Menu

„Betonu nie spalą" - 8 lat w Tybecie zapowiada debiutancki album.

„Betonu Nie Spalą" to płytowy debiut zespołu 8 lat w Tybecie. Grupa ma za sobą bogate doświadczenie sceniczne, które zdobyła koncertując w największych klubach w Polsce, gdzie dzieliła scenę z gwiazdami polskiej muzyki rockowo-metalowej takimi jak: Acid Drinkers, Hunter, Lipali, czy Nocny Kochanek. Na albumie wśród 11 autorskich kompozycji znajdą się utwory dobrze znane słuchaczom Antyradia: „Król popkultury" i „Po co tyle słów?".

Długo wyczekiwany album jest przypieczętowaniem lat pracy nad unikalnym, gitarowym brzmieniem 8 lat w Tybecie. Muzycy postawili na bezkompromisową jakość zapraszając do współtworzenia albumu cenionych na rynku specjalistów, wśród których znaleźli się m.in. producent Leszek Biolik, czy Marcin Gajko, który odpowiada za miks i mastering materiału.


„Betonu Nie Spalą" to 11 energicznych, rockowych kompozycji i niebanalne, polskie teksty w trafny sposób komentujące zwykłą codzienność i relacje międzyludzkie. Od lutego do kwietnia 2019 roku materiał będzie można usłyszeć na żywo podczas 13 koncertów, które 8 lat w Tybecie zagra wspólnie z zespołem Nocny Kochanek na najlepszych, klubowych scenach w całej Polsce.

Premiera już 22 lutego.

Musicom
Czytaj dalej...

BALTHAZAR PREZENTUJE KLIP DO „WRONG VIBRATION”

Balthazar prezentują teledysk, który powstał do utworu „Wrong Vibration”.  Przerwa, którą Maarten Devoldere i Jinte Deprez wykorzystali na realizację różnych indywidulanych zainteresować zarówno w sferze prywatnej, jak i twórczej skutkuje skomponowaniem najbardziej spójnego albumu jaki do tej pory nagrał zespół.

Maarten Devoldere wydał dwa krążki pod pseudonimem Warhaus, co uwolniło go od wszelkich ograniczeń związanych z pracą nad utworami Balthazar. Po dość intensywnym okresie udał się do Kirgistanu odpocząć i złapać inną perspektywę. Jinte Deprez pozostał w Ghent i nagrał old-schoolową płytę R&B jako J. Bernardt. Wolność tworzenia i sukcesy związane z solowymi projektami wywołały w muzykach tęsknotę za wspólnym komponowaniem utworów. „Fever” ukazał 25 stycznia nakładem wytwórni Play It Again Sam.

1 marca 2019 r. zespół odwiedzi Polskę i zagra w warszawskim klubie Proxima.

PIAS
Czytaj dalej...

MATT SIMONS POWRACA Z TRZECI POPOWYM KRĄŻKIEM

Matt Simons ogłosił datę premiery trzeciego longplaya! „After the Landslide” trafi na półki sklepowe 5 kwietnia. Płyta ukaże się nakładem [PIAS] Recordings. Na albumie znajdzie się 12 popowych utworów. Za szatę graficzną krążka odpowiedzialna jest australijska ilustratorka Karen Lynch.

„Open Up” to kolejny muzyczny zwiastun wydawnictwa. 

Artysta z Zachodniego Wybrzeża odniósł sukces w Europie. Jego dwa studyjne albumy „Pieces” oraz „Catch & Release” dotarły do szerokiego grona odbiorców. Premierowy singiel „We Can Do Better” ,z najnowszego krążka, uzyskał ponad 80 mln odtworzeń na platformach streamingowych, przez dwa miesiące utrzymał się na liście TOP 10 European Airplay Chart. Owocem współpracy z artystką z LA Amy Kuney jest utwór „Amy’s Song” oraz nakręcony do niego teledysk. Piosenka zawiera przesłanie miłości, akceptacji i równości, pokazuje głębszą stronę twórczości Matta.

„After the Landslide” jest najbardziej ambitnym i osobistym albumem muzyka. Na płycie porusza takie tematy jak miłość, strata, żal oraz siła, jaką trzeba mieć, aby przez tę wszystkie fazy przejść.

„Wybrałem „After the Landslide” jako utwór tytułowy, ponieważ najbardziej oddaje klimat całego krążka. Ten album opowiada o kryzysie wieku ćwierćwiecza. Chodzi o przewartościowanie swojego życia, poukładania go od nowa i przeżycie wszystkich emocji, jakie tym etapom towarzyszą. Utwory na płytę napisałem w wieku 29 lat, ale musiałem się zagłębić w siebie i przypomnieć sobie, co czułem kiedy przekroczyłem 20-tkę. Nie dostałem żadnych wskazówek, dopiero zaczynałem nowy rozdział na Brooklynie po rozstaniu z moją dziewczyną i nie miałem pojęcia, co zrobić ze swoim życiem. To było przerażające, ale zarazem wyzwalające. Te emocje i doświadczenia starałem się uchwycić na albumie” - mówi Matt.

Oto tracklista:

1 Made It Out Alright

2 Open Up

3 Summer With You

4 It's You

5 Not Falling Apart

6 Amy's Song

7 Last To Know

8 We Can Do Better

9 Dust

10 Champagne Tears

11 After The Landslide

12 If I Was Your Man

PIAS
Czytaj dalej...

OFF Festival 2019 Siła indywidualności

Od Aldous Harding i Neneh Cherry przez Electric Wizard po Lotic: Endless Power – siłą OFF Festivalu jak zwykle są indywidualności, utalentowani szaleńcy i kreatywni outsiderzy.

Aldous Harding
To jest zaproszenie na imprezę. Ale jej „Party” – jedna z najpiękniejszych, najbardziej przejmujących płyt 2017 roku – to nie taneczne szaleństwo, lecz folkowa zaduma. Intymna podróż w głąb siebie, w poszukiwaniu odpowiedzi na najtrudniejsze pytania, to o życiu i śmierci. Nowozelandzka pieśniarka właśnie kończy nagrywanie swojego trzeciego albumu, z Johnem Parishem (PJ Harvey, Sparklehorse) w roli producenta, więc w Katowicach na pewno usłyszymy kolejne rozdziały jej fascynującej opowieści.

Neneh Cherry
W latach 90. Neneh Cherry okupowała szczyty list przebojów (kto nie pamięta „7 Seconds”?), ale po długiej, niemal dwudziestoletniej przerwie w karierze solowej, wróciła z zupełnie innym pomysłem na siebie. Jest niezmiennie wspaniałą wokalistką, ale też znakomitą obserwatorką, surowo oceniającą świat zmierzający w złym kierunku. Wystarczy posłuchać jej ubiegłorocznego, znakomitego albumu „Broken Politics”, pozornie spokojnego, ale podszytego nerwowością i mrokiem. Za produkcję albumu odpowiada Four Tet (w jednym utworze wsparty przez Roberta Del Naja z Massive Attack), a jego zawartość pogodzi zarówno fanów trip-hopu, jak i Gila Scotta-Herona.

Electric Wizard
Jeżeli horrory z kultowego studia Hammer mają odpowiednik w świecie muzyki, to jest nim brytyjska scena doom/stoner metalowa, zrodzona oczywiście z Black Sabbath, ale dziś reprezentowana przez niezliczonych wychowanków Tony’ego i Ozzy’ego. Do prymusów tej szkoły bez wątpienia należy Electric Wizard, kwartet z Dorset, od ćwierćwiecza zatopiony w przesterach, pogłosach, tajemniczych zaklęciach i kłębach dymu. Niezależnie od tego, czy sięgną po utwory z kultowego już albumu „Dopethrone”, czy rzeczy najświeższe, z „Wizard Bloody Wizard”, tylko ci, którym masywne brzmienie Electric Wizard urwie głowy będą się mogli wymówić od headbandingu pod sceną.

Loyle Carner
„To niesamowite być raperem – mogę mieć ADHD i zarabiać pieniądze, nie każdy ma tyle szczęścia” – zwierzył się Loyle Carner „Guardianowi” i nie żartował. Wcześniej uczył się żyć ze swoją przypadłością wspomagany terapią, teraz ukojenie znajduje w gotowaniu (jest tak świetnym kucharzem, że uczy innych) i muzyce. Na tym ostatnim polu idzie mu coraz lepiej – jego debiutancki album „Yesterday's Gone” (2017) był nominowany do Mercury Prize, Brit Awards i nagród NME. W tym roku możemy się spodziewać nowych numerów Loyle’a oraz wizyty brytyjskiego rapera w Katowicach.

Lotic: Endless Power
Z urodzenia Amerykanin, z wyboru Berlińczyk J’Kerian Morgan aka Lotic aka Lotic: Endless Power to jeden z najbardziej oryginalnych reprezentantów współczesnej sceny klubowej. Recenzentowi Pitchforka idealnie udało się uchwycić istotę jego brzmienia, jako „balansującego pomiędzy agonią a ekstazą, słodyczą a wrogością”. Po serii undergroundowych wydawnictw w tak cenionych labelach, jak Janus Berlin, #FEELINGS i Sci Fi & Fantasy, w 2018 roku producent zadebiutował pełnowymiarowym albumem „Power”, wydanym przez Tri Angle (m.in. The Haxan Cloak, Forest Sword). Płytą wciągającą i oryginalną, jak niewiele innych ubiegłorocznych albumów z elektroniką. Teraz Lotic: Endless Power przygotowuje specjalny show prezentujący ten materiał, we współpracy m.in. z artystą wizualnym Emmanuelem Biardem i projektantem mody Chazem Aracilem.

Phum Viphurit
Urodzony w Tajlandii, wychowany w Nowej Zelandii muzyczny obywatel świata, w którym wielu widzi godną konkurencję dla Maca DeMarco. Specjalizuje się we wzruszających, ale pogodnych folkowych balladach, choć nieobca jest mu soulowa żarliwość, zdarzają się też wycieczki w stronę alternatywnych ekstrawagancji. We wszystkim jest równie przekonujący i uroczy, czego dowiódł zarówno na swojej debiutanckiej płycie „Manchild”, jak i zapowiadającym drugi album singlu „Lover Boy”.

Black Midi
Niewiele o nich wiadomo, poza tym, że są z Londynu i uważa się ich za jeden z najgorętszych składów koncertowych na Wyspach – co udowodnili m.in. urywając głowy publiczności na festiwalach The Great Escape, Eurosonic i SXSW. Takiego math/noise rocka potrzebowali wszyscy, którzy uparcie twierdzą, że gitary jeszcze nie umarły, tak wspaniale tego, co progresywne z tym, co punkowe nie zderzał nikt od czasów This Heat.

SAMA’
Kto gra techno w Palestynie? Przede wszystkim Sama Abdulhadi – DJ-ka, producentka i promotorka – która od ponad dekady organizuje w Ramallah noce z tą muzyką. Jej imię i zarazem pseudonim artystyczny to po arabsku „niebo”. Rzeczywiście, wygląda na to, że niebiosa sprzyjają jej aktywności, bo SAMA’ z powodzeniem występuje m.in. w Wielkiej Brytanii, Egipcie i Paryżu, równocześnie pracując nad nowymi autorskimi produkcjami.

Podczas tegorocznej edycji OFF Festivalu wystąpią również wcześniej ogłoszeni: Daughters, The Gaslamp Killer, The Comet Is Coming, Perfect Son, Boogarins, Lebanon Hanover oraz Bamba Pana & Makaveli.

OFF Festival Katowice 2019 odbędzie się w dniach 2-4 sierpnia, tradycyjnie w Dolinie Trzech Stawów. Trzydniowe karnety w cenie 290 zł możecie już kupić w OFF Sklepie. Cena ta obowiązuje do 24 lutego lub do wyczerpania biletów z pierwszej puli! W sprzedaży są już również bilety na pole namiotowe, w cenie 80 zł.

OFF Festival
Czytaj dalej...

MOSKWA nowy album po 29 latach!

Po 29 latach od ostatniej swojej płyty studyjnej Moskwa wydaje nowy  materiał na którym znajdzie się 14 premierowych utworów. Premiera albumu 15 kutego. Czy po tylu  latach wciąż są w formie? Jak najbardziej! Punk rock z pewną dozą melodii udowadnia że załoga, która kieruje Paweł „GUMA” Gumola nie  straciła pazurów! Ostre, poruszające aktualne tematy ale też osobiste teksty wchodzą do głowy i dają do myślenia. Punk w wykonaniu Moskwy dobitnie pokazuje że ten gatunek wciąż ma wiele do powiedzenia. Starzy fani będą usatysfakcjonowani a młodzi mają okazję poznać muzyczną stronę jednego z najbardziej utytułowanych bandów w kraju a następnie wszyscy razem spotkać się na koncercie.

Historia:
Zespół powstał w 1983 roku i szturmem wdarł się na polskie i zagraniczne sceny festiwalowe i klubowe. Nagrał dwie płyty studyjne i kilka  płyt/kaset demo. W zespole grali .m.in. Darek „Maleo” Malejonek, Piotr „Stopa” Żyżelewicz czy Tomasz „Gogo Szulc” Kożuchowski. Muzycy stworzyli unikalne, ostre a jednocześnie melodyjne brzmienie, które stało się ich znakiem rozpoznawalnym. Zespół wciąż koncertuje, zdobywa kolejnych fanów dla których każdy koncert to ważne wydarzenie.

Marek Niewiarowski
Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.
Czytaj dalej...

ARCHIVE PODSUMOWUJE 25-LECIE ISTNIENIA ZESPOŁU

Kolektyw z południowego Londynu, czyli grupa Archive, powraca z wyjątkowym wydawnictwem podsumowującym 25 lat twórczości zespołu. Retrospektywna kompilacja „25” trafi na półki sklepowe 10 maja 2019 r. nakładem Dangervisit/[PIAS].

„25” będzie dostępny w różnych formatach: jako 6LP deluxe box set (w jego skład wejdą 43 utwory, w tym 8 nowych wcześniej nieopublikowanych; 10” EP; 7” singiel oraz kompozycje, które powstały w kolaboracji z innymi artystami, między innymi Band of Skulls czy Stevem Masonem. Do box setu dołączona będzie książka z aktualnymi i starymi wywiadami z członkami zespołu oraz zdjęcia pochodzące z prywatnych kolekcji kolektywu); 4CD box set (standardowe płyty CD wraz z kodem do ściągnięcia elektronicznych wersji utworów).

Archive ma na koncie 12 studyjnych albumów oraz udział w najbardziej prestiżowych festiwalach na całym świecie. To jedyna grupa w Wielkiej Brytanii, która odniosła większy sukces na kontynencie niż w swoim rodzimym kraju.

„Nadszedł idealny moment, aby złapać oddech, podsumować nasze dokonania i zobaczyć jak daleko zaszliśmy w tej naszej podróży. Jestem bardzo dumny z naszej pracy jako kolektywu. Nadarzyła się okazja do współpracy z nowymi muzykami. Singiel, który powstał z Band of Skulls jest jednym z najlepszych utworów, jakie do tej pory nagraliśmy” - mówi Darius Keeler.

„Remains of Nothing” to pierwszy zwiastun “25”. Kompozycji można posłuchać tutaj. Utwór powstał we współpracy z Band of Skulls.

Kompilację można zamówić w przedsprzedaży tutaj.

W październiku kolektyw odwiedzi Polskę i zagra pięć koncertów. Pełna lista poniżej:

22.10 WROCŁAW, A2

23.10 KRAKÓW, STUDIO CLUB

24.10 GDAŃSK, KLUB B90

25.10 WARSZAWA, TORWAR

26.10 POZNAŃ, MTP2

PIAS
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS