Białostocki zespół Cochise powoli kończy prace nad swoim nowym studyjnym albumem zatytułowanym „Swans And Lions”. Na nowym krążku znajdzie się 11 utworów, poznaliśmy właśnie ich tytuły.
 
1. 16
2. Cristal
3. Neverland
4. Tic Tac Toe
5. Beautiful Destroyers
6. Pain of God
7. Winter's gone
8. Storm
9. Swans
10. ... and Lions
11. Secrets
 
Premiera „Swans And Lions” zaplanowana jest na luty 2018.
 
Nowe utwory z pewnością będzie można usłyszeć przedpremierowo podczas najbliższych koncertów zespołu. Zapraszamy!
 
13.10 Ciechanów - Fabryka Kultury Zgrzyt
14.10 Warszawa - Miejsce Chwila
20.10 Kielce - Starman
21.10 Sandomierz - Lapidarium Pod Ratuszem
03.11 Zgierz - Klub Agrafka
04.11 Opoczno - Musique Cafe
24.11 Łódź - Iron Horse Pub
25.11 Chorzów TBA
08.12 Malbork TBA
09.12 Bielsk Podlaski - Pub Blues
16.12 Ostrów Wielkopolski - Fanaberia Art Club
 
Zespół Cochise powstał w 2004 roku w Białymstoku. Dorobek grupy, poza debiutanckim demo „9″, obejmuje albumy: „Still Alive” (2010), „Back to Beginning” (2012), „118” (2014) oraz "The Sun Also Rises For Unicorns" (2015). Muzycy pracują aktualnie nad nową studyjną płytą zatytułowaną „Swans And Lions”, która ukaże się w lutym 2018. Wojtek Napora, gitarzysta Cochise komentuje nowy materiał: „Kawałki utrzymane w różnym klimacie – są szybkie, wolne, nerwowo-rockowe. Jedną z największych różnic, porównując ją do poprzednich płyt, będzie to, że nagrywamy ją z nowym perkusistą.. Ma on bardzo duży wpływ na to jak te utwory brzmią i jak są zaaranżowane. Za teksty jak zawsze odpowiada Paweł, ale nie doszukiwałbym się w nich optymizmu, to raczej wędrówka po mrocznych aspektach życia, ale światełko gdzieniegdzie się pojawia.”
 
 
Cochise - skład:
Paweł Małaszyński – wokal
Wojtek Napora – gitara
Radek Jasiński – bas
Adam "ARGON" Galewski – perkusja
 
Cochise – strony oficjalne:
http://stillalive.cochise.pl/
www.facebook.com/cochiserock/
 

Metal Mind Productions

Już 3 października światowa wystawa „Björk Digital” otworzy 11. edycję Art&Fashion Forum by Grażyna Kulczyk - najbardziej innowacyjne w Polsce wydarzenie świata mody i sztuki. Wystawa zrealizowana w technice VR to niezwykle osobisty projekt Björk, wybitnej artystki, pionierki
w dziedzinie sztuki, muzyki i technologii, który powstał we współpracy ze znakomitymi twórcami.  Wystawę „Björk Digital” można będzie można oglądać od 3 do 31 października w Starym Browarze w Poznaniu. Bilety są dostępne na www.bilety24.pl.
Innowacyjna wystawa „Björk  Digital”
Wystawa „Björk Digital”, która jest wehikułem niosącym ideę tegorocznej edycji AFF, to wizja Björk
i współpracującego z nią artysty, Jamesa Merry’ego powstała z zespołem światowej sławy reżyserów, programistów i grafików. Stanowi ją seria innowacyjnych prac w wirtualnej rzeczywistości będących zapisem emocjonalnej podróży artystki przez jej twórczość,  pokazywanych w kilku odsłonach. W projekcie można zobaczyć filmy w reżyserii m.in. Michela Gondry’ego, Spike’a Jonze’a i Alexandra McQueena. „Björk Digital” zaprasza odwiedzających do doświadczenia tych niezwykłych dzieł za pomocą najnowszych osiągnięć w technologii wirtualnej rzeczywistości. Na wystawie można będzie zobaczyć m.in. Stonemilker VR  - nakręcony w Islandii przez wielokrotnie nagradzanego reżysera Andrew Huanga film, przedstawiający Björk wykonującą pierwszy utwór z jej rekordowego albumu „Vulnicura”; Mouth Mantra w reżyserii Jesse’ego Kandy, który przenosi widza w niezwykłe miejsce: wewnątrz ust Björk wykonującej utwór z albumu Vulnicura; Black Lake VR  w reżyserii Thomasa Huanga, stworzony na zamówienie nowojorskiego MoMa – w przestrzeni z nowatorskim dźwiękiem w technologii surround.

Motywem przewodnim, który będzie towarzyszył eksperckim seminariom, kreatywnym warsztatom
i spotkaniom z ikonami świata mody, sztuki i technologii w ramach AFF jest hasło „AI – Cyber Creative”. Tradycyjnie, częścią Art & Fashion Forum będą warsztaty New School, otwarte wykłady Open University oraz New Market – targi młodych twórców. Inspiratorką Art&Fashion Forum jest Grażyna Kulczyk, twórczyni Starego Browaru, pasjonatka biznesowych innowacji oraz sztuki, właścicielka jednej z największych europejskich kolekcji, zaangażowana obecnie w budowę wyjątkowego Muzeum sztuki współczesnej w szwajcarskim Susch.
Wystawę „Björk Digital” będzie można oglądać do 31 października. Organizatorem wydarzenia jest Stary Browar.
Bilety można kupić na https://www.bilety24.pl/inne/bjrk-digital-w-starym-browarze-35212
Ze względu na technologiczny charakter wystawy organizatorzy proszą o punktualne przybycie - bilety obowiązują na konkretną godzinę, a wystawę zwiedza na raz tylko 12 osób. Czas zwiedzania wystawy to ok. 40 min.
Bilety w cenie 10 zł – do godz 15:40
Bilety w cenie 15 zł – od godz. 16:00
Ramowy program 11. edycji Art&Fashion Forum by Grażyna Kulczyk
•    Początek AFF 3 października, zakończenie 31 października
•    Wystawa Björk Digital – 3-31 października
•    Warsztaty New School – 9-19 października
•    Open University – 21 października
•    New Market – 20-21 października
•    Gala Laureatów New School –  21 października
•    Wystawa Laureatów New School – 20 października-11 listopada

Dodatkowe informacje:
Anna Krzyżanowska, tel: 501 308 880, e-mail: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Anna Mazurek, tel.: 505 023 311, e-mail: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

Kultowy brytyjski zespół, Shed Seven, powraca z nowym krążkiem po 16 latach nieobecności. „Instant Pleasure”  trafi na półki sklepowe 10 listopada nakładem wytwórni BMG. Będzie to piąte wydawnictwo zespołu. Ostatnia płyta formacji „Truth Be Told” ukazała się w 2001 r. Nowy materiał został wyprodukowany przez znanego producenta oraz członka zespołu Killing Joke Martina „Youth” Glovera (Kate Bush, U2, Depeche Mode, The Charlatans). Album jest komentarzem do obsesji związanej z fascynacją technologią i szalonego świata mediów społecznościowych.

„Cokolwiek chcesz otrzymać w dzisiejszych czasach wystarczy tylko jeden klik i już to masz. Żyjemy w świecie nieustającej  przyjemności, którą zaspokajamy natychmiast przy pomocy jednego guzika. Słuchając naszego najnowszego krążka również doświadczysz natychmiastowej przyjemności” – mówi Rick Witter.

PIAS

Debiut fonograficzny zespołu miał miejsce w maju 2010 roku. A się nie obejrzeliśmy jak raptem w 2017 roku zespół już wydaje nową płytę. Materiał zarejestrowany na tej płycie trwa 55 minut i 44 sekundy.
Długo dochodzą, finał też długi, co dobrze o nich świadczy jako o dojrzałych, ale sprawnych muzykach.Efekty procesu w postaci płyty o tyle PO DRUGIE ujrzą światło 3 listopada 2017 roku.
Na ten dzień zespół zapowiada oficjalną premierę wydawnictwa.

Duża część materiału zarejestrowanego na drugiej płycie zespołu miała premierę właśnie w Radio Rzeszów podczas koncertu w Studio Koncertowym Radia Rzeszów 3 października 2014 roku.

Jeżeli komuś wydaje się, że 7 lat to jednak za długo, zespół odpiera ten zarzut argumentując to udziałem w różnego typu nieoczywistych dla zespołu zdecydowanie rockowego wydarzeniach artystycznych:
 
Np. w 2014 roku zespół brał udział w nagraniu sceny w filmie „Ziarno Prawdy” w reżyserii Borysa Lankosza (według powieści Zygmunta Miłoszewskiego) występując we własnej roli .
Jeden z koncertów S.N.O.W. został  opisany w książce i scena ta została zekranizowana w filmie. A zespól odtworzył tą scenę na potrzeby filmy grając „tamten” koncert z „tamtą” publicznością.
Zachęcając do obejrzenia, zespół zaleca czujność, gdyż scena z ich udziałem trwa około 15 sekund.

W 2016 roku S.N.O.W. miał zaszczyt gość na swoim koncercie przedstawicieli grupy artystycznej ŁÓDŹ KALISKA.
Wrażenie jakie zrobili na artystach z Łodzi zaowocowało prośbą o skomponowanie ścieżki dźwiękowej do happeningu „Szarża stojąca” zrealizowanego na Festiwalu Sztuki Efemerycznej w Sokołowsku 2014r.
Premiera filmu i muzyki  miała miejsce podczas wernisażu grupy Łódź Kaliska 7 kwietnia 2017 roku w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie.

W tak zwanym międzyczasie zespół tworzył i szlifował w ogniu scenicznym nowy repertuar, który potem nieśpiesznie rejestrował korzystając ze stworzonych przez siebie warunków studyjnych.

Skład zespołu:
Tomasz Wróblewski – wokal
Grzegorz Osmala – gitara
Jerzy Cąpała - gitara
Michał Piorun - bas
Grzegorz Wilkowski – perkusja
Marcin Walczak - realizacja dźwięku

Kontakt:
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
https://www.facebook.com/SNOWBAND

W sobotę 21.10 w Stalowej woli (klub Labirynt), a niecały tydzień później 26.10 w czwartek w Rzeszowie (klub Vinyl) odbędą się koncerty w ramach jesiennej trasy zespołu Ted Nemeth. Zespół będzie promował drugą płytę „CTRL C”, która to jesienią pojawi się na półkach sklepowych za sprawą Mystic Production (wydawcy takich zespołów jak: Organek, happysad, Coma czy Lao Che). W obu miastach pojawi się po raz pierwszy.
Ted Nemeth powstał latem 2010 roku w Łodzi, w garażu, który nie chce z nich wyjść, choć oni wyszli z niego już dawno. Ich muzyka to spotkanie energii z nostalgią, brudu łódzkich kamienic i czystego szaleństwa zamkniętego w formie, która może zarazem zachwycać, jak i wprowadzać niepokój. Nieprzypadkowo warstwa liryczna ma w tym swój udział, bowiem jako jeden z nielicznych zespołów na rodzimej scenie posiadają teksty po polsku, które mają głębszy sens. Lider zespołu, Patryk Pietrzak, trafia w sedno problemów swojego pokolenia. Swoboda oraz prostota przekazu sprawiają, że całość jest chwytliwa i wzbudza sympatię wśród słuchaczy. Czasem jednak pozostawia ich w stanie skrajnego dyskomfortu, z całą gamą pytań bez jednej, właściwej odpowiedzi. Ted Nemeth, to nie zespół dla każdego, choć każdy powinien go posłuchać i zrozumieć. Grał m.in. u boku takich zespołów jak: Organek, T.Love Alternative czy happysad. W zeszłym roku ich debiutancki album „Ostatni Krzyk Mody” zdobył łódzką Armatkę Kultury, za najlepsze co mogło się zdarzyć w 2016 roku, w tym mieście. W tym roku pojawili się na scenach znaczących polskich festiwali: Jarocin Festiwal oraz Przystanek Woodstock zbierając komplet publiczności.

Za brzmienie Tedów na „CTRL C” odpowiada Paweł Cieślak z Hasselhoff Studio, którego spokojnie można uznać za 5-tego członka zespołu, co udowodnił na poprzednim krążku „Ostatni Krzyk Mody”, wyciskając z zespołu wszystko co najlepsze. Na krążku znajdzie się 11 premierowych utworów. Część z nich można było usłyszeć podczas wiosennej trasy zespołu, która wyprzedała się w kilku miastach. Premiera albumu zapowiedziana jest na 6 października.

Więcej na temat zespołu Ted Nemeth oraz nadchodzącej płyty znajdziecie tutaj:
FB: https://www.facebook.com/Tednemeth
Singiel „Wspólny Punkt” jest już dostępny na kanale YouTube wydawcy:
 https://www.youtube.com/watch?v=WkY_mPbpsv8

Roger Waters powróci do Europy w 2018 roku z pionierską trasą, Us + Them, podczas której usłyszymy klasyki Pink Floyd, nowe piosenki i solową twórczość. Artysta wystąpi w Polsce 5 sierpnia – ERGO ARENA, Gdańsk/Sopot. Przedsprzedaż dla użytkowników Live Nation startuje w  środę, 27 września o 10.00.

Roger Waters - Us + Them to przegląd najważniejszych utworów wybranych z wybitnego dorobku Watersa, w tym piosenki z najlepszych płyt Pink Floyd (Wish You Were Here, The Wall, Animals, Dark Side of The Moon) oraz kompozycje z nowego, zbierającego doskonałe recenzje albumu “Is This the Life We Really Want?”.    

Bilety na koncerty w Polsce dla zarejestrowanych użytkowników LiveNation.pl w cenach od 249 zł będą dostępne w przedsprzedaży od środy, 27 września od 10.00 do 22.00 tego samego dnia. Dla pozostałych fanów sprzedaż rozpocznie się w czwartek, 28 września o 10.00 na LiveNation.pl, Ticketmaster.pl oraz w salonach sieci Empik.

Nazwa trasy nawiązuje do utworu z 1974 roku “Us And Them,” ze sprzedanego w wielomilionowym nakładzie  albumu Pink Floyd Dark Side of the Moon.

“Wyruszamy z nowym show w trasę” powiedział Roger Waters. “To będzie mieszanka rzeczy z mojej długiej kariery, z moich lat z Pink Floyd i nowości. Najprawdopodobniej 80% to będzie stary materiał, a 20% nowy – ale wszystko połączone tematem ogólnym. Obiecuję, że czeka Was świetne show. Spektakularne – tak jak wszystkie moje poprzednie”.

Legendarne koncerty Rogera Watersa wywołują silne doświadczenia sensoryczne dzięki zastosowaniu wysokiej klasy, najnowocześniejszej produkcji audiowizualnej oraz zapierającego w piersiach kwadrofonicznego systemu dźwiękowego. Ta trasa nie będzie odbiegać od reguły, po miesiącach starannych przygotowań i wizjonerskich pracach, będzie inspirować tłumy swoją siłą i zabierze publiczność w muzyczną podróż.

Roger Waters – Us + Them to pierwsza europejska trasa artysty od wyprzedanej The Wall Live (2010-2013), którą widziało ponad 4 miliony fanów na całym świecie podczas 219 koncertów i która osiągnęła największy sukces komercyjny ze wszystkich tras solowych artystów w historii.

ERGO ARENA