"Czarna rozpacz" i "Czysta biel" – mleko takich "marek" można zobaczyć w teledysku do kawałka "W tym kraju bez wódki" zespołu Święci.Utwór jest drugim singlem zapowiadającym debiutancką płytę Świętych. Gościnnie zaśpiewał Tymon Tymański.Kawałek opowiada o trudach życia w pewnym kraju, w którym czasami po prostu trzeba napić się… mleka.W teledysku, oprócz Tymona, zobaczymy też – znanego z wielu projektów muzycznych – Olafa Deriglasoffa.

ŚWIĘCI o swojej muzyce i nowym albumie:

Choć unikamy wkładania muzyki w szufladki pod tytułem „nazwy gatunków”, gramy szeroko pojętego rocka alternatywnego. Jednocześnie staramy się tworzyć pomost między brzmieniami i stylami, na których się wychowaliśmy a współczesnością.

Uważamy też, że aby ugotować smaczną zupę, trzeba dodać sporo – nieraz bardzo różnorodnych - składników. Stąd też w kompozycjach, oprócz rocka, usłyszymy elementy rapu czy punka.
W tekstach znajdziemy natomiast wątki miłosne, społeczne, a czasem też elementy biblijne na zasadzie wadzenia się z Bogiem (w końcu jesteśmy ŚWIĘCI). Jest też szczypta publicystyki i nawiązań do popkultury.

Na pierwszej „świętej” płycie - która jest swego rodzaju podsumowaniem naszej dotychczasowej działalności – gościnnie zaśpiewał Kazik Staszewski (którego twórczość miała swego czasu spory wpływ na tekściarskie poczynania naszego wokalisty) oraz Przemysław Lembicz z Kwartetu ProForma, który jest znawcą i popularyzatorem dzieł Stanisława Staszewskiego.

Usłyszymy też śp. Roberta Brylewskiego, Tymona Tymańskiego oraz Marcina Świetlickiego. Czyli artystów, których piosenki towarzyszą naszej muzycznej drodze od lat. W jednej z piosenek wziął też udział słynny lektor śp. Tomasz Knapik.

Płyta powstawała na przestrzeni kilku lat. Za teksty (z wyjątkiem „Klubu Cynicznych Egoistów” autorstwa Stanisława Staszewskiego) odpowiada Tomasz Mikulicz. Natomiast za aranżacje (z wyjątkiem „Koronacji Św. Racji” autorstwa Martyny Mróz) – śp. Dariusz Sołtysiuk.

Miksami i produkcją wszystkich kawałków na płycie zajął się Mariusz Choruży (studio Apollo Records, Grabówka k. Białegostoku). Za mastering odpowiada zaś Rafał Smoleń (Westgate Productions LLC, Los Angeles, CA).

Wydawca: Musicom/ Mystic Production


Premiera płyty Święci „Czarna masa” 23 maja


W poszczególnych kawałkach gościnnie zaśpiewali m.in. śp. Robert Brylewski, Marcin Świetlicki oraz Kazik Staszewski.


źródło: Beata Reizler /MUSICOM

Nowy album “OPVS NOIR Vol. 1” – premiera już 8 sierpnia, 2025 nakładem Napalm Records.

Wizjonerzy gatunku LORD OF THE LOST oczarowują swoim pierwszym singlem „My Sanctuary” i oficjalnym teledyskiem, oferując hipnotyzujący wgląd w ich nadchodzący pełnometrażowy album “OPVS NOIR Vol. 1”, który ma zostać wydany 8 sierpnia 2025 r. przez Napalm Records. Dzięki „My Sanctuary” – i całej nadchodzącej trylogii OPVS NOIR – zespół nr 1 powraca do znacznie cięższego brzmienia w porównaniu do swoich ostatnich dokonań. Ostre jak brzytwa riffy płynnie łączą się z gotyckimi harmoniami i orkiestrowym brzmieniem, podczas gdy głęboki barytonowy wokal Chrisa Harmsa tworzy dźwiękowe sanktuarium, zapraszając słuchaczy w objęcia ich wewnętrznej ciemności.

Praca, transformacja, powrót do melancholijnego ja – OPVS NOIR nie grozi, że stanie się potomkiem niedopowiedzenia, ani w tytule, ani w muzycznym bogactwie. I słusznie: nie tylko będzie to pierwszy album sześcioosobowego zespołu, ale także początek trylogii albumów, dostępnej w wielu edycjach, w tym oczywiście w ściśle limitowanych egzemplarzach kolekcjonerskich. Każdy tom zawiera 11 utworów, w sumie 33 utwory, które nie tylko kończą ekscentryczny rozdział “Blood & Glitter”, ale także inicjują bezkompromisowy powrót do mrocznego jądra zespołu.

Chris Harms tak mówi o nowym singlu:
„Mamy do wyboru 33 piosenki, ale która z nich będzie pierwszym singlem, który utoruje drogę do nowej ery i zapoczątkuje trylogię? Wybraliśmy „My Sanctuary”, jest to dla nas utwór otwierający drzwi do świata OPVS NOIR. Pokazuje, że ciemność to nie tylko smutek – dla wielu z nas ciemność to siła życiowa”.

Jaka jest istota LORD OF THE LOST w 2025 roku? To jedno z pytań, na które “OPVS NOIR Vol. 1“ bez lęku zaczyna odpowiadać. Po raz kolejny zespół udowadnia nie tylko muzyczną doskonałość, ale także mistrzowskie rzemiosło: wyprodukowane przez Chrisa Harmsa, nagrane, zmiksowane i zmasterowane w legendarnym CHAMELEON STUDIOS w Hamburgu, 11 utworów uderza z siłą i blaskiem, które natychmiast przenoszą nas do mrocznej, ale kolorowej sali balowej. Stamtąd ton jest już ustalony: Dark Wave Metal na skalę amfiteatru.

Chris Harms o albumie:
„Ciemność, melancholia, samotność – wszystkie te słowa często mają negatywne konotacje, które możemy kojarzyć z niebezpieczeństwem, smutkiem i stratą i nie bez powodu. Ale ciemność może być również bezpieczeństwem, melancholia ciepłym i sentymentalnym uczuciem naszych wspomnień, a samotność staje się konieczną ciszą, pokojem i wewnętrzną kontemplacją. OPVS NOIR to przewodnik turystyczny, a może także dziennik podróży, po ciemnych stronach naszego wewnętrznego świata, które tak często poruszają się właśnie w obszarze napięcia między tym, co emocjonalnie kategoryzujemy jako pozytywne lub negatywne. A w przypadku tomu 1 wszystko to jest dopiero początkiem tej 3-częściowej podróży...”

Lista utworów:
1 Bazaar Bizarre
2 My Sanctuary
3 Light Can Only Shine In The Darkness (& Within Temptation)
4 I Will Die In It
5 Moonstruck (& Stimmgewalt)
6 Damage (feat. Whiplasher Bernadotte)
7 Ghosts (feat. Tina Guo)
8 Lords Of Fyre (& Feuerschwanz)
9 The Things We Do For Love
10 The Sadness In Everything (feat. Anna Maria Rose)
11 Dreams Are Never Alone


OPVS NOIR to muzycznie ekscytujący i odważny krok. Staje się to jasne, gdy spojrzymy na niedawną przeszłość LORD OF THE LOST: support IRON MAIDEN podczas dwóch europejskich tras koncertowych, a następnie ich pierwsze koncerty w Ameryce Północnej od ponad dekady, wyprzedane trasy koncertowe, udział w finale EUROVISION SONG CONTEST 2023, wejście na pierwsze miejsce listy przebojów z poprzednim albumem “Blood & Glitter”, występy na największych festiwalach na świecie – mieli nawet zaszczyt osobiście spotkać się z królem Karolem. Z ręka na sercu: jak łatwo byłoby utrzymać tę falę sukcesu jeszcze trochę dłużej? Ale LORD OF THE LOST tak nie działa – jedyną stałą pozostaje zmiana.

Wszystko jest nowe, ale każda nuta wydaje się znajoma. Za każdym refrenem czeka niespodzianka, w każdym wersie otwierają się nowe drzwi do dalszych nieznanych ścieżek w uniwersum LOTL. Ten zespół bierze oczekiwania swojej stale rosnącej bazy fanów i kształtuje je w piosenki, które przekraczają granice gatunków – i zamieniają momenty w pomniki, które niosą nas wszystkich: Nikt nie zostaje w tyle!


LORD OF THE LOST:
Chris Harms – wokal, gitara
Pi Stoffers - gitara
Benjamin “Benji“ Mundigler – gitara, syntezatory
Klaas Helmecke - bas
Gerrit Heinemann - klawisze, syntezatory, perkusja
Niklas Kahl - perkusja

źródło: press

Zespół Rockomotive powstał w 2003 roku z inicjatywy bluesowego gitarzysty Jarosława Nasalskiego, współzałożyciela zespołów BLUSTRO (Jarocin 1988, Rawa Blues 1988-1991) oraz RAUT (Rawa Blues 1995). Repertuar Rockomotive jest całkowicie autorski i mieści się w stylistyce rockowo-bluesowej. Zespół zajął trzecie miejsce na 24 edycji Festiwalu Rawa Blues, zdobył Grand Prix na 7 Festiwalu Muzycznym im. Ryśka Riedla oraz został laureatem małej sceny 37 Rawa Blues Festival.

W 2023 roku Rockomotive ukończył 20 lat i dalej cieszy się muzyką regularnie koncertując. W skład zespołu wchodzą muzycy z GórnośląskoZagłębiowskiej Metropolii.

Album Słowa Przegrane to przede wszystkim podsumowanie ponad 20 letniej działalności zespołu. To muzyczna opowieść o mijającym czasie, niespełnionych marzeniach i poszukiwaniu sensu w codziennym życiu. Teksty utworów poruszają tematy, które dotykają każdego – tęsknotę, samotność, rozczarowanie, ale też nadzieję na odnalezienie własnej drogi. Słowa Przegrane to zbiór osobistych opowieści, w których każdy może odnaleźć cząstkę siebie. To obraz wędrowca szukającego swojego miejsca w świecie, gdzie blues i rock wciąż pozostają najlepszym lekarstwem na życiowe rozterki.

„Chcemy poprowadzić słuchacza przez historie opowiedziane bez zbędnych ozdobników – szczerze, z nutą nostalgii i świadomością, że życie to nie tylko zwycięstwa, ale i porażki, które kształtują naszą wrażliwość.”

ROCKOMOTIVE – Słowa przegrane
01. Czy mnie jeszcze pamiętasz?
02. Nowy dziwny świat
03. Monotonia
04. Sen sentymentalny
05. Słowa przegrane
06. Diabeł
07. Dusza chce bluesa
08. Blues dla Małej
09. Chcę odpłynąć
10. Moje miasto

Zespół ROCKOMOTIVE tworzą:
Jarosław Nasalski – gitara
Michał Majka – wokal
Dariusz Nawara – perkusja
Krzysztof Nowak – bas
Wojciech Bembenek – gitara
Michał Kuryś – hammond, instrumenty klawiszowe

źródło: ROCKMOTIVE

Legendarne The Cult ponownie w Polsce! Po świetnym koncercie w Warszawie w zeszłym roku jeden z najważniejszych zespołów rockowych lat 80. wystąpi 9 czerwca na poznańskim Skwerze Enea Stadion!

Od buntowniczych korzeni na brytyjskiej scenie punkowej po szczyty popularności na całym świecie - kariera The Cult to świadectwo innowacyjnego ducha zespołu, jak też niezachwianej więzi pomiędzy wokalistą Ianem Astburym i gitarzystą Billym Duffym. Duet od samego początku kierował się etosem DIY, kwestionował konwencje i dużą wagę przywiązywał do integralności artystycznej. Postpunkowe/gotyckie brzmienie napędzili klasycznym rockiem spod znaku The Doors, AC/DC czy Led Zeppelin, co zaowocowało w drugiej połowie lat 80. tak kultowymi krążkami jak “Love” (1985), “Electric” (1987) czy “Sonic Temple” (1989), za sprawą których The Cult znaleźli się w czołówce najlepszych składów rockowych tamtego okresu. Po dość burzliwym czasie przypadającym na przełom wieków, formacja wznowiła działalność w 2006 roku i od tego czasu wydała 4 albumy. Jej dyskografię zamyka bardzo dobrze przyjęty album “Under the Midnight Sun”, który ukazał się 3 lata temu.


Wkład grupy w trend do przekraczania gatunkowych granic jest ogromny. Świadczą o tym takie kawałki jak “She Sells Sanctuary”, “Love Removal Machine” czy “Fire Woman”, które stały się hymnami śpiewanymi przez pokolenia i ugruntowały pozycję The Cult jako zespołu rewolucyjnego, jak i ponadczasowego. O ich niezmiennie doskonałej formie koncertowej przekonaliśmy się podczas świetnego występu na Letniej Scenie Progresji w zeszłym roku, a już 9 czerwca zaśpiewamy z zespołem wszystkie hity na terenie poznańskiego Skweru Enea Stadion!

THE CULT

9.06.2025 / Poznań, Skwer Enea Stadion

źródło: Winiary Bookings