Jedna z ostatnich piosenek artysty napisana do słów Johnny’ego Casha. W 1996 roku Johnny Cash nagrał cover przeboju Soundgarden "Rusty Cage". Utwór ten napisany przez frontmana zespołu, Chrisa Cornella pochodził z nagrodzonego Grammy albumu "Unchained." Dwadzieścia lat później Cornell zapisał kolejny rozdział w tym wyjątkowym muzycznym związku, tworząc piosenkę do nieznanego do tej pory wiersza Johnny’ego Casha. Utwór "You Never Knew My Mind" nagrany został w legendarnym Cash Cabin Studio w Hendersonville i jest jednym z ostatnich nagrań solowych Cornella.

Piosenka "You Never Knew My Mind" znajdzie się na albumie „Johnny Cash: Forever Words", który 6 kwietnia ukaże się nakładem Legacy Recordings/ Sony Music. Na album ten złożyły się piosenki do nieznanej poezji Casha zaśpiewane przez plejadę współczesnych gwiazd sceny muzycznej.

Obok Cornella na płycie tej pojawią się również: Ruston Kelly & Kacey Musgraves, Rosanne Cash, Alison Krauss & Union Station, Kris Kristofferson & Willie Nelson, Brad Paisley, John Mellencamp, Carlene Carter, Elvis Costello, The Jayhawks i wielu innych.

Wczoraj w późnych godzinach wieczornych, w związku z 86 urodzinami Johnny'ego odbyła się radiowa premiera utworu "You Never Knew My Mind".

 

ZOBACZ, JAK CHRIS CORNELL PRACOWAŁ W STUDIO I OPOWIADAŁ O SWOICH ZWIAZKACH Z JOHNNY’M CASHEM.

 
"Spotkałem go raz lub dwa razy w życiu, a on wywarł na mnie wielki wpływ, jako muzyk. On też zaśpiewał piosenkę, którą ja napisałem. Od tej chwili czułem jego obecność w moim życiu.”

 

Johnny Cash i June Carter Cash pozostawili po sobie to, co ich syn John Carter Cash opisuje, jako „potworne zgromadzenie” rzeczy, w tym skarbnicę nieznanych i do tej pory nieodkrytych listów, wierszy i dokumentów stworzonych przez Casha w czasie całego życia.

 

"Spotkałem się z Chrisem za kulisami we wczesnych latach 90, kiedy mój ojciec wystąpił w Seattle" - powiedział John Carter Cash. "Chris powiedział mi wtedy, że był fanem mojego ojca, nawet, gdy większość jego przyjaciół słuchała hard rocka. Kiedy po latach wpadłem na pomysł tego albumu, zwróciłem się do niego a on był podekscytowany i zaszczycony, że został w to zaangażowany. Chris głęboko nawiązał do słów mojego ojca, a piosenka "You Never Knew My Mind" powiązała jego życiowe doświadczenie z moim ojcem na najwyższym poziomie.”

 

Album „Johnny Cash: Forever Words” to muzyczne dopełnienie bestsellerowej książki "Forever Words: The Unknown Poems", tomu niepublikowanych wcześniej poezji Casha wydanego przez laureata Nagrody Pulitzera Paula Muldoona. Przy wydawnictwie tym współpracowali również John Carter Cash oraz Steve Berkowitz.

 

Część piosenek z płyty Johnny Cash: Forever Words to bezpośrednie inspiracje materiałami z tej książki. Kilka nagrań powstało na podstawie niepublikowanych nigdzie zapisków artysty.

 

Johnny Cash: Forever Words

1. Forever/I Still Miss Someone - Kris Kristofferson and Willie Nelson

2. To June This Morning - Ruston Kelly and Kacey Musgraves

3. Gold All Over the Ground - Brad Paisley

4. You Never Knew My Mind - Chris Cornell

5. The Captain's Daughter - Alison Krauss and Union Station

6. Jellico Coal Man - T. Bone Burnett

7. The Walking Wounded - Rosanne Cash

8. Them Double Blues - John Mellencamp

9. Body on Body - Jewel

10. I'll Still Love You - Elvis Costello

11. June's Sundown - Carlene Carter

12. He Bore It All - Dailey & Vincent

13. Chinky Pin Hill - I'm With Her

14. Goin', Goin', Gone - Robert Glasper featuring Ro James, and Anu Sun

15. What Would I Dreamer Do? - The Jayhawks

16. Spirit Rider – Jamey Johnson


SONY Music

BOKKA zaprezentowała premierowy singiel „In Love With The Dead Man”, który promuje najnowsze wydawnictwo zespołu „Life On Planet B”.

„Muzycznie - inspiracja klimatem Stranger Things. Tekst oparty jest na prawdziwej historii, która wydarzyła się 50 lat temu. Po nagłej śmierci ukochanego, który utonął, młoda dziewczyna przeniosła swoje życie nad grób, uczyła się, spotykała ze znajomymi, spędzała tam każdą możliwą chwilę” - tak o utworze mówi zespół.

Trzeci krążek BOKKI trafi na półki sklepowe 20 kwietnia za sprawą [PIAS] Poland and Eastern Europe. Będzie to następca dobrze przyjętego krążka „Don’t Kiss and Tell”  z 2015 r. Na płycie znajdzie się 10 autorskich kompozycji zarejestrowanych w Little Studio w Konstancinie. Współproducentem albumu jest Daniel Walczak (producent debiutanckiej płyty Curly Heads, współproducent drugiego albumu Dawida Podsiadło). Za miks całego materiału odpowiedzialny jest Daniel Walczak, Rafał Smoleń oraz sam zespół. Najnowsza płyta grupy wymyka się gatunkowym kategoryzacjom. Bywa eteryczna i zmysłowa, to znów emanuje żywym pulsem i niekłamaną energią. BOKKA nie przestaje się rozwijać, pozostając jednym z najciekawszych reprezentantów rodzimej muzyki avant pop.

 

Niebawem pojawi się okazja, aby zobaczyć zespół na żywo. Więcej szczegółów poniżej:

19-21. 04 Poznań, Enea Spring Break Showcase Festival & Conference

20.04  Gdańsk, Stary Maneż

 

Album “Life On Planet B”  dostępny w przedsprzedaży: http://smarturl.it/LifeOnPlanetB

PIAS

BAiKA - nazwa zespołu, a raczej duetu, jest skrótem od Banach i Kafi.  Piotra Banacha nie trzeba przedstawiać szerzej, to utytułowana i doceniana osobowość polskiego rocka.  Założyciel i lider zespołów m.in. Hey i Indios Bravos, oraz współkompozytor i producent pierwszej solowej płyty Katarzyny Nosowskiej - "Puk, puk”.
To uznany i wielokrotnie nagradzany kompozytor i tekściarz. Warto wspomnieć, że właśnie on jest autorem wszystkich tych pięknych i mocno kobiecych tekstów na nowej płycie BAiKi.
Kafi - Katarzyna Sondej to grająca na instrumentach klawiszowych i perkusyjnych wokalistka. Publiczność zna ją już z koncertów BAiKi, ale też z występów u boku Kasi Nosowskiej podczas jubileuszowej trasy zespołu Hey Fayrant Tour 2017. Utwory BAiKi wykonywane jej mocnym i niepokornym wokalem, stają się bardzo przekonującymi historiami o życiu, w których słuchacz odnajduje siebie i swoje przeżycia.

Debiutancka płyta duetu BAiKA - „Byty zależne”, premiera odbyła się 09.02.2018 roku,  została wydana własnym sumptem, we współpracy z Manufakturą Legenda i dystrybuowana przez e-muzykę.
„Byty zależne" to zbiór czternastu autorskich kompozycji w których pobrzmiewają echa różnych stylistyk - od rocka po elektronikę. Wszystkie teksty napisane są po polsku i opisują relacje zachodzące pomiędzy bliskimi sobie ludźmi, co sprawia, że każdy może w nich odnaleźć trochę własnych uczuć i doświadczeń.

Koncerty BAiKi to małe muzyczne spektakle, zespół wozi własną “domową” scenografię, a piosenki od razu wpadają w uszy i serca. BAiKA wydała zapis koncertu live ze studia Radia Koszalin, i ten mini bootleg oddaje doskonale zaangażowanie i oddanie publiczności w trakcie występów duetu.


Oficjalny kanał youtube z teledyskami i fragmentami koncertów: https://www.youtube.com/channel/UCOTWj1tmtK1-ehtCg59Qimw

FB: https://www.facebook.com/banachikafi/

18 maja, nakładem wytwórni Dead Oceans, ukaże się najnowszy album Ryleya Walkera „Deafman Glance”. Za produkcję krążka odpowiedzialny jest sam artysta oraz LeRoy Bach. Materiał na płytę w dużej mierze został zarejestrowany w Minbal Studios (obecnie JAMDEK Studios). Późniejsze sesje były dogrywane w USA Studios oraz kuchni LeRoya. Za miks utworów odpowiedzialny jest Cooper Crain (Bitchin’ Bajas, Cave).  Walker do współpracy nad albumem zaprosił takich muzyków jak: Brian J Sulpizio, Bill Mackay, Andrew Scott Young, Matt Lux, Mikel Avery, Quin Kirchner oraz Nate Lepine.

„Telluride Speed”  to pierwszy zwiastun najnowszego wydawnictwa artysty.

„Tworząc ostatni album odczuwałem stres, ponieważ chciałem nagrać antyfolkową płytę i miałem z tym duży problem. Nie chciałem być tym akustycznie jammującym facetem. Chodziło o skomponowanie trochę dziwnych utworów, które będą bliskie mojemu sercu. Zawsze próbowałem nadążyć za swoją wyobraźnią i chyba mi się to udało”  - mówi Ryley.

 

Oto tracklista:

1. In Castle Dome

2. 22 Days

3. Accommodations

4. Can’t Ask Why

5. Opposite Middle

6. Telluride Speed

7. Expired

8. Rocks On Rainbow

9. Spoil With The Rest

 PIAS

Zespół Shame zaprezentował klip do utworu „Lampoon”. Obraz powstał w listopadzie 2017 r., podczas trasy koncertowej grupy po Ameryce Północnej.
„Lampoon”  pochodzi z wydanego w styczniu debiutanckiego albumu Shame „Songs of Praise”. Na płycie znalazło się 10 utworów. Materiał został zarejestrowany w ciągu 10 dni w Rockfield w Walii.

Piątka chłopaków z Londynu bardzo szybko zyskała miano, w Wielkiej Brytanii,  najbardziej ekscytującego zespołu grającego na żywo. Do tej pory formacja wystąpiła na 47 festiwalach i w sumie zagrała 130 koncerty w zeszłym roku. Na Glastonbury Shame stanął na jednej scenie u boku Billy’ego Bragga.  

Zespół tworzą: Charlie Steen (wokal), Sean Coyle-Smith (gitara), Eddie Green (gitara), Charlie Forbes (perkusja) oraz Josh Finerty (gitara basowa).

Shame zagra koncert w Polsce 6 maja w warszawskim klubie BARdzo Bardzo.

 PIAS

18.02.2018 miała miejsce premiera pierwszego albumu tarnowskiej grupy rockowej – Need More Clouds. W tym dniu zespół zaprezentował w Internecie 11 autorskich utworów. Muzykę i teksty piosenek napisali członkowie grupy, a za produkcje muzyczną odpowiadał Leszek Łuszcz (07 studio Tarnów). Materiał można za darmo ściągnąć ze strony www.needmoreclouds.pl  ,a także odsłuchać w serwisie you tube https://www.youtube.com/playlist?list=PLcIsDxK5S19I8rYBbPoFHOn9zV12398Dv

Utwory z tej płyty powstawały od początku istnienia zespołu tj. od roku 2013. Ich formy zmieniały się wraz z dojrzewaniem grupy i jej członków. Należy pamiętać, że gdy Need More Clouds rozpoczęło działalność koncertową muzycy mieli po 14,15 lat. W miarę upływu czasu piosenki nabierały konkretnych kształtów, do wszystkich powstały polskie teksty, pisane głównie przez wokalistę Mikołaja Rękasa. Sam proces realizacji płyty zamknął się miedzy wrześniem 2016 a sierpniem 2017 r. Nagrania powstawały powoli, wielokrotnie zmieniając barwy, nastroje i brzmienia. Długi czas produkcji pełen był nie tylko samego nagrywania, ale także rozmów, wspólnego słuchania muzyki, główkowania. Dzięki temu, że nagrania powstawały w Tarnowie z zaprzyjaźnionym z zespołem od lat producentem, udało się osiągnąć w studiu  praktycznie rodzinną atmosferę która istotnie wpłynęła na brzmienie całości.

                 Premierą tego albumu zespół zamyka pierwszy istotny etap swojej działalności, w którym dorastał  i docierał się, a otwiera nowy, miejmy nadzieję pełen koncertów i kolejnych sukcesów.

               Need More Clouds to nastoletni :

-Półfinaliści “Festiwalu Supportów 2017”

-Finaliści eliminacji „Przystanku Woodstock 2017”

-Zwycięzcy „Muzycznego Maratonu Trójki 2017”
- Uczestnicy „Must Be The Music 8” (4tak)

- Zdobywcy nagrody specjalnej podczas „In Memoriam” – Festiwalu Grzegorza Ciechowskiego 2017
- Zwycięzcy festiwalu „Rock in Mińsk 2016”

- Uczestnicy festiwalu „Jarocin 2015”                                     

- Stypendyści Miasta Tarnowa

                Skład:

Mikołaj Rękas – wokal, gitara

Hubert Kapturkiewicz – bas

Gabriel Rękas – perkusja

Jakub Golec – gitara