Menu

grudzień 2019

Premiera debiutanckiej płyty krakowskiej grupy THE SEGUE

"Holograms' to tytuł debiutanckiej płyty krakowskiej formacji The Segue, która w swojej muzyce łączy elementy jazzu i rocka progresywnego.

Płyta "Holograms" jest zbiorem autorskich kompozycji Karoliny Wiercioch i Roberta Wierciocha. Na fundamencie nieregularnych podziałów rytmicznych zespół sprawnie i w sposób przyjazny dla słuchacza zestawia ze sobą liryczne tematy, jazzowe improwizacje z gitarowymi riffami, inspirowanymi rockiem i metalem progresywnym. Wyróżnia się chęć muzyków do eksperymentowania i poszukiwania nowych brzmień. W utworach usłyszeć można fascynację autorów muzyką takich artystów jak: Hiromi Uehara, Tigran Hamasyan, Esbjörn Svensson, Brad Mehldau, Guthrie Govan, Steve Mors czy zespołów Liquid Tension, Periphery.

"Questions": https://youtu.be/fp2hvOjh11A

Zespół The Segue tworzą absolwenci Akademii Muzycznej w Katowicach oraz Krakowskiej Szkoły Jazzu i Muzyki rozrywkowej, działający na scenie muzycznej od wielu lat. Są finalistami ogólnopolskich konkursów muzyki jazzowej takich jak m.in. JAZZ JUNIORS, czy RCK PRO JAZZ, a także mają na koncie liczne koncerty i wiele nagranych płyt.

W obecnym składzie zespół gra od 2017 roku:

Robert Wiercioch- gitara

Karolina Wiercioch- klawisze

Szymon Piotrowski- perkusja

Marcin Essen - bas

źródło: Cantaramusic
Czytaj dalej...

MYSTIC FESTIVAL jednym z najlepszych nowych festiwali w Europie! Tańszy bilet kupisz tylko do 16 grudnia

Z dumą informujemy, że Mystic Festival otrzymał oficjalną nominację do nagrody European Festival Award w kategorii Najlepszy Nowy Festiwal. Przypominamy również, że tańsze bilety na przyszłoroczną edycję – w puli Early Bird – można kupić tylko do poniedziałku, 16 grudnia. European Festival Awards to najważniejsze nagrody branżowe na kontynencie. Jesteśmy zaszczyceni, że zostaliśmy zaliczeni do tak znakomitego grona już po pierwszej edycji odrodzonego Mystic Festival – i szykujemy kolejną, jeszcze lepszą. Przypominamy: jeszcze tylko do 16 grudnia (poniedziałek) można kupić tańsze bilety na Mystic Festival 2020 z puli Early Bird – w cenie 259 zł za bilet jednodniowy. Od 17 grudnia za bilet na wybrany dzień trzeba będzie zapłacić 279 zł. Karnet na cały festiwal dziś jeszcze kosztuje 459 zł i nie warto czekać z kupnem, bo od wtorku (17.12) cena wzrośnie do 479 zł.

Znacie już prawie cały skład festiwalu, który zaprezentuje wszystkie odcienie muzyki metalowej i okolic. Od żelaznej klasyki Judas Priest i baśniowych światów Nightwish, przez mroczne zaklęcia Mercyful Fate, niszczącą potęgę Gojira i kosmiczną jazdę Devina Townsenda po zaklęcia Heilung. W ciągu dwóch dni na trzech scenach zaprezentuje się 30 znakomitych wykonawców. Mystic Festival 2020 odbędzie się 10 i 11 czerwca na terenie Muzeum Lotnictwa w Krakowie i po raz pierwszy przybierze formę imprezy open air. Zachęcamy do odwiedzania naszej strony internetowej oraz obserwowania nas w social mediach. Kolejne ogłoszenie niebawem. Karnety Early Bird na MYSTIC FESTIVAL 2020 dostępne są na: https://www.mysticfestival.pl (druki kolekcjonerskie) Organizatorem MYSTIC FESTIVAL jest Mystic Coalition, sojusz firm o bogatym doświadczeniu na rynku koncertowym, festiwalowym i wydawniczym, w skład którego wchodzą Knock Out Productions, Mystic Production i B90.

