Najnowsza edycja Metal Hammer Festival odbędzie się 5 czerwca w łódzkiej Atlas Arenie, headlinerem festiwalu będzie formacja, której powrót na koncertową scenę jest jednym z największych metalowych wydarzeń! Kowboje z piekła rodem – PANTERA! Na festiwalu wystąpią także 2 amerykańskie grupy, Hatebreed i Crowbar, natomiast polską scenę reprezentować będą: Illusion, Flapjack oraz Subterfuge!

Bilety już w sprzedaży! Zapraszamy!

Hatebreed to amerykańska formacja, która swoją działalność rozpoczęła w 1994 roku. Zespół ma na koncie 8 studyjnych płyt, a już pierwszy krążek kapeli „Satisfaction Is the Death of Desire” (1997) zyskał status kultowego albumu. Dyskografię zespołu zamyka płyta z 2020 roku, „Weight of the False Self”. Stylistyka muzyczna grupy określana jest mianem zabójczego, zmetalizowanego hardcore’u.

Prosto z bagien Luizjany nadciąga sludge metalowy walec – Crowbar! Zespół, któremu od ponad 30 lat przewodzi Kirk Windstein, to jedna z najbardziej wpływowych metalowych formacji z Nowego Orleanu. Dyskografia grupy obejmuje 12 albumów studyjnych, z czego najnowszy, „Zero and Below” ukazał się marcu zeszłego roku.

Illusion to jeden z najbardziej rozpoznawalnych kwartetów na polskiej scenie rockowej. Zespół z przerwami działa od 1992 roku i to właśnie Lipa z kolegami jest autorem takich kultowych numerów jak „Nóż”, „Vendetta” czy „Cierń”. W swoim dorobku kapela ma 6 krążków studyjnych, a dyskografię grupy zamyka album „Anhedonia” (2018). Lipa tak komentuje występ Illusion na Metal Hammer Festivalu: "Spełnia się jedno z moich marzeń. Zagram przed bandem, którego moc wpłynęła na rozwój mojej; bezkompromisowość riffów oraz atom w gardle stały się dla mnie ideą, do której dążyłem. Wydaje mi się, że czasem byłem blisko. Tym dla mnie była Pantera. Niekończącym się strumieniem siły."

Kiedy w metalowym tyglu gotuje się thrash i hardcore punk, a Litza i Ślimak z resztą ekipy Flapjacka doprawiają całość rap rockiem i rap corem, głębokimi tekstami oraz sporą dawką wpadających w ucho melodii, powstaje jedno z najbardziej intrygujących dań w metalowym menu. Flapjack, który zaserwował już 4 kultowe albumy, przygotowuje właśnie nowy krążek, który ukaże się w pierwszej połowie przyszłego roku, a na żywo będzie można ten materiał sprawdzić na Metal Hammer Festivalu!

Na pierwszy festiwalowy ogień pójdzie polska formacja Subterfuge. Grupa ma już na koncie 2 krążki studyjne, „Projections from the Past” i „Prometheus”. Brzmienie zespołu łączy w sobie death metalowe elementy z heavy i metalem progresywnym, a dodatkowo urozmaicone jest partiami saksofonu.

Najnowsza edycja MHF odbędzie się już po raz dziewiąty, a dotychczas na festiwalu wystąpiły takie gwiazdy jak m.in. Marilyn Manson, TOOL, Korn czy Judas Priest.

METAL MIND PRODUCTIONS

zaprasza

METAL HAMMER FESTIVAL

PANTERA

HATEBREED

CROWBAR

ILLUSION

FLAPJACK

SUBTERFUGE

05.06.2023 – Łódź, Atlas Arena


Otwarcie bram: 15:00

Start: 16:00

Ceny biletów w przedsprzedaży/ w dniu koncertu:

Płyta – 350/ 380 zł

Siedzące kat. 1 - 420 / 450 zł

Siedzące kat. 2 - 380 / 410 zł

Siedzące kat. 3 - 320 / 350 zł


To będzie najgłośniejszy powrót na koncertową scenę! Celebracja jednej z najlepszych metalowych grup w historii! Po raz pierwszy od ponad 20 lat będzie można na żywo usłyszeć materiał z kultowych płyt Pantery, które definiowały metalową scenę lat 90. Phil Anselmo i Rex Brown, a wraz z nimi setki tysięcy fanów na największych przyszłorocznych festiwalach, celebrować będą dzieła jednej z najbardziej wpływowych metalowych formacji na świecie. I będzie to iście bezwstydny popis mocy!

Pantera to jeden z najbardziej utytułowanych i wpływowych zespołów metalowych wszech czasów. Ten bezkompromisowy kwartet, w składzie którego znalazł się wokalista Philip Anselmo, gitarzysta Dimebag Darrell, jego brat - perkusista Vinnie Paul i basista Rex Brown, odniósł sukces w latach 90. dzięki licznym złotym i platynowym albumom, wyprzedanym trasom koncertowym, dzikim występom na żywo i czterem nominacjom do Grammy. Formacja nagrała 9 albumów studyjnych, wśród których znalazły się takie kultowe płyty, jak np. „Cowboys from Hell” (1990), „Vulgar Display of Power” (1992) czy „Far Beyond Driven” (1994). Czwórka z Teksasu nadal inspiruje rzesze kolejnych muzyków, jednocześnie zdobywając miliony szalenie oddanych fanów na całym świecie.

Więcej informacji:

www.metalmind.com.pl

https://www.facebook.com/metalmindproductions

Wielkimi krokami zbliża się premiera nowej płyty Laury Cox. Na miesiąc przed ukazaniem się albumu artystka dzieli się nowym video zapowiadającym „Head Above Water”. Album na którym znajdzie się 11 świetnych, tryskających energią, rockowych utworów, ukaże się 20 stycznia. Nagrany w ICP Studios w Brukseli przez Erwina Autrique materiał, został zmasterowany przez wielokrotnego zdobywcę nagrody GRAMMY, Teda Jensena (Eagles, Norah Jones, Green Day).

Laura Cox znalazła się w centrum uwagi publikując covery klasycznych bluesowych i rockowych utworów, których na YouTube słuchano łącznie 105 milionów razy. Jej nagrania spotkały się z uznaniem fanów rocka. Pierwszy międzynarodowy album Laury (drugi w ogóle), zatytułowany „Burning Bright”, ukazał się 2019 roku. Po jego wydaniu Laura zagrała na największych europejskich festiwalach: Hellfest, Pol'and'Rock, Rock Palast. W marcu 2023 roku Laura Cox wyruszy na trasę koncertową „Head Above Water”, w ramach której zagra trzy koncerty w Polsce:

30.03.2023 - Warszawa, Remont

31.03.2023 - Piekary Śląskie, OK Andaluzja

01.04.2023 - Poznań, Klub u Bazyla

Album Laury Cox „Head Above Water” ukaże się 20 stycznia 2023 roku.

Jeśli jesteście zainteresowani wywiadem, recenzją lub dodatkowymi materiałami proszę o kontakt.

Proszę o informację, czy singiel |So Long" będzie grany w Waszej stacji lub audycji.

źródło: MYSTIC PRODUCTION

Mysłowice powracają na mapę muzyki alternatywnej z wyrazistym przekazem i muzyką, której dawno na polskim rynku nie było. Przykładem tego powrotu jest popRobbot - niezależny i alternatywny zespół pochodzący z tego magicznego miasta brudnych dźwięków.

To właśnie w Mysłowicach narodziły się takie alternatywne grupy jak m.in. Lenny Valentino, Negatyw, Penny Lane czy No! No! No!, docenione nie tylko przez Akademię Fonograficzną przyznającą nagrody muzyczne. „Fryderyk”. Największy sukces w tym mieście osiągnął pop rockowy zespół Myslovitz.

Do tej pory piosenki, które kojarzone są z alternatywnym brzmieniem Mysłowic to „Dziewczyny nie palcie marihuany”, „Amsterdam”, „Uwaga! Jedzie tramwaj” czy „Chłopiec z plasteliny”. Teraz czas na singiel „Giniemy światłach disco" formacji popRobbot.

Twórcy tego projektu to Mietall Waluś ( Negatyw/Lenny Valentino) i Tomasz Breś, pomysłodawca legendarnego kluby Mega Clubu w Katowicach i frontman formacji Octobers Children’s, która powstała pod koniec lat 80. Obydwaj panowie są rodem z Mysłowic.

PopRobbot to duet, który powstał w czasie pandemii i od razu postawił na teksty Tomasz Bresia – wokalistę oraz charakterystyczne brzmienie basu Mietalla. Płytę zrealizowali pod okiem znanego producenta Marcina Borsa.

Brzmienie duetu PopRobbot to nawiązanie do lat 80/90. Teksty opowiadają o tym w jakim kierunku zmierza świat i jak mocno jesteśmy zagubieni. Jak mówią sami muzycy „Ta płyta na pewno wielu zaskoczy, na pewno nie będzie cukierkowo i radiowo”.

„Giniemy w światłach disco” to utwór promujący debiutancki album pt. "I co teraz ?”, który ukaże się w pierwszym kwartale 2023 nakładem wytwórni Mystic Production. W swoim przekazie stawia diagnozę stanu w jakim znajduje się nasz świat i cywilizacja. Wszechobecna konsumpcja, pogoń za niczym, zubożenie relacji międzyludzkich, pogarda dla otoczenia a w szczególności przyrody, to niestety codzienność w jakiej wszyscy żyjemy …

popRobbot stawia pytanie - czy tak musi być ?

Czy nie możemy zatrzymać się i dać szansy temu, co dobre i piękne ?


źródło: MYSTIC PRODUCTION

To będzie prawdziwe święto dla wszystkich fanów hard rocka! Już 12 czerwca przyszłego roku w TAURON Arena Kraków odbędzie się HARD ROCK HEROES FESTIVAL! Headlinerem festiwalu będzie Deep Purple! Wśród gości specjalnych pojawią się tacy artyści jak szkocka grupa Nazareth, polską scenę reprezentować będzie Kruk & Wojtek Cugowski!

Bilety właśnie trafiły do sprzedaży! Zapraszamy!

Nazareth to formacja, której nie trzeba przedstawiać żadnemu miłośnikowi hard rocka. Grupa na muzycznej scenie działa już od 1968 roku i ma na koncie 25 płyt studyjnych, z czego najnowsza, "Surviving the Law" ukazał się w kwietniu tego roku. Na szczyty europejskich list przebojów zespół zawitał za sprawą dwóch albumów z 1973 roku, „Razamanaz”, który wyprodukowany został przez Rogera Glovera z Deep Purple oraz „Loud 'n' Proud”. Natomiast światowy rozgłos przyniosła formacji płyta, która ukazała się w 1975 roku - "Hair of the Dog", w samych tylko Stanach Zjednoczonych krążek znalazł ponad 1 mln nabywców. To właśnie na tym albumie znalazł się utwór "Love Hurts", który Nazareth spopularyzował i to właśnie ta wersja piosenki, stała się światowym przebojem. Zespół obecnie koncertuje w składzie: Carl Sentance (wokal), Pete Agnew (bas), Lee Agnew (perkusja) oraz Jimmy Murrison (gitara).

Kruk to formacja, która doskonale znana jest polskim fanom purpurowych brzmień. Najnowszy album nagrany wspólnie z Wojtkiem Cugowskim, "Be There", ukazał się z kwietniu zeszłego roku i spotkał się z rewelacyjnym przyjęciem fanów i mediów. Muzyka Kruka wymyka się sztywnym definicjom – czerpie inspiracje z klasycznego hard rocka spod znaku Deep Purple czy Rainbow, zespół nie boi się też długich rozbudowanych kompozycji i flirtu z bardziej progresywnymi dźwiękami.

Piotr Brzychcy: "Nie można wyobrazić sobie lepszego festiwalu dla zespołu Kruk niż Hard Rock Heroes z Deep Purple w roli gwiazdy głównej. To dla nas ogromny zaszczyt i wielkie szczęście. Kruk wystąpił już u boku Deep Purple trzykrotnie i było to największe spełnienie naszych marzeń. Jako wieloletni fan muzyki spod znaku hard'n'heavy, na wieść o takim festiwalu pomyślałem od razu - tam trzeba bezwzględnie być! W Polsce tylko raz odbył się podobny festiwal z Whitesnake w roli headlinera ponad 10 lat temu, a przecież muzycy tych wspaniałych, legendarnych grup powoli decydują się na emeryturę, lub co gorsze odchodzą na drugą stronę tęczy. W sercu tli mi się też iskra nadziei, że może na tę specjalną okazję przygotujemy z Wojtkiem Cugowskim jakiś premierowy utwór, bo prace nad nową płytą Kruka trwają!"

Metal Mind Productions zaprasza:

HARD ROCK HEROES FESTIVAL

Deep Purple

Nazareth

Kruk & Wojtek Cugowski

+ goście specjalni

12.06.2023 – TAURON Arena Kraków

Ceny biletów w przedsprzedaży/ w dniu koncertu:

Płyta - 290/ 320 PLN
Sektory I kat. – 380/ 410 PLN

Sektory II kat. – 340/ 370 PLN

Sektory III kat. – 280/ 310 PLN

Bilety już do nabycia na stronach:

shop.metalmind.com.pl, www.eventim.pl, www.ebilet.pl

Deep Purple to prawdziwy fenomen sceny muzycznej, przez wielu zespół ten uznawany jest za najważniejszą grupę w historii muzyki, która współtworzyła takie gatunki jak heavy metal oraz hard rock. Właśnie Deep Purple został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako najgłośniejszy zespół świata. Grupa działa już od ponad 50 lat i ma na swoim koncie ponad 100 mln sprzedanych płyt. Deep Purple wydał 22 płyty studyjne i liczne albumy koncertowe, a utwór "Smoke On The Water' znalazł się w czołówce 500 najlepszych kompozycji w historii muzyki rockowej.

W sierpniu 2020 roku ukazał się album "Whoosh!", a w listopadzie zeszłego roku krążek "Turning to Crime", na którym znalazł się zestaw niezwykłych coverów w wydaniu Deep Purple. W lipcu z zespołem pożegnał się Steve Morse, a zastąpił go irlandzki wokalista i gitarzysta Simon McBride. Wielka muzyczna podróż pod znakiem Deep Purple trwa nadal, a sam zespół zachwyca swoją genialną koncertową formą.

Więcej informacji:
www.metalmind.com.pl

W naszym redakcyjnym kalendarzu nastał już Nowy Rok! Jego twarzą jest prog-rockowa formacja Riverside. Jak we wstępniaku tłumaczy redaktor naczelny: „W grudniu, jak co roku, nieco wyprzedzamy czas. Bo oto do Waszych rąk trafia pierwszy, styczniowy numer Metal Hammera. Ten czas wyprzedzamy też w głównej historii numeru - nowy album Riverside ukaże się dopiero za miesiąc (20 stycznia), ale już teraz możecie przeczytać u nas jego recenzję i dowiedzieć się, co o ‘ID.Entity’ opowiadają muzycy zespołu.”

W najnowszym numerze znajdziecie jak zwykle mnóstwo bardzo różnorodnych tematów. Polecamy między innymi rozmowy z Volbeat, Dimmu Borgir, Epica, Pixies, Devinem Townsendem i Pure Bedlam. Tradycyjnie nie zabrakło naszych stałych rubryk: recenzji płytowych i książkowych, Zafoceni, Woda dla kuców, Na Zachód od metalu czy Die Young.

Uwaga - do części nakładu dołączyliśmy płytę CD - specjalną kompilację nagrań z wytwórni Napalm Records.

źródło: Metal Mind Productions

Nowy album Collage, „Over And Out”, uplasował się na piątym miejscu Oficjalnej Listy Sprzedaży płyt w Polsce, OLiS! Na liście sprzedaży LP płyta zadebiutowała na miejscu drugim!

Warszawski Collage powrócił z „Over And Out” po ponad ćwierć wieku po wydaniu ostatniego materiału. Album wciąż zbiera bardzo dobre recenzje i można go nabyć pod tym linkiem:

Najnowszym singlem z płyty jest utwór zatytułowany „Man In The Middle”. W utworze nie zabrakło wyjątkowego gościa – jest nim gitarzysta zespołu Marillion, Steve Rothery.

