego wydawnictwa Sceptic „Pathetic Being”. Album dostępny będzie w kilku wersjach: jewel case, digipack oraz winyl (w dwóch opcjach kolorystycznych). Na fanów czeka nowa szata graficzna, nowy merch oraz stare, dobre, death metalowe brzmienie.  Premiera albumu nakładem Szataniec przewidziana jest na 22.07.2020r. – płyta oraz 20.08.2020r. – winyl. Warto również pamiętać, że Sceptic na swoim kanale youtube udostępnił do odsłuchu 4 albumy.

Zespół Archive zaprezentował teledysk, który powstał do ich największego hitu "Again (Version)". Dzięki tej piosence grupa podbiła serca rzeszy fanów we Francji, Niemczech, Polsce i wielu innych krajach europejskich. Po raz pierwszy wokalista Dave Pen wykonuje ten utwór, tak jak podczas występów na żywo.

Najnowsze wydawnictwo zespołu „Versions” zawierać będzie najpopularniejsze hity zespołu w nowych aranżacjach muzycznych. Płyta ukaże się 28 sierpnia nakładem Dangervisit/[PIAS]. Będzie to następca „25” z 2019r. Za produkcję krążka odpowiedzialny jest sam zespół, a za miks materiału Jerome Devoise.

„Chcieliśmy zakończyć nasze obchody 25-lecia, powracając do niektórych z naszych ulubionych piosenek tworząc ich nowe wersje. To taka nasza kropka nad „i” zamykająca pewien rozdział naszej muzycznej działalności” - mówi Darius Keeler.

źródło: PIAS

Error Theory - duet tworzą Krzysztof Szajda i Michał Górniewicz. Porównywani są do Perfect Circle, inspirują ich bardzo różni artyści. Dali temu wyraz w akcji social medialnej #hallofdeafh na swoich fanpageach na FB i Insta. Poza muzycznie, to dwóch bardzo wrażliwych na ból - szczególnie ten psychiczny - ludzi.
Dragging Corpses - to utwór, który porusza ważny wątek w rzeczywistości artystów: zmagania się ze zdrowiem psychicznym. Wiąże się to z rozdźwiękiem między oczekiwaniami, których świat nie chce spełnić, a wewnętrznym imperatywem tworzenia. Numer pełen napięcia i grozy, video jest ukoronowaniem nastroju i podbiciem tematu.
Error Theory bierze ten temat na warsztat, nie dlatego, że jest "nośny", ale dlatego, że dotknął ich samych. Depresja, problemy, samobójstwa w ich środowisku.

źródło: Pan Winyl

Michał Rostworowski: „Piosenka „Elektroniczny Deszcz” opowiada o próbie podjęcia walki z czyimś uzależnieniem, w tym przypadku uzależnieniem od świata wirtualnego, który pod pozorem „kontaktu z całym światem” paradoksalnie skazuje na alienacje. Ponieważ warstwa muzyczna jest bardzo spójna i rytmiczna zależało nam, żeby video miało nie oczywistą, mroczną formę, pozostawiającą wiele do interpretacji”.

"Elektroniczny Deszcz": https://youtu.be/Ewc47_jCLis

Za reżyserię i montaż odpowiada Dawid Chrąchol, laureat I Nagrody na 13. Festiwalu Filmów Jednominutowych w Gdańsku za film „PLaża” oraz II Nagrody na 14. Festiwalu Filmów Jednominutowych za mini- dokument „Wybór Eli”. Wideoklip do utworu „Push the Pill” zespołu Glątwa został nominowany w kategorii MONTAŻ na 27. Festiwalu Polskich Wideoklipów YACHFILM.

Zdjęcia popełnił Eryk Romek – filmowiec, fotograf, VJ, filmoznawca. Uczestnik wystawy „Exegi Monumentum” w gdańskiej Galerii UL, grał wizualizacje m.in. na festiwalu DNA w Kolonii Artystów w Gdańsku i w ramach kolektywu BAS w klubie Jasna 1 w Warszawie.

Dawid Chrąchoł: „Wideoklip do piosenki „Elektroniczny deszcz” został zrealizowany w surowej przestrzeni WL4 Mleczny Piotr, w której, wykorzystując zamrożoną przez pandemię wystawę Ady Majdzińskiej, stworzyliśmy atmosferę odcięcia się od świata zewnętrznego. Jedna z prac artystki, „Signum” przywodzi na myśl konstrukt postmodernistyczny, w którym znaki w nieskończoność odsyłają same do siebie. Niemożliwym jest wyjście z tej pętli, jeśli nie opuści się przestrzeni wirtualnej. Poczucie wyobcowania w takim symulakrum, potęgują użyte materiały wideo. Nakręcone od podstaw na przestarzałym sprzęcie, przetworzone analogowo lub rzucone bezpośrednio na bohaterów materiały, których rodowód sięga często lat sześćdziesiątych, przenoszą nas do czasów początku mediów wirtualnych, pełnych zdarzeń zbyt szybkich, aby się zadziać, a to pod ich wpływem żyjemy na codzień. Odświeżenia monitora, zmiany liczb na giełdach, strobiczny charakter światła elektronicznego, setki tysięcy kilobajtów danych przesyłanych i odbieranych przez komputery i smartfony w każdej minucie, są trochę jak deszcz w obiektywie kamery, niezauważalne przez swoją prędkość”.

