Menu

listopad 2024

NamoR (w składzie muzycy zespołu Kat & Roman Kostrzewski) prezentuje debiutancki album

Zespół NamoR to muzyczny projekt Michała Laksy (śpiew) oraz Krzysztofa Pisteloka (gitara). Obaj przez dwie dekady współtworzyli formację Kat & Roman Kostrzewski, w której nagrali szereg płyt oraz zagrali setki koncertów w kraju i za granicą. Śmierć Kostrzewskiego w 2022 roku zamknęła definitywnie pewien rozdział wspólnej działalności muzyków, którzy postanowili kontynuować przygodę z metalową sztuką w nowej formule. Tak właśnie powstał projekt NamoR. Niebawem do zespołu dołączył basista Wojtek oraz perkusista Rafał, obaj grający jednocześnie w thrashowym zespole Gilotyna. Panowie odnaleźli się muzycznie w punkcie, który spełnił się w postaci płyty „Ofiary Pustki". Album ma swoją premierę dziś i można go nabyć pod tym linkiem:

Muzyka zawarta na longplayu to osadzony w klasycznym metalu thrash/groove, z charakterystycznym, wyraźnym polskim wokalem oraz gęstą, ale selektywną ścianą gitarowych riffów. Nie brakuje też progresywnych i akustyczno – balladowych elementów, co charakteryzowało poprzednie dokonania muzyków w Kat & RK oraz Horrorscope, z którym Pistelok był wcześniej związany.

Muzyka NamoR łączy muzyczne pokolenia wielbicieli klasycznych metalowych brzmień oraz nowych słuchaczy, którzy chcą posłuchać czegoś ciężkiego, ale jednocześnie wypełnionego treścią stroniącą od ekstremizmów dźwiękowych. Debiut zespołu to równocześnie debiut Michała Laksy w roli wokalisty, głównego autora tekstów w NamoR. Laksa zaprasza słuchacza do swojego świata, który jest pełen alegorii, symbolizmu oraz artystycznych hiperboli.

źródło: Mystic Production
Czytaj dalej...

Dynazty + Nanowar of Steel na dwóch koncertach w Polsce!

Ekscytujące wieści ze Szwecji! Pionierzy power metalu, zespół Dynazty, odwiedzą Polskę, promując swój nowy album “Game of Faces"! Będziemy mogli usłyszeć ich na żywo dwukrotnie – 7 marca we wrocławskim klubie Transformator oraz 9 marca w krakowskim klubie Kwadrat. Przed Dynazty na scenie pojawi się Nanowar of Steel, włoski zespół heavy metalowy, znany ze swojego unikatowego podejścia do tworzenia muzyki z nutą satyry i parodii.

Szwedzi rozpoczynają nowy rozdział w swojej karierze, zapoczątkowany już w sierpniu singlem "Devilry of Ecstasy". W ostatnich latach DYNAZTY występowali u boku takich gigantów jak SABATON, POWERWOLF, BATTLE BEAST, PAIN i Kissin Dynamite, zdobywając renomę jednej z najważniejszych grup na europejskiej scenie live. W sierpniu 2024 roku, po zakończeniu intensywnej trasy festiwalowej, DYNAZTY zaprezentowało nowy utwór "Devilry of Ecstasy", będący zapowiedzią nadchodzącego albumu.

Najnowszy album "Game of Faces", który ukazał się 14 lutego 2025 roku nakładem Nuclear Blast Records jest albumem pełnym energii i zachowuje charakterystyczną dbałość zespołu o detale kompozycyjne i produkcyjne. Wokalista Nils Molin komentuje: "Pracowaliśmy nad tym albumem od dłuższego czasu i jestem pewien, że wyniki mówią same za siebie. 'Game of Faces' to niesamowita podróż, z której jesteśmy bardzo dumni. Zaczynamy już teraz, od wydania utworu tytułowego, jednego z pierwszych napisanych na album jeszcze pod koniec 2022 roku." Ich osiągnięcia obejmują, także przełomowy album "The Dark Delight" z 2020 roku, który osiągnął status złotej płyty w Szwecji i Finlandii, a także singlem "Heartless Madness", który zdobył status platynowej płyty. Utwór "The Human Paradox" zagościł w komiksach DC i w serialu HBO “Peacemaker”.

