- Każdy z nas jest osobną samowystarczalną planetą – mówi Rafał Jurewicz, wokalista i autor tekstów FORMY Planet.
- Pomimo pochodzenia muzyków FORM Planet z różnych galaktyk, potrafiliśmy stworzyć własny mikrokosmos – dodaje Piotr Pawłowski, basista i klawiszowiec.

FORMY Planet to muzyczna gromada gwiazd stworzona w mikrogalaktyce Trójmiasta. W orbicie FORMY Planet elektronika miesza się z zimną falą, przestrzenną gitarą i mocno grającą sekcją rytmiczną. W tej gromadzie każda gwiazda przyjmuje inną formę. Wokalista Rafał Jurewicz (znany z gwiazdozbiorów Why Bother?, The Shipyard czy Made in Poland) odpowiada za teksty, basista i klawiszowiec Piotr Pawłowski (będący wcześniej w orbitach Made in Poland i The Shipyard, a ostatnio w Dance Like Dynamite) tworzy warunki do wspólnych międzygalaktycznych podróży muzycznych. Gitarzysta Krzysztof Stachura (orbitujący w gwiazdozbiorach Bielizna, Mordy, Nieznany Wykonawca) wypełnia przestrzeń kosmicznym pyłem, gazowymi chmurami, ciemną materią, rozbłyskami gamma, słonecznym wiatrem czy przelatującymi kometami, a perkusista Mariusz Noskowiak (z planety Blenders i licznych własnych produkcji) spaja i zacieśnia ten układ gwiazd i planet. Jest jeszcze producent dźwięku i czasami klawiszowiec Wojciech Noskowiak.
Jednak kosmos to tylko część przekazu, bo, jak mówi Rafał Jurewicz, fan słynnego brytyjskiego podróżnika i pisarza sir Davida Attenborough, „to także tekstowy i ideologiczny ukłon w stronę naszej planety, naszego na niej miejsca. Świadomości, że nie żyjemy tylko w miastach, miasteczkach czy państwach, ale powinniśmy dbać o ten wspólny statek kosmiczny nazwany Ziemią”.
A teraz trochę o samej płycie KOSMOS JEST WSZĘDZIE. Powstawała ponad dwa lata w trzech różnych studiach nagraniowych (Floodland w Sopocie, Custom 34 w Gdański i Gregory House na Sycylii) i początkowo miała być płytą solową Pawłowskiego, który chciał do kolejnych nagrań zapraszać gości. Pierwszym z nich był Jurewicz, który, jak wspomina basista, „tak wszedł w klimat, że szybko pomyśleliśmy o stworzeniu nowego zespołu”. Zaprosili Mariusza Noskowiaka i Krzysztofa Stachurę, zamknęli się na dwa dni na Kaszubach i stworzyli kolejne piosenki.
Koncert promocyjny odbędzie się w gdańskim klubie Żak 25 lutego.

Na płycie KOSMOS JEST WSZĘDZIE znajdziecie dziewięć piosenek. Do trzech z nich powstały wideo klipy. Znajdziecie je pod linkami:

https://www.youtube.com/watch?v=bU8arWRyEnQ&ab_channel=AntenaKrzyku
https://www.youtube.com/watch?v=TId41EX8CPg&ab_channel=AntenaKrzyku
https://www.youtube.com/watch?v=0_JVARBT7og&ab_channel=FORMYPlanet-Topic

SPIS UTWORÓW:
1. Dym
2. Kosmos
3. Wolno
4. Dobrym człowiekiem
5. Czekaniemy
6. Po nas
7. Attenborough Czubówna
8. Home
9. Przenosiny

18 lutego ukazał się debiutancki album niemiecko-duńskiego zespołu Dead Star Talk „Too Many Too Much”. Wydawnictwo wyprodukował Flemming Rasmussen – legendarny producent Metalliki. Prace nad albumem trwały od października do grudnia 2020 roku w jego Sweet Silence Studios w Kopenhadze.

Na swoim debiutanckim albumie Dead Star Talk wskrzeszają ducha britpopu i punk-rocka. Recenzent niemieckiego magazynu „Classic Rock” widzi w zespole potencjał Oasis. 

Dead Star Talk tworzą Christian Buhl (wokal, gitara akustyczna), Erik Jensen (bas), Günes Kocak (gitara prowadząca i elektryczna, wokale) oraz Claus Nielsen (perkusja). W tym składzie zaczęli pracować ze sobą w grudniu 2019 roku, chociaż cała czwórka zna się zdecydowanie dłużej. Każdy z członków Dead Star Talk grał kiedyś w założonej w 2003 grupie velvet8ball. Zespół istniał do 2007 roku, kiedy to życie zweryfikowało plany każdego z muzyków. W grudniu 2019 roku panowie znów zaczęli rozmawiać o wspólnym graniu, ale zamiast wracać do tego, co było, postanowili stworzyć coś nowego. Nazwa Dead Star Talk wzięła się z jednego z pierwszych utworów, który Christian napisał po decyzji o reaktywacji. Jak tłumaczy, było w niej brzmienie i energia starego dobrego velvet8ball.

Dead Star Talk wystąpią 29 kwietnia w warszawskim klubie Hydrozagadka. Jako support pojawi się brytyjski singer-songwriter George Hennessey, który sprawnie łączy ze sobą grunge z britrockiem. Organizatorem koncertu jest FKP Scorpio Poland.

źródło: Spontan Productions

Na półki sklepowe właśnie trafiło wydawnictwo "P.U.LS.E. Restored & Re-edited". To nowa, w pełni odświeżona wersja kultowego dzieła zespołu Pink Ployd.

Legendarny koncertowy film w reżyserii Davida Malleta od teraz dostępny jest jako wspaniały box, w którym fani znajdą 2 płyty DVD oraz 2 nośniki Blu-ray. Na potrzeby tego wznowienia materiał na nowo zmontowała Aubrey Powell (Hipgnosis), przygotowując kompilację "The Later Years" z 2019 roku. Okładkę, którą w 2006 roku dla wersji DVD zaprojektowali Storm Thorgerson i Peter Curzon, teraz na własną modłę przerobili Aubrey Powell (Hipgnosis) oraz Rupert Truman (StormStudios). Twórcą ekskluzywnego opakowania jest Peter Curzon (StormStudios).

Tegoroczne wydawnictwo, podobnie jak wersja CD z 1995 roku, wyposażone jest w pulsującą lampkę. Za to tym razem zasilaną dwiema bateriami AA. Edycja zawiera także teledyski, dokumentalne materiały, nagrania z prób do trasy "P.U.L.S.E.", a także aż 60-stronicową książeczkę.

Zasadniczo myśleliśmy, że ta lampka będzie czymś fajnym. Storm Thorgerson wpadł na ten pomysł, inspirując się "The Dark Side Of The Moon" i pulsem, a że to materiał z muzyką na żywo, pomyśleliśmy, żeby opakowanie "żyło". Jeśli chodzi o jakieś głębsze znaczenie, to tu pojawiają się schody - wspomina Nick Mason.

"P.U.L.S.E." pierwotnie ukazało się na albumie w 1995 roku. Dzieło wypełniły nagrania zarejestrowane podczas europejskiej trasy "The Division Bell". Z kolei na DVD i Blu-ray trafił zapis koncertowego wykonania "The Dark Side Of The Moon" (jedyne zarejestrowane w całości wykonanie live tego kultowego albumu). Całość pochodzi z 20 października 1994 roku z Earls Court w Londynie, gdzie Pink Floyd zagrali zarówno swoje klasyki, jak i najważniejsze utwory z "The Division Bell". Na żywo wybrzmiały wówczas m.in. takie kompozycje jak "High Hopes", "Keep Talking", "Sorrow", "Wish You Were Here", "Comfortably Numb" i "The Great Gig In The Sky".

źródło: Warner Music Poland

W związku z trwającą pandemią i restrykcjami w Europie zespół Helloween zmuszony został do przeniesienia swojej trasy koncertowej. Wydarzenie odbędzie się 18 września 2022 roku w Międzynarodowe Centrum Kongresowe w
Katowicach!

Będzie to specjalny koncert pod szyldem „UNITED FORCES 2022” - u boku Helloween pojawi się też power metalowa formacja HammerFall.

Bilety w sprzedaży!

Uwaga! Wejściówki zakupione na poprzedni termin zachowują ważność *

Metal Mind Productions
zaprasza

HELLOWEEN
+
HAMMERFALL

18.09.2022

Katowice, MCK

Otwarcie bram: 18:30
Start: 20:00

Ceny biletów:
160 zł przedsprzedaż / 180 zł w dniu koncertu

Bilety dostępne na stronach:
➡ https://shop.metalmind.com.pl/134,bilety_22,pl.html (KOLEKCJONERSKIE)
➡ www.eventim.pl
➡ www.ebilet.pl
➡ www.biletin.pl

* Wszystkie bilety zakupione na koncert, który pierwotnie miał odbyć się w kwietniu br. zachowują swoją ważność na występ zespołu w 2022 roku. Osoby, które z różnych przyczyn będą chciały zwrócić bilet na to
wydarzenie, będą mogły to uczynić w punktach, w których taki bilet zakupiły. Jednocześnie gorąco apelujemy o zachowanie zakupionych już biletów na występ Helloween.


źródło: Metal Mind Productions

"Piekło" ukazało się już kilka miesięcy temu, a my podgrzewamy piekielną atmosferę jeszcze bardziej! Najnowszy album studyjny zespołu Strachy na Lachy zyskał efektowną oprawę w postaci teledysku do utworu "Łuski krokodyla". To kawałek, który fani przyjęli szczególnie gorąco i zarazem wyjątkowy teledysk - gdyż biorą w nim udział właśnie fani. Wideo już można oglądać na kanale YouTube wytwórni SP Records.

Wideoklip ilustruje jeden z popularniejszych utworów z płyty "Piekło", która ukazała się 1 października tego roku i niemal natychmiast zyskała status Złotej Płyty.

"Łuski krokodyla", jeden z bardziej entuzjastycznie przyjętych kawałków z tej płyty, zyskały wizualna oprawę w reżyserii Sławka Pietrzaka - to kolejna jego produkcja dla tego zespołu. To wyjątkowe dzieło, gdyż gremialny udział biorą w nim fani kapeli! Sama piosenka zaś to utwór o mocnej proekologicznej wymowie i niezwykle aktualnym przesłaniu. Tematyka ochrony środowiska i klimatu jest bliska wielu artystom, także i Strachom.

Teledysk do "Łusek krokodyla" promuje nie tylko nowy album Strachów na Lachy - wydany po czteroletniej przerwie wydawniczej - ale także trasę koncertową kapeli. Przed nami bowiem występy w Koszalinie (18.02), Tychach (26.02), Łodzi (04.03), Gdyni (11.03), Wrocławiu (25.03) i Warszawie (26.03).

"Piekło" to pierwszy od kilku lat album studyjny Strachów na Lachy, jednego z najbardziej rozpoznawalnych polskich zespołów rockowych. Grabaż i jego formacja na nowym wydawnictwie sięgają do elektronicznych inspiracji, ciekawych brzmień i intrygujących rytmów. Nie zabrakło także poetyckich, pełnych subtelności tekstów, które stanowią znak firmowy zespołu.

Album to nowa jakość w muzyce Strachów na Lachy, również za sprawą producentów - Sławka Pietrzaka i Andrzeja Iziego Izdebskiego, współpracującego także z Ralphem Kaminskim.

Strachy Na Lachy to formacja powołana w 2001 roku przez Grabaża i Kozaka, założycieli Pidżamy Porno. Pierwszy skład uzupełnili basista Longin Bartkowiak, perkusista Rafał Kuzyn Piotrowiak i gitarzysta Mariusz Nalepa. W 2003 roku grupa podpisała kontrakt płytowy z niezależną firmą płytową SP Records. Od tamtej pory formacja wydała kilka albumów - każdy z nich uzyskał status Złotej lub Platynowej Płyty, a lider formacji, Krzysztof Grabaż Grabowski, uhonorowany został Paszportem Polityki.
Jesienią 2021 ukazał się ich ósmy album studyjny.

źródło: S.P. Records & Publishing Company

Zapnijcie pasy! W piątek 25 lutego wyjątkowe wydarzenie w kinach Helios Polska – jedyne w Polsce pokazy zabójczo rozrywkowego horroru „Studio 666” z członkami zespołu Foo Fighters w rolach głównych!

Foo Fighters, by nagrać swoją długo oczekiwaną, dziesiątą płytę. przenoszą się do tajemniczej rezydencji na obrzeżach Los Angeles. Ogromna posiadłość szybko okazuje się nawiedzona, a kiedy lider zespołu Dave Grohl zostaje opętany przez żądne krwi, nadprzyrodzone siły, na włosku zawisa nie tylko nagranie nowego albumu, ale i życie pozostałych członków grupy.

Foo Fighters to amerykański zespół rockowy założony przez perkusistę Nirvany, Dave’a Grohla, w 1995 roku. Grupa zdobyła 11 statuetek Grammy i znalazła się na liście 100 najlepszych zespołów rockowych wszechczasów (100 Greatest Artists of Hard Rock), a w 2021 roku została wprowadzona do Rock and Roll Hall of Fame. W lutym minionego roku ukazała się długo oczekiwana, dziesiąta płyta Foo Fighters – „Medicine at Midnight”, przy okazji 25 jubileuszu działalności artystycznej zespołu. Nagrania w studiu na obrzeżach Los Angeles, gdzie na czas pracy nad albumem zamieszkali muzycy, stały się dla lidera grupy, Dave’a Grohla, inspiracją do napisania scenariusza szalonego horroru. Zespół znany z wielu filmów dokumentalnych i eksperymentalnych teledysków, postanowił wreszcie zekranizować historię i zrobić horror o nagraniu krążka „Medicine at Midnight” w mrocznym Studiu 666. W filmie, poza członkami zespołu, którzy zagrali samych siebie, pojawiają się gościnnie m.in. Lionel Richie oraz Kerry King ze Slayera, a także światowej sławy aktorzy: Leslie Grossman („American Horror Story”), Jenna Ortega („Krzyk”, „Opiekunka: Demoniczna królowa”, serial Netflixa „Ty”) czy Jeff Garlin („Pohamuj entuzjazm”). „Studio 666” będzie miało swoją światową premierę 25 lutego, a film na ekranach kin tego samego dnia obejrzą widzowie z Polski, Stanów Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii i Australii.

źródło: Sony Music Poland