Zespół z Trójmiasta tworzący muzykę z pogranicza alternatywy, rocka i muzyki elektronicznej. Melodyjne kompozycje w ich utworach podpierane są sprzęgającymi gitarami i przestrzennymi wokalami. Teksty mają refleksyjny charakter, opowiadają o sytuacjach związanych z Trójmiastem. Inspiracje muzyczne zespół czerpie z dorobku takich artystów jak: The Pixies, The Cure, Nick Cave, Interpol, Archive, Radiohead, Myslovitz, The Kills, The Raveonettes, Portishead, PJ Harvey, Lenny Valentino, Jack White, New Order, Smashing Pumpkins.

W składzie M3TROPOLiS grają doświadczeni muzycy ze znanych Trójmiejskich kapel, takich jak Cisza Nocna, Gentleman! oraz współpracujący z Igą Kreft. Zespół w 2018 roku został nagrodzony podczas ogólnopolskiego konkursu piosenki Grzegorza Cichowskiego zdobywając dwie nagrody, w tym nagrodę Radia Gdańsk. Tego samego roku wystąpił na festiwalowej scenie w Węgorzewie. Nagrodą publiczności został doceniony podczas eliminacji Emergenza.

Na początku 2020 roku miała miejsce premiera ich debiutanckiego albumu zatytułowanego „Enigmat”, nagranego po części dzięki nagrodzie Radia Gdańsk oraz fundacji Kobieta2000 w Studio im. Janusza Hajduna.


źródło: Cantaramusic

Obecna sytuacja będąca wynikiem pandemii koronawirusa, obróciła nasze otoczenie do góry nogami. Miesiąc po miesiącu, osoby związane ze sztuką i sceną muzyczną, w wielu przypadkach odcięte od jedynego źródła dochodu, muszą mierzyć się z wyjątkowo nietypową, i niezwykle frustrującą sytuacją: brakiem możliwości występowania na żywo.

Osobom śledzącym polską scenę heavymetalową i rockową, Marty Gabriel specjalnie przedstawiać nie trzeba. Ze swoim zespołem Crystal Viper, wokalistka i gitarzystka ta wydała od 2007 roku siedem płyt studyjnych, i regularnie koncertowała w ponad 15 krajach. Oprócz udzielania się w licznych projektach, jako muzyk sesyjny lub gość specjalny, brała także udział w nagraniach, bądź też występowała na żywo z grupami takimi jak Vader, Manilla Road czy Sabaton. Mierząc się ze wspomnianą sytuacją, wspólnie z zaprzyjaźnionym realizatorem nagrań Rafałem Kossakowskim (znanym ze współpracy z m.in. artystami takimi jak Kat, ale również Kasia Moś czy Sztywny Pal Azji) postanowiła coś, w chociaż niewielkiem stopniu, zmienić. Zespoły nie mogą grać na żywo przed publicznością, ale... mogą wystąpić w studio!

#RockOutSessions, to inspirowany legendarnymi sesjami Johna Peela z Radia BBC cykl sesji typu „na żywo w studio”, który wychodząc naprzeciw obecnym standardom niejako narzuconym przez media społecznościowe, jest cyklem zarówno w wersji audio jak i video. Nagranych sesji będzie można rzecz jasna posłuchać, ale będzie je można także zobaczyć w Internecie. Za darmo.

W najbliższym czasie opublikowane zostaną trzy sesje z tego cyklu, wszystkie zarejestrowane w małopolskim Kosa Buena Studio. Marta Gabriel wcieli się w role producenta oraz reżysera nagrań video, natomiast za realizację i miks materiału odpowiadał będzie właściciel studia, Rafał Kossakowski. Wkrótce zdradzimy nazwy zaproszonych zespołów które wzięły udział w tym przedsięwzięciu.


Marta Gabriel na Instagramie: www.instagram.com/martagabrielofficial
Marta Gabriel na Facebooku: www.facebook.com/martagabrielofficial
Kosa Buena Studio na Instagramie: www.instagram.com/kosabuenastudio
Kosa Buena Studio na Facebooku: www.facebook.com/kosabuenastudio

Partnerami #RockOutSessions są: Magazyn Top Guitar, magazyn Muzyk, portal Infomusic.pl, Akademia Realizacji Dźwięku, agencja Helicon Metal Promotions, Polskie Stowarzyszenie Realizatorów Dźwięku, producent preampów Sansamp – firma Tech 21, firma ESP / LTD – producent gitar, firma KHDK – producent efektów gitarowych, oraz firma Laney Amplification – producent wzmacniaczy i kolumn gitarowych. Za logistykę akcji odpowiada agencja Gabriel Management.

źróło: Helicon media Promotions