Album “Game of Faces” wyprodukowany przez sam zespół i zmiksowany przez szwedzkiego pioniera Jensa Bogrena, zabierze słuchaczy w podróż zgłębiającą istotę ludzkiego umysłu i egzystencji, poruszając tematy takie jak samopoznanie, duchowa śmierć, odrodzenie i reinwencja.

Nanowar of Steel to włoski zespół heavy metalowy, założony w 2003 roku, znany z połączenia metalu parodystycznego z humorystycznymi i satyrycznymi tekstami. Zespół zdobył popularność dzięki debiutanckiemu albumowi "Other Bands Play, Nanowar Gay!" w 2005 roku. Charakteryzuje się teatralnymi występami i żartobliwym podejściem do muzyki, wyśmiewając metalowe stereotypy, jednocześnie oferując technicznie zaawansowane kompozycje. Jego styl łączy power metal, metal symfoniczny i inne subgatunki, zawsze z humorem.

DYNAZTY + NANOWAR OF STEEL

7.03.2025

Transformator, Wrocław

9.03.2025

Kwadrat, Kraków

źródło: Winiary Bookings
Czytaj dalej...

RONNIE ROMERO & GUS G na jedynym koncercie w Polsce!

Ronnie Romero i Gus G łączą siły, aby w ramach trasy CONVERGENCE TOUR 2025 zagrać niepowtarzalny koncert w warszawskich Hybrydach 4 listopada 2025! Artyści są znani ze współpracy z muzykami z takich zespołów jak m.in.: Rainbow, Elegant Weapons, Firewind czy nawet z Ozzym Osbourne’em, zaprezentują wybuchową mieszankę hitów wraz z utworami z ich solowych projektów. Genialne show gwarantowane!

Ronnie Romero jest uznawany za jednego z najlepszych wokalistów klasycznego rocka naszych czasów. Grał u boku takich legend jak Ritchie Blackmore (m.in. Rainbow) czy aktualnie w grupie Elegant Weapons z Ritchiem Faulknerem (Judas Priest). Wokalista prowadzi również swój solowy projekt, w ramach którego wydał album długogrający o tytule „Too Many Lies Too Many Masters”. Druga płyta została zapowiedziana na wiosnę 2025 roku.

Jeśli w swojej karierze byłeś gitarzystą dla takiej legendy jak Ozzy Osbourne, to znaczy, że jesteś mistrzem swojego rzemiosła. Nie inaczej jest z Gusem G. Wirtuoz grał u boku „Księcia Ciemności” w latach 2009 – 2017, zastępując samego Zakka Wylde’a. Jednak grecki multiinstrumentalista jest przede wszystkim znany z power-metalowego Firewind, w którym gra od 1998 roku. W swoim dorobku posiada 10 albumów, z czego wydana w 2024 roku „Stand United” odniosła ogromny sukces, trafiając na listy przebojów na całym świecie.

RONNIE ROMERO & GUS G - CONVERGENCE TOUR 2025

04.11.2025

Warszawa, Hybrydy

źródło: Winiary Bookings
Czytaj dalej...

Nowy singiel Wojciecha Waglewskiego z MTV Unplugged: Gdybym feat. Masha Natanson

Utwór „Gdybym" z gościnnym udziałem Mashy Natanson zapowiada trasę koncertową i wydawnictwo „WOJCIECH WAGLEWSKI MTV UNPLUGGED".

Premiera płyty zapowiadana jest na luty 2025, promująca ją trasa przedstawia się następująco:

15.03 - POZNAŃ - Aula Nova

16.03 - SZCZECIN - Filharmonia Szczecińska im. M. Karłowicza

28.03 - KRAKÓW - Nowohuckie Centrum Kultury

05.04 - KATOWICE - Narodowa Orkiestra Symfoniczna Polskiego Radia

10.04 - WROCŁAW - Narodowe Forum Muzyki im. W. Lutosławskiego

15.04 - BIAŁYSTOK - Opera i Filharmonia Podlaska

28.04 - WARSZAWA - Teatr Muzyczny ROMA

29.04 - GDAŃSK - Filharmonia Bałtycka im. F. Chopina


Koncert „bez prądu" zarejestrowany został 10 kwietnia 2024 roku w Teatrze Dramatycznym im. Gustawa Holoubka w Warszawie. Podczas tego wyjątkowego wydarzenia na scenie pojawiło się wybitne grono gości: zespół Voo Voo (Mateusz Pospieszalski, Karim Martusewicz, Michał Bryndal), Waglewski Fisz Emade (Bartosz "Fisz" Waglewski, Piotr "Emade" Waglewski, Mariusz Obijalski, Anna Prokopczuk-Kwapniewska), Maria Peszek, Maciej Maleńczuk, Tomasz Makowiecki, Kasai, Masha Natanson, sopranistka Samitra Suwannarit, Piotr Chołody, Karimski Orchestra, Sophie LaRo oraz Bartosz Łęczycki. Za reżyserię odpowiada Piotr Onopa. Nagranie dostępne na platformie CANAL+ online, a od 7 grudnia na kanale MTV Polska.


POSŁUCHAJ W SERWISACH STREAMINGOWYCH

Wojciech Waglewski MTV Unplugged: Gdybym feat. Masha Natanson

Muzyka i słowa: Wojciech Waglewski

Wojciech Waglewski - śpiew, gitara akustyczna

Masha Natanson - śpiew

Mateusz Pospieszalski - klarnet

Michał Bryndal - perkusja

Piotr Chołody – tanpura

Kasia Piszek – fortepian

Karim Martusewicz – kontrabas, aranżacja
KARIMSKI ORCHESTRA:
Marta Gębska, Gwidon Ciężarek, Klara Rejnowicz – skrzypce
Anna Betley-Gębska – altówka
Mateusz Gębski – wiolonczela
Witold Adamkiewicz – kontrabas
Marcin Ostałowski – fagot

Karim Martusewicz – kontrabas, aranżacja

KARIMSKI ORCHESTRA:
Marta Gębska, Gwidon Ciężarek, Klara Rejnowicz – skrzypce
Anna Betley-Gębska – altówka
Mateusz Gębski – wiolonczela
Witold Adamkiewicz – kontrabas
Marcin Ostałowski – fagot


źródło: Agora Muzyka
Czytaj dalej...

“Here Be Dragons” – nowy, dziesiąty studyjny album AVANTASII! Premiera już 10 lutego, 2025 nakładem Napalm Records

AVANTASIA, wiodąca siła na rockowej oraz metalowej scenie gotowa jest wydać swój 10. album studyjny i jednocześnie debiutancki krążek w barwach Napalm Records, “Here Be Dragons”, płyta ukaże się 28 lutego 2025 roku! Zawierając absolutne podstawy AVANTASII, takie jak urzekające chóry i teatralne elementy symfonicznego metalu, wielce utalentowany geniusz i frontman Tobias Sammet zaskakuje również starych i nowych fanów mnóstwem intrygujących świeżych pejzaży dźwiękowych. “Here Be Dragons” nadaje cenionemu brzmieniu AVANTASII, które było starannie tworzone przez ponad ćwierć wieku, ekscytujący i potężny spin. Nowy album jest najbardziej spójnym i zwięzłym dziełem sztuki, jakie kiedykolwiek stworzył zespół.

Imponująca historia sukcesu zespołu obejmuje dziewięć poprzednich albumów studyjnych (w tym “Moonglow” z 2019 r., który znalazł się na 1. miejscu na listach przebojów w Niemczech), liczne nagrody, setki milionów streamów, a także występy w roli gwiazdy na wszystkich ważnych festiwalach metalowych i światowe, wyprzedane trasy koncertowe z dziesiątkami tysięcy oddanych fanów. AVANTASIA nie wykazuje oznak spowolnienia - wkrótce po wydaniu “Here Be Dragons” zespół wyruszy w trasę koncertową po Europie, obiecując fanom niesamowite wrażenia dzięki swojej największej i najbardziej epickiej produkcji w historii.

Tobias Sammet komentuje:
„Ten nowy album niesie w sobie najbardziej awanturniczego i śmiałego ducha, jakiego moja muzyka miała od dziesięcioleci. Jest brawurowy, nieustraszony, potężny i podnoszący na duchu, a nie jest wcale introwertyczny. Podczas gdy moje poprzednie albumy pozwoliły mi wyrzucić z siebie wiele, tym razem rzuciłem się głową w twórczą powódź, tworząc dziesięć odrębnych, muzycznych obrazów, które cudownie połączyły się w to, co uważam za najściślejszy rozdział w historii AVANTASII. Zrobiłem wszystko dokładnie tak, jak chciałem, podchodząc do albumu z nieustępliwą determinacją i beztroskim nastawieniem, co przypominało moje wczesne dni, na długo przed Metal Operą, kiedy czułem się niepowstrzymany i pozwoliłem instynktowi po prostu pisać piosenki. Teraz kipię energią i nie mogę się doczekać, aby uwolnić “Here Be Dragons”, a następnie rozpocząć wielką trasę koncertową na naszej nowej scenie. Zaprezentujemy nowy materiał obok naszych klasyków i kilka rarytasów w najbardziej spektakularnym widowisku scenicznym, jakie kiedykolwiek dostarczyła AVANTASIA. Wczesne Wesołych Świąt wszystkim!”

Zgodnie z tradycją AVANTASII, nowy album jest bogaty w żywe opowieści i kinowe klimaty, nie wspominając o najwyższym poziomie muzykalności. Otwierająca kompozycja „Creepshow” jest bez wątpienia jednym z najbardziej chwytliwych utworów w ich karierze. Energetyzujący, przyszłościowy hit naprawdę wita słuchacza w nowej erze AVANTASII i będzie integralną częścią spektakularnych występów na żywo zespołu. Z kolei niesamowity numer tytułowy „Here Be Dragons” jest klasyczną piosenką AVANTASII i, mając prawie dziewięć minut, jest zdecydowanie najdłuższą na albumie. Kinowe, mroczne pejzaże dźwiękowe „The Witch” urzekają i doskonale wspierają fabułę utworu. Emocjonalne, wieloaspektowe występy wokalne hipnotyzują w „Avalon”, podczas gdy heavymetalowy numer „Against The Wind” służy jako kolejny dowód wszechstronności brzmienia AVANTASII. Zachowując równowagę i spójność, “Here Be Dragons” jest bez wątpienia jak dotąd najpotężniejszym albumem AVANTASII.

10-ścieżkowa propozycja została w całości napisana i skomponowana przez samego Tobiasa Sammeta, wyprodukowana i nagrana przez Tobiasa Sammeta wraz z Saschą Paethem, zmiksowana przez Sashę Paetha i zmasterowana przez Michaela Rodenberga. Oszałamiająca okładka została ponownie stworzona przez uznanego brytyjskiego artystę fantasy Rodneya Matthewsa. „Here Be Dragons” oznacza kolejne arcydzieło w katalogu AVANTASII, pozostawiając zarówno fanów, jak i krytyków bez słowa i udowadniając pozycję zespołu jako głównej siły w świecie rocka i metalu!

“Here Be Dragons” jest już dostępny w przedsprzedaży w kilku ekscytujących edycjach, z dodatkowymi albumami w wybranych limitowanych formatach, jak 3CD z twarda okładką i 96.stronicowym artbookiem oraz z ponad 160 obrazkami i rysunkami Rodneya Matthewsa z obszernymi historiami towarzyszącymi muzyce i obrazkom. Upewnij się, że zabezpieczysz swój egzemplarz i bądź na bieżąco z pierwszym singlem, który zostanie wydany już wkrótce!

Lista utworów:
1 Creepshow
2 Here Be Dragons
3 The Moorland At Twilight
4 The Witch
5 Phantasmagoria
6 Bring On The Night
7 Unleash The Kraken
8 Avalon
9 Against The Wind
10 Everybody's Here Until The End

źródło: press
Czytaj dalej...

Decapitated + Cryptopsy + Warbringer + Carnation na dwóch koncertach w Polsce!

Decapitated rusza w trasę! Death metalowe legendy zagrają dwa koncerty w Polsce w ramach trasy „INFERNAL BLOODSHED OVER EUROPE 2025”: w krakowskim Hype Parku 23 maja oraz 24 maja w warszawskiej Proximie. Publiczność rozgrzeje brutalnie intensywna ekipa Cryptopsy, kalifornijski Warbringer oraz Belgowie z Carnation. Nie możesz tego przegapić!

Decapitated to aktualnie jeden z głównych przedstawicieli death metalu. Zespół założony w 1996 roku przez dwóch braci z Krosna, wspiął się na absolutne wyżyny, podbijając serca fanów gatunku na całym świecie. Każdy kolejny album poszerzył gamę brzmieniową zespołu, nie tracąc autentyczności, ale nadal łamiącą gatunkowe granice. Jak trafnie zauważył Metal Injection, „Każdy szanujący się fan death metalu zna tę nazwę”. Dzikość i pomysłowość ich pierwszych czterech albumów ożywiły scenę death metalową. Ich ostatnia płyta z 2022 roku „Cancer Culture” zwiększyła muzyczną różnorodność poprzez współpracę z artystami z Jinjer i Machine Head, zachowując brzmienie zespołu.

Kiedy Cryptopsy pojawili na montrealskiej scenie, ich przełomowe połączenie technicznej wirtuozerii i brutalnej intensywności, wywarło piętno na ekstremalnym metalu. Już na debiutanckim albumie „Blasphemy Made Flesh” pokazali niezrównane umiejętności muzyczne, rozpoczynając karierę pełną innowacji i łamania schematów. Oprócz cenionej dyskografii, ich niestrudzone podejście do pracy i reputacja oszałamiających występów na żywo, ugruntowały pozycję Cryptopsy jako jednego z najbardziej wpływowych i szanowanych zespołów reprezentujących metal ekstremalny. Choć ich dziedzictwo jest bezpieczne, nadal dążą do poszerzania granic ekstremalnej muzyki. Podpisując kontrakt z Season of Mist, przygotowują nowy materiał oraz reedycje klasycznych albumów.

Warbringer założony w 2004 roku reprezentuje bezkompromisowy thrash metal prosto z Los Angeles. W 2007 roku podpisali kontrakt z Century Media Records, wydając cztery albumy i intensywnie koncertując na pięciu kontynentach jako headliner oraz support m.in. dla Megadeth, Halford i Iron Maiden. W 2016 roku dołączyli do Napalm Records, rozwijając swoje unikalne brzmienie oraz wydając dwa kolejne krążki. Warbringer ukończyło prace nad swoim 7. albumem studyjnym, który ukaże się w 2025 roku nakładem Napalm Records.

Carnation to belgijski zespół death metalowy, założony w 2013 roku w Heist-op-den-Berg. Ich muzyka łączy brutalność klasycznego death metalu z nowoczesną produkcją, inspirowaną zespołami takimi jak Entombed, Morbid Angel i Bolt Thrower. Mocarne riffy, przepełnione gniewem wokale i perkusja tworząca piekielny fundament kreuje agresywne i intensywne show, którego fani ekstremalnego metalu nie mogą przegapić.

INFERNAL BLOODSHED OVER EUROPE 2025

Decapitated

Cryptopsy

Warbringer

Carnation

? 23.05.2025 / Kraków, Hype Park

? 24.05.2025 / Warszawa, Proxima

źródło: Winiary Bookings
Czytaj dalej...

GÅTE - życie to podróż, nigdy cel - nowy singiel grupy i koncerty w Polsce!

Już w grudniu na dwóch koncertach w Polsce wystąpi GÅTE: 19 grudnia zespół zagra w krakowskim Kwadracie oraz dzień później w warszawskiej Proximie. Formacja, której dokonania oscylują między skandynawskim folkiem a rockiem, wypuściła właśnie swój nowy singiel *"På Veg"*.

„Po intensywnym i niezwykłym roku, kończymy z GÅTE ten okres nową piosenką: *"På Veg"* (*W drodze*). *"På Veg"* opowiada o spotkaniu utraconej miłości w magicznym śnie, a następnie wyruszeniu w celu ponownego odnalezienia tej miłości w świecie jawy, będąc w pełni świadomym, że nigdy nie można tego zrobić. Rok 2024 był niewątpliwie czasem, w którym ruszyliśmy pełną parą, osiągnęliśmy nowe wyżyny i zdobyliśmy nowe serca, nawet poza granicami naszego kraju. Ale wszystko ma swoją cenę, a tęsknota za bliskością, za wszystkimi małymi rzeczami, które są tak duże i ważne w życiu, nigdy nie była bardziej widoczna. Być może *"På Veg"* jest produktem tej dualności: kontrastów między ekstazą osiągania wzniosłych celów, nad którymi nieustannie pracowałeś, a jednocześnie płaceniem za nie czasem, który wolałbyś spędzić z najbliższymi. *"På Veg"* to epicki, wspaniały i piękny hołd dla każdego, kto dąży do osiągnięcia swoich celów — i dla wszystkich, którzy za kimś tęsknią. Niezależnie od celu i dokądkolwiek zaprowadzi cię droga, ważne jest, aby pamiętać, że życie jest samą podróżą, nigdy celem.”

Jeśli siedzą w Was dwa wilki - pierwszy lubujący się w folkowych brzmieniach, a drugi w tradycyjnym rocku, to norweska grupa Gåte przypadnie Wam do gustu. Tegoroczni reprezentanci swojego kraju na Konkursie Piosenki Eurowizji zagrają pod koniec roku w Polsce dwukrotnie: 19 grudnia w krakowskim Kwadracie oraz dzień później w warszawskiej Proximie.

Zespół Gåte powstał pod koniec poprzedniego milenium i już za sprawą swojej pierwszej, wydanej w 2000 roku, EPki zaskarbili uwagę słuchaczy zarówno w Skandynawii, jak i w całej Europie. Twórczość Norwegów to podróż, w której pierwsze skrzypce gra tradycyjny folk, ale nie brakuje tutaj inspiracji rockiem, elektroniką czy nawet industrialem.

W 2018 roku formacja powróciła po 12 latach przerwy z albumem “Svevn”. Okazały hiatus nie wpłynął na zainteresowanie kwintetem, który od zawsze porywał publikę za sprawą swoich magicznych koncertów. W tym roku Gåte reprezentował swój kraj podczas odbywającego się w szwedzkim Malmo Konkursu Piosenki Eurowizji. Zespół wykonał bazujący na tradycyjnej pieśni utwór “Ulveham”, który wraz z innymi utworami z jego repertuaru pod koniec roku będziemy mogli usłyszeć na żywo w Krakowie oraz Warszawie!

Gåte

19.12.2024
Kraków, Kwadrat

20.12.2024
Warszawa, Proxima

drzwi 19:30, start 20:30

źródło: Winiary Bookings
Czytaj dalej...

Toń + Weedcraft. Trasa 'Diabły, jelenie, chwasty, korzenie' w 2025 roku

Trasa "Diabły, jelenie, chwasty, korzenie" to 16 koncertów zespołów Toń i Weedcraft. Na trasę zapraszają Sarniak & Deerhunter Booking. Poniżej lista koncertów z linkami do wydarzeń fb. Sprzedaż biletów ruszy niebawem.

Toń i Weedcraft zagrają w 16 miastach w Polsce:

31.01 Szczecin, Krzywy Gryf


01.02 Gorzów Wielkopolski, MagentOffOn


02.02 Poznań, Pod Minogą


15.02 Bydgoszcz, Mózg


16.02 Gdańsk, Wydział Remontowy


28.02 Lublin, New Vegas


01.03 Łódź, UV Klub


02.03 Warszawa, Hydrozagadka


14.03 Jawor, Zamek Nadaje


15.03 Opole, San Diego


16.03 Wrocław, Czasoprzestrzeń


28.03 Katowice, Piąty Dom


29.03 Wodzisław Śląski, Club Amber


30.03 Kraków, Alchemia


12.04 Przemyśl, Fort XXII


13.04 Kielce, Chicago

źródło: Filip Sarniak
Czytaj dalej...

Łódzkie HEDONE wydało osobisty singel "Już Wszystko Wolno"

"To najbardziej osobisty utwór, który opowiada o dniu, w którym odeszła moja Mama. Napisanie tego tekstu było dla mnie formą zakończenia etapu żałoby." - mówi Maciej Werk.

„600 lat samotności" to pierwsze, w pełni polskojęzyczne wydawnictwo Hedone i następca wydanego 31 grudnia 2020 roku, znakomicie przyjętego albumu „2020". Maciej Werk: "To płyta o przemijaniu, odchodzeniu, zmęczeniu otaczającym światem, ale z drugiej strony też o nadziei i poszukiwaniu radości życia".

Album powstał z pomocą Marcina Borsa, jednego z najbardziej zapracowanych polskich producentów. „600 lat samotności" ukazał się na CD i LP nakładem labela New Sun – odłamu GAD Records.

Hedone powstało na początku lat 90. w Łodzi. Zespół należy do grona najbardziej nowatorskich, niepoddających się zaszufladkowaniu formacji. Można śmiało stwierdzić, stanowi niezwykle wartościowy, wręcz nieodłączny już element polskiej sceny muzycznej ostatnich czterech dekad. Po piętnastu latach milczenia Hedone powróciło z nowym albumem „2020", który ukazał się 31 grudnia 2020. Maciej Werk nagrywa płyty rzadko, ale gdy wchodzi do studia to oznacza, że ma coś ważnego do powiedzenia. Tak samo jest wypadku „600 Lat Samotności".

źródło: Cantaramusic.pl
Czytaj dalej...

Grzegorz Kupczyk – walcząc o samego siebie – nowy singiel i video do utworu „Emigrant"!

Grzegorz Kupczyk, jeden z najpotężniejszych głosów polskiej heavy metalowej sceny nie zwalnia tempa i powraca z utworem „Emigrant", w którym zachęca do walki o własną indywidualność i swoje wartości. Piosenka, która jest również głosem sprzeciwu wobec postępującej unifikacji, pochodzi z najnowszej płyty firmowanej nazwiskiem artysty. Klip do tej kompozycji można zobaczyć w tym miejscu.

„Utwór 'Emigrant' od samego początku miał właśnie taki tytuł, nawet w swojej roboczej wersji" – tak o kompozycji mówi Grzegorz Kupczyk - „To chyba pierwszy kawałek, który powstał na moją nową płytę. Znakomity tekst napisał Grzegorz Ornette Stępień i moim zdaniem wspaniale ujął w nim problem, nie pisząc niczego w sposób oczywisty. Autorem muzyki jest Paweł Gunsess Oziabło, a ja ułożyłem linię melodyczną i numer ten w zasadzie otwiera płytę, będąc połączonym z intro zatytułowanym 'Impromptu'. Tekst utworu ma uniwersalny wydźwięk, mocno odnosi się do aktualnie otaczającej nas rzeczywistości, dążenia do unifikacji społeczeństw oraz narzucania 'prawidłowości' myślenia. W tym kontekście pojawia się tutaj apel, aby jednak spojrzeć lub może bardziej zagłębić się w siebie i pozostać sobą nawet za wszelką cenę, odpowiedź bowiem tkwi tak naprawdę w każdym z nas. Ognisty riff podbija krążenie i mamy nadzieję, że nowy singiel przypadnie Wam do gustu podobnie jak poprzednie."

Najnowsza płyta Grzegorza Kupczyka, która ukazała się w maju tego roku, nagrana została w częstochowskim MP Studio i jest swego rodzaju zwieńczeniem wieloletniej obecności scenicznej tego wybitnego artysty, ale jednocześnie – początkiem jego nowej drogi. Dziesięć premierowych utworów to doskonała propozycja dla miłośników klasycznego rocka, który dla Kupczyka stanowi niewyczerpane źródło inspiracji.

W solowym projekcie towarzyszą Grzegorzowi: Paweł „Gunsess" Oziabło, który jest głównym kompozytorem, Grzegorz „Ornette" Stępień oraz perkusista Łukasz Marek. W uniwersalnych tekstach autorstwa Grzegorza oraz „Ornette'a" każdy słuchacz rozpoznać może bliskie sobie emocje, a połączenie klasycznego rocka z nowoczesnym brzmieniem to ukłon w stronę kolejnych pokoleń fanów wokalisty. „Inny Kupczyk? Być może, choć będąc wierny samemu sobie, nie chciałem oderwać się od tego, co kocham najbardziej w muzyce." – tak album ten zapowiadał sam artysta.

Grzegorz Kupczyk swoją muzyczną przygodę zaczął z formacją Kredyt, ale stałe miejsce w polskim metalowym panteonie zyskał dzięki dokonaniom z grupą Turbo, z którą nagrał takie kultowe płyty jak m.in. "Dorosłe dzieci" czy "Kawaleria Szatana". W 1989 roku założył zespół CETI, z którym działa do dziś dnia i wydał 12 płyt studyjnych, z czego ostatnia, "CETI", ukazała się w 2022 roku. W trakcie swojej muzycznej kariery współpracował też z takimi formacjami jak m.in. Aion, Panzer X, Esqarial, Kruk i Non Iron. W 2012 roku za wybitny wkład w kulturę narodową Kupczyk uhonorowany został Złotym Krzyżem Zasługi.

Lista utworów:

1.Impromptu (instrumental)

2.Emigrant

3.Sowa

4.Sexysen

5.Rubikon

6.Zaklinacz deszczu

7.Głowa Kasandry

8.Edi

9.Myśli i chmury

10.Mówiąc o miłości

źródło: press
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS