Zespół Dead Can Dance wrócił na scenę i wyruszył w nową, europejską trasę koncertową „Europa – 2022”. Brendan Perry, Lisa Gerrard wraz zespołem wybitnych muzyków powracają do Polski na dwa kocnerty.

Oprócz koncertu 5 maja w łódzkiej Atlas Arenie, który już niebawem, duet zagra wyjątkowy kameralny koncert w Polskiej Filharmonii Bałtyckiej im. F. Chopina w Gdańsku 26 października 2022 r.

Twórczość zespołu przepełniona jest inspiracjami nieznającymi granic geograficznych ani czasowych. W ich kompozycjach swobodnie mieszają się ze sobą elementy europejskiej muzyki średniowiecznej, celtyckiego folku, awangardowego popu czy darkwave. Ta starannie dobrana mieszanka tworzy jedyne w swoim rodzaju brzmienie, które wśród polskiej publiczności osiągnęło kultowy status.

Podczas obydwu koncertów będziemy mogli usłyszeć przekrój kilkudziesięcioletniej twórczości zespołu. Nie zabraknie najbardziej znanych i lubianych kompozycji z takich albumów jak The Serpent’s Egg, Aion i Into The Labyrinth oraz wielu innych.

źródło: Charm Music Polska

W piątek 14 kwietnia o godz. 8-mej odbyła się premiera teledysku dla Ukrainy do utworu "Chcemy mieć sny. Rzeszowski zespół Grzane Wino wraz z zaprzyjaźnionymi artystami stworzył utwór, w którym wyraża swój bunt przeciwko bestialstwu władz rosyjskich na bezbronnych ludziach, w tym dzieci w Ukrainie. „Chcemy mieć sny” to nie tylko obraz bólu matek i dzieci dotkniętych wojną, ale także apel o spełnienie prostych marzeń każdego człowieka - o spokojne sny! Przesłaniem utworu jest empatia do człowieka, nadzieja i wiara, że los Ukraińców się odmieni.

W projekcie bezinteresownie wzięli udział znani artyści: Sebastian Riedel (Cree), Eugeniusz Olejarczyk „Siczka” (KSU), zespół Perspective Band, Konrad Baum (DOC),Małgorzata Boć (Revolution) oraz wyjątkowa i delikatna artystka ukraińska Valentina Maslovska.

Już 6 maja ukaże się najnowszy album Luxtorpedy - "Omega". To analogowe i bezkompromisowe oblicze zespołu jest najmocniejszym krążkiem w historii tej formacji. Przygotujcie się na najlepsze!

"Jakiś czas temu po jednym z koncertów Hans zaproponował, aby nagrać album będący wiązanką czegoś, co nazywamy pieśniami bojowymi" - tak o genezie tego krążka opowiada Robert "Litza" Friedrich - "czyli mocna treść i maksimum energii - utwory po dwie i pół minuty, szybko i do przodu. Wszyscy polubili ten pomysł, dlatego gdy weszliśmy do studia i zaczęliśmy grać, nawet nie zorientowaliśmy się, że mamy gotowy materiał na nową płytę."

Na najnowszej płycie Luxtorpedy znalazło się 11 premierowych utworów - ostro komentujących rzeczywistość oraz kondycję współczesnego świata i człowieka. Do takich tekstów musiała powstać mocna i surowa muzyka, brzmieniem nawiązująca do lat 90. Litza: "Przy tworzeniu „Omegi” siedziałem nad muzyką przy użyciu bardzo oldschoolowego wzmacniacza z lat 80., który w dużej mierze zainspirował mnie do napisania takich riffów, jakie można tam usłyszeć i w ogóle całego klimatu materiału. Co więcej produkcja również wypadła mocno oldschoolowo. Nie używaliśmy żadnych komputerowych plug-inów, tylko miksowaliśmy całość przy pomocy naszego starego miksera w stu procentach analogowo. Wyszła nam rzecz osadzona w starych czasach, lecz nawiązująca do współczesnych problemów."

Płytę promują 3 utwory: bezkompromisowa i surowa "Hydra", "Krew z Krwi"- utwór, który dobitnie pokazuje, że moc tkwi w prostych riffach i mocnym przekazie, oraz najnowszy singiel "Antonówka", traktujący o ataku na wolność słowa i jak komentuje Litza:"ataku na prawdziwe znaczenie pewnych określeń. Te rzeczy są obecnie w rękach manipulatorów próbujących obrzydzić nam to, co jest pewne i wartościowe."

Do płyty dołączone są wersje instrumentalne oraz kod do pobrania plików w wysokiej jakości - dla tych, którym brzmienie mp3 nie wystarcza.

Lista utworów:

1. Antonówka
2. Melisa
3. Hydra
4. Krew z krwi
5. Ofiara z woli boli
6. Fetor mentora
7. Przygotuj się na najlepsze
8. Rauchen
9. Podkute kto pyta
10. Bezkres
11. Ja

+ wersje instrumentalne (12-22)

źródło: Metal Mind Productions

Niecierpliwie wyczekiwane, limitowane 5-płytowe winylowe wydanie „Fear Inoculum” jest już dostępne w zupełnie nowej odsłonie!

Adam Jones zmienił koncepcję i tak już imponującego opakowania albumu. Z każdą 180-gramową płytą winylową ozdobioną unikalnym grawerem, której towarzyszy misterny obrazkowy booklet zawierający nigdy wcześniej niewidzianą grafikę. W pudełku znajduje się limitowany set 5 płyt wraz z nową okładką.

