Bogowie metalu powracają! Po porywającym występie na festiwalu PowerTrip w Kalifornii, Judas Priest zapowiedział nadejście zupełnie nowego albumu studyjnego. Premiera „Invincible Shield” zaplanowana jest na 8 marca 2024 roku. Pierwszy singiel „Panic Attack” ukaże się w już piątek 13 października.

Festiwal PowerTrip miał miejsce w zeszły weekend. Zgromadził największe nazwiska świata metalu – poza Judas Priest fani ciężkiej muzyki mieli szansę zobaczyć chociażby Metallikę, Iron Maiden czy AC/DC. Świadkami ogłoszenia było aż 200 tysięcy osób! Zespół podzielił się również zwiastunem krążka.
Judas Priest to bez wątpienia najciężej pracujący zespół metalowy na rynku.

W przyszłym roku grupa wyruszy w światową trasę koncertową – 30 marca wystąpią w krakowskiej TAURON Arenie (https://www.livenation.pl/show/1424299/judas-priest/krak%C3%B3w/2024-03-30/pl).

W ciągu ostatnich 50 lat zespół sprzedał ponad 50 milionów albumów na całym świecie i był headlinerem na największych stadionach świata. Wraz z ewoluującą muzyką i występami na żywo pojawiła się także potężna, wyjątkowa tożsamość: wygląd, który zdefiniował grupę i wpłynął na przyszłe pokolenia zespołów metalowych na całym świecie. Z każdym rokiem legenda Judas Priest rośnie; W 2022 roku zostali wprowadzeni do Rock & Roll Hall of Fame i ukończyli wyprzedaną światową trasę koncertową, która była celebracją 50. rocznicy powstania zespołu. Wkraczając w rok 2024, Judas Priest nadal niesie koronę jednego z największych i najlepszych brytyjskich zespołów na świecie.

Debiutancka EPka zespołu zatytułowana “EP” ukaże się 14 listopada 2023. Zespół 7277 to debiutancki projekt muzyków, którzy razem mają metrykalnie ponad 200 lat. Związani z lokalnymi (Kraków i Bielsko-Biała) składami rockowymi i hardcore'owymi muzycy założyli zespół grający melodyjnego rocka. Czekają na Was chwytliwe riffy, porywające melodie, chórki i energetyczny bujający rockowy rytm.

“Manifeścik” to kolejny singiel zespołu 7277, który zapowiada debiutancką EPkę. “Ta piosenka jest z nami od początku naszego grania. Pierwsza zakończona. Można ją nazwać poezją śpiewaną glam rockiem.”

“Dla nas próba debiutu na scenie rockowej może być przedsięwzięciem nieco niedorzecznym. W pełni świadomi, że nie wynajdujemy koła i nie dokonamy przewrotu kopernikańskiego w muzyce, gramy to co nas przekonuje, co lubimy i z czym się czujemy dobrze ...i życzymy sobie powodzenia.” pisze dalej zespół o swoim debiucie.

“Najsensowniej chyba byłoby przyjąć, że ten zespół nie ma przeszłości. Nowa jest nazwa, nowy jest skład, nowe podejście ...tylko pomysły na to co i jak gramy mają niemal dwie dekady.” - piszą o sobie muzycy tworzący zespół 7277.

Skład zespołu 7277:
Paweł - gitara, kompozycje
Tomek - wokal
Łukasz - druga gitara

źródło: Filip Sarniak

Cieszcie się miłośnicy muzyki! Mamy dla Was niezwykłą okazję do przeżycia niezapomnianego wieczoru pełnego muzyki, zabawy i wrażeń dźwiękowych!

Data: 10-11-2023
Godzina: 19:00
Lokalizacja: Pub Spółdzielczy, Rzeszów
Bilety: 60-80zł

Już 10 listopada w Rzeszowie będziemy mieli przyjemność gościć jedyny w swoim rodzaju, łączący muzykę celtic punk rock zespół – „THE RUMPLED”. To grupa, która zachwyci Was swoim niepowtarzalnym stylem. Ich muzyka porusza serca i sprawi, że nie będziecie mogli usiedzieć w miejscu!

Dołączcie do nas na tym wyjątkowym wydarzeniu i przygotujcie się na niezapomnianą noc pełną muzyki na żywo, tańca i dobrej zabawy. „THE RUMPLED” gwarantują, że nie będziecie chcieli opuszczać parkietu!

Bilety na koncert zespołu THE RUMPLED w Pubie Spółdzielczym
Bilety na koncert zespołu THE RUMPLED w Pubie Spółdzelczym w cenie od 60 zł (I pula, 80zł II pula) dostępne na stronie Browar Dukla

Nie przegapcie okazji, aby zobaczyć ten znakomity zespół na żywo w Rzeszowie. Bilety są ograniczone, więc nie czekajcie z zakupem. Zapraszamy Was wszystkich do wspólnego świętowania muzyki i dobrej zabawy! Do zobaczenia na koncercie „THE RUMPLED” w Pubie Spółdzielczym!

The Rumpled to celtic punk rockowy zespół pochodzący z Dolomitów.

Ich dźwięk, składający się z mieszanki irlandzkiego folku, rocka, ska i wpływów punkowych, jest tak wyjątkowy, jak ich niesamowite występy. Wszystkie piosenki są taneczne, pełne energii i skoczne, potrafią rozpalić każdy rodzaj publiczności, zamieniając każdy koncert w ogromną imprezę.

Po sensacyjnej pierwszej trasie zespołu w 2019 roku, która obejmowała ponad 40 koncertów, The Rumpled pojawiło się na scenach czołowych festiwali we Włoszech, takich jak Montelago Celtic Festival, Druidia, Abruzzo Irish Festival, Brintaal Celti Folk, Bustofolk i Rock n’ Beer in Valledoria, a także we Francji (Festival du Roi Arthur, Celti’ Teulliac, Festival de Bugueles, Banana Festival, Fest D’Ailleurs), Szwajcarii (Sun Valley Festival, Gambarogne Opener), Austrii (Ernte Punk Festival), Holandii (Zwarte Cross Festival) i Polsce (Eko Cypel Festival).

Zespół dzielił scenę także z artystami takimi jak: The Rumjacks, Paddy & the Rats, The Mahones, Modena City Ramblers, Vasco Rossi i wieloma innymi.

Bardzo wyjątkowym momentem było wsparcie, jakie zespół otrzymał w 2022 roku, wspierając włoską legendarną gwiazdę Vasco Rossi podczas jego trasy koncertowej, występując na trzech ikonicznych miejscach: nowej Trentino Music Arena (ponad 120 000 widzów), Ippodromo w Mediolanie (ponad 80 000 widzów) oraz Stadionie Maradony w Neapolu (ponad 45 000 widzów).

Po dwóch albumach, czterech EP-ach i ponad 9 000 000 odtworzeń na Spotify, The Rumpled obecnie pracują nad zupełnie nowym materiałem studyjnym, który ukaże się w marcu 2024 roku, a niedługo potem rozpocznie się ich europejska trasa koncertowa.

Skład The Rumpled
Koncert zespołu THE RUMPLED w Pubie Spółdzielczym

Vox: Giacomo “Jack” Merigo

Fiddle: Patrizia “Patty” Vaccari

Accordion: Tommaso “Tommy” Zamboni

Guitar: Davide Butturini

Bass Guitar: Luca Tasin

Drum: Federico Fava


źródło: koncertywrzeszowie.pl

THE EXPLOITED to zespół, który był inspiracją dla tysięcy muzyków na całym świecie. Powstali w 1979r. w Edynburgu i do tej pory wydali osiem albumów studyjnych, z których każdy jest klasykiem gatunku. Zespół kilka razy okrążył Ziemię koncentrując prawie w każdym jej zakątku. Trudno sobie wyobrazić drugą falę punk rocka bez THE EXPLOITED, ale bez ich twórczości nie byłoby też thrash metalu, a szczególnie Metalliki, Slayera czy Slipknota. Do fascynacji grupą przyznają się również muzycy m.in.: Queens Of The Stone Age, Nirvany, Green Day i Massive Attack. Natomiast tytułem ich utworu „UK82” określa się całą drugą falę brytyjskiego punk rocka. Oprócz muzyki, The Exploited mieli również wpływ na wizerunek punka. To wokalista zespołu Wattie Buchan spopularyzował czerwonego irokeza a tytuł ich płyty „Punk’s not dead” napisany specyficzną czcionką, oraz czaszka z irokezem z okładki płyty „Let’s Start a War” weszły na stałe do światowej popkultury.

Dotychczas organizatorzy Rock na Bagnie ogłosili sześciu z ponad 20 planowanych wykonawców dużej sceny przyszłorocznego festiwalu: TRIBUTE TO SIEKIERA – zespół złożony z doświadczonych muzyków (m.in. Kiev Office, The Shipyard, Made in Poland, Miłość) zagra w całości kultową płytę „Nowa Aleksandria” SIEKIERY. ACAPULCO wystąpi z wyjątkowym i jedynym programem tylko dla Rock na Bagnie p.t. „Krótki film, z Jarocina film” opowiadającym historię festiwalu w Jarocinie. Do tego: gotycko/metalowy LORIEN, THE REBELS – grający reggae, oraz hard corowe EYE FOR AN EYE i JAWS. Kolejne ogłoszenia będą pojawiały się raz w tygodniu, aż do końca roku. Więcej informacji na stronie www.rocknabagnie.pl i festiwalowych mediach społecznościowych.

Festiwal odbędzie się w dniach 5-6 lipca 2024r. w Goniądzu na Podlasiu.

Przedsprzedaż karnetów rozpocznie się w listopadzie.


źródło: Biuro Prasowe

Whispering House to bardzo ważny utwór na moim albumie, który miałam przyjemność stworzyć i skomponować z wyjątkowym artystą i człowiekiem - Ólafurem Arnaldsem.

W zeszłym roku, podczas mojego pobytu na Reykjaviku na Islandii w związku z innym projektem, wpadłam na Ólafura w lokalnej restauracji i umówiliśmy się na spotkanie następnego wieczoru, aby posłuchać kompozycji z mojej nowej płyty. Kilka miesięcy wcześniej zapytałam go, czy chciałby dołączyć do jednej z moich piosenek, ale tak naprawdę nie zaplanowaliśmy, kiedy i jak to zrobić. Przypadkowe spotkanie w Reykjaviku było doskonałym pretekstem, by w końcu ruszyć z pracą. Następnego dnia przyszłam do jego studia i pokazałam mu jeden z utworów, o którym myślałam. Powiedział "Hania, to już brzmi świetnie. Dlaczego nie stworzymy czegoś od zera? Wolałbym stworzyć coś z tobą, niż dodawać linię melodyczną do utworu".

Byłam bardzo zaskoczona, ponieważ nigdy nie odważyłabym się poprosić o tak duże zaangażowanie - podejrzewałam, że to może być zbyt wiele dla Ólafura, biorąc pod uwagę jego napięty harmonogram, ale najwyraźniej się myliłam.

Powiedziałam "W porządku, wrócę za 2 tygodnie". Spotkaliśmy się ponownie pod koniec października i spędziliśmy cały dzień po prostu improwizując. To był piękny moment dla nas obojga - móc w spokoju i w bardzo luźnej atmosferze wspólnie tworzyć, nie patrząc na zegarek. Wydaje mi się, że tak dla mnie, jak i dla Olafura to było to coś specjalnego, na co zazwyczaj w codziennym pędzie po prostu nie mamy czasu.

Główny motyw kompozycji został zaintonowany przez Ólafura na jego słynnym syntezatorze Korg i tak bardzo spodobał nam się jego niejednoznaczny i delikatny charakter, że od razu zaczęliśmy improwizować do tej prostej sekwencji jednocześnie - ja na małej pianoli, a Ólafur na pianinie Kawai. Po jakimś czasie, przeniosłam się z klawiatury do mikrofonu wokalowego, aby dograć linię wokali, które później pocięliśmy i zapętliliśmy. Szepczący wokal delikatnie wtopił się w miękkie dźwięki Korga i Juno, splątane z subtelnymi pasażami maleńkiej pianoli i ciepłymi akordami pianina.

Bardzo spodobał mi się ten efekt i czułam, że udało nam się wymyślić coś nowego dla nas obojga.

Jeśli chodzi o tytuł - pomysł pochodzi z czasów, gdy mieszkałam przez kilka miesięcy w Amsterdamie, mniej więcej w okresie nagrywania albumu. Wynajmowałam przestrzeń w pięknym starym domu z wyjątkowo cienkimi ścianami. Trudno było odgadnąć, które dźwięki pochodzą z zewnątrz, a które z wewnątrz, które należą do sąsiadów, a które do współlokatorów. Lubiłam wyobrażać sobie, że to sam dom szepcze i stąd pochodzą wszystkie szmery, trzaski i szepty.

Kiedy piosenka z Ólafurem była już gotowa, przypomniałam sobie o tym i postanowiłam nazwać utwór wspomnieniem mojego pobytu w Whispering House w Amsterdamie.


źródło: FABRYKA ROZGŁOSU

Znamy szczegóły nadchodzacej płyty WalusiaKraksyKryzysa. Data premiery, trasa koncertowa, preorder płyty "+ piekło + niebo +"

Dotychczasowe single pokazały różnorodność nadchodzącej płyty. Od lekkiego "Dla Marcina p.", przez ciężki i mocny utwór nagrany ze Zdechłym Osą-" COŚ NIECOŚ", po shoegaze'ową balladę "Gdybym wtedy wiedział, to co teraz wiem". Jedno jest pewne od wydania "Ataku", w życiu Walentego zmieniło się wiele, co można usłyszeć w jego tekstach.

"po dwóch latach wracam z płytą "+ piekło + niebo +", której premiera zaplanowana jest na 20.10.2023r.

"to są najważniejsze informacje o tej płycie: to będzie moja najważniejsza płyta, to będzie płyta o obrazie moich uczuć religijnych przez uczucia religijne, to będzie płyta o życiu, to będzie płyta o śmierci, to będzie płyta o miłości, to będzie płyta o przemocy, to będzie płyta o kosmosie, to będzie płyta o chorobie, to będzie płyta o lekach. bez ciekawości nie ma mądrości."-WKK.

"napisałem to jakiś czas temu i teraz napisałbym podobnie"- wkk.

Premiera albumu została zaplanowana na 20 października, do tej pory mają się ukazać jeszcze dwie piosenki (13 i 18 października).


Trasa promująca album rusza już w październiku:


20.10 Katowice

5.11 Kraków

9.11 Gdańsk

17.11 Szklarska Poręba

18.11 Toruń

19.11 Kołobrzeg

7.12 Ostrów Wielkopolski

8.12 Szczecin

14.12 Lublin

15.12 Warszawa

26.01 Wrocław

27.01 Poznań


Copyright © 2023 ADRIANNA ROSINSKA