Białostocki kwartet Death Has Spoken to wyjątkowy zespół na mapie polskiego metalu. Grają połączenie death i doom metalu - dlatego ich muzykę określa się jako death doom metal.

Death Has Spoken powstało na początku 2017 roku w Białymstoku. Do tej pory zespół wydał dwa albumy: debiutancki "Fade" (2017) i „Call of the Abyss" (2022) , EP „Doomed to Gloom" (2023) oraz splita „Unyielding" (2020). Muzycy łączą melancholijne melodie z ciężkim, przytłaczającym brzmieniem, a ich muzyka jest refleksją nad śmiertelnością, przemijaniem oraz mrocznymi stronami ludzkich emocji. Dlatego styl Death Has Spoken określany jest jako death doom metal.

'Through Shaded Ways' to pierwszy singiel zapowiadający wydanie trzeciego albumu grupy. Utwór jest ponurą refleksją o zagubieniu, przemijaniu i cieniu śmierci, który towarzyszy człowiekowi.

"Utwór prowadzi słuchacza przez labirynt melancholii i zwątpienia, gdzie czas przestaje mieć znaczenie, a życie powoli gaśnie. To muzyczna podróż przez wewnętrzną ciemność – po ścieżkach, których nikt nie wybiera, ale każdy kiedyś musi nimi przejść." - o swoim utworze 'Through Shaded Ways' mówi Death Has Spoken.

Album "Elegy", którego zapowiedzią jest singiel 'Through Shaded Ways' wydany zostanie w październiku 2025 roku. Płyta ukaże się w belgijskiej wytwórni Meuse Music Records.

Death Has Spoken:
Karol Pogorzelski – gitara, wokal
Marcin Grygoruk – gitara, gitara solowa
Maciej Chodynicki – gitara basowa
Mikołaj Kupczyński – perkusja

źródło: Filip Sarniak

„Fale” to hipnotyzujący manifest o burzliwej relacji pełnej rozstań i powrotów, beznadziejnej miłości i porzucenia. „Fale” to alternatywno-rockowy utwór napisany z perspektywy… kamienia. Inspiracją stał się moment, gdy autorka tekstu znalazła w kieszeni płaszcza pamiątkę znad morza – mały impuls, który uruchomił refleksję o pamięci, przemijaniu i emocjonalnych perturbacjach.

„Fale” łączą poetycki, nieoczywisty tekst z wyrazistym brzmieniem i charakterystycznym, syrenim wokalem. To utwór balansujący między melancholią a wewnętrznym buntem.
Poprzedni singiel zespołu, „Płomień”, zdobył uznanie słuchaczy i znalazł się na liście TurboTop Antyradia. Teraz LUSTRA idą krok dalej – do „Fal” powstał teledysk, a zespół rusza z kampanią promocyjną w mediach społecznościowych i przygotowuje się do letnich koncertów showcase’owych oraz klubowych.
„Fale” z impetem uderzyły we wszystkie największe platformy streamingowe.

źródło: Michał Bąkała

Festiwalowa niedziela (19 października) poświęcona będzie GAD Records, kultowemu wydawnictwu od kultowych nagrań, które od dekady współpracuje z Festiwalem Soundedit. W klubie Wytwórnia pojawi się tego dnia wielu artystów związanych z GAD. Przyjazd zapowiedzieli: Henryk Kuźniak, Krzysztof Duda, Maciej Januszko, Mikołaj Hertel, Ziemek Kosmowski, Waldemar Parzyński z Novi Singers, a także muzycy zespołów: Exodus, Omni czy Electronic Division. Będzie można z nimi porozmawiać, zdobyć autografy czy zrobić pamiątkowe zdjęcia. Lista gości nie jest jeszcze zamknięta. Będzie też specjalne stoisko GAD, na którym będzie można zdobyć wiele unikatowych tytułów oraz kilka przedpremierowych wydawnictw.

Wieczorem – wyjątkowe koncerty. John Porter z zespołem porwie publiczność, przypominając album „Helicopters”, a SBB udowodni, że muzyczne granice nie istnieją. W niedzielę również odbędzie się gala wręczenia nagrody Festiwalu Soundedit – statuetek „Człowieka Ze Złotym Uchem”.


Biuro Prasowe Międzynarodowego Festiwalu
Producentów Muzycznych SOUNDEDIT

W związku z ogromnym zainteresowaniem trasą RE-START: Gra o wszystko, zespół COMA, wraz z agencją Live2Listen, ogłaszają dodatkowy koncert w Warszawie, który odbędzie się 5 października 2025 roku na COS Torwar. Pozostałe koncerty na trasie sprzedają się błyskawicznie, a występ w katowickim Spodku został wyprzedany.

RE-START to spektakularny powrót jednej z najważniejszych formacji rockowych w historii polskiej sceny muzycznej. Po wyprzedaniu Atlas Areny w Łodzi w zaledwie 10 godzin oraz ogromnym zainteresowaniu kolejnymi datami, COMA zapełnia największe hale koncertowe w kraju. Trasa, która pierwotnie obejmowała cztery miasta – Gdańsk/Sopot, Wrocław, Katowice i Kraków – została właśnie rozszerzona o stolicę.

RE-START to multimedialne widowisko na pograniczu koncertu, teatru i emocjonalnego show. Na scenie pojawi się pełen skład zespołu: Roguc, Witos, Kobez, Matusz, Von Marszal i Von Hasselhoff, a publiczność może liczyć na nowe aranżacje kultowych utworów, udział gości specjalnych oraz dostęp do niepublikowanych dotąd archiwalnych materiałów.

„Zespół COMA zaprasza na RE-START i spełnia marzenia. Aktywujemy Grę o Wszystko z przekazem Koncertu Totalnego, łączącego elementy multimedialnego show na granicy nowoczesnego teatru z bezwzględną rockandrollową rozpierduchą, czyli to, co potrafimy najlepiej. Jesteśmy w dobrej formie i chcemy się podzielić emocjami i siłą, jaką niesie nasza muzyka" – mówi COMA. Nie przegap okazji, by stać się częścią tego wyjątkowego wydarzenia – zagraj z COMĄ o Wszystko!


Bilety w sprzedaży:

31.07 / presale Allegro Smart

01.08 / godz. 10.00-12.00 / artist's presale

01.08 / godz. 13.00 / open sale


5_10_Warszawa_COS_Torwar

17_10_Gdańsk/Sopot_ERGO Arena

02_11_Wrocław_Hala Stulecia

21_11_Katowice_Spodek

07_12_Tauron Arena Kraków

źródło: Live2Listen

Po wydaniu poruszającego emocjonalnie singla „Light Can Only Shine In The Darkness”, LORD OF THE LOST i WITHIN TEMPTATION prezentują dziś oficjalny teledysk. Utwór ten to aktualny singiel z nadchodzącego albumu LORD OF THE LOST – „OPVS NOIR Vol. 1”, który ukaże się 8 sierpnia 2025 roku nakładem Napalm Records.

W utworze „Light Can Only Shine In The Darkness” głosy Sharon den Adel i Chrisa Harmsa łączą się w doskonałej harmonii. To piosenka, która rozszerza bogaty muzyczny pejzaż zespołu, ukazując ich zdolność do eksplorowania nowych barw i perspektyw, przy jednoczesnym pozostaniu wiernym korzeniom.

Chris Harms o “Light Can Only Shine In The Darkness”:
„Zaraz po wspólnym występie z WITHIN TEMPTATION na finałowym koncercie trasy IRON MAIDEN w 2022 roku, narodził się pomysł na ‘Light Can Only Shine In The Darkness’ – próbę stworzenia hybrydy stylów naszych zespołów, w formie duetu z Sharon. To, że projekt się urzeczywistnił, to spełnienie marzeń – duet z Sharon był na szczycie mojej listy marzeń od ponad dekady!”

Po sukcesie, który zdefiniował całą epokę, jakim był album „Blood & Glitter” (NO1 na oficjalnej niemieckiej liście albumów) oraz głośnym występie w finale Konkursu Piosenki Eurowizji 2023, LORD OF THE LOST nadal przekracza granice dzięki niezrównanej wszechstronności – „OPVS NOIR Vol. 1” to pierwszy album z ekscytującej trylogii.

Jaka jest istota LORD OF THE LOST w 2025 roku? To jedno z pytań, na które “OPVS NOIR Vol. 1“ bez lęku zaczyna odpowiadać. Po raz kolejny zespół udowadnia nie tylko muzyczną doskonałość, ale także mistrzowskie rzemiosło: wyprodukowane przez Chrisa Harmsa, nagrane, zmiksowane i zmasterowane w legendarnym CHAMELEON STUDIOS w Hamburgu, 11 utworów uderza z siłą i blaskiem, które natychmiast przenoszą nas do mrocznej, ale kolorowej sali balowej. Stamtąd ton jest już ustalony: Dark Wave Metal na skalę amfiteatru.

Chris Harms o albumie:
„Ciemność, melancholia, samotność – wszystkie te słowa często mają negatywne konotacje, które możemy kojarzyć z niebezpieczeństwem, smutkiem i stratą i nie bez powodu. Ale ciemność może być również bezpieczeństwem, melancholia ciepłym i sentymentalnym uczuciem naszych wspomnień, a samotność staje się konieczną ciszą, pokojem i wewnętrzną kontemplacją. OPVS NOIR to przewodnik turystyczny, a może także dziennik podróży, po ciemnych stronach naszego wewnętrznego świata, które tak często poruszają się właśnie w obszarze napięcia między tym, co emocjonalnie kategoryzujemy jako pozytywne lub negatywne. A w przypadku tomu 1 wszystko to jest dopiero początkiem tej 3-częściowej podróży...”

Lista utworów:
1. Bazaar Bizarre
2. My Sanctuary
3. Light Can Only Shine In The Darkness (& Within Temptation)
4. I Will Die In It
5. Moonstruck (& Stimmgewalt)
6. Damage (feat. Whiplasher Bernadotte)
7. Ghosts (feat. Tina Guo)
8. Lords Of Fyre (& Feuerschwanz)
9. The Things We Do For Love
10. The Sadness In Everything (feat. Anna Maria Rose)
11. Dreams Are Never Alone

źródło: Napalm Records

Fanga to zespół z pogranicza klasycznego rocka i stonera. Brudne brzmienia, podbite klawiszem mieszają się z melodią, a wszystko opiera się na pulsującym rytmie perkusji. Rock, groove i brud.

Utwór 'Bunt' to sposób na radzenie sobie z dramatycznymi informacjami ze świata, które codziennie do nas spływają. Jest niezgodą na otaczające nas tragedie i wszechobecną na nie bierność. 'Bunt' muzycznie jest niczym strzał prosto w twarz. To jeden z najmocniejszych i najszybszych utworów zespołu.

Singiel 'Bunt' jest pierwszą zapowiedzią debiutanckiej płyty "Nie Polecam", która ukaże się na jesieni tego roku.

Fanga:
Jakub Bąk – gitara
Adam Krzuś – bass
Paweł Małagowski - perkusja
Łukasz Lipowczan - wokal

źódło: Filip Sarniak