„Lust” to tytuł drugiego singla, który zwiastuje debiutancki krążek Perfect Son „Cast”. Ponownie autorem obrazu jest Tobiasz Biliński oraz jego żona Anna Mayer-Bilińska.

Perfect Son, czyli Tobiasz Biliński, jest pierwszym polskim artystą, który podpisał kontrakt z kultową amerykańską wytwórnią Sub Pop (Nirvana, Soundgarden, Fleet Foxes, The Afghan Whigs). Jego najnowszy album zatytułowany „Cast” ukaże się na całym świecie 15 lutego 2019 r. Fascynacja Jonathana Ponemana (współzałożyciela wytwórni) twórczością Bilińskiego rozpoczęła się od występu Tobiasza jako Coldair na South by Southwest parę lat temu. Od tego momentu panowie pozostawali w stałym kontakcie. Poneman, po odsłuchaniu utworów z „Cast”, bez wahania zaproponował muzykowi podpisanie kontraktu.

Na płycie znajdzie się 10 utworów, które zostały wyprodukowane przez samego artystę we współpracy z Marcinem Buźniakiem w studiu Axis Audio w Warszawie. Materiał został poddany dodatkowej produkcji przez Jeffa Zeiglera w Uniform Recordings w Filadelfii. Za mix i mastering krążka odpowiedzialny jest Marcin Buźniak. „Cast” to dziesięciorozdziałowa opowieść o odkrywaniu mocy drzemiącej w człowieku, pozwalającej mu na wytrwałość w walce ze swoimi demonami, słabościami i przeszłością. To dokumentacja trudnej drogi, którą warto pokonać, by móc spojrzeć z nadzieją w przyszłość. Niełatwa tematyka, którą dotyka Biliński, pozwala na mnogość interpretacji. Nie bez znaczenia pozostaje ładunek emocjonalny ukryty w warstwie wokalnej płyty.

W marcu Perfect Son wyrusza w trasę po Polsce. Lista koncertów poniżej:

20.03 Warszawa, Hydrozagadka 

04.04 Toruń, NRD Klub

05.04 Gdańsk, Klub Żak

11.04 Poznań, Meskalina

12.04 Łódź, Format

13.04 Lublin, Dom Kultury

14.04 Kraków, Zet Pe Te

17.04 Wrocław, Stary Klasztor

18.04 Gorzów Wielkopolski, MagnetOffOn

PIAS

Mistrzowie progresywnego metalu powracają w wielkim stylu! "Distance Over Time" (premiera 22 lutego) to 14 studyjny album najpopularniejszej prog-metalowej kapeli na świecie - z 15 milionami sprzedanych płyt i rzeszą wiernych fanów na całym świecie. Nowy krążek różni się od ostatnich dokonań formacji Johna Petrucciego (gitara) i Johna Myunga (bas), wspieranych przez Jamesa LaBrie (wokal), Jordana Rudessa (klawisze) i Mike'a Mangini (perkusja): po raz pierwszy zespół na czas nagrywania płyty zamieszkał w odludnym studiu w Monticello (stan Nowy Jork) na 4 miesiące. Efektem jest materiał przypominający pierwsze dokonania Dream Theater - bardziej naturalny, organiczny. To jednak wciąż brzmienie łączące metalową agresję, maestrię techniczną ze stylem progresywnym, z jakiego tak dobrze znany jest zespół. I choć tematyka płyty nie należy do najlżejszych, klimat całości oddaje pasję i entuzjazm, jakie towarzyszyły jej nagrywaniu.

Utworem promującym płytę jest ‘“Untethered Angel’ (zobacz klip TUTAJ) o którym John Petrucci opowiada tak:

„Podczas sesji nagraniowej ‘Untethered Angel’ roboczo nazywaliśmy ‘Song 4’ bo była to czwarta piosenka napisana na ten album. Ale od początku było w niej coś, co wołało, żeby była to kompozycja otwierająca cały album, nawet kiedy nie mieliśmy jeszcze kompletu utworów. Od strony tekstowej opowiada o strachu, który towarzyszy nam przez całe życie. Strachu przed nieznanym, przed podejmowaniem prób, popełnianiem błędów. Jeżeli się mu poddamy, nie wykorzystamy swojego prawdziwego potencjału. Niepewna przyszłość dzisiejszego śwuara może wręcz paraliżować, szczególnie młodych ludzi. Tylko wyzwolenie się z tego strachy pozwoli cieszyć się życiem. ”

‘Distance Over Time’ to pierwsza płyta nagrana dla InsideOutMusic / Sony Music. Okładkę płyty zaprojektował stały współpracownik zespołu Hugh Syme (Rush, Iron Maiden, Stone Sour) a materiał na płytę wyprodukował John Petrucci, zmiksował Ben Grosse i zmasterowałTom Baker.

„Distance Over Time” ukazuje się na płycie CD, limitowanej wersji na CD (z dodatkowym bonus trackiem), na dwóch płytacj winylowych (180g, booklet w formacie płyty winylowej oraz cały materiał dodany na płycie CD) a także w edycji 2CD+Blu-Ray+DVD (bonusowe CD z instrumentalnymi wersjami wszystkich utworów, Blu-Ray i DVD z utworami w formacie 5.1 i plikami w bardzo wysokiej jakości) oraz specjalnym boxie z trójwymiarową okładką (2CD + Blu-ray + DVD + 2 białe winyle180g ze specjalną okładką+ plakat 60 x 60 cm + podkładka pod mysz + naszywka + przypinka + karty + ręcznie numerowany certyfikat autentyczności).


Dream Theater wystąpią 13 lipca 2019 roku w warszawskiej Progresji w ramach imprezy Prog in Park III.

Tracklista:

1. Untethered Angel 06:14

2. Paralyzed 04:17

3. Fall Into The Light 07:04

4. Barstool Warrior 06:43

5. Room 137 04:23

6. S2N 06:21

7. At Wit’s End 09:20

8. Out Of Reach 04:04

9. Pale Blue Dot 08:25

10. Viper King (Bonus Track) 04:00

Dream Theater:

James LaBrie – Lead Vocals

John Petrucci – Guitars, Backing Vocals

Jordan Rudess – Keyboards

John Myung – Bass Guitars

Mike Mangini – Drums, Percussion

Dream Theater w sieci:

www.dreamtheater.net

https://www.facebook.com/dreamtheater

http://twitter.com/dreamtheaternet

http://instagram.com/dtimages

Sony Music

Piosenka promuje debiutancki album zespołu, zatytułowany „Superhuman Like Brando”, który ukazał się w listopadzie 2018 roku.

Po pierwszym numerze pt. „Taksówkarz”, zapowiadającym album, do stacji radiowych trafił właśnie kolejny singiel warszawskiego trio - „W stronę słońca”. Do piosenki w wersji albumowej powstało lyric video, w którym można zobaczyć zdjęcia zespołu z sesji, autorstwa Adama Tuchlińskiego, a także zdjęcia z prób wykonane przez Justynę Jaworską. Autorką animacji jest Aleksandra Kryger.


Superhuman Like Brando „W stronę słońca” (lyric video): https://youtu.be/wpa5DDEkteU


Superhuman Like Brando to zespół z Warszawy, który tworzą: Dawid Karpiuk – wokalista, gitarzysta i songwriter, Łukasz Moskal – perkusista (Brodka, Nosowska, Sister Wood) i Wojtek Traczyk – gitarzysta basowy (m. in. Maria Peszek, Gaba Kulka, Warszawskie Combo Taneczne, Sister Wood, Peter Brötzmann).

Album „Superhuman Like Brando” ukazał się pod szyldem wytwórni Nextpop pod koniec ubiegłego roku. Autorem wszystkich tekstów jest Dawid Karpiuk, a za muzykę, produkcję muzyczną i aranżację odpowiada zespół.

Formacja RPWL niedawno ogłosiła daty europejskiej trasy koncertowej, która odbędzie się w kwietniu. Zespół będzie promował album „Tales From Outer Space”, który ukaże się na rynku 22 marca. Kapela zaprezentowała pierwszy singiel zwiastujący całość, kompozycję „A New World”: https://youtu.be/lhHlCx-OlsU

Gitarzysta Kalle Wellner opowiada: „Po wydaniu trzech albumów koncertowych ponowne tworzenie nowych utworów okazuję się niezwykłą radością. Jestem niezmiernie dumny z nowej płyty i nie mogę doczekać się grania nowych rzeczy na koncertach w kwietniu”.

Zespół będzie promować „Tales From Outer Space” w Polsce na czterech koncertach:

10.04.19 - Bydgoszcz, Klub Kuźnia
11.04.19 - Warszawa, Progresja
12.04.19 - Piekary Śląskie, Andaluzja
13.04.19 - Poznań, Suchy Las

Już 25 stycznia będzie miała miejsce premiera nowego, opublikowanego w formie boxu wydawnictwa Black River. Zestaw nosi nazwę „Black Box” i zawiera trzy dotychczas wydane materiały zespołu, czyli: "Black River" (2008), "Black'n'Roll" (2009) oraz "Trash" (2010).

„Black Box” jest doskonałą okazją, żeby przypomnieć sobie twórczość Black River, zanim na sklepowe półki trafi zapowiadany na kwiecień 2019 nowy krążek grupy.

Piotr Kay Wtulich, lider i gitarzysta Black River, tak komentuje pomysł wydania boxu :

„To super sprawa, że mamy przed sobą nasze dotychczasowe trzy wydawnictwa w jednym opakowaniu i do tego tradycyjnie, pięknie zaprojektowanym przez naszego przyjaciela Romana Przylipiaka. Black River "Black Box" - nazwa nasunęła się sama, a zawartość to cała, na razie może jeszcze skromna, dotychczasowa dyskografia. Wracając z nową płytą, której nagrania powoli kończymy, bardzo nam zależało na tym, aby nasze wcześniejsze CD były również dostępne dla wszystkich zainteresowanych. Przy tej okazji mamy także inną małą premierę. Po roku 2010, zespołu nie było ale cieszyła nas każda inicjatywa która przypominała nam o tym, że Black River był ważny nie tylko dla nas. Motywowało to nas do reaktywacji i pracy nad nowym materiałem. Jedną z takich inicjatyw była możliwość wzbogacenia muzyką Black River filmu dokumentalnego pt."Droga Wolna". Nasze utwory towarzyszyły bohaterom tej przygody motocyklowej i idealnie wpasowały się w klimat filmu drogi. Dzięki uprzejmości autorów , mamy możliwość przybliżenia małego streszczenia tej super wyprawy z naszą nutą w tle. "Breaking The Wall" - jeden z moich ulubionych kawałków z drugiej płyty i obrazek w reżyserii Grzegorza Ruzika, Tomasza Mielcarza, Jarosława Szablewskiego, do obejrzenia którego poniżej serdecznie zapraszamy.

https://www.youtube.com/watch?v=Rh_YYIhOajs

We wspomnianym filmie jest więcej naszej muzy, dzięki czemu poczuliśmy się częścią tej wyprawy. Namawiam/Zachęcam. A my wracamy do pracy nad nowym albumem. Premierę planujemy na kwiecień 2019 i w związku z tym już możemy powoli zapraszać na pierwsze koncerty:

25.04. - Kraków / Zet Pe Te

26.04. - Poznań / U Bazyla

27.04. - Gdańsk / B90

28.04. - Warszawa / Proxima”

Black River to grupa, w skład której wchodzą muzycy znani z takich formacji jak Behemoth, Dimmu Borgir, Rootwater, Hunter, Vesania, czy Neolithic.

Po kilkuletniej przerwie spowodowanej kłopotami zdrowotnymi wokalisty Maćka Taffa, Black River wraca do aktywności wydawniczej i koncertowej.

Po entuzjastycznie przyjętym debiucie „Black River”(2008) i wydanej rok później znakomitej płycie „Black'n'Roll”(2009), nadszedł wreszcie czas na kolejną odsłonę w postaci pełnometrażowego wydawnictwa.

Od początku istnienia Black River działa w niezmienionym składzie:

Maciej Taff – wokal

Piotr „Kay” Wtulich – gitara

Artur „Art” Kempa – gitara

Tomasz „Orion” Wróblewski – bass

Dariusz „Daray” Brzozowski – perkusja

Szczegółowa tracklista wydawnictwa „Black Box” przedstawia się następująco:

CD 1 „Black River”

1. Negative
2. Free Man
3. Night Lover
4. Street Games
5. Punky Blonde
6. Crime Scene
7. Fight
8. Silence
9. Fanatic
Bonustrack
10. Silence (Acoustic)

CD 2 "Black'n'Roll"
1. Barf Bag
2. Isabel
3. Lucky In Hell
4. Black'N'Roll
5. Breaking The Wall
6. Jumping Queenny Flash
7. Too Far Away
8. Loaded Weapon
9. Morphine
10. Like A Bitch
11. Young'N'Drunk

CD 3 "Thrash"
1 Desert Rider
2 Out Of Control
3 Free Man (Acoustic)
4 American Way
5 Symmetry
6 Locomotiv
7 Liars
8 Unlucky In Hell
9 Free Man (Orchestration)
10 Too Far Away (Live)
11 Night Lover (Live)
12 Punky Blonde (Live)


https://www.facebook.com/BlackRiver669/

www.blackriver.pl


MYSTIC PRODUCTION

Zespół Tune prezentuje teledysk do nowego utworu, zatytułowanego „Nic”. Klip można zobaczyć pod poniższym linkiem: https://youtu.be/1gXFeieSWF4

„Nic” jest drugim utworem zapowiadającym czwartą płytę grupy. Singiel z gościnnym udziałem Kasi Grzesiek zwiastuje nowe oblicze Tune, którzy postanowili, że ich kolejna płyta będzie w całości zaśpiewana w języku polskim.

Tak o zmianach w swojej twórczości mówi sam zespół:

„To będzie album zupełnie inny niż poprzedni, inny także niż kolejne. Już teraz wiemy, że nasz czwarty album będzie najbardziej eklektycznym dziełem, jakie do tej pory stworzyliśmy. Nowy język, nowe brzmienia, nowe inspiracje, goście na płycie. Praca nad czwartym albumem to dla nas nowe, ekscytujące wyzwanie”.

Grupa Tune jest w tym momencie w trakcie trasy koncertowej. Najbliższe występy to:

Warszawa - 12.01 Potok

Bielsko-Biała - 19.01 Rude Boy

Rzeszów - 02.02 Vinyl

Poznań - 16.02 U Bazyla

Łódź - 01.03 Scenografia

Tune to pochodzący z Łodzi zespół grający szeroko pojętego rocka alternatywnego. Od 2011 roku nagrali trzy doskonale przyjęte krążki: „Lucid Moments”,„Identity” oraz „III”. Na każdym albumie zaskakują, zmieniając i rozwijając swoje brzmienie. Na ostatnim jak dotąd wydawnictwie zespołu, opublikowanym w grudniu ubiegłego roku albumie „III” ponownie nie zabrakło innowacyjnych połączeń takich stylów muzycznych jak: rock alternatywny, pop, psychodelia, czy też muzyka elektroniczna.

MYSTIC PRODUCTION