Blindead 23, wcześniej znany jako Blindead, to przedstawiciel avant-metalu, na którego czele stoi były gitarzysta Behemoth, Mateusz „Havoc" Smierzchalski i wokalista Patryk Zwoliński, a w jego składzie znaleźli się również Roger Öjersson (ex-Katatonia) i Paweł „Pavulon" Jaroszewicz (Vltimas, ex-Vader, ex-Decapitated). Nowe wcielenie zespołu łączy atmosferę wczesnych nagrań Blindead – sludge i post-metal, z ciężkimi riffami i hipnotyzującą elektroniką – w rozwiniętą i ulepszoną formę. Pierwszymi wydawnictwami po „odrodzeniu" Blindead 23 były EP-ka „Vanishing", a następnie 7-calowy winylowy singiel „Disposed", który był pierwszym nagraniem dla Peaceville Records.

Terminy najbliższych koncertów:

2.10.2026 – Szczecin, Kosmos

3.10.2026 – Zielona Góra, Kawon

9.10.2026 – Lublin, Zgrzyt

10.10.2026 – Białystok, Sześcian

17.10.2026 – Gdynia, Ucho

23.10.2026 – Wrocław, Łącznik

24.10.2026 – Rybnik, Odyseja

25.10.2026 - Poznań, TBA

„Deuterium" został nagrany w 2023 roku, ale przez kolejne lata był starannie kształtowany i dopracowywany. Materiał urzeka stratosferycznymi pejzażami dźwiękowymi, które trwają blisko godzinę, tworząc wielowarstwowe i inspirujące dzieło. Sam album jest opisywany jako koncepcyjna podróż, którą należy traktować jako podnoszącą na duchu, a jednocześnie często mroczną refleksją nad duszą. Kontynuując to, co zostało zapoczątkowane przez utwór „Disposed", „Deuterium" to zdecydowanie nowa jakość eksperymentalnego i progresywnego metalu. „Deuterium" został nagrany i wyprodukowany przez Davida Castillo (Opeth, Carcass, Katatonia, Leprous) w Studio Gröndahl w Sztokholmie. Za miks i mastering odpowiada wieloletni przyjaciel zespołu, Kuba Mańkowski.

Tracklista:

Immersion I [07:42]

Immersion II [10:52]

Wither [03:39]

Worst Laid Plans [10:45]

Deuterium [07:46]

Towards the Dark [06:53]

You Are the Universe [06:04]

Blindead 23:

Patryk Zwoliński - vocals

Mateusz Śmierzchalski - guitars, synths, piano & soundcapes

Roger Öjersson - guitars, keys & vocals

Paweł Jaroszewicz - drums

"Deuterium" została zarejestrowana z dodatkowym udziałem:

Maciej Janas - guitars, piano & backing vocals

Vinicius Nunes - bass

Stephane Azam – synths

źródło: Mystic Production

Hypnosaur to warszawski kwartet operujący w stylistyce ciężkiego i melodyjnego rock'n'rolla, który zespół określa mianem „jurassic punk". Formacja istnieje od 2017 roku i od tego czasu wydała dwie EP-ki ("Illusion" w 2019 oraz "Undead Invaders Born to Die in a Maze" w 2024) oraz album długogrający "Doomsday" (2022).

Album „Afterlife" grupy Hypnosaur stanowi kontynuację uniwersum zapoczątkowanego na płycie „Doomsday". Warstwa tekstowa skupia się na problemach dezinformacji i wpływie technologii na społeczeństwo, co ujęto w ramy ironii i satyry. Muzycznie to krok naprzód: zarówno pod względem kompozycji, produkcji, jak też bardziej rozbudowanego instrumentarium (theremin, przeszkadzajki).

Za rejestrację materiału w Sound of Records oraz mix i master odpowiada Haldor Grunberg, znany ze współpracy z takimi zespołami jak Behemoth, Me And That Man, czy Dopelord.

Autorem oprawy graficznej albumu „Afterlife" jest Rafał Wechterowicz (TOO MANY SKULLS), artysta z Poznania. Jest on znany z wieloletniej współpracy z czołowymi światowymi grupami rockowymi i metalowymi, takimi jak Ozzy Osbourne, Ghost, Anthrax, Motley Crue, Slayer, Behemoth czy Mastodon. Wechterowicz odpowiadał za identyfikację wizualną wszystkich dotychczasowych wydawnictw zespołu Hypnosaur. Jak sam stwierdził, jest to jego ulubiona okładka, którą stworzył przez około 20 lat pracy artystycznej.

Płyta ukaże się 26 maja br.

Lista utworów albumu "Afterlife"
1. Afterlife
2. Lieflower
3. Reality-141
4. Look at the Balls
5. Danger
6. Hardwired
7. World of Insanity
8. Alone
9. Into the Sun

Hypnosaur
Bartosz Kulczycki - główny wokal i klawisze
Marcin Jastrzębski - bas
Michał Siedlecki - gitara, wokal wspierający
Marcin Szóstakowski - perkusja

źródło: Filip Sarniak

W zeszłym roku zespół Taraban zaskoczył wszystkich wydając po kilku latach nieobecności mini album "Oath", który zamiast długich psych stonner rockowych utworów pełen był rockowych hitów w stylu lat '80tych. Wydawnictwo to zwieńczyła wielka trasa zespołu po Europie. Teraz zespół podsumowuje ten okres wydając koncertową EP "VNΛLIVE" i żegna się ze słuchaczami w tej postaci.

"VNΛLIVE" to pożegnalne, koncertowe EP od kultystów Taraban. Zarejestrowane podczas wieńczącego europejską trasę koncertową występu w krakowskim Hype Park (2025-05-10), domyka kryptę z ostatnim rozdziałem zespołu, który przeszedł gatunkowy szlak od garażowego stoner-rocka ("Taraban" 2015, "Valkyrie Eleison" 2016), przez psychodeliczne lata 70. ("How The East Was Lost" 2019), po proto-metalową interpretację lat 80. ("OATH" 2025).

"VNΛLIVE" EP to trzy utwory z "OATH" (2025) i jeden z "How The East Was Lost" (2019) za których realizację, nagranie, miks i mastering odpowiedzialny jest Maciej Żulczyk. Oprawę graficzną stworzył Kris Gonda we współpracy z legendarnym kamieniarzem Wacławem Wiśniowskim z cmentarza w Grębałowie. Towarzyszące wydawnictwu zdjęcia wykonał Paweł Bury i Michał Ochman.

W koncertach promujących "OATH", tym samym na "VNΛLIVE" EP, Taraban słyszymy w składzie: Eliza Ratusznik (bass+voc), Konrad Ramotowski (gitara), Daniel Suder (voc), Daniel Kesler (gitara) i Kris Gonda (perkusja) ze wsparciem Kacpra Półchłopka (bass) i crew w składzie: Julia Markiewicz, Karolina Słotwińska, Karol Raś, Adam Gajewski, Michał Łój, Maciej Żulczyk.

źródło: Filip Sarniak

Zapraszamy na porywające i poruszające jednocześnie koncerty z legendarnymi kompozycjami grupy Marillion. Dwie godziny z muzyką z czasów ich świetności, gdy wokalistą zespołu był Fish, a ich płyty lądowały na szczytach list przebojów.

Włoski zespół Mr. Punch to najlepsi na świecie specjaliści od wskrzeszania ducha wczesnego Marillion, uwielbiani m.in. przez publiczność w Wielkiej Brytanii. W roli Fisha występuje niezwykle charyzmatyczny Marco Vincini, a gitarowe partie Steve'a Rothery'ego odgrywane są z precyzją i wielkimi emocjami przez kobietę - Marcellę Arganese.

Warto przypomnieć, że wczesne albumy zespołu Marillion mają w Polsce status kultowy - kaset magnetofonowych z "Fugazi" i "Misplaced Childhood" słuchała cała Polska, m.in. za sprawą radiowej legendy Tomasza Beksińskiego. To dzięki jego fascynacji Marillion i promocji ich muzyki na radiowych falach Fish z zespołem odwiedzili nas po raz pierwszy jeszcze w czasach PRL w roku 1987.

Poznański koncert już w czwartek 28 maja w klubie Pod Minogą, śląski koncert w OK Andaluzja w Piekarach Śląskich już w niedzielę 31 maja."


źródło: Independent Music Market.