Zobacz teledysk do piosenki "Nattesferd". Zespół na dwóch koncertach w Polsce już w przyszłym tygodniu. Norweska formacja Kvelertak, która 20 i 21 czerwca zagra kolejno w Poznaniu i Wrocławiu, przebywała niedawno na maleńkiej szwedzkiej wysepce, na której mieszkał i zmarł wybitny reżyser Ingmar Bergman. Rezultatem pobytu jest wideoklip do piosenki "Nattesferd".
 
Obraz nakręcono do tytułowej piosenki z trzeciego albumu Norwegów, który ukazał się 13 maja 2016 roku. Zdjęcia realizowano na wyspie Fårö na Morzu Bałtyckim, położonej na południowy wschód od wybrzeży Szwecji. Właśnie tam w 2007 roku zmarł legendarny reżyser, a wcześniej kręcił na wysepce choćby filmy "Persona", "Godzina wilka", "Hańba", "Namiętności" albo "Sceny z życia małżeńskiego".
 
W pięknej scenerii wyspy, utrzymaną w klimacie science fiction filmową ilustrację do piosenki "Nattesferd" zrealizował Jakob Marky. Jest on laureatem nagrody After Bergman Award, zaś jedną z jej części była możliwość zrealizowania produkcji na wyspie Fårö.
 
Piosenki na album "Nattesferd" Kvelertak nagrał w Oslo. Muzycy sami wyprodukowali materiał, miksy powierzając Nickowi Terry'emu (m.in. Turbonegro, The Libertines). To pierwsza płyta całkowicie nagrana w ojczyźnie Kvelertak.
 
Album dotarł do drugiego miejsca w Norwegii i otrzymał świetne recenzje, między innymi w serwisie Pitchfork i magazynie "Metal Hammer".
 
"Jakkolwiek banalnie by to nie zabrzmiało, zapewniam, że to nasza najlepsza płyta. Szeroki wachlarz riffów, połączony z wszystkim co najlepsze, a znajduje się pomiędzy klasycznym rockiem a heavy metalem. Starzy i nowi fani będą wniebowzięci" – mówił wokalista Erlend Hjelvik.
 
Zespół na dniach ponownie odwiedzi nasz kraj. Norwegowie 20 czerwca zagrają w poznańskim klubie Blue Note a dzień później we wrocławskim Firleju.
 
Poprzednia płyta Kvelertak to "Meir" z 2013 roku, która znalazła się w ścisłej czołówce rocznych podsumowań "Rolling Stone'a", "SPIN", Stereogum, magazynu "Revolver". W Norwegii zdobyła szczyt notowań albumów.
 
Kvelertak zadebiutował w 2010 roku wspaniałym, imiennym albumem, za który otrzymali dwa norweskie odpowiedniki Grammy (Spellemannprisen; jako najlepszy debiutant i najlepszy wykonawca rockowy). Muzyka formacji to wybuchowa mieszanka rocka, hard core'a, black metalu i punka, którą sami twórcy określili black 'n' rollem.

Warner Music Poland

Najsłynniejszy biały bluesman w historii gatunku, a także legenda rocka w jednej osobie, Eric Clapton, zorganizował w USA festiwal, na którym prezentowali się najwięksi przedstawiciele świata bluesa, rocka oraz muzyki na przecięciu się tych gatunków. Wydarzenie otrzymało nazwę Crossroads Guitar Festival, a prezentowane trzypłytowe wydawnictwo zawiera wybór pamiętnych koncertów z line-upu festiwalu.
Pełna nazwa trzypłytowej kolekcji to „Crossroads Revisited: Selections From The Crossroads Guitar Festival”, a jej premiera na CD i w formie plików cyfrowych nastąpi 1 lipca 2016 roku. Zebrano tu 41 utworów, które wykonują między innymi takie legendy muzyki jak: Jeff Beck, Gary Clark Jr., Sheryl Crow, Vince Gill, Buddy Guy, B.B. King, John Mayer, Willie Nelson, Carlos Santana, James Taylor, Joe Walsh, Steve Winwood, Ronnie Wood, ZZ TOP, a także sam pomysłodawca imprezy, Eric Clapton, pojawiający się zarówno ze swoim zespołem, jak i towarzysząc na scenie zaproszonym przez siebie artystom. Prawdziwe delicje dla fana muzyki bluesowej, rockowej i bluesrockowej, trwające łącznie prawie 4 godziny!
Kompozycje, które weszły na płytę, pochodzą z kilku edycji Crossroads Guitar Festival: 2004, 2007, 2010 i 2013. Do najbardziej zapadających w pamięć utworów należą: wersja legendarnej „Layli”, Clapton coverujący utwór swojego przyjaciela, George’a Harrisona „Isn’t It A Pity”, czy hit „After Midnight” zagrany z jego autorem, J.J. Cale’em, jak i utwór Blind Faith „Presence Of The Lord” z udziałem Steve’a Winwooda.
Do historii przeszły też już jam sessions w utworach “Paying The Cost To Be The Boss” (B.B. King, Robert Cray, Jimmie Vaughn, Hubert Sumlin), “Five Long Years” (Buddy Guy, Ronnie Wood, Jonny Lang) i “Steamroller” (James Taylor, Joe Walsh).
Celem imprezy było zebranie pieniędzy na fundację Erica Claptona, Crossroads Centre na wyspie Antigua, pomagającej w leczeniu uzależnień.

Zawartość “Crossroads Revisited: Selections From The Crossroads Guitar Festivals”:
CD 1
1.    Sweet Home Chicago – Eric Clapton, Robert Cray, Buddy Guy, Hubert Sumlin, & Jimmie Vaughan (2004)
2.    Rock Me Baby – Eric Clapton, Buddy Guy, B.B. King, & Jimmie Vaughan (2004)
3.    Steam Roller – James Taylor with Joe Walsh (2004)
4.    What The Cowgirls Do – Vince Gill with Jerry Douglas (2004)
5.    After Midnight – J.J. Cale with Eric Clapton (2004)
6.    Green Light Girl – Doyle Bramhall II (2004)
7.    Hell At Home – Sonny Landreth with Eric Clapton (2007)
8.    City Love – John Mayer (2004)
9.    Funk 49 – Joe Walsh (2004)
10. Drums Of Passions (Jingo) – Carlos Santana with Eric Clapton (2004)
11. Cause We’ve Ended As Lovers – Jeff Beck (2007)
12. Have You Ever Loved A Woman (Blues In C) – Eric Clapton (2004)
13. Layla – Eric Clapton (2004)

CD 2
1.    Little By Little – Susan Tedeschi with The Derek Trucks Band (2007)
2.    Poor Johnny – The Robert Cray Band (2007)
3.    Paying The Cost To Be The Boss – B.B. King with The Robert Cray Band,  Jimmie, Vaughan, & Hubert Sumlin (2007)
4.    Tulsa Time – Sheryl Crow with Eric Clapton, Vince Gill, & Albert Lee (2007)
5. On The Road Again – Willie Nelson with Sheryl Crow, Vince Gill, & Albert Lee    (2007)
6.    Isn’t It A Pity – Eric Clapton (2007)
7.    Belief – John Mayer (2007)
8.    Mas Y Mas – Los Lobos (2007)
9.    Big Block – Jeff Beck (2007)
10. Presence Of The Lord – Steve Winwood & Eric Clapton (2007)
11. Cocaine – Eric Clapton (2004)
12. Waiting For The Bus/Jesus Just Left Chicago – ZZ Top (2010)
13. Don’t Owe You A Thing – Gary Clark Jr.
14. Bright Lights – Gary Clark Jr.            

CD 3
1.    Our Love Is Fading – Sheryl Crow with Eric Clapton, Doyle Bramhall II, & Gary Clark Jr.  (2010)
2.    Lay Down Sally – Vince Gill with Sheryl Crow, Keb’ Mo’, Albert Lee, James Burton, & Earl Klugh (2010)
3.    Space Captain –  Derek Trucks & Susan Tedeschi Band with Warren Haynes, David Hildago, Cesar Rosas, & Chris Stainton (2010)
4.    Hammerhead – Jeff Beck (2010)
5.    Five Long Years – Buddy Guy with Jonny Lang & Ronnie Wood (2010)
6.    Hear My Train A Comin’ – Doyle Brahmhall II (2010)
7.    Dear Mr. Fantasy – Steve Winwood & Eric Clapton (2010)
8.    Born Under A Bad Sign – Booker T. with Steve Cropper, Keb’ Mo’, Blake Mills, Matt Guitar Murphy, & Albert Lee (2013)
9.    Everyday I Get The Blues – The Robert Ctay Band with B.B. King, Eric Clapton, & Jimmie Vaughan (2013)
10. Please Come Home – Gary Clark Jr. (2013)
11. Tumbling Dice – Vince Gill with Keith Urban & Albert Lee (2013)
12. I Shot The Sheriff – Eric Clapton (2010)
13. Crossroads – Eric Clapton (2013)

Warner Music Poland

Prawie pięć lat po albumie "I'm With You", w piątek, 17 czerwca 2016 roku,  ukazało się jedenaste studyjne dzieło legendy rocka, laureatów Grammy i członków Rock And Roll Hall Of Fame, grupy Red Hot Chili Peppers, płyta "The Getaway". Album z paru względów wyjątkowy i już zbierający pochwały.
 
Jedenasta studyjna płyta Red Hot Chili Peppers jest jednocześnie potwierdzeniem, że kalifornijska formacja ma się znakomicie oraz otwarciem nowego rozdziału w jej ponad 30-letniej historii. I wiele wskazuje na to, że będzie to rozdział pasjonujący.

Zespół Red Hot Chili Peppers będzie gwiazdą festiwalu Open'er 2016.

Warner Music Poland

Zespół Editors zaprezentował klip, który powstał do utworu „All The Kings”. Za realizację projektu odpowiedzialny jest fotograf oraz artysta wizualny Rahi Rezvani, który współpracował z grupą przy poprzednich teledyskach („No Harm”, „Marching Orders”, „Life Is A Fear”). Jest również autorem okładki albumu „In Dream” .
„All The Kings” pochodzi z wydanego na początku października albumu „In Dream”. Z piątym krążkiem Brytyjczycy postanowili uciec od rokowej dynamiki “The Weight Of Your Love” i powrócić do brzmień inspirowanych muzyką elektroniczną, która wyznaczyła linię muzyczną dla trzech pierwszych krążków zespołu, zwłaszcza albumu “In This Light And On  This Evening”. Nowy album odniósł duży sukces. W Wielkiej Brytanii znalazł się w pierwszej piątce najlepiej sprzedających się płyt, w Holandii i Belgii trafił na miejsce pierwsze, w Szwajcarii uplasował się na 7 miejscu, a w Niemczech i we Włoszech na 11. Ostatnio polska publiczność miała okazję zobaczyć zespół na żywo w ramach Orange Warsaw Festival.

PIAS

10 czerwca ukazał się nowy album grupy Peter Bjorn and John „Breakin’ Point”. Muzycy zaprezentowali też klip do tytułowego utworu. Video można zobaczyć tutaj: http://vevo.ly/95rK1S   

Za reżyserię odpowiada duńsko-norweski duet HochR, którego teledysk dla Elliotta Mossa był ostatnio nominowany do nagrody podczas Berlin Music Video Awards.

„Breakin’ Point” to siódma studyjna płyta grupy Peter Bjorn and John i pierwszy album zespołu od 5 lat. Magazyn Esquire nazwał ten album „ekscytującą popową płytą”. Po pierwszym przesłuchaniu Rolling Stone napisał, że płyta jest „zarażającym indie popem”.

Na „Breakin’ Point” zespół współpracował z wieloma producentami, takimi jak: Patrick Berger (Icona Pop, Robyn), Paul Epworth (Florence And The Machine, U2, Paul McCartney), Greg Kurstin (Sia, Adele), Emile Haynie (Lana Del Rey, FKA Twigs, Kanye West), Pontus Winnberg (Miike Snow) i Thom Monahan (Wild Nothing, Devendra Banhart).

„Breakin’ Point” to następca wydanego w 2011 roku „Gimme Some”, który zdobył świetne recenzje, a także był pierwszym albumem, na którym Peter Bjorn and John współpracowali z producentami z zewnątrz. Podczas gdy „Gimme Some” to pop, w którym główną rolę odgrywały gitary, na nowej płycie większą znaczenie miało studio i jego możliwości kreowania piosenek.

 
MYSTIC PRODUCTION

Zespół Preoccupations zapowiedział premierę krążka, który zatytułował po prostu „Preoccupations”. Album trafi na półki sklepowe 16 września nakładem wytwórni Jagjagwar.„Anxiety” to pierwszy utwór zwiastujący nowe wydawnictwo. Teledysk do kompozycji, autorstwa Davida YoonhaParka, można obejrzeć pod tym adresem:https://youtu.be/csMbqrFT1dM

Płyta powstała w dość trudnym dla formacji momencie, co znalazło swoje odzwierciedlenie w muzyce i tekstach piosenek. Grupa zmieniłanazwę z kontrowersyjnej Viet Cong na Preoccupations. Wszyscy członkowie zespołu opuścili dotychczasowe domy i każdy z nich zamieszkał w innym mieście.

„Monotony” traktuje o pracy bez przyszłości, „Anxiety” jest o zmianach jakie zaszły w zespole. „Memory” to opowieść o postradaniu zmysłów,natomiast „Fever” jest o pocieszaniu kogoś. Wszystkie utwory opowiadają o prawdziwych wydarzeniach, które tak pochłaniały nasze myśli, że nie mogliśmy spać po nocach” –mówi Flegel.

Oto tracklista:

01. Anxiety

02. Monotony

03. Zodiac

04. Memory

05. Degraded

06. Sense

07. Forbidden

08. Stimulation

PIAS