„Killsorrow to jedna z tych kapel, które udowadniają ponad wszelką wątpliwość, że w Kraju nad Wisłą można stworzyć muzę na światowym poziomie. W ich wykonaniu, współczesny thrash, czy jak kto woli „melodic death metal” ma sie nie tylko dobrze, ale wręcz kopie tyłki i nie bierze jenców, a sama kapela mogłaby z powodzeniem występować u boku światowych gwiazd typu Gojira czy Lamb of God.
Jeśli jeszcze nie znacie ich twórczosci to najwyższy czas nadrobić zaległosci.”
Magazyn Gitarzysta


Killsorrow rusza w trasę promującą swoje najnowsze wydawnictwo zatytułowane "Little Something For You To Choke" wydanego nakładem Art of the Night Productions. Będzie to pierwszy występ zespołu w Rzeszowie i niepowtarzalna okazja, zweryfikować recenzje magazynów Gitarzysta, DeathMagnetic, HeavyRock, Atmospheric czy RockArea wystawiających albumowi średnią ocenę 9/10.

Specjalnie dla osób wspierających muzykę na żywo oferujemy także pakiet bilet + CD w niższej cenie!

Start:19:30
Wstęp: 15zł (przedsprzedaż online 10zł)

Dokładnie 3 lata, 2 miesiące i 12 dni temu Mitch jako nie-Mitch występował w legendarnym klubie Audio Rebel, usytuowanym w malowniczej dzielnicy Rio de Janeiro - legendarnym Botafogo. Na rzeczonym koncercie pojawił się Kassin, legendarny brazylijski muzyk i producent, grający ze wszystkimi i produkujący wszystkich. Tuż po koncercie zabrał Mitcha do swojego legendarnego studia Marini, gdzie rozmowom i słuchaniu muzyki nie było końca. Na czołach obydwu momentalnie zapaliła się tak zwana lampka. Po powrocie z występów w Brazylii Mitch porozmawiał z drugim, legendarnym, Mitchem i powstał plan nagrania wspólnej, już wkrótce legendarnej płyty pod szyldem Kassin & Mitch & Mitch. Albo Mitch & Mitch & Kassin. Nie wiadomo. Plan udało się zrealizować latem 2016, gdy do legendarnego studia Kassina dotarli obaj legendarni Mitche, by zarejestrować swoje legendarne ścieżki. Owocem sesji jest 12 utworów, które już wiosną 2017 pojawią się na pełnoprawnym wydawnictwie fonograficznym zatytułowanym "Visitantes Nordestinos", popartym trasą koncertową po uwielbianym przez Mitchów kraju - legendarnej Polsce. Dzisiaj premiera singla „O Anestesista”.

AGORA

Depeche Mode ujawnili właśnie klip do pierwszego singla z nowej płyty ‘Spirit’ – obrazek do ‘Where’s the Revolution’ w reżyserii Antona Corbijna można już teraz zobaczyć TUTAJ. Podążając za tradycją klimatycznych, przemyślanych teledysków, „Where’s The Revolution” utrzymany jest w przytłumionych kolorach i osadzony w surowym przemysłowym krajobrazie. Zespół otoczony armią posłusznie maszerujących tancerzy zdaje się wizualnie komentować to, o czym według słów Dave’a Gahana z wywiadu dla Rolling Stone jest nowa płyta zespołu – „…ludzkości i naszym miejscu w niej”.

Premiera klipu ma miejsce dokładnie dzień po tym, jak zespół ogłosił, ze na rok przekazuje swój fanpage na Facebooku w ręce fanów. Każdy fan, który chciałby wcielić się w rolę administratora https://www.facebook.com/depechemode może już teraz umieścić swoje zgłoszenie na stronie takeover.depechemode.com. Zespół wybierze setki opiekunów strony ze swojej bazy fanów – jednego na każdy z 365 dni.

 
Utwór "Where's The Revolution" to pierwsza nowa muzyka z nowego, 14. studyjnego albumu Depeche Mode – „Spirit”. Płyta ukaże się zarówno w wersji cyfrowej, jak i kilku formatach fizycznych: standardowej i deluxe. Wersja deluxe zawierać będzie dodatkowo 28-stronicowy booklet ze specjalną okładką i unikalnymi zdjęciami, a także 5 remixów przygotowanych przez Depeche Mode, Matrixxmana i Kurta Uenalę, zatytułowanych 'Jungle Spirit Mixes'. Wersja winylowa 'Spirit' ukaże się na 2 winylach 180g z tracklistą płyty w wersji standard i specjalnym grawerowaniem na stronie B drugiego krążka. W Polsce dostępna będzie także specjalna wersja płyty ze specjalną przypinką z nowym logo Depeche Mode.

 

Spirit to efekt początku współpracy Depeche Mode z producentem Jamesem Fordem z Simian Mobile Disco (odpowiedzialnym za płyty m.in. Foals, Florence & The Machine, Arctic Monkeys) i pierwsza nowa muzyka zespołu od czasu wydanej w 2013 roku i świetnie przyjętej  płyty Delta Machine, która zadebiutowała na 1. miejscu oficjalnych zestawień sprzedaży płyt w 12 krajach, także w Polsce. Album zbiera znakomite noty od wszystkich, którzy mieli okazję się z nim zapoznać – Magazyn Q uznał go za „jeden z najmocniej naładowanych energią albumów Depeche Mode od lat”.

 

Polskich fanów Depeche Mode Sony Music Poland i Empik zapraszają na specjalna imprezę w warszawskim barzeStudio 16 marca, gdzie jako pierwsi w Polsce będą oni mogli nabyć płytę Spirit wraz dostępnym tylko tej nocy unikalnym zestawem gadżetów. Na ten wieczór organizatorzy planują dodatkowo szereg atrakcji, o których szczegółowo poinformują już wkrótce.

 

21 lipca zespół Depeche Moda zagra na Stadionie Narodowym w Warszawie.

Sony Music

Wytwórnia 4AD z dumą informuje, że podpisała kontrakt z nowozelandzką artystką Aldous Harding. „Muzyka Aldous Harding jest dla ludzi o mocnych nerwach. Rozbraja odludnymi obrazami i prostą instrumentacją, która pasuje do surowej materii życia, śmierci, narodzin, żalu i miłości. Jest kilka szczęśliwych zakończeń, jednak jej siłą jest to jak toczy swoje batalie, z gracją tancerza i postawą boksera.”

Aldous (w rzeczywistości Hannah) przy swoim debiucie dla 4AD, współpracowała z Johnem Parrishem, będącym prawą ręką PJ Harvey, a także Sparklehorse.
Harding zaprezentowała swój nowy utwór 'Horizon’, do którego powstał teledysk - https://www.youtube.com/watch?v=m4dVkoOMjLo

sonicrecords.pl

Zupełnie nowe trasy i jeszcze więcej emocji podczas 5. edycji biegu „Tolerancja na sportowo” – żelaznego punktu programu Life Festival Oświęcim! Amatorzy aktywnego wypoczynku staną na starcie rankiem w sobotę, 24 czerwca – będzie to doskonałe preludium przed odbywającym się tego samego dnia koncertem finałowym LFOz udziałem m.in. legendarnej grupy Scorpions.

Nie samą sztuką żyje człowiek – z takiego założenia wychodzą organizatorzy LFO, corocznie dając uczestnikom festiwalu szansę na sportową rywalizację lub po prostu aktywne spędzenie czasu pomiędzy koncertami światowych gwiazd muzyki.  

5. edycja biegu zapowiada się jeszcze bardziej ekscytująco od poprzednich, za sprawą zmiany trasy zawodów – start i meta będą umieszczone tuż przy stadionie MOSiR, na którym odbywają się festiwalowe koncerty, a jeden z fragmentów – tzw. Odcinek Pamięci - będzie przebiegał obok Państwowego Muzeum Auschwitz-Birkenau. Bieg stanie się tym samym symbolicznym łącznikiem pomiędzy tragiczną historią miasta, a jego teraźniejszością, nastawioną na zasypywanie podziałów i niesienie światu pokojowego przesłania LFO.

Bez zmian pozostają biegowe dystanse. Rodziny z dziećmi oraz rolkarze będą się ścigać na 2,5 km, wytrawni biegacze będą mieli do pokonania 5 km, zaś na prawdziwych twardzieli czeka trasa o długości 10 km. Dla najlepszych biegaczy przewidziano atrakcyjne nagrody pieniężne!

Bieg startuje o godz. 10:00, ale warto pojawić się na miejscu dużo wcześniej, by wziąć udział w rozgrzewce przeprowadzanej przez trenerkę gwiazd Adę Palkę, zamienić dwa słowa z mistrzem olimpijskim i zarazem ambasadorem biegu Robertem Korzeniowskim lub zrobić sobie selfie z jednym z celebrytów przygotowujących się do startu.

„Tolerancja na sportowo” to ważny punkt festiwalowego programu i jeden z najpopularniejszych biegów w południowej Polsce – frekwencja zwiększa się z roku na rok, a w 2016 r. na starcie zameldowało się ponad 1500 osób.

Aby dowiedzieć się więcej o biegu ulicznym „Tolerancja na sportowo”, zajrzyj na www.lifefestival.pl/ bieg-uliczny. Tam też możesz zapisać się do udziału w tym wyjątkowym sportowym wydarzeniu. Nie zwlekaj z decyzją, do czerwca pozostały tylko cztery miesiące!

Partnerem głównym biegu „Tolerancja na sportowo” jest Powiat Oświęcimski.

 

Więcej na temat wydarzeń LFO 2017 na stronie www.lifefestival.pl.

 Zespół Merchandise opublikował teledysk promujący ich ostatnią płytę zatytułowaną 'A Corpse Wired For Sound' (4AD). Po wydanej w 2014 roku płycie ‘After The End’, grupa powróciła do rdzenia, który tworzą Carson Cox (śpiew, elektronika), Dave Vassalotti (gitary, elektronika) i Pat Brady (bas).


Trio wybrało się do włoskiego miasta Rosà, na swoją pierwszą sesję w studiu nagrań. Jej owocem jest album ‘A Corpse Wired For Sound’, na który trafiło dziewięć utworów częściowo nagranych w warunkach studyjnych, a częściowo w domowych, w Tampie oraz nowych miejscach Coxa w Nowym Jorku i Berlinie.


Metaliczny tytuł albumu zainspirowało opowiadanie JG Ballarda. Tytuł ten podsumowuje obecny stan umysłu w jakim znajdują się muzycy. „Na potrzeby płyty ‘After The End’ odrodziliśmy się jako zespół rockowy” – mówi Vassalotti. „A potem umarliśmy. To nie mogło trwać wiecznie.” Zaś Cox dodaje: „chodzi o prawdę o dorastaniu. Nie możesz zabrać swoich przyjaciół czy kochanków ze sobą. Chodzi o znalezienie spokoju w tej samotności.”


„Chodzi o osobistą refleksję i horror” – mówi o promującym album utworze ‘End Of The Week’ Cox, który jest odpowiedzialny za obraz towarzyszący piosence (był także odpowiedzialny za teledysk do pierwszego singla z płyty, piosenki ‘Flower Of Sex’). Ten teledysk jest hołdem dla włoskiego reżysera Michelangelo Antonioniego i takich jego filmów jak ‘Powiększenie’ czy ‘Zabriskie Point’. „Zbicie lustra jest nie tylko symbolem śmierci” – dodaje Cox. „To jest zniszczony obraz człowieczeństwa, w którym każdy może się przejrzeć czytając wiadomości. Rzeczywistość w tym roku jest pigułką nie do przełknięcia. Źli ludzie, którzy tworzą społeczeństwo, ciągle mogą budzić się rano i przeglądać się w lustrze.”

sonicrecords.pl