źródło: Mystic Production
Czytaj dalej...

SOIN i utwór HALO już w sieci

Mam przyjemność przedstawić najnowszy singiel od SOINpt. HALO.  Piosenka jest zapowiedzią EPki pod tym samym tytułem, która ukaże się 20/02/2020 roku.

SOIN (Tomek SOIN) to solo projekt, elektroniczno-rockowy, którego korzeni można szukać w nu metalu lat 90tych. Mocny, dynamiczny a zarazem liryczny dzięki poruszającym tekstom. W twórczości Tomka obraz jest równie ważny co muzyka.

Singiel, to jego muzyczne "Halo" do świata. To utwór o tym, że każdy z nas ma tych kilka słów, które najlepiej opisują to kim jesteśmy i kim powinniśmy być, a czasem te słowa leżą gdzieś w jakiejś szufladzie życia podczas gdy jesteśmy zajęci pracą, oczekiwaniami ludzi, czy hałasem wokół. "Chciałbym malować obrazy", "chciałabym pojechać do Australii", "chcę zostać księgową", "chcę pisać i wydawać swoją muzykę", a może po prostu "chcę być sobą". Każdy etap w życiu ma swoje wyzwania i obowiązki, ale najlepszy moment, żeby takie słowa wcielać w życie to tu i teraz!

źróło: pan winyl
Czytaj dalej...

Ogłaszamy kolejnych wykonawców ROCK NA BAGNIE w Goniądzu.

Przede wszystkim chcieliśmy się pochwalić, że przybędą do nas słynni nowojorczycy z THE TOASTERS i rozbujają całe Podlasie. Opiniotwórczy magazyn Mojo umieścił ich na trzecim miejscu zespołów ska wszech czasów i zostali wyprzedzeni tylko przez The Specials The Skatalites! Szykujcie czarno-białe stroje i ćwiczcie kroki, bo zapowiada się ostra potańcówka.

Natomiast ARMIA zaprezentuje swą „Legendę”, niezwykłą płytę sprzed dwudziestu ośmiu lat, która do dziś uznawana jest za jedną z najważniejszych płyt polskiego rocka. Niezwykła ściana dźwięku stworzona przez jedynego i niepowtarzalnego Roberta Brylewskiego, wsparta potężnym głosem Tomka Budzyńskiego i jego mistycznymi, metaforycznymi opowieściami o człowieczeństwie ZNÓW zagrana zostanie na żywo.

Po raz pierwszy w Goniądzu pojawi się kolejna legenda – trójmiejska BIELIZNA, która przypomni, że Trójmiasto miało kiedyś niezwykłą Gdańską Scenę Alternatywną. Na czele zespołu stoi charyzmatyczny Jarek Janiszewski, jeden z najważniejszych poetów polskiego rocka. Dziś Bielizna niewiele się różni od tej sprzed trzydziestu lat, grają w niej muzycy, którzy zakładali zespół, a jedynym nowym nabytkiem jest świetny gitarzysta Krzysiek Stachura.

KONIEC ŚWIATA, jeden z najpopularniejszych zespołów alternatywnych, mający na koncie dziesięć płyt i setki koncertów pokaże, że na Śląsku można świetnie łączyć rock’n’roll z folkiem. BAiKA to natomiast Bagienny debiutant, choć muzycy, którzy go tworzą, do debiutantów nie należą. To nowa grupa Piotra Banacha, dawnego lidera Hey i Indios Bravos. Czy powtórzy sukces swoich poprzedników? Wałbrzyski SAJGON pamięta jeszcze festiwal w Jarocinie w 1994, gdzie grał. Po wieloletnim niebycie znów występuje i zadebiutuje w Goniądzu. Kolejną reaktywację przeżyli w Dębicy, skąd przyjedzie zespół MAMUSIU RATUJ w poprzednim wcieleniu znany jako Chaos Ukraina. Przyjadą też dwie młode warszawskie ekipy: CRIMINAL TANGO, czyli zgraja stołecznych obiboków grających mieszankę punk rocka, rockabilly, z domieszką swingu, a wszystko utrzymane w charakterze Grzesiuka oraz MORON’S MORONS, którzy inspirują się garażowym graniem przełomu lat 60. i 70.,m.in. The Stooges czy The Dictators. W Wrocławia przybędzie też ZIMNA WOJNA, która reklamuje się, że „gra nieczysto, ale za to nierówno!”.

Mamy jeszcze kilku gości zagranicznych, którzy często przybywają z miejsc bardzo odległych. Po raz pierwszy będą u nas grać goście z Ameryki Południowej! THE MULLET MONSTER MAFIA przybędzie ze stanu São Paulo zaprezentować intensywną i ognistą muzykę surf łączoną z wpływami metalu i punka. Natomiast z miejscowości Mettman, czyli z centrum Zagłębia Ruhry przyjedzie FLEICHWOLF, energetyczna mieszanka punku, metalu, rocka, hardcore’u i noise. Granice z Białorusią przeskoczą muzycy z Всё_CRAZY, którzy pokażą, że punk celtycki też może powstawać u naszych wschodnich sąsiadów. Z Moskwy przyleci THE ZAPOY!, reprezentant tamtejszej sceny oi.

Przypominamy, że przyszłoroczny festiwal odbędzie się w dniach 3-4 lipca, oczywiście na plaży miejskiej w Goniądzu. Wystąpi też basista UK Subs (kiedyś grający z Iggy Popem i w supergrupie Urban Dogs) Alvin Gibbs z zespołem Disobendient Servants

Do kwietnia trwają też cykliczne przesłuchania w warszawskim klubie Mechanik. Wyłoniony zostanie w nich jeden zespół, który rozpocznie przyszłoroczny Rock Na Bagnie. Na razie zgłosiło się siedemdziesiąt grup.

Do końca roku cena karnetów wynosi tylko 80 złotych.

https://www.facebook.com/RockNaBagnieofficial
http://sklep.rocknabagnie.pl/sklep/
http://rocknabagnie.pl/
Czytaj dalej...

Rock Noc 14.12.2019 r. g. 22.00

Taki oryginalny winyl z 1978 r. w sobotniej audycji Rock Noc. 14.12.2019 - godz. 22.00 Polskie Radio Rzeszów. Tylko klasyka rocka, zapraszam.


Lista utworów:

Last Temptation: I Win I Lose, Never Say Goodbye
Foreigner: Cold As Ice, Handknocker, Urgent

Whitesnake "Snakebite" (winyl):
Come On
Bloody Mary
Ain't No Love In The Heart Of The City
Steal Away

Ultravox: The Voice, The Thin Wall, Stranger Within
The Cure: Push, Play For Today, A Forest, Shake Dog Shake
UFO: Silver Bird, Star Storm


godz. 0.05 Sebastian Riedel & Cree "Heartbreaker"

1. Nigdy Mało
2. Z Nieba Spadło
3. Na Dnie Twojego Serca
4. Każdy Rodzi Się Świętym
5. Możesz Na Mnie Liczyć
6. Modlitwa Bluesmana W Pociągu
7. Głodne Duchy
8. Wielkie Plany
9. 7 Rano
Czytaj dalej...

SUKCES NOWEGO UTWORU ME AND THAT MAN

Opublikowany w ostatni piątek nowy utwór Me And That Man, zatytułowany „Run With The Devil”, został uznany przez prestiżowy magazyn Revolver za jeden z sześciu najlepszych nowych utworów ostatnich dni.

Singlowi towarzyszy wyreżyserowany przez Romana Przylipiaka, zainspirowany niepowtarzalną atmosferą filmowych klasyków Quentina Tarantino, klip. W utworze gościnnie wystąpił Jørgen Munkeby z norweskiego Shining.

Teledysk można zobaczyć pod tym linkiem: https://youtu.be/ZZyLaPbmdNE

Klip ukazuje perypetie uwolnionego z bagażnika samochodu Jørgena, który rozpoczyna swój „bieg z samym diabłem”, czyli z Nergalem. Od spotkania w ponurej uliczce, szaleńczej jazdy autostradą, aż do klubu, w którym zespół występuje przed rozentuzjazmowanym tłumem – to wszystko można zobaczyć w nowym teledysku Me And That Man. Oprócz tego spostrzegawczy widz będzie miał do czynienia z różnymi tajemniczymi wskazówkami, symbolami, ukrytym przekazem.

Tak mówi Nergal o „Run With The Devil”:

„To była świetna zabawa! Kiedy zacząłem planować klip do tego utworu, chciałem stworzyć coś więcej, niż zwykły teledysk - chciałem stworzyć film muzyczny, który rozpoczyna się w momencie, w którym przerwano „Nightride”. Ale nie bierzcie tego wszystkiego zbyt poważnie – przy pomocy pewnych metafor składamy do grobu naszą przeszłość, bo teraz nadchodzi czas na nowe. Ten klip to bardzo dobry sposób na przedstawienie kolejnego wcielenia M&TM… ale co będzie dalej? Przygotujcie się na mnóstwo zajebistych rzeczy! ”.

W kwietniu zespół rusza w polską trasę koncertową "New Tour, New Songs, Same Shit 2020", nad którą patronat objęło Antyradio. Nergalowi i jego ekipie podczas trasy będą towarzyszyć Frank The Baptist, Mùlk oraz wspomniany wcześniej Jørgen Munkeby z Shining.

Oto szczegóły polskich koncertów:

2.04 Wrocław, Zaklęte Rewiry

3.04 Szczecin, Kosmos

4.04 Gdańsk, Stary Maneż

5.04 Toruń, Lizard King

15.04 Warszawa, Palladium

16.04 Kraków, ZetPeTe

17.04 Poznań, Tama

18.04 Gostyń, Hutnik

19.04 Katowice, P23

Pozostałe potwierdzone europejskie daty przedstawiają się następująco:

20.06 FR – Clisson / Hellfest

21.06 BE – Dessel / Graspop Festival

25.06 ES – Rivas-vaciamadrid / Auditorio Miguel Rios

26.06 ES – Madrid / Rock The Night Festival

09.07 SE – Gävle / Gefle Metal Festival

05.08 CZ – Jaromer / Brutal Assault

Me and That Man to zespół, który powstał z inicjatywy lidera Behemoth, Adama Nergala Darskiego. Krytycy określają ich muzykę jako połączenie rocka, mrocznego bluesa, folku i country. Grupa powstała w 2016 roku. Debiutancki album formacji nosił tytuł „Songs of Love and Death” i ukazał się 24 marca 2017 roku nakładem brytyjskiej wytwórni Cooking Vinyl. Latem 2018 roku nastąpiła zmiana składu zespołu, ale M&TM właśnie otwierają nowy rozdział w swojej karierze.

Adam Nergal Darski określił M&TM jako nowy ekscytujący etap w swoim życiu, który buduje most pomiędzy dwoma światami: ekstremalną sceną z której się wywodzi i zupełnie nowym obszarem, pełnym cieni i znaków zapytania. Muzykę M&TM opisał jako rodzaj wędrówki, podczas której człowiek staje twarzą w twarz ze swoimi demonami. Twórczość Me And That Man pokazuje, że Nergal posiada niebywałą umiejętność dostosowania swojego mocnego, radykalnego przekazu do każdego gatunku muzycznego i że świetnie się w każdym z tych gatunków odnajduje. A przecież blues nazywany jest muzyką diabła…

Więcej szczegółów z obozu Me And That Man już wkrótce!

https://www.facebook.com/meandthatman/

https://www.instagram.com/meandthatman/

https://www.youtube.com/meandthatman

www.meandthatman.com

https://meandthatman.tmstor.es/

źródło: MYSTIC PRODUCTION
Czytaj dalej...

Mieszkający w Wielkiej Brytanii polski gitarzysta Marcin Pająk wyda 31 stycznia swój drugi album "Other Side".

Marcin Pająk w wieku lat rozpoczął muzyczną edukację w lokalnej szkółce Yamaha w Skarżysku-Kamiennej. Grał na gitarze w kilku projektach - m.in. w heavy metalowym zespole Stone Heads, po czym w roku 2004 wyjechał do Londynu, gdzie wraz z perkusistą Tomaszem Faustusem założył nowy projekt Out of Heaven.

Tuż po nagraniu materiału na pierwsza płytę, zespól nieoczekiwanie rozpadł się i Marcin dołączył do grupy Schist, która w 2009 roku nagrała płytę zatytułowaną Tribulation. W 2011 roku, kiedy Schist zawiesił swoja działalność. Marcin dołączył wówczas do reaktywowanego w Londynie znanego wcześniej w Polsce zespołu Thetragon oraz rozpoczął swój solowy projekt o nazwie Marcin Pajak.

"Foreseen": https://youtu.be/6CAo78Nb9PQ

Marcin Pająk: „Muzyką zaraził mnie mój starszy brat, który namiętnie godzinami słuchał Pink Floyd. Na początku były to tylko zwykłe piosenki I od czasu do czasu jakieś piski, które po jakimś czasie przerodziły się w piękna muzykę, która zaczęła zabierać mnie w inne wymiary. Z czasem odkryłem tez nowe gatunki muzyczne, które miały całkowicie inne przesłanie i co innego do zaoferowania. Moimi największymi inspiracjami były takie zespoły jak Metallica, Iron Maiden, Slayer, Sepultura czy Pantera oraz wiele innych, aczkolwiek to w muzyce Pink Floyd znalazłem coś tak wyjątkowego, co zostało mi do dziś.

Zainspirowany twórczością Stevena Wilsona, zacząłem interesować się rejestracją i miksowaniem muzyki. Rozpocząłem nagrywać pierwsze proste utwory i eksperymentować z dźwiękami. W międzyczasie w moim życiu pojawiły się nowe muzyczne odkrycia: King Crimson, Opeth, Dream Theater, Riverside, Porcupine Tree czy Dead Can Dance, dzięki którym poznałem nowe oblicze muzyki.

Muzyka progresywna zrobiła na mnie tak niesamowite wrażenie, iż postanowiłem spróbować swoich własnych sil i założyłem solowy projekt o nazwie Marcin Pajak. Nieco później poznałem Wojtka "Świerszcza" Wojtyczka, który szukał akurat gitarzysty do zespołu Thetragon. Po kilku miesiącach przygotowywania materiału, gościnie zaśpiewał na naszym koncercie El Gordo Murkin, który uwiódł mnie swoim profesjonalizmem, umiejętnościami i osobowością. Kiedy zapytałem go, czy nie miałby ochoty nagrać wokal do moich nowych utworów, natychmiast odpowiedział, że uczyni to z przyjemnością. Nagraliśmy kilka kolejnych utworów, aż skompletowaliśmy materiał na całą płytę, która została nazwana Who I am.

Tuż po nagraniu “Who I am” zacząłem prace nad kolejnym albumem, na którym znalazły się utwory nie tylko opowiadające o przytłaczających nas problemach współczesnego życia (“Sen”, “Everytime We Seek The Truth”), ale zawierające także pozytywne przemyślenia ukazane w utworze “Other Side”, w którym główny bohater odnajduje rozwiązanie swoich wszystkich problemów. Płyta “Other Side” została nagrana w 2018 roku i znalazło się na niej dziewięć utworów, ale podobnie jak poprzedni album „Who I Am” nie została wydana aż do roku 2019”.

Przy okazji wydania płyty “Other Side” będziemy też zapoznać się z reedycją płyty “Who I am” z 2014 roku, która dotąd jeszcze nigdy wcześniej nie miała szansy dotrzeć do szerszej publiczności.

źródło: Cantaramusic
Czytaj dalej...

JAMES RIGHTON PREZENTUJE DRUGI ZWIASTUN SOLOWEGO PROJEKTU

Współzałożyciel Klaxons, James Righton, wyda swój pierwszy solowy album. „The Performer” ukaże się 13 marca nakładem wytwórni DEEWEE.

"Devil is Loose" to drugi zwiastun wydawnictwa.

"Devil is Loose" to moja odpowiedź na niepokój związany z rosnącym w siłę ekstremizmem, populizmem i nihilizmem. Muzycznie chciałem, aby utwór brzmiał jak kiepska podróż z diabłem na kwasie" - mówi Righton

Nowy album stoi w opozycji do elektronicznych brzmień Klaxons. Inspirowany wieloma gatunkami, głównie muzyką lat 70-tych. Na płycie odnajdziemy odniesienia do twórczości takich zespołów jak Roxy Music, R.E.M., Beach Boys czy Nicka Lowe. Z jednej strony jest to egzysentcjalny dylemat pogodzenia roli artysty z codziennością życia rodzinnego. Z drugiej refleksja na temat otaczającej nas rzeczywistości oraz zmian jakie w niej zachodzą. Pod powierzchnią niektórych utworów czai się poczucie gniewu na świat, który wydaje się nieustannie podupadać.

Za produkcję i songwriting „The Performer” odpowiedzialny jest sam James Righton. Do współpracy w studiu artysta zaprosił Jamesa Forda (The Last Show Puppets, Simian Mobile Disco), Seana O’Hagana (High Llamas, Microdisney), Jorję Chalmers (Bryan Ferry) oraz Josephine Stephenson (Thom Yorke, Ex:Re). Materiał został zarejestrowany w domowym studiu Jamesa oraz w Studio One, należącym do Bryana Ferry’ego. Za miks materiału odpowiedzialni są bracia David i Stephen Dewaele (Soulwax, aka 2manydjs).

źródło: PIAS
Czytaj dalej...

JONATHAN WILSON ZAPOWIADA NOWY ALBUM

Jonathan Wilson ogłosił szczegóły premiery najnowszego krążka „Dixie Blur”. Album trafi do sprzedaży 6 marca nakładem wytwórni Bella Union. Uznany artysta, multiinstrumentalista i producent (Father John Misty, Laura Marling, Dawes) spędził większość 2017 i 2018 r. w trasie z Rogerem Watersem pełniąc funkcję dyrektora muzycznego, grając na gitarze oraz śpiewając partie Davida Gilmoura. Po dość intensywnym koncertowym okresie Jonathan porzucił dom i studio w Los Angeles i wyruszył w podróż do Nashville, aby rozpocząć pracę nad nowym projektem z grupą utalentowanych muzyków oraz współproducentem Patem Sansonem z zespołu Wilco. Najnowsze dzieło Wilsona to najbardziej osobisty materiał jaki do tej pory napisał artysta.


„Korean Tea” to kolejny zwiastuny krążka.


15 lat temu Jonathan przeniósł się z rodzinnej Karoliny Północnej do Los Angeles, gdzie dość szybko stał się integralną częścią tamtejszej muzycznej społeczności i zyskał szacunek jako artysta i producent. To właśnie w LA powstały jego trzy krążki - „Gentle Spirit” (2011 r.), „Fanfare” (2013 r.) oraz „Rare Birds” (2018 r.).


Dla „Dixie Blur” wybrał zupełnie inną drogę. Utwory na płycie nawiązują do jego południowych korzeni, zarówno muzycznie jak i personalnie. Nowy materiał został zarejestrowany w legendarnym Sound Emporium Studio we współpracy z wyjątkowymi muzykami takimi jak: Mark O’Connor (skrzypce), Kenny Vaughan (gitara) Dennis Crouch (gitara basowa), Russ Pahl (gitara pedal steel), Jim Hoke (harmonijka), Jon Radford (perkusja) oraz Drew Erickson (klawisze). Za miks utworów odpowiedzialny jest sam Jonathan.

źródło: PIAS
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS