Ważna wiadomość od zespołu Leash Eye! Już w najbliższy piątek 26 kwietnia Leash Eye zagrają w Progresji obok zespołu Acid Drinkers! Z kolei 17 maja przygotujcie się na kolejne spotkanie, tym razem w klubie Potok w Warszawie, gdzie muzycy Leash Eye dadzą kolejny swój koncert! 

Koncert warszawskiej formacji gard rockowej Leash Eye z charyzmatycznym i świetnie znanym nie tylko w Polsce zespołem Acid Drinkers odbędzie się w Progresji (Warszawa, Fort Wola 22) w piątkowy wieczór 26 kwietnia (bilety 55/65). Początek koncertu godz. 20:00.

Z kolei w klubie Potok: Drugi Dim Ludzi Rocka w Warszawie (ul. Potocka 14) odbędzie się koncert zespołu Leash Eye, który kontynuuje promocję wydanej w styczniu 2019 czwartej płyty "Blues, Brawls & Beverages" oraz warszawskiej formacji FIASKO (w 2017 r. debiut album pt. 

Członkowie Leash Eye nazywają swoją muzykę Hard Truckin' Rock, natomiast w praktyce jest to mieszanka melodyjności hard rocka rodem z lat 70-tych oraz elementów stoner-metalu czy też southern rocka. Brzmienie zespołu to osadzona sekcja rytmiczna wzbogacona o mięsiste gitary oraz przesterowane organy Hammonda. To wszystko okraszone niebanalnym, typowo hard-rockowym wokalem daje mieszankę klasyfikującą muzykę Leash Eye w kategoriach hard rocka na miarę XXI wieku.

Skład:
Marcin 'BeeGees' Bidziński - perkusja
Marek 'Marecki' Kowalski - gitara basowa
Piotr 'Voltan' Sikora - organy
Arkadiusz 'Opath' Gruszka - gitary
Łukasz 'Quej' Podgórski – wokal

Dyskografia:
1999 - Demo CD (5 utworów)
2006 - Promo CD (3 utwory)
2009 - V.E.N.I (Metal Mundus Records)
2010 - From Hell To Wyoming(2 utwory)
2011 - V.I.D.I (Metal Mind Productions)
2013 - Hard Truckin' Rock (Metal Mind Productions)
2019 - Blues, Brawls & Beverages

Warszawska horda FIASKO, grająca melodie alkoholowo-depresyjne, na styku rocka, metalu i muzyki elektronicznej, promuje na żywo, wydany pod koniec 2017 roku, debiutancki album pt. "Głupcy Umierają". Od stycznia zespół, po kilku roszadach w składzie, pracuje nad kolejnym wydawnictwem. Być może na tym koncercie zagrane zostaną nowe utwory zespołu.

www.pronetmusic.pl

Kolejna edycja festiwalu ZEW się budzi odbędzie się w dniach 2-4 maja 2019 r., w Cisnej. Po raz drugi będzie to okazja, aby rzucić wszystko i poczuć zew przygody w ostatnich dzikich górach w Polsce. Otwierający koncert rozbudzi góry i uczestników o świcie 3 maja, a koncerty i atrakcje będą trwać do wieczora 4 maja. Festiwalowe miasteczko oraz pole namiotowe zostanie otwarte już 2 maja. Organizatorzy zapowiadają występy 7 gwiazd oraz 5 zespołów wyłonionych w konkursie. Line-up będzie ogłaszany stopniowo. Sprzedaż biletów rozpocznie się 17 września.

Po sukcesie pierwszej edycji, która zgromadziła ponad 4 tysiące fanów muzyki i dzikiej, bieszczadzkiej natury, organizatorzy zdecydowali się podjąć organizacji drugiej edycji wydarzenia. ZEW się budzi Festiwal 2019 po raz drugi otworzy więc sezon letnich festiwali i koncertów. Odbędzie się on podczas długiego weekendu majowego, w dniach 2-4 maja 2019 r. Chcąc być jeszcze bliżej dzikiej natury, organizatorzy przygotowują festiwal w Cisnej, w samym sercu dzikich Bieszczad.

Festiwal oficjalnie rozpocznie się 3 maja, kiedy z pierwszymi promieniami słońca na scenie zagra koncert jedna z gwiazd drugiej edycji wydarzenia, a wieczorem pojawi się ponownie w innej odsłonie. Miasteczko festiwalowe i pole namiotowe zostanie otwarte już 2 maja, a uczestnicy będą mogli korzystać ze wszystkich przygotowanych przez organizatorów atrakcji, w tym także ze strefy gastronomicznej.

Kolejną nowością ZEW się budzi Festiwal jest konkurs Odkrycia ZEW skierowany do młodych kapel, który rozpocznie się już 17 września 2018 r. Zespoły muzyczne będą mogły zgłaszać swój udział poprzez udostępnienie pliku video lub audio ze swoim utworem na stronie zewsiebudzi.pl, w specjalnie przygotowanej zakładce konkursowej. Pięć kapel, które otrzymają od internautów największą liczbę głosów, wystąpi na scenie po porannym koncercie rozpoczynającym festiwal.

Sponsorem głównym festiwalu jest marka kosmetyków dla mężczyzn ZEW for men, która z położonych w dzikich Bieszczadach ostatnich tradycyjnych wypalarni węgla, pozyskuje węgiel drzewny, jeden ze składników aktywnych kosmetyków ZEW for men.

Bilety na ZEW się budzi Festiwal 2019 będą dostępne w przedsprzedaży już od 17 września b.r. na zewsiebudzi.pl, na stronie partnera wydarzenia: e-bilet.pl oraz w sieci salonów Empik.

W ubiegłym roku, furorę na Rawie Blues zrobiła młoda francuska gitarzystka i wokalistka Laura Cox. Czy w październiku podobny entuzjazm wywoła młoda Amerykanka – Hannah Wicklund z zespołem The Steppin' Stones? Jej koncert zakończy 39 edycję Rawa Blues Festival w katowickim „Spodku”.

Pochodząca z Południowej Karoliny, a obecnie rezydująca w Nashville artystka zyskuje coraz większy rozgłos zarówno w ojczyźnie, jak i po drugiej stronie Atlantyku. Przygodę z muzykę rozpoczęła jako … ośmiolatka. Pierwszym utworem, którego nauczyła się grać i który wykonała podczas debiutanckiego występu na scenie był słynny rockowy hymn Neila Younga „Rockin' In The Free World”. W rolę nauczyciela wcielił się tata, dzięki któremu opanowała też utwór Toma Petty'ego „It's Good To Be King”. Zresztą w jej rodzinie posiadanie artystycznego talentu to norma. Mama odpowiedzialna jest za okładkę ostatniej – jak dotychczas – studyjnej płyty Hannah Wicklund & The Steppin' Stones. Natomiast brat Hannah stoi na czele własnego zespołu.

Muzyka Hannah to piękny hołd oddanej bluesowej i rockowej tradycji. Wokalistka i gitarzystka czuje się świetnie zarówno w ostrzejszych, zagranych z pazurem utworach (jak singlowy „Bomb Through The Breeze”, do którego nakręcono klip), jak i żarliwie wykonanych balladach, bliskich dokonaniom Janis Joplin („Strawberry Moon”).

Znamy już komplet wykonawców, którzy zaprezentują się publiczności 11 października w sali koncertowej NOSPR-u oraz12 października w„Spodku”. Pierwszego dnia festiwalu zagrają: Irek Dudek oraz Rick Estrin & The Nightcats. Natomiast w sobotę wystąpią zagraniczne gwiazdy: utalentowana kanadyjska perkusistka i wokalistka Lindsay Beaver, mistrz bluesowej gitary Daniel Castro, pianista i wokalista Victor Wainwright (nominowany do tegorocznych nagród Grammy!) oraz ikona bluesa i jazzu James Blood Ulmer z gościnnym udziałem znakomitego gitarzysty Vernona Reida.

Na Dużej Scenie zobaczymy również reprezentantów polskiego bluesa, wyłonionych przez Radę Artystyczną Festiwalu spośród nadesłanych propozycji: Blackberry Brothers, Blues Junkers, Christine & The Blue Drags oraz Willie Mae Unit. Na Małej Scenie wystąpią: Adam Zalewski Trio, Magda Hanausek, Lublin Street Band, Roxana Tutaj & Good Omen, Black Job, Blues Menu, Diapositive, Silesian Hammond Group, Tipsy Drivers oraz The Storks.

Bilety na 39 Rawa Blues Festival trafią do sprzedaży 1 maja. Będą dostępne w ogólnopolskiej sieci Ticketmaster. Na maj, organizatorzy przygotowują również niespodziankę dla fanów bluesa związaną z cenami wejściówek na imprezę. Szczegóły wkrótce!

Rawa Blues

Grupa The Flaming Lips ogłosiła premierę ich piętnastego albumu „King’s Mouth”. Płyta trafi na półki sklepowe 19 lipca nakładem wytwórni Bella Union.

Zespół podzielił się pierwszym zwiastunem nadchodzącego krążka „All For The Life Of The City”.

12 utworów, które znalazły się na płycie zostały wzbogacone o narrację Micka Jones’a z legendarnej grupy The Clash. Dodatkowo muzyce towarzyszy instalacja artystyczna Wayne’a Coyne’a, która była wystawiana w wielu muzeach w Północnej Ameryce (Meow Wolf w Santa Fe, NM, the American Visionary Art Museum w Baltimore, MD, the Pacific Northwest College of Art Portland, OR oraz kreatywnej przestrzeni Wayne’a, The Womb w Oklahoma City). Ręcznie wykonane dzieło składa się z gigantycznej głowy, która zaprasza zwiedzających do środka. Wewnątrz rozpoczyna się pokaz świetlny. Towarzyszy mu muzyka z albumu.

„The King’s Mouth wyłania się z tej samej iskry i łona, co występy The Flaming Lips. Przygoda The King’s Mouth jest dla każdego, niezależnie od rozmiaru, wieku, kultury czy religii’ - mówi Wayne.

Tracklista „The King's Mouth”:

1. We Don’t Know How And We Don’t Know Why

2. The Sparrow

3. Giant Baby

4. Mother Universe

5. How Many Times?

6. Electric Fire

7. All For The Life Of The City

8. Feedaloodum Beedle Dot

9. Funeral Parade

10. Dipped In Steel

11. Mouth Of The King

12. How Can A Head

PIAS

Rok 2019 jest dla Niemocy nowym otwarciem. Po występach w Polsce i za granicą, wydaniu kilku singli i EPek, zespół zaplanował na 25 kwietnia premierę debiutanckiej płyty długogrającej pt. „Baśnie”.Płytę zapowiada singiel „Miss Żużla”  „Baśnie” przyniosą słuchaczom 8 utworów, zarówno premierowych jak i tych znanych dotychczasowym fanom zespołu. Płytę nagrał i wyprodukował Michał Kupicz.

Za nośniki fizyczne (CD) odpowiedzialna będzie wytwórnia Seszele Records, którą trio powołało do życia razem z zespołem Bluszcz. Dystrybucją cyfrową zapewni platforma ACCESS powered by PIAS.


Niemoc to elektroniczno-gitarowe trio z Zielonej Góry, Filip Awłas, Michał Drozda i Radek Reguła łączą oniryczną, lekko egzotyczną atmosferę z wyraźnymi wpływami muzyki tanecznej, post-punka i shoegaze. Dzięki doświadczeniom scenicznym i studyjnym zespół dorobił się własnego, charakterystycznego brzmienia, po którym natychmiast można rozpoznać ich utwory.

Grupa konsekwentnie budowała swój katalog, utwory Niemocy ukazały się m.in. nakładem Father And Sons Records And Tapes, Brennnessel czy MOST. To jednak przede wszystkim koncerty stały się mocą napędową zespołu. Instrumentalne, melodyjne formy przysporzyły Niemocy fanów zarówno wśród amatorów gitarowych brzmień jak i publiki klubowej.

Niemoc wystąpiła m.in. na Openerze, węgierskim Sziget, OFF Festivalu, Nowej Muzyce oraz supportowała m.in. M83, zaś w sieci można znaleźć sesje nagrywane m.in. dla Boiler Room, Sofar Sounds czy Pegaza.

Tracklista "Baśni":

1 Mitsubishi Evo VII
2 Bluetooth
3 Miss Żużla
4 144p
5 Przekątne
6 Komunikaty
7 Bar Widok
8 Prawie

PIAS

"Ludzie mi dziękują, bo dzięki mnie nie popełnili samobójstwa" – Jesse Rutherford z zespołem The Neighbourhood w rozmowie przed wyprzedanym koncertem na Torwarze!

Kalifornijska formacja The Neighbourhood, znana również jako THE NBHD zagrała w 2019 roku na warszawskim Torwarze. Przed WYPRZEDANYM koncertem zespół udzielił wywiadu Sony Music Poland.

- Jest wiele takich momentów, w których zastanawiam się: "Co ty w ogóle robisz? Czy to w porządku, że to jest twój sposób na robienie czegoś ze światem?". Przecież na świecie dzieje się tyle złego, a czy ja coś z tym robię? Często zadaję sobie to pytanie - mówił wokalista grupy, Jesse Rutherford. - Ale później podchodzą do mnie różni ludzie i dziękują mi, bo dzięki mnie nie popełnili samobójstwa. To jest chyba cel. Mam wrażenie, że to właśnie o tym powinienem śpiewać.

Zespół w wywiadzie opowiedział też oczywiście o swojej muzyce, teledyskach (również „Scary Love”, w którym wystąpił Tommy Wiseau), o stereotypach dotyczących artystów. Grupa poruszyła również wątek funkcjonowania w mainstreamie – chociaż THE NBHD odnieśli wielki sukces, wciąż starają się zachowywać jak niezależny alternatywny zespół.

„Jesteśmy grupą chłopaków, którzy czasami postanawiają napisać piosenkę i zagrać szalony koncert dla tysięcy ludzi w Polsce. To działa na naszą korzyść, bo sam, kiedy szukam muzyki, tak naprawdę szukam czegoś prawdziwego. A trudno to znaleźć. Miło jest zobaczyć coś autentycznego. Chyba tacy właśnie jesteśmy – autentyczni” – podkreślał frontman grupy.

Wywiad wideo z polskimi napisami można obejrzeć na YouTube.

Grupa The Neighbourhood tworzy muzykę w klimacie alternatywnego rocka i pop rocka. W muzycznym świecie zespół zasłynął kilka lat temu - w 2012 roku, po tym jak ukazał się ich pierwszy singiel pt. „Sweater Weather”. Krążek ten osiągnął w USA status podwójnej platyny. Do tej pory muzycy wydali trzy albumu studyjne. Pokryty złotem - „I Love You”, drugi - również bardzo wysoko notowany „Wiped Out!”oraz trzeci album zatytułowany po prostu „The Neighbourhood”, który miał swoją premierę zaledwie kilka miesięcy temu - 9 marca 2018 roku. Utwory, które znalazły się na ostatnim albumie to m.in.: „Flowers”, „Scary Love”, „Nervous”, „Void”, „Softcore”, „Blue”, „Too Serious” oraz „Stuck With Me”. Artyści na swoim koncie mają również kilka wydawnictw EP. W 2012 roku w sprzedaży ukazały się dwa minialbumy formacji, tj. „I’m Sorry” oraz „Thank You”. Rok później grupa wydała kolejne EP zatytułowane „The Love Collection”. W 2017 roku odbyła się premiera minialbumu zatytułowanego „Hard”. The Neighbourhood tworzą: wokalista Jesse James Rutherford, perkusista Brandon Fried, dwóch znakomitych gitarzystów, Zachary Abels i Jeremy Freedman, oraz basista Michael Margott.

Współpraca członków zespołu od samego początku okazała się bardzo owocna. Doskonale pokazali, jak powinien brzmieć rock w XXI wieku. Muzycy współpracowali i nagrywali również z artystami ze świata rapu (m.in. YG, Raury, Danny Brown, Dej Loaf, French Montana, Casey Veggies) tworząc mieszankę zupełnie nowych dźwięków, które kochają i czują najlepiej - mix rocka, hip-hopu i popu. To właśnie pop jest tym, co ich mocno łączy, nie ma dla nich nic cenniejszego, bardziej angażującego niż dobra muzyka pop. Przewaga grupy polega również na tym, że są w pełni świadomi tego, co tworzą i do czego dążą. Zespół zawsze wyprzedawał wszystkie swoje koncerty w Stanach Zjednoczonych, Europie i Rosji.

Sony Music