Sony Music Vision oraz Trafalgar prezentują nową, zremasterowaną wersję kultowego filmu i koncertu z 1972 roku. Kinowa premiera filmu odbędzie się 24 kwietnia, bilety dostępne będą od 5 marca na www.pinkfloyd.film. Album ukaże się po raz pierwszy na winylu 2 maja, dostępne będą również inne nośniki fizyczne.

Nadchodząca premiera kinowa została zremasterowana z oryginalnego negatywu 35 mm z 1972 r. do jakości 4K – co oznacza, że skan pochodzi bezpośrednio z filmu, zarejestrowanego w ten upalny dzień w Pompejach. Nie można uzyskać lepszej jakości! Dzięki tym ulepszeniom, głębia i przejrzystość filmu daje niesamowity efekt, jednocześnie zachowując autentyczność oryginalnej wersji z 1972 roku.

Na fanów Pink Floyd poza seansami kinowymi czeka album live, który zostanie wydany przez Legacy Recordings. „Pink Floyd Live at Pompeii MCMLXXII” dostępny będzie na nośnikach CD, LP, Blu-Ray oraz DVD. Akcja filmu rozgrywa się w przejmująco pięknych ruinach starożytnego rzymskiego amfiteatru w Pompejach we Włoszech. Ukazuje Pink Floyd podczas kameralnego koncertu bez udziału publiczności. Film został nakręcony w cztery dni w październiku 1971 roku i zawiera takie utwory live jak „Echoes”, „One of These Days” czy „A Saucerful of Secrets”.

Zapierające dech w piersiach wizualizacje amfiteatru, uchwycone zarówno w dzień, jak i w nocy, wzmacniają magię występu, tworząc wyjątkowe i wciągające doświadczenie. Ponadto film zawiera rzadkie ujęcia zza kulis zespołu pracującego nad „The Dark Side of the Moon” w legendarnym Abbey Road Studios w Londynie.

Nick Mason powiedział: „Ten album to rzadki i wyjątkowy dokument zespołu grającego na żywo w okresie poprzedzającym ‘The Dark Side Of The Moon’”.

„Od 1994 roku poszukiwałam nieuchwytnych filmowych taśm Pink Floyd At Pompeii, więc niedawne odkrycie oryginalnego negatywu 35 mm z 1972 roku było bardzo wyjątkowym momentem. Nowo zremasterowana wersja prezentuje pierwszą pełną 90-minutową wersję, łącząc 60-minutowy montaż źródłowy występu z dodatkowymi fragmentami dokumentalnymi z Abbey Road Studios nakręconymi w późniejszym czasie” – powiedziała Lana Topham, dyrektor ds. remasteringu Pink Floyd.

źródło: Sony Music

Trupa Trupa to zespół, który wymyka się schematom. Ich najnowsze wydawnictwo, EPka Mourners, stanowi kolejny dowód na to, że gdańska formacja konsekwentnie rozwija swój unikalny styl, balansując na granicy psychodelii, post-punka i eksperymentalnego rocka. Premiera tego pięcioutworowego mini-albumu zaplanowana jest na 21 lutego 2025 roku.

Od momentu wydania albumu B FLAT A w 2022 roku zespół nieustannie poszukuje nowych środków wyrazu. Mourners to intensywne, ekspresyjne wydawnictwo, w którym po raz pierwszy w historii zespołu nagrania studyjne oddają intensywność ich koncertów. Duża w tym zasługa producenta Nicka Launaya, znanego ze współpracy z takimi artystami jak Amyl and the Sniffers, Nick Cave, czy Idles. Masteringiem EPki zajął się Bernie Grundman.

Mourners to materiał, który udowadnia, że w muzyce nie chodzi o kompromisy, lecz o autentyczność i ekspresję. Już pierwszy singiel, Sister Ray, który ukazał się w listopadzie 2024 roku, zapowiadał, że Trupa Trupa nie zamierza zwalniać tempa. Hipnotyzująca linia basu, dynamiczna perkusja i surowe, emocjonalne wokale wciągają od pierwszych sekund. Na EPce znalazły się także utwory takie jak Looking For i No More, w których zespół łączy agresywne riffy z niemal transowymi strukturami. Całość zamyka utwór tytułowy – mroczna, melancholijna kompozycja, która idealnie podsumowuje klimat całego wydawnictwa.

W warstwie lirycznej Trupa Trupa pozostaje wierna swojej filozofii – teksty są poszarpane, pełne krótkich fraz, krzyków i poetyckich wersów. Wokalny duet Grzegorza Kwiatkowskiego i Wojciecha Juchniewicza tworzy napięcie – melodyjne linie Kwiatkowskiego ścierają się z surowymi wybuchami Juchniewicza. Istotnym punktem odniesienia i inspiracji dla nowego materiału jest Holger Czukay – pochodzący z Gdańska członek legendarnej grupy Can – którego repetytywne kompozycje miały ogromny wpływ na tradycję muzyki psychodelicznej i post-punkowej.

Trupa Trupa to obecnie jeden z najbardziej intrygujących zespołów alternatywnych na europejskiej scenie muzycznej. Ich utwory regularnie goszczą w audycjach takich ikon jak Iggy Pop, Henry Rollins czy Steve Lamacq. Zespół zapowiedział już trasę koncertową promującą nowe wydawnictwo – w lutym i marcu 2025 roku zagrają zarówno w USA, jak i w Polsce.


Tracklista:

1. Sister Ray
2. Looking For
3. No More
4. Backwards Water
5. Mourners


Nadchodzące koncerty:

19.02 San Francisco - Kilowatt
21.02 San Pedro - The Sardine
22.02 Los Angeles - Gold Diggers
25.02 Chicago - Empty Bottle
27.02 Washington - Quarry House
28.02 Philadelphia - Silk City
01.03 New York - Bowery Electric
07.03 Poznań - Scena na Piętrze
08.03 Lublin - Klub Muzyczny CSK
09.03 Katowice - Klub Hipnoza
14.03 Gdańsk - Klub Żak

źródło: Trupa Trupa

Traces to Nowhere to projekt z Warszawy założony w 2010 roku. Nazwa zespołu to tytuł pierwszego odcinka serialu 'Twin Peaks' Davida Lyncha, który stanowi poza muzyczną inspirację dla członków zespołu.W 2024 roku wydali swój drugi album "Lost Tribe".

„Live at The Church" to album nagrany na żywo. Materiał zostałl zarejestrowany 15 czerwca 2019 r. w dawnym kościele ewangelickim w Wielbarku w województwie warmińsko-mazurskim. Na „Live at The Church" znalazło się 5 utworów pochodzących z pierwszego albumu Traces to Nowhere „Up to the Sun".

Traces to Nowhere:
Karolina Mazurska – wokale
Tomek Niedzielko – gitary & synths
Jan Kaliszewski – bas
Jakub Tolak – perkusja & synths

źródło: Filip Sarniak

FISZ EMADE TWORZYWO, jeden z najważniejszych zespołów na polskim rynku fonograficznym, powraca z nowym albumem. W nagranym 25 lat od debiutu zespołu - płyty „Polepione Dźwięki" albumie, bracia przyglądają się tym kolorowym, muzycznym latom, w których ugruntował się ich niepowtarzalny i charakterystyczny styl muzyczny. To lata pełne koncertów wraz ze składem Tworzywo, czasy związane z kulturą hip hop, czasy eksperymentowania i nowego otwarcia po sukcesie płyty „Mamut".

Swoją twórczość po dziś bracia chętnie nazywają „Polepionymi Dźwiękami", których nie da się zaszufladkować pod jeden gatunek muzyczny. Na płycie „25" w swoim charakterystycznym stylu łączą elektronikę z muzyka rockową, muzyką rap, tworząc przy tym oryginalną fuzję przeróżnych dźwięków i gatunków.

"25" to opowieść o swoich pierwszych zespołach i występach (utwór „Niemoc"), relacji braterskiej "na dobre i na złe" (utwór „Ogień i Woda"). Przez płytę przewija się temat upływającego czasu (utwór „Długie ręce" ), pogodzenia się ze swoim wiekiem (utwór „Spływacz" oraz „Śliski pic"), o szanowaniu czasu i docenianiu drobnych gestów i rzeczy ( utwory „Dobry dzień", „Wolno nam"). W związku z rocznicą premiery ich pierwszego albumu, na płycie „25" nie zabraknie również stylistycznych odniesień do debiutanckiej płyty z 2000 roku ( utwory „Sedno", „Śniadanie" oraz „Spływacz"). W nagraniu płyty gościnny udział wzięli: Natalia Przybysz, Shachar Elnatan oraz Inbar Elnatan. Premiera płyty 14 lutego 2025 r.

Tracklista:

1.Niemoc

2.Ogień i woda

3.W oczekiwaniu

4.Sedno

5.Ogon

6.Nie widzimy chmur

7.Śniadanie

8.Długie ręce

9.Wolno nam

10.Śliski pic

11.Spływacz

12.Zaćmienie

13.Brama

14.Złe decyzje

źródło: Mystic Production