AYDEN to instrumentalny zespół rockowy z Poznania. Ich muzyka oparta jest na przestrzennych gitarach, wyrazistej dynamice i swobodnym podejściu do formy.

Każdy utwór rozwija się we własnym rytmie – czasem spokojnie i szeroko, czasem mocniej i bardziej zdecydowanie. Zamiast klasycznych schematów, zespół stawia na napięcie i kontrast – między ciszą a głośnością, między uporządkowaniem a swobodą. To brzmienie, które nie narzuca się emocjonalnie, ale daje przestrzeń do własnych wrażeń.

Dla tych, którzy lubią zanurzyć się w dźwięku i dać się poprowadzić bez słów, Ayden może być odkryciem.

Drugi album zespołu Ayden zatytułowany „Seadrift", został nagrany w latach 2019-2024 i zawiera sześć utworów instrumentalnych, stworzonych w różnych przestrzeniach – od profesjonalnych studiów nagraniowych (Perlazza Studio, Nebula Studio) po plenery (Dominice, Sulęcin, Stradunia, Tuczenko, Drzewce, Włoszakowice). Całość zmiksował Maciej Karbowski w Nebula Studio (Obscure Sphinx, Sunnata, Tides From Nebula). Okładkę zaprojektował Łukasz Łukasiewicz.

Album został wydany on 24 sierpnia 2025 w formie cyfrowej (posłuchaj tutaj) oraz jako digipak CD (kup tutaj).

Tak zespół komentuje swoje najnowsze wydawnictwo: "Seadrift to podróż w głąb siebie, symboliczny dryf ku otchłani i przestrzeni. Album powstawał w różnych miejscach przez kilka lat i jest dla nas zamknięciem pewnego etapu."


TRACKLISTA:

01. Frontiers
02. old.new
03. Seadrift
04. Bottom of the Ocean
05. Kalmar
06. Foghorn Dancer

źródło: Solid Rock PR

Legenda punk rocka i ojcowie chrzestni manchesterskiej sceny, Buzzcocks, w przyszłym roku będą obchodzić 50-lecie działalności i z tej okazji kultową grupę zobaczymy na 3 koncertach w Polsce: 1 marca w krakowskim klubie Kwadrat, dzień później w warszawskiej Proximie oraz 4 marca w klubie Kosmos w Szczecinie!

Buzzcocks powstali w 1976 roku i szybko stali się obok Sex Pistols i The Clash fundamentem brytyjskiego punk rocka. To właśnie ich debiutancki minialbum “Spiral Scratch” otworzył drogę niezależnym wydawnictwom, a kolejne płyty, “Another Music in a Different Kitchen”, “Love Bites” czy “A Different Kind of Tension”, przyniosły im status jednych z najważniejszych twórców epoki. Singiel „Ever Fallen in Love (With Someone You Shouldn’t’ve)” i takie utwory jak „Promises” czy „Harmony in My Head” weszły na brytyjskie listy przebojów, stając się hymnami całego pokolenia. Ich melodyjny, a zarazem bezkompromisowy styl miał ogromny wpływ na przyszłe gwiazdy - od The Smiths po Nirvanę, z którą Buzzcocks dzielili scenę w latach 90. Po reaktywacji w końcówce lat 80. zespół nagrywał kolejne albumy i do dziś pozostaje w świetnej koncertowej formie. Będziecie się mogli o tym przekonać się już na początku marca, kiedy legendarna formacja powróci do naszego kraju i to w dodatku z nową płytą - “Attitude Adjustment”!

BUZZCOCKS - 50th Anniversary
1.03.2026 / Kraków, Kwadrat
2.03.2026 / Warszawa, Proxima
4.03.2026 / Szczecin, Kosmos

źródło: Winiary Bookings

Niedawno informowaliśmy o podpisaniu przez Blindead 23 kontraktu z Peaceville, a już dziś zespół zaprezentował nowy singiel, utwór zatytułowany „Disposed". 

Zespół tak mówi o nowym utworze:

„Disposed" narodził się w chwili zwątpienia. Nie wiedzieliśmy, co przyniesie przyszłość ani czy jakakolwiek stoi przed Blindead 23. A jednak z tej niepewności zrodził się utwór, który poprowadził nas naprzód — utwór ukształtowany przez atmosferę, emocje i potrzebę wyrażenia tego, czego same słowa nie były w stanie wyrazić. Wraz z Rogerem Öjerssonem, (który jest teraz częścią naszego podstawowego składu), oraz naszym wieloletnim przyjacielem i współpracownikiem Kubą Mańkowskim (który nie tylko nagrał, wyprodukował, zmiksował i zmasterował utwór, ale także, po raz pierwszy, odegrał kluczową rolę w procesie pisania) stworzyliśmy coś, co jest trochę inne, a jednocześnie bardzo prawdziwe. Kreatywność Kuby i jego talent sprawiły, że ten utwór jest absolutnie wyjątkowy i jesteśmy szczęśliwi, że Kuba towarzyszy nam w tej podróży. Wkrótce potem podpisaliśmy kontrakt z Peaceville Records i Mystic Production, rozpoczynając tym samym nowy rozdział, z pełnometrażowym albumem na horyzoncie, nagranym w 2023 roku z Davidem Castillo w Sztokholmie. Ale uznaliśmy, że „Disposed" zasługuje na własną, odrębną przestrzeń. Dlatego wydajemy go jako samodzielny singiel".


Blindead 23 wystąpi na tegorocznym festiwalu By:Larm w Norwegii, już w czwartek 11 września, o godzinie 20:30. Debiutancki, pełnowymiarowy album Blindead 23 będzie miał swoją premierę w 2026 roku. Zespół planuje również trasę koncertową po Europie.

Blindead 23 skład:

Patryk Zwoliński - voc

Mateusz Śmierzchalski - g

Roger Öjersson - g & voc

Maciej Janas - g

Paweł Jaroszewicz - dr

Vinicius Nunes - bass


źródło: Mystic Production

Propozycja z młodej sceny hard / death core, która zyskuje coraz większą uwagę i zdobywa imponujące ilości słuchaczy w kraju i zagranicą. To metal dla tych, którzy doceniają energię, zaangażowanie i zabawę pod sceną.

DeadDue to hardcore'owa ekipa z Warszawy, która od sierpnia 2024 roku gra mieszankę hard / death core i numetal. DeadDue powstało z myślą o energii i emocji na scenie i pod nią. Ich muzyka to bezkompromisowe, mocne i odważne spojrzenie na ciężkie granie – bez zahamowań, z czystą wściekłością i buntem. Odważnie mieszają też estetykę polskiego hip-hopu, surowość przekazu i młodzieńczy gniew. Wszystko to podane jest w formie brutalnego, mocnego uderzenia.

'Make a Move' to singiel, który zapowiada EP DeadDue. Utwór jest o jedności, honorze i trzymaniu się w zgranej ekipie. 'Make a Move' to metalowa odpowiedź na Hemp Gru czy Paktofonikę. Zespół inspiruje się takimi grupami jak Slipknot, Slaughter to Prevail czy No Face No Case.

"Zamysł na utwór był prosty - oddać polską blokową energię, przyjaźń, nasze pochodzenie, młodzieńczy bunt z dodatkiem humoru i szaleństwa." - tak o utworze 'Make a Move' opowiada DeadDue.

DeadDue:
Jakub "Żelu" Żelechowski - Wokal 1
Aleksander "Madra" - Łyś - Wokal 2
Michał "Crackhead" Kafliński - Gitara 1
Piotr "Smolson" Smolik - Gitara 2
Filip Kawka - Perkusja
Jan "Johnny" Nalborczyk - Gitara Basowa

źródło: Filip Sarniak