Historia nowej płyty sięga roku 2013, gdy po wieloletniej przerwie w działalności, muzycy najbardziej znanego składu Collage, postanowili powrócić do czynnej działalności. Początkowo wyłącznie koncertowej, zwłaszcza że zbliżał się jubileusz 20-lecia albumu „Moonshine”, który zapewnił grupie status jednego z najważniejszych zespołów nurtu rocka progresywnego nie tylko w Polsce, ale także zyskał szerokie grono odbiorców na całym świecie. Jednak, oprócz koncertowego głodu, w końcu przyszedł także głód twórczy. Zbiegło się to ze zmianami w składzie. Już przed powrotem na scenę rozeszły się drogi muzyków Collage i wokalisty Roberta Amiriana, którego zastąpił Karol Wróblewski. Z kolei w 2016 roku decyzję o rozstaniu podjął jeden z założycieli grupy, Mirek Gil. Jego miejsce zajął Michał Kirmuć. I to właśnie w tym składzie grupa rozpoczęła pracę nad utworami, które miały znaleźć się na pierwszym w nowym tysiącleciu albumie Collage. Szybko jednak okazało się, że przed zespołem pojawiło się kolejne wyzwanie. W obliczu odejścia Karola, grupa musiała znaleźć kolejnego frontmana. Wybór padł na dobrze znanego z zespołu Quidam, Bartka Kossowicza. Od tego momentu rozpoczął się nowy rozdział w historii Collage, którego efektem jest album „Over And Out”.

Na płycie znalazło się zaledwie pięć kompozycji, ale o ile najkrótsza z nich („One Empty Hand”) trwa niespełna pięć minut, o tyle utwór tytułowy jest ponad dwudziestominutową ucztą dźwiękową dla najbardziej wymagających fanów Collage i rocka progresywnego w ogóle. Muzycznie, pomimo wieloletniej przerwy w działalności i zmian personalnych, udało się zachować charakter znany z takich płyt jak „Baśnie”, „Safe” czy wspomnianego albumu „Moonshine”. Dominują więc potężne, wielowarstwowe brzmienia instrumentów klawiszowych Krzysztofa Palczewskiego, wspierane przez gitarowe partie Michała Kirmucia, który z jednej strony zachował charakter brzmieniowy swojego poprzednika, a z drugiej wprowadził takie nowe elementy, jak syntezatory gitarowe. Jak zwykle wielkim atutem jest oryginalna i ekspansywna gra perkusisty Wojtka Szadkowskiego, dzielnie wspieranego w sekcji rytmicznej przez basistę Piotra Mintaya Witkowskiego. Z kolei Bartosz Kossowicz pokazał, że nie tylko ma w sobie energię poprzedników, ale też barwa jego głosu wprowadziła miejscami więcej ciepła i melancholii.

O ile od strony muzycznej „Over And Out” jest dziełem zespołowym, to już za stronę tekstową płyty odpowiadał wyłącznie Szadkowski. Smutek i pełen zwątpienia depresyjny nastrój tekstów wynika także z doświadczeń samych muzyków, dla których czas pracy nad płytą zbiegł się z wyjątkowo trudnymi momentami w życiu prywatnym. Na końcu jednak zawsze pojawia się nadzieja.

Okładkę płyty, którą prezentujemy obok, podobnie jak to było w przypadku albumów „Moonshine” i „Safe”, ozdobił obraz Zdzisława Beksińskiego, który idealnie współgra nie tylko z tekstami, ale i muzyką zawartą na albumie. Dopełnieniem całości jest obecność na płycie gościa specjalnego, Steve’a Rothery, na co dzień gitarzysta Marillion, który po wcześniejszych, scenicznych doświadczeniach z Collage, ozdobił utwór „Man On The Middle” ponad pięciominutową solówką! W utworze „What About The Pain”, zespół wsparł chór dziecięcy.

Tracklista „Over And Out”:
Over And Out 21:50
What About The Pain (A family album) 8:36
One Empty Hand 5:03
A Moment A Feeling 13:22
Man In The Middle (feat. Steve Rothery) 9:10

Skład zespołu:

Bartosz Kossowicz – śpiew

Michał Kirmuć – gitary

Krzysztof Palczewski – klawisze

Piotr Mintay Witkowski – bas

Wojtek Szadkowski – perkusja

źródło: Mystic Production