Długo oczekiwany album „Fear Inoculum” wydany w sierpniu 2019 roku zadebiutował na szczycie wielu list sprzedaży oraz zdobył szerokie uznanie krytyków. NME przyznał płycie idealne pięć gwiazdek i uznał ją za „o wiele więcej niż tylko album”, NPR dodał, że warto było czekać na nią 13 lat, The Guardian ogłosił wydanie „spuścizną zespołu”, Visions nazwał kolekcję 10 utworów „doskonałą”, a Kerrang! przyznał, że „Tool wykraczają poza własne granice”.


Legendarny zespół Tool powraca do Europy na pierwszą trasę po kontynencie od czasu wydania „Fear Inoculum” w 2019 roku. Niecierpliwie wyczekiwana trasa rozpocznie się 23 kwietnia w Kopenhadze i potrwa dwa miesiące. Już 21 maja Tool zagra w krakowskiej Tauron Arenie. Tool po raz ostatni odwiedził Polskę w ramach Impact Festival w 2019 roku. Tego nie można przegapić!

W skład Tool wchodzą Danny Carey (perkusja), Justin Chancellor (bas), Adam Jones (gitara) i Maynard James Keenan (wokal). Zespół powstał w 1990 roku i wydał do tej pory pięć albumów studyjnych: „Undertow” (1993), „Ænima” (1996), „Lateralus” (2001), „10,000 Days” (2006) i „Fear Inoculum” (2019); dwie EP-ki: „72826” (1991) i „Opiate” (1992) oraz limitowany boxset „Salival” (2000). Tool ma na koncie cztery nagrody Grammy, w tym trzy za najlepszy metalowy występ („Ænima” w 1998, „Schism” w 2002 i „7empest” w 2020).

źródło: Sony Music Poland

W piątek 1 kwietnia odbyła się prezentacja drugiego klipu do nowego albumu grupy Chimera "Gloria Mortis". Sam album miał swoją premierą trochę ponad miesiąc temu w dniu 20 lutego. Nowy obraz powstał do utworu zatytułowanego "Among Wolves". Niezwykły w swej wymowie teledysk, utrzymany w konwencji opowieści, składa się z sugestywnych obrazów czarno białego kina grozy. Historia zawiera ujęcia z takich dzieł jak m.in : "The Screaming Skull" , " Attack of giant leeches", "Haxan", "Faust", "Carnival of souls", "House on haunted hill". Twórcą klipu, podobnie jak poprzedniej wizualizacji do utworu "Madness", jest grafik i perkusista kapeli Andrzej Ruszkowski. Jak mówi sam autor, kluczem dla doboru wybranych kadrów był nastrój poszczególnych dzieł, wychodzący od żartu nawet puszczania oka do widza, groteski a nawet kiczu do prawdziwego pojecia grozy. "W utworze Among Wolves wyczuwa się echa Black Sabbath" napisał Fabio Lofredo z jednego z najważniejszych periodyków muzycznych we Włoszech "Tutto Rock" i " ma dość posępny charakter" dodał Maurice van der Zalm z "Rockportaal.NL. Jak bardzo posępny i sabatowy możecie zobaczyć i usłyszeć - m.in. tutaj: https://youtu.be/XofDvcZaa-E

A już wkrótce zespół Chimera będzie można zobaczyć i usłyszeć na żywo w klubie Rock Out w Dąbrowie Górniczej w towarzystwie grup Styxx i Heart Attack. Koncert zaplanowany jest na 30 kwietnia. Będzie można podczas wydarzenia zakupić nowy album "Gloria Mortis". Kolejne koncerty są już w planach. W następnym miesiącu Chimera pojawi się na 5 leciu Metalowych Zwierzaków w Warszawie w dniu 28 maja. Już dziś zapraszamy na koncerty i życzymy mnóstwa wrażeń w obcowaniu z "Among Wolves".

źródło: M-ART Artistic Agency & M-ART Mundus

Kompozytor, muzyk i producent, Klaus Schulze gra swoje legendarne kompozycje i tworzy tę wyjątkową atmosferę od ponad 50 lat. Nowy album legendy elektroniki zatytułowany będzie „Deus Arrakis”. Płyta, która ukaże się 10 czerwca to ponad 77 minut muzyki. Pierwszym opublikowanym fragmentem albumu jest kompozycja „Osiris - Pt#1”.

Dzięki jego współpracy z Hansem Zimmerem przy nagrodzonej Oscarem ścieżce dźwiękowej do remake'u klasycznego filmu „Diuna”, Klaus Schulze poczuł twórczy zryw. „Od tego momentu poczułem się całkowicie uwolniony i po prostu grałem i grałem… Zdałem sobie sprawę, że „Deus Arrakis” stał się kolejnym salutem dla Franka Herberta i daru życia w ogóle”.

Klaus Schulze rozpoczął karierę w zespołach Tangerine Dream i Ash Ra Tempel, po czym wydał ponad 50 solowych albumów, od „Irrlicht”, „Mirage”, „X” i „Dune” po „Farscape”, „Kontinuum”, „Silhouettes”. Nagrywał pod pseudonimem „Richard Wahnfried” i w różnych kolaboracjach z takimi wielkimi artystami, jak Arthur Brown, Michael Shrieve, Rainer Bloss, Lisa Gerrard czy ostatnio Hans Zimmer. Klaus Schulze zawsze pozostawał wierny swojemu niepowtarzalnemu stylowi, będąc jednocześnie otwartym na innowacje i eksperymenty.

Lista utworów „Deus Arrakis”:

1. Osiris 18:26

2. Seth 31:45

3. Der Hauch des Lebens 27:06

źródło: MYSTIC PRODUCTION