Płocka formacja Rigor Mortiss wróciła na scenę po 20 latach w mocny, ale dostojny sposób. W listopadzie 2015 zespół wystąpił na Wrocław Industrial Festivalu i z tej okazji wydał limitowanę EPkę zatytułowaną „Brud”. Na początku tego roku ten sam, choć zremasterowany materiał ukazał się nakładem wydawnictwa Requiem Records i dostępny jest dla szerszej publiczności. Wiosną tego roku zagrał mini trasę koncertową, m.in. prezentując się w Berlinie. Teraz jedzie dalej… tym razem na gdańską plażę.

Już w najbliższą sobotę usłyszymy Rigorów na molo podczas Fląder Festiwalu. Zagrają w towarzystwie zaprzyjaźnionych zespołów Düsseldorf, Maszyny i Motyle czy Dogs In Trees oraz wielu, wielu innych.
Formacja zaprezentuje się jako headliner drugiego dnia festiwalu. To wydarzenie z pewnością będzie niezwykłe – morze, ciemność, światła i ich dźwięki! Już żałuję, że mnie tam nie będzie.

Ekipa na początku roku wydała nowy materiał. Tylko EPka, ale jednak 44 minuty totalnej „stoczni”. Co sami muzycy mówią o tej płycie?
- Utwór „UOUD” to stary numer, sprzed dwudziestu laty w nowej aranżacji. Energia młodych – Gosi Florczak na samplerach i Grześka Chudzika na basie - dała jednak zupełnie nową przestrzeń. „Krafsa Mig På Ryggen” to pierwszy na krążku numer o miłości podany w sposób ironiczny – „podrap mnie po plecach”. „Brud” to już czyste emocje, żyły wyprute z ciała i wszystkie wnętrzności rozwibrowane do granic wytrzymałości organizmu odbiorcy. Jazda po najwyższych rejestrach. A na zakończenie po prostu czysta, nieskazitelna „Miłość” – ukojenie dla skołatanego serca. Cała EPka to podróż przez naszą ludzką naturę, ze wszystkimi jej odcieniami – tutaj niestety z zaznaczonym w głównej mierze BRUDEM! – opowiada o płycie Maciek Stoliński, wokalista i współzałożyciel zespołu.
- Zaznaczyć trzeba, że tylko „UOUD” jest starym numerem. Pozostałe trzy powstały w tym roku i nagraliśmy je już w nowym składzie z Małgosią i Chudym – dodaje Jacek Sokołowski, współzałożyciel i perkusista zespołu.

EPka „Brud” to 4 utwory, które trwają blisko 44 minuty. Muzyka ciężka, industrialna, ale o wielkiej sile i przestrzeni. Mocny i dość oryginalny wokal Maćka Stolińskiego sprawia, że każde słowo wwierca się w sam środek duszy. Ściana ciężkich, czasem mozolnych, przypominających pracę maszyn gitar, dopełnionych hipnotyzującą perkusją i żyjącym własnym życiem klawiszem.

Warto nadmienić, że podczas festiwalu zespół rozdawać będzie składankę przygotowaną przez Requiem Records. To piąty już sampler wydany przez tę wytwórnię. Na krążku znalazło się 18 utworów w wykonaniu m.in. Rigor Mortiss (tylko fragment, bo cały utwór był za długi), Szeptów i Krzyków, Das Moon, Adre’n’alin czy Skinny z gościnnym udziałem Kasi Stankiewicz.
Polecam poszukiwać muzyków RM i ich menadżerki podczas festiwalu, żeby zakupić nową płytę Rigor Mortiss i zdobyć tę właśnie składankę! Ja, swoje egzemplarze już zamówiłem.

Agencja Chaorder

Muzycy CETI zakończyli właśnie nagrania na nową płytę "Snakes Of Eden", która ukaże się jesienią tego roku. Artyści nie kryją swojego zadowolenia z zarejestrowanego materiału i czasu spędzonego wspólnie na pracy.

Zakończyliśmy sesję "SNAKES OF EDEN" i zanosi się na zdrowy kop. To naprawdę wspaniały materiał. Każdy chwali swoje dzieło, ja jestem zawsze bardzo ostrożny, ale tu nie mam wątpliwości. Świetne kawałki, bardzo dobre teksty autorstwa Tomka. Jesteśmy wspólnie producentami tego krążka.
Atmosfera, która nam towarzyszyła podczas nagrań stworzona przez Mariusza i jego żonę, oraz piękna pogoda spowodowały, że czuliśmy się bardziej jak na wakacjach niż w pracy. Mieliście okazję pooglądać zdjęcia z kilku dni pobytu w Częstochowie i widzieliście, że uśmiech nigdy nie gaśnie na naszych twarzach. Jestem dumny ze swojego zespołu. Wy tez będziecie dumni. - mówi wokalista CETI, Grzegorz Kupczyk

Basista Tomek Targosz dodaje:
Realizacja nagrań do "Snakes Of Eden" to 6 długich i pełnych pasji dni pracy. Odpowiednio wcześnie przygotowaliśmy się do rejestracji albumu, by nagrać go z Rock'n'Rollowym nerwem, lekką spontanicznością, radością i uśmiechem. Muzyka na "Snakes..." to kontynuacja "Brutus Syndrome" - hard rockowe ostre gitary, agresywna sekcja rytmiczna, chwytliwe melodie i bajeczny klimat lat '80 podany z nowym brzmieniem i świeżością. Jestem dumny z tej płyty - to najlepsza muzyka, jaką dotychczas stworzyliśmy i czuję, że wiele osób ją pokocha, a jak już dorwie nagrania, to nie wyciągnie ich z odtwarzacza przez kolejne miesiące.

Na końcowy efekt przyjdzie nam jeszcze trochę poczekać, a niecierpliwych CETI zaprasza 18 czerwca do Nysy, gdzie w klubie Stereo Live Music Club zespół zagra koncert, w trakcie którego na pewno zagra coś z nadchodzącego krążka.



Metal Mind Productions

Dr. Deadlock & Conga Line to unikatowy projekt muzyczny, którego początki sięgają 2007 roku, kiedy to ówczesna FAZA podjęła pierwsze kroki w kierunku realizacji debiutanckiego albumu. Materiał nigdy nie ujrzał światła dziennego, ale nie został też zapomniany. Po 7 latach w głowie jednego z członków grupy, Tomka Hołonowicza, pojawił się pomysł powrotu do niewykorzystanych kompozycji i nagrania albumu z udziałem zaprzyjaźnionego, niemieckiego wokalisty - Amedeo Tortora'y (aka Dr. Deadlock). Muzycy ponownie chwycili więc za instrumenty i postanowili znów zagrać razem. Odświeżyli starsze utwory, opracowali nowe aranżacje i zaprosili do współpracy kolejnych artystów. Wokalowi Amedeo towarzyszą dwa zjawiskowe głosy: Emose Uhanmwangho – znana w we wrocławskim środowisku aktorka Teatru Muzycznego CAPITOL oraz Ania Sołowska, wokalistka jazzowa, która dołączyła do ekipy CONGA LINE dzięki genialnej interpretacji jednego z autorskich kawałków zespołu. Gościnnie na płycie pojawiają się także Adam Baron – trębacz Lion Vibration i Pink Freud oraz Mateusz Rybicki, którego znakomite solówki na klarnecie i saksofonie zmieniły charakter całej płyty. Ponadto nad projektem pracowali także artyści na codzień związani z innymi zespołami takimi jak Blade Loki, Bluekilla, Mesajah czy Buraki oraz Slavko Krunic - malarz z Serbii, znany z oryginalnych projektów graficznych.
Pracy CONGA LINE nie można zamknąć w typowej nomenklaturze muzycznej. Czerpią ze ska, reggae a nawet swingu i jazzu, ale swej pracy nadają własne i unikatowe brzmienie. To ekipa nieprzeciętnych postaci muzycznych w bardzo naturalny sposób bawiących się zarówno dźwiękiem jak i słowem. Ironizują, bezwzględnie wytykają błędy otaczającej rzeczywistości i śmieją się z absurdów codzienności jednocześnie świetnie się przy tym bawiąc.
Skład projektu:
Dr. Deadlock – wokal (Bluekilla)
Ania Sołowska- Łabaz – wokal (ex Bosa Nostra)
Emose Katarzyna Uhanmwahngho – wokal (teatr muzyczny Capitol)
Daniel Wrona – puzon (Blade Loki)
Wojciech Lis – trąbka (Blade Loki)
Mateusz Rybicki - saksofon
Adam Milwiw-Baron – trąbka (Lion Vibrations, Pink Freud)
Tomasz Szałęga – perkusja (Buraki)
Andrzej Pindelski – bas (Buraki)
Krzysztof Łabaz – bas
Paweł „Cibel” Wróblewski – gitara (Mesajah)
Krzysztof Sołowski – gitara (ex Bosa Nostra)
Tomasz Hołonowicz – klawisze

Ignacy Gruszecki - realizator dźwięku
Nick Cook - miksy, teksty, realizacja dźwięku
Slavko Krunic - okładka + wsparcie
Aleksander Rot - grafika
Ludwig Meier - mastering

Informujemy, iż na listopadowy koncert grupy Wardruna nie ma już biletów. Cieszy nas tak duże zainteresowanie zespołem. Niestety, pomimo rozmów z grupą, nie uda się nam zorganizować dodatkowego koncertu ze względów logistycznych (zamknięta trasa koncertowa). Nie było też możliwości zorganizowania koncertu w innym, większym obiekcie. Zaproponowaliśmy zespołowi kilka lokalizacji, które dysponowały wolnym terminem i spośród nich Wardruna wybrała właśnie Klub Wytwórnia.
Metal Mind Productions i Iron Realm Productions dołożą wszelkich starań by grupa Wardruna powróciła do Polski tak szybko, jak tylko to możliwe.


Metal Mind Productions

U2 iNNOCENCE + eXPERIENCE Live in Paris to video zrealizowane 07 grudnia 2015 w paryskiej hali AccorsHotel Arena. Koncert ten kończył wielomiesięczną trasę koncertową, która rozpoczęła się 14.05.2015 w kanadyjskim Vancouver. iNNOCENCE+ eXPERIENCE Tour to 76 koncertów zagranych w największych halach w Ameryce Północnej i Europie. Jak zwykle na tych koncertach zobaczyć można było specjalną oprawę wizualną i nowoczesne podejście do zagranego repertuaru. Dwie sceny (scena iNNOCENCE i drugascena eXPERIENCE) połączone wielkim łącznikiem, nad którym zawisł gigantyczny monitor led, na którym podczas piosenek wyświetlano specjalnie przygotowane animacje gdzie tytułowe „niewinność” i „doświadczenie” zostały przez muzyków pokazane na przykładzie kolejnychetapów działalności grupy. Lista piosenek wykonanych przez zespół w czasie paryskiego koncertu obejmuje największe przeboje U2 od czasu ich debiutanckiego albumu Boy z 1980 roku, po utwory z najnowszej płyty Songs of Innocence..

Wyreżyserowany przez Hamisha Hamiltona, który pracuje z zespołem U2 od 2001 roku, koncert jest wyjątkowym doświadczeniem. Mistrzowski pod względem muzyki, zachwyca także w warstwie wizualnej dzięki nowatorskiemu wykorzystaniu kilku scen,jedynemu w swoim rodzaju użyciu interaktywnego ekranu LED o wysokości całej sceny i zupełnie nowemu podejściu do inżynierii dźwięku. Koncert jest fascynującym spotkaniem z muzyką U2 i podróżą przez kolejne płyty zespołu.

Koncerty U2 miały odbyć się 14 i 15.11.2015, ale w związku z tragicznymi wydarzeniami w Paryżu, które miały miejsce dzień wcześniej, koncert został przesunięty na grudzień 2015. Zespół U2 zaprosił na scenę grupę Eagles Of Death Metal –bohaterów paryskich wydarzeń listopada 2015 – i w finale wykonał wspólnie utwór Patti Smith „People Have The Power”, który 76 razy otwierał koncerty na trasie iNNOCENCE + eXPERIENCE

UNIVERSAL MUSIC POLSKA