Mocne gitarowe brzmienia, koncert legendy polskiego rocka, konkursowy przegląd zespołów oraz liczne atrakcje towarzyszące. 8 sierpnia 2026 roku teren zielony na Lisiej Górze w Rzeszowie ponownie stanie się stolicą rockowej muzyki.

Wszystko za sprawą Rockowa Noc Summer GIG, plenerowej odsłony festiwalu Rockowa Noc, który w tym roku odbędzie się już po raz 21. Wydarzenie rozpocznie się o godz. 16.00, a wstęp jest bezpłatny.

Armia zagra kultową „Legendę”
Tegoroczna edycja zapowiada się wyjątkowo. Gwiazdą wieczoru będzie Armia, która wykona materiał z kultowego albumu „Legenda” – jednej z najważniejszych płyt w historii polskiego rocka i metalu. Powstały w 1984 roku zespół od ponad czterech dekad wyznacza własne muzyczne ścieżki, łącząc poetyckie teksty Tomasza Budzyńskiego z charakterystycznym, niepowtarzalnym brzmieniem.

Od klasyki po nowe brzmienia polskiego rocka
Na scenie pojawi się również Corruption – jedna z najbardziej rozpoznawalnych formacji stoner metalowych w Polsce. Zespół od ponad 30 lat koncertuje w kraju i za granicą, występował u boku takich legend jak Motörhead, Iron Maiden, Deep Purple, Soulfly czy Behemoth, a jego najnowszy album „Tequila Songs & Desert Winds” przyniósł nominację do Fryderyka 2026 w kategorii Album Roku – Metal.

Do grona zaproszonych wykonawców dołączą także Gar Wolanda oraz Secesja. Gar Wolanda to laureaci Rockowej Nocy 2023, którzy z powodzeniem rozwijają własny styl określany jako „Acid Alt Rock”, łączący ciężkie gitarowe riffy z psychodeliczną energią i alternatywną wrażliwością. Secesja natomiast od ponad trzech dekad jest jednym z najbardziej rozpoznawalnych zespołów rzeszowskiej sceny punkrockowej. Formacja, działająca od połowy lat 90., pozostaje wierna swoim muzycznym korzeniom, czego potwierdzeniem jest m.in. album „Wolność nieprzeklęta” z 2023 roku.

Tu rodzą się kolejne rockowe historie
Tradycyjnie wydarzenie otworzy Przegląd Zespołów Konkursowych, podczas którego o uznanie jury i publiczności powalczy pięć formacji: Worm, Void Spectrum, Liver, Moby Dick oraz Źrenice. Stawką w konkursie są nagrody finansowe, festiwalowa statuetka oraz możliwość zagrania pełnowymiarowego koncertu podczas kolejnej edycji Rockowej Nocy.

Rockowa atmosfera w sercu Rzeszowa
Rockowa Noc Summer GIG to jednak nie tylko koncerty. Organizatorzy przygotowali także liczne atrakcje towarzyszące, w tym strefę motocyklową organizowaną przez Steel Roses MC Rzeszów, strefę tatuażu i piercingu oraz tradycyjne ognisko - afterparty, jakie rockowcy lubią najbardziej - przy ogniu, dźwiękach i dobrej ekipie.
21 lat Rockowej Nocy

Rockowa Noc od ponad dwóch dekad konsekwentnie łączy legendy polskiej sceny z zespołami, które dopiero budują swoją pozycję. Festiwal jest przestrzenią spotkania różnych pokoleń fanów gitarowego grania, miejscem muzycznych odkryć i wydarzeniem, które na stałe wpisało się w kalendarz kulturalny Rzeszowa. Tegoroczna plenerowa odsłona na Lisiej Górze po raz kolejny udowodni, że rock w Rzeszowie ma się znakomicie!

Rockowa Noc Summer GIG 2026
8 sierpnia 2026 r. (sobota), Godz. 16.00
Teren zielony na Lisiej Górze w Rzeszowie
Wstęp wolny

źródło: Estrada Rzeszowska

Młot Na Czarownice to zespół z Pionek grający klasyczny heavy metal. Swoje pierwsze tchnienie wydał w 2012 roku na scenie MOK w Pionkach. W 2015 roku ukazała się ich pierwsza płyta „Popioły Wiar", która doczekała się reedycji w 2023 roku dzięki Ossuary Records.

Utwór 'Amanita Muscaria' (z łac. muchomor czerwony) to utwór, którego tekst utworu inspirowany jest opowieściami o wierzeniach Koriaków – syberyjskiego ludu, którego szamani pili wywar z tego tajemniczego grzyba, by przekraczać granice między światem żywych a duchów. Utrzymana w onirycznym, transowym klimacie kompozycja przenosi słuchacza w sam środek narkotycznej wizji – od pierwszych dźwięków buduje gęstą, rytualną atmosferę, w której rzeczywistość stopniowo rozmywa się i traci kontury. To muzyczna podróż w głąb odmiennego stanu świadomości, z której nie każdy wraca taki sam.

Nowy singiel zespołu Młot Na Czarownice 'Amanita Muscaria' to pierwsza zapowiedź nowej płyty zespołu. Premiera albumu zapowiedziana została na październik 2026 roku. Utwór jest także najmroczniejsza i zarazem najbardziej hipnotyczna odsłona zespołu.

Młot Na Czarownice:
Dawid „Dejff" Siwecki – wokal
Krzysztof Kuśmierz – gitara
Dominik Niemirski – bas
Michał Michalczewski – gitara
Paweł Wilcan – instrumenty klawiszowe
Tomasz Śwital – perkusja

źródło: Filip Sarniak

Najnowsza płyta zespołu Malchus to wydawnictwo koncertowe. Występ zarejestrowany został 28.03.2026 r. w Miejskim Ośrodku Kultury w Przeworsku z okazji XX-lecia działalności zespołu oraz promocji płyty "Aż żal umierać". Na albumie znalazło się 15 utworów w tym 9 z ostatniego krążka wydanego w grudniu 2024 r."Aż żal umierać" oraz 6 z płyt "Dom Zły" (2014 r.) oraz "Dziedzictwo" (2019 r.). Występ był wyjątkowy dla zespołu, ze względu na długą, kilkunastoletnią przerwę koncertową w swoim macierzystym mieście.

Dokładnie w maju 2004 r. Malchus rozpoczął swoją muzyczną przygodę na deskach MOKu, nagrywając pierwsze demówki, koncertując regularnie na przeworskich eventach do momentu zmiany składu w 2013 r. i przeniesienia działalności do Dębicy. "Live XX" to zapis niezwykle energicznego widowiska i pierwsze oficjalne koncertowe wydawnictwo. Solidnie i precyzyjnie wykonane show, w którym znalazło się dużo miejsca na spontaniczność i improwizację. Dla osób znających twórczość Malchusa "Live XX" będzie bardzo interesującą pozycją wydawniczą, na której nie usłyszą utworów zagranych 1:1 w studiu. Za mix i mastering odpowiedzialny jest Krzysztof Godycki ze Studia Roslyn. Dzięki jego pracy materiał brzmieniowo doskonale oddaje energię zaprezentowaną przez Malchusa na koncercie.

1. Intro
2. Sodoma
3. Preludium
4. Talitha Kum
5. Mądrość
6. Kwiecień
7. Prawda
8. Różowy Gwizdek
9. Kto Mnie Obudzi
10. Aż Żal Umierać
11. Intro Ur
12. Tripudium
13. Dom Zły
14. Dziedzictwo Krwi
15. Ale nas Zbaw
16. Wdowi Grosz

źródło: Radosław Sołek/Malchus

Queens of the Stone Age powracają z nowym singlem „Easy Street", wydanym nakładem wytwórni Matador Records. Utwór, który zespół po raz pierwszy zaprezentował na żywo podczas ubiegłorocznej, znakomicie przyjętej trasy Catacombs i na który fani z niecierpliwością czekali, jest pierwszą premierową kompozycją grupy od czasu albumu In Times New Roman z 2023 roku. Nastrojowe, a zarazem świadomie niedoskonałe brzmienie „Easy Street" opiera się na akustycznej gitarze, psychodelicznych syntezatorach i pulsującej ścieżce rytmicznej. Pod jego spokojną powierzchnią kryją się surowość oraz charakterystyczny dla zespołu cięty humor. Gościnnie w utworze wystąpiła Nikki Lane, której głos przywodzący na myśl styl Wandy Jackson – tworzy wyrazisty kontrast z bardziej melodyjną linią wokalną Josha Homme'a.

O utworze Josh Homme mówi: „To zabawna piosenka – trochę jak uderzenie w nerw łokciowy. Śmieszy, bo boli, a boli, bo jest śmieszne. Jest poważna, ale jednocześnie zabawna. Nagraliśmy ją tak, jak nagrywa się demo – bez metronomu, zostawiając wszystkie pomyłki. Tempo raz przyspiesza, raz zwalnia, klaskanie nie jest idealne, ale też nie jest złe. A właśnie takie niedoskonałe klaskanie wnosi do utworu coś ludzkiego, czego nie da się podrobić". Dodaje również: „Nie chodzi wyłącznie o lekkość czy żart. Chodzi o pogodzenie się z niedoskonałością własnego życia. Ta piosenka – podobnie jak życie – tkwi w błędach. To właśnie jej niedoskonałości są jej największą siłą".

Singlowi „Easy Street" towarzyszy teledysk wyreżyserowany przez Tony'ego Wolskiego i Christophera Gruse'a, oparty na pomyśle i historii autorstwa Josha Homme'a. Klip rozpoczyna się sceną, w której poturbowany Homme próbuje uciec przed barwną grupą osób. Wśród ścigających znajdują się pozostali członkowie zespołu, wcielający się w nietuzinkowe postacie: Juggalo, świątecznego Mikołaja z galerii handlowej, miłośnika skórzanych strojów oraz – rzecz jasna – eleganckiego kowboja prowadzącego małego konia. Fabuła szybko wymyka się jednak przewidywaniom, prowadząc do zaskakującego finału, który stanowi hołd dla outsiderów, zbyt często lekceważonych przez otoczenie. Producentami utworu są Josh Homme i Michael Shuman.

źródło: sonicrecords.pl