„My Favorite Things” to drugi muzyczny zwiastun najnowszego wydawnictwa Laibach „The Sound Of Music”. Do kompozycji powstał teledysk i można go obejrzeć tutaj. Po raz pierwszy utwór został zaprezentowany szerszej publiczności w trakcie historycznego występu grupy w Korei Północnej. Szybko stał się jedną z najbardziej lubianych piosenek przez fanów, graną przez formację na żywo.

W 2015 r. Laibach został zaproszony na koncerty do Korei Północnej, podczas których wykonywał utwory ze ścieżki dźwiękowej do filmu „Dźwięki muzyki” z 1965 r. we własnych aranżacjach. Jest to jeden z ulubionych obrazów w Koreańskiej Republice Ludowo-Demokratycznej, często wykorzystywany w szkołach do nauki języka angielskiego. W projekcie, oprócz zespołu, wziął udział Boris Benko (Silence) oraz Marina Mårtensson. Album zawiera większość kompozycji z filmu oraz kilka dodatkowych - m.in. „Arirang” - interpretację tradycyjnej pieśni koreańskiej uznawanej również za nieoficjalny hymn obu Korei.

Album został zarejestrowany i wyprodukowany w Lublanie oraz w Pjongjang i jest wynikiem współpracy zespołu i Silence (Primož Hladnik, Boris Benko). Za szatę graficzną płyty odpowiedzialny jest Valnoir. Płyta ukaże się nakładem wytwórni Mute.

PIAS

„Kombinacje” to kolejny zwiastun debiutanckiego krążka Tęskno „Mi”. Do utworu powstał teledysk, którego autorem jest Mateusz Wasiucionek. 

“Kombinacje" to pierwszy wspólnie stworzony przez nas utwór, pojawił się wcześniej, niż powstała sama nazwa projektu. Tętni delikatnością, kobiecą zmysłowością i nad wyraz wybujałą wyobraźnią, z której zrodził się świat Tęskno. Reakcje podczas pierwszego publicznego wykonania utworu na koncercie Sofar Sounds Warsaw utwierdziły nas w przekonaniu, że obrałyśmy dobry kierunek. “Kombinacje” w warstwie wizualnej to obraz zarejestrowanej wideosesji live w Otwartej Pracowni Jazdów, jednak wywrócony do góry nogami za pomocą techniki glitch art. Za teledysk odpowiada Mateusz Wasiucionek, który posegregował nagrany materiał piksel po pikselu, tworząc obraz mający logiczny sens w świecie cyfrowym, lecz dla nas będący abstrakcyjnym powidokiem nagrań, nieoczywistym tańcem kolorów, w którym każdy dostrzeże coś innego” - mówi zespół.

Pierwszy longlplay Tęskno ukaże się 9 listopada pod szyldem [PIAS] Recordings Poland & Eastern Europe. Na albumie znajdzie się 12 autorskich kompozycji. Materiał został zarejestrowany w Monochrom Studio , a wyprodukowany przez Hanię Rani i Piotra Wieczorka, który jest odpowiedzialny za mix i mastering. Na płycie znajdziemy również utwór „Razem”, stworzony wspólnie z producentem Duitem. Autorem szaty graficznej albumu jest Krzysztof Nowak, zdjęcia wykonała Karolina Konieczna.

Tęskno to wspólny projekt dwóch utalentowanych artystek, które „łączą brzmienia, melodie i dźwięki, za którymi im tęskno”. Grupę założyła wokalistka Joanna Longić, która sprawnie porusza się po obszarze muzyki elektronicznej oraz nagradzana pianistka i kompozytorka Hania Rani. Rezultatem tej współpracy są bardzo nastrojowe, bogato zaaranżowane utwory, w których słychać fascynacje kameralistyką czy skandynawskim art-popem. To muzyka delikatna, romantyczna, co podkreślają napisane w języku polskim teksty oraz wspomagający duet kwintet muzyków w składzie: Kornelia Grądzka (skrzypce), Paulina Kusa (skrzypce), Mateusz Wasiucionek (altówka), Zuzanna Stradowska (wiolonczela) oraz Stanisław Czyżewski (kontrabas).

Zamawiając album „Mi” w przedsprzedaży na iTunes, utwór „Kombinacje” otrzymasz już dzisiaj! Płyta do zamówienia w przedsprzedaży tutaj.

W listopadzie Tęskno wyrusza w trasę po Polsce! Część koncertów promujących płytę zespół zagra na jednej scenie z Högnim – islandzkim wokalistą znanego m.in. z legendarnej grupy GusGus. Pełny rozkład jazdy poniżej:

20.11 Synagoga Pod Białym Bocianem, Wrocław*

21.11 Gdański Teatr Szekspirowski, Gdańsk*

22.11 B-17, Poznań*

23.11 Niebo, Warszawa*

24.11 Artus Festival, Toruń*

02.12 Alchemia, Kraków

06.12 Pop’n’Art, Łódź

07.12 Warsztaty Kultury, Lublin

PIAS

Za chwilę światło dzienne ujrzy nasz najnowszy album zatytułowany „Trzy Słońca”. Ten album różni się od wcześniejszych wydawnictw. To płyta koncepcyjna opowiadająca o wędrówce słońca i światła, widzianych z różnej perspektywy. Na tej podstawie stworzyliśmy tytuły, a potem rozpoczęliśmy prace nad muzyką. Warstwa tekstowa zawiera wiele takich odniesień, ale przede wszystkim traktuje o relacjach interpersonalnych. W sensie brzmieniowym chcieliśmy powrócić do naszych początków. Jednak ze względu na ciągle rozwijającą się w nas świadomość muzyczną będzie to kontynuacja naszych dotychczasowych założeń i wypadkowa naszych muzycznych gustów.
Materiał został w całości zarejestrowany w ZED Studio, a osobą odpowiedzialną był Tomasz Zalewski. To była wspaniała współpraca. Już na etapie nagrywania czuliśmy, że wszystko idzie w dobrym kierunku. Surowe ślady brzmiały lepiej niż kiedykolwiek wcześniej. Tomek naprawdę zna się na rzeczy. Efekt końcowy nas po protu zachwycił. Pracowaliśmy inaczej niż kiedykolwiek wcześniej i pierwszy raz udało się uchwycić i zbliżyć do tego jak gramy na żywo.

BROWN - TRZY SŁOŃCA -2018

LŚNIENIE
TRZY SŁOŃCA
PRZYCIĄGANIE
DROGA
MIGOTANIE
PERSPEKTYWA
REFLEKS
RNR
BIEGUNY

Zespół będzie gościem audycji Rock Radio 10 opaździernika o godz. 19.08 w Polskim Radiu Rzeszów.

DISPERSE zaprasza na swoją jesienną trasę, podczas której usłyszeć będzie można utwory z całego dorobku muzycznego formacji: “Foreword”, “Living Mirrors”  oraz “Journey Through the Hidden Gardens” . U boku zespołu wystąpi gość specjalny z Izraela - Distorted Harmony, który dla polskiej publiki zagra po raz pierwszy, a na trasie zaprezentuje materiał ze swojego nowego albumu “A Way Out”.


14.11 - Łódź | Magnetofon (Bilety https://disperse-dh-lodz.evenea.pl)

15.11 - Poznań | U Bazyla (Bilety https://disperse-dh-poznan.evenea.pl)

16.11 – Warszawa | Voodoo Club (Bilety https://disperse-dh-warszawa.evenea.pl)

20.11 - Lublin | Graffiti (Bilety https://disperse-dh-lublin.evenea.pl)

21.11 - Rzeszów | Vinyl (Bilety https://disperse-dh-rzeszow.evenea.pl)

22.11 - Kraków | Zaczek (Bilety https://disperse-dh-krakow.evenea.pl)

24.11 - Wrocław | Firlej (Bilety https://disperse-dh-wroclaw.evenea.pl)

Zespoły otwierające występy zostaną ogłoszone wkrótce.

DISPERSE poszukiwanie swojego oryginalnego brzmienia w muzyce progresywnej rozpoczęło wraz ze swoją debiutancką płytą  'Journey Through The Hidden Gardens' (2010). Początki zespołu sięgają jednak roku 2007, w którym gitarzysta Jakub Żytecki wraz z klawiszowcem Rafałem Biernackim zaczęli pracę nad pierwszymi demówkami. Po roku, 4 osobowy już skład wydał ‘Promo 2008’ podbili serca słuchaczy na żywo zyskując miano doskonałych wykonawców. Każde kolejne wydanie i następujące po nich trasy były dowodem na zasłużoną reputację. Doskonałe “Living Mirrors” przyniosło międzynarodowy rozgłos i udział w prestiżowych festiwalach, takich jak: GO-Rock, UK Tech-Metal Fest, Prog Power, Brutal Assault czy niemiecki Euroblast Festival. Trzecim albumem ‘Foreword’ Disperse kolejny raz pokazuje nowe oblicze, zabierając słuchaczy w podróż w nieznane doświadczenia muzyczne, łącząc piosenkowe struktury utworów z instrumentalną wirtuozerią i oryginalnym brzmieniem.


Kites - https://youtu.be/XAAgusFIf64

Tether - https://youtu.be/AjoIXjI7pok

Distorted Harmony to nowoczesny progmetalowy zespół z Izraela.

Na scenie muzycznej istnieje od 2010 roku, a jego założycielami są Yoav Efron - klawiszowiec, kompozytor i jednocześnie producent zespołu; oraz Yogev Gabay - perkusista. Formacja aktywna na scenach różnych zakątków świata. Poza ojczystym Izraelem, występowali na festiwalach w Europie (Haunted Sky Festival, ProgPower Europe, Artmania) i USA (ProgPower USA). Ostatnio można ich było usłyszeć na Artmania Festival 2018. W 2013 roku zespół był nominowany w kategorii “New Blood” na Prog Awards.


Time and Time Again - https://youtu.be/pKrrbwhdEsk

Room 11 - https://youtu.be/5NOHZBnwghk

„So Right So Clean” to trzeci zwiastun najnowszego krążka Cloud Nothings “Last Building Burning”. „Last Building Burning” pojawi się na półkach sklepowych 19 października nakładem wytwórni Wichita Recordings. Nowy materiał został zarejestrowany zaledwie w ciągu ośmiu dni w studiu Sonic Ranch w Teksasie pod czujnym okiem producenta Randalla Dunna (Sunn O))),Wolves In The Throne Room , Boris). Płyta jest w pewnym sensie przedłużeniem występów na żywo, próbą uchwycenia tej charakterystycznej dla nich energii.

„Obecnie mam obsesję na punkcie energii. Siedem krótkich, jeden długi wybuch intensywnego, kontrolowanego chaosu – tak postrzegam nasz nowy krążek. Chciałem, aby można było poczuć te emocje” - mówi Dylan Baldi.

Zespół odwiedzi Polskę 9 lutego i zagra w warszawskim Pogłosie.

PIAS

Swoją premierę ma nowy, siódmy w dyskografii album studyjny Riverside, zatytułowany „Wasteland”. Krążek promowały następujące utwory:

„Lament”:

https://youtu.be/4Wqlts7QWA8

„River Down Below”:

https://youtu.be/ZS1crIkpnwc

oraz „Vale Of Tears”:

https://youtu.be/001IMO53JwY

Okładkę nowego albumu stworzył współpracujący od wielu lat z zespołem amerykański artysta Travis Smith (Opeth, Devin Townsend). „Wasteland” to pierwszy album skomponowany bez udziału tragicznie zmarłego w lutym 2016 roku współzałożyciela i gitarzysty zespołu Piotra Grudzińskiego. Tym razem Riverside zdecydował się nagrać płytę jako trio, przy udziale zaproszonych gości.


Tytuły utworów na albumie przedstawiają się następująco:

1. The Day After

2. Acid Rain

3. Vale Of Tears

4. Guardian Angel

5. Lament

6. The Struggle For Survival

7. River Down Below

8. Wasteland

9. The Night Before

W warstwie lirycznej na nowym krążku Riverside zdecydował się na tematykę post-apo. Mariusz Duda, lider zespołu, komentuje:

„Tematyka post-apokaliptyczna chodziła za mną już od dawna - książki, filmy, gry video, opowieści o próbie przetrwania w świecie, który się skończył. Dopiero teraz jednak napisanie takiej historii nabrało sensu i znaczenia, kiedy to RIVERSIDE rozpoczyna swój nowy rozdział. „Wasteland” mówi przede wszystkim o tym, co dzieje się obecnie na świecie oraz nawiązuje do tragedii, jaka wydarzyła się w zespole w 2016 roku. Muzycznie powróciliśmy do mroczniejszego grania ale i stworzyliśmy nową jakość i charakter. To wciąż RIVERSIDE, ale znacznie głębsze i dojrzalsze w swojej wymowie. Wszyscy artyści podczas promocji nowych płyt mówią o tym, że stworzyli swoje najlepsze dzieło. Ja tego nie powiem, bo wszystko co udało nam się do tej pory napisać, było bardzo dobre, wyjątkowe i na poziomie. Jednak takiego ładunku emocjonalnego, jaki ma miejsce na najnowszym albumie nie było jeszcze nigdy i najprawdopodobniej nigdy już nie będzie. „Wasteland” to duży, poetycki, wielowymiarowy i bardzo głęboki album. Taki, który być może powstaje raz na całe życie”.

Mystic