„A Paranormal Evening With The Moonflower Society” to już dziewiąty album w dyskografii Avantasia. Jego premiera zaplanowana jest na 21 października, a już dziś wystartował preorder płyty, do którego tylko na Mystic.pl będzie dołączona pocztówka z autografem lidera zespołu, Tobiasa Sammeta.

Mózg Avantasii, (znany także z zespołu Edguy), Tobias Sammet, powołał ten projekt do życia w 2000 i od czasu opublikowania debiutanckiego albumu („The Metal Opera” (2001)) dostarcza fanom doskonały mariaż heavy metalu z muzyką klasyczną i rockiem, odwiedzając przy tym największe festiwale na całym świecie i współpracując z największymi głosami w historii hard rocka i heavy metalu, między innymi z Alice Cooperem czy znanym ze Scorpions Klausem Meine.

Avantasia ma na swoim koncie ponad trzy miliony sprzedanych albumów, ponad 250 milionów stremingów, wyprzedane światowe trasy koncertowe i rzeszę oddanych fanów.

Tobias Sammet komentuje:

„Całe moje życie opiera się na marzeniach z dzieciństwa, które, o dziwo, wciąż się spełniają. Muzyka to moje największe i w zasadzie jedyne hobby. I jestem ogromnie wdzięczy, że mogę przy okazji z niej żyć”.
Poprzedni album Avantasii, „Moonglow”, był wyprodukowany przez Saschę Paetha, który to w wielu kwestiach miał ostateczne zdanie. Tym razem to Tobias zajął się produkcją w swoim nowym studiu, w wyniku czego powstał mocny, klimatyczny i epicki album, który czerpie garściami z muzycznej przeszłości Sammeta. Na krążku nie zabraknie znanych i lubianych, sprawdzonych gości specjalnych - Erica Martina, Michaela Kiske, Ronniego Atkinsa, Geoffa Tate’a czy Boba Catleya. Oprócz nich na płycie usłyszymy także Floor Jansen z Nightwish i znanego z Primal Fear Ralfa Scheepersa, a więc głosy, które Tobias zawsze chciał pozyskać do współpracy. Wszystkie te elementy sprawiają, że Avantasia jeszcze nigdy nie brzmiała tak świeżo i tak dynamicznie.

Aktualny singiel, „The Moonflower Society” (z udziałem Boba Catleya) dostępny jest tutaj: https://youtu.be/pLZ_za4a-88

Tracklista „A Paranormal Evening With The Moonflower Society”:

Welcome To The Shadows
The Wicked Rule The Night
Kill The Pain Away
The Inmost Light
Misplaced Among The Angels
I Tame The Storm
Paper Plane
The Moonflower Society
Rhyme and Reason
Scars
Arabesque

źródło: Mystic Production.

Już 7 sierpnia 2022, na granicy Gdańska i Sopotu, wystąpi SLIPKNOT! Towarzyszyć im będzie ukraińska grupa Jinjer oraz młody skład Vended. To jedyny polski koncert zamaskowanej ekstremy z Iowy w 2022 roku! Zespoły zaprezentują się w Ergo Arenie.

Powiedzieć, że pojawienie się Slipknot u schyłku lat 90. było dla metalowej sceny powiewem świeżego powietrza to jak przy tsunami powiedzieć, że przyjemnie buja. Slipknot byli uderzeniem huraganu. Nową jakością i zarazem kulminacją tego, co najlepsze w muzyce ekstremalnej całej dekady: deathmetalowy ciężar i żar black metalu pod jednym dachem z intensywnością hardcore'a i przyziemnością rapu? Album "We Are Not Your Kind", wydany w 2019 roku, to jeden z najlepszych materiałów bandy z Des Moines, a forma koncertowa zespołu lokuje ich na aktualnym szczycie muzyki ekstremalnej. Jinjer to żywy dowód na to, że nawet jeśli coś jest niemożliwe to i tak się uda – wystarczy talent, determinacja i ciężka praca. Kwartet, który ruszał w świat ponad dekadę lat temu z ukraińskiego Doniecka, w dodatku z kobietą na froncie, nie miał łatwego startu. Ale ich unikalna wizja metalu, który jest brutalny, progresywny i chwytliwy zarazem oraz głos i charyzma Tatiany Shmailyuk rozbiły wszystkie przeszkody. Jinjer dostał specjalne zezwolenie z Ministerstwa Kultury i status ambasadora Ukrainy, by móc jechać w tę trasę – w ich broniącej się przed rosyjską agresją ojczyźnie uznano, że w ten sposób też pomogą sprawie. Możecie ich jeszcze nie kojarzyć, ale po tym koncercie na pewno ich nie zapomnicie. Vended pochodzą z Iowy i tak, dość dobrze znają się ze Slipknot – wokalistą jest Griffin, syn Corey’a Taylora, a bębni Simon, potomek Shawna „Clowna” Crahana. W trasę ze starymi nie jadą jednak w nagrodę za dobre sprawowanie, wręcz przeciwnie – ich debiutancka epka „What is It // Kill It” to porcja zdrowej, skondensowanej wściekłości. Niedaleko pada jabłko od jabłoni? A może uczniowie przerosną mistrzów? Będziemy świadkami narodzin tej historii.

Organizatorem koncertu jest Mystic Coalition, sojusz firm o bogatym doświadczeniu na rynku koncertowym, festiwalowym i wydawniczym, w skład którego wchodzą Knock Out Productions, Mystic Production i B90.

źródło: Mystic Production.

W dniach 1-2 września 2022 r. na plenerowej scenie Klubu Rejs odbędzie się ScreamFest - jedyny plenerowy festiwal metalowy w Warszawie. Gwiazdą pierwszego dnia będzie Turbo, a drugiego dnia wystąpią trzy tribute bandy składające hołd pionierom metalu: Led Zeppelin, Black Sabbath i Deep Purple. 

- Mamy nadzieję, że wprowadzamy na mapę Warszawy pierwszy regularny metalowy plener. Czegoś takiego brakowało w Stolicy. Nie wyobrażałem sobie innej kapeli w roli headlinera niż legendarne Turbo, a więc zespół, który w Polsce zdefiniował heavy metal i który trzyma nieustannie bardzo wysoki poziom wydawniczy i koncertowy - mówi Sebastian Stodolak z zespołu Scream Maker, który jest inicjatorem imprezy. Oprócz Turbo i Scream Maker na scenie Rejsu pierwszego dnia pojawi się także mieszające metalowe style Materia, hardrockowy Leash Eye, czy The Kroach. ScreamFest ma w zamyśle dawać przestrzeń zespołom różnych odmian metalu, nie tylko heavy - i pokazywać różnorodność polskiej sceny muzycznej.

-Zespoły, które zapraszamy cechuje duże doświadczenie sceniczne, światowe brzmienie i taki też warsztat. Chcemy pokazać, że w Polsce powstaje sporo potężnej muzyki, tworzonej zazwyczaj przez fascynatów  - mówi Sebastian.

Drugi dzień festiwalu poświęcony będzie zespołom, które pod metal wylały fundamenty. Nie byłoby metalu bez Black Sabbath, DIO, Led Zepplin, czy Deep Purple. Utwory tych zespołów zagrają doświadczone składy takie, jak Memoriał DIO, Made in Warsaw, czy pLed Zepchlim. Koncerty te będą okraszone występami gościnnych gwiazd. 

Scena Klubu Rejs zlokalizowana jest w przepięknych okolicznościach przyrody, na obrzeżach Warszawy, w okolicy malowniczej plaży i lasu. Organizatorzy zapewniają, że - po uprzednim zgłoszeniu takiej chęci na Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. - będzie istniało możliwość noclegu w namocie. 




Bilety na festiwal już są w sprzedaży https://goout.net/pl/bilety/screamfest-2022/gqnn/

Wydarzenie FB: https://fb.me/e/52rMwT7DE

źródło: Scream Maker

Rock Radio 13.07.2022 r - autor: Piotr Zajdel

Lista utworów:

Shinedown – Planet Zero
Shinedown – Dead Don’t Die
Shinedown – Hope
Spiritbox – Rotoscope
Spiritbox – Sew Me Up
Volbeat – The Sacred Stones
Volbeat – Say No more
Trivium – Feat Of Fire
Trivium – The Shadow of the Abbatoir
Simplicity – Oni zaraz przyjdą tu
Evergrey – Call Out The Dark
Aristocrats – Culture Crash
Dave Matthews Band – Gaucho (live)
Dave Matthews Band – Marcy (live)
Paolo Nuttini – Aftermeath
Paolo Nuttini – Radio
Audioslave – One And The Same
Audioslave – Shape Of Things To Come
Bryan Beller – World Class
Crippled Black Phoenix – In The Night

Wielkimi krokami zbliża się premiera nowego albumu The Kooks. Krążek „10 Tracks To Echo In The Dark” ukaże się 22 lipca. Niedawno zespół udostępnił utwór „Cold Heart”, który jest kolejnym singlem zapowiadającym wydawnictwo. Luke Pritchard mówi o najnowszym singlu: „Jestem bardzo podekscytowany tą piosenką! Pod koniec utworu można usłyszeć niesamowicie utalentowany dziecięcy chór, który reprezentuje wewnętrzne dziecko rozmawiające z naszą przyszłością. Muzycznie fajnie było dodać do miksu kilka nowych, progresywnych dźwięków. Chcemy, aby ludzie tańczyli przy tej piosence.”

Nowy album pionierów brytyjskiego indie popu to zabarwiona elektronicznie, świeżo brzmiąca płyta. Po wydaniu albumu „Let’s Go Sunshine” w 2018 zespół odbył światową trasę koncertową i zagrał na festiwalach w całej Europie. Boom na streaming otworzył The Kooks na nową publiczność, młodych fanów, którzy pokochali ich charakterystyczne brzmienie i nie mogli się doczekać, aby zobaczyć ich na żywo.

Luke Pritchard, lider zespołu, chciał odpocząć od napiętego harmonogramu trasy koncertowej, ale zamiast tego znalazł się z powrotem w pracy, w Berlinie, mekce artystów z całego świata. Pritchard poruszał się w tych kręgach, spotykając kreatywnych ludzi, z którymi pracował nad szóstym albumem The Kooks zatytułowanym „10 Tracks To Echo In The Dark”. „Zacząłem jeździć do Berlina na trzy lub cztery. Jesteśmy zespołem europejskim i tak bardzo kochamy Europę, więc chcieliśmy utrzymać to połączenie, mimo Brexitu”, opowiada Luke. Środowisko szybko zaczęło działać swoją magią. „Wielu autorów piosenek znalazło schronienie w Berlinie”, mówi. „To wolne miejsce, nie pochłonięte tak bardzo komercją. Szukałem czegoś bardziej surowego, minimalistycznego. To było „TO” miejsce.”


źródło: MYSTIC PRODUCTION

Metallica doświadcza „efektu Netflixa” – utwór „Master of Puppets” wykorzystany w serialu „Stranger Things” przeżywa renesans popularności. Wszystko za sprawą kluczowej sceny z nowych odcinków. Powrót utworu na szczyt postanowił skomentować sam zespół.

„Master of Puppets” trafiło na 17. miejsce Global Spotify chart, 44. Spotify Top 200 na świecie oraz do Top 200 zestawienia w Polsce. Utwór zagościł także na 45 playlistach Top 50 Viral z różnych krajów oraz na 4. pozycji Shazam Global.

Muzycy Metalliki tak komentują powrót „Master of Puppets” na szczyty list przebojów:

Sposób, w jaki bracia Duffer wykorzystują muzykę w serialu „Stranger Things”, zawsze był na najwyższym poziomie. Dlatego wszyscy byliśmy bardzo podekscytowani, nie tylko dlatego, że „Master of Puppets” pojawi się w serialu, ale również dlatego, że wokół piosenki zbudowano kluczową scenę. Końcowy rezultat przeszedł nasze najśmielsze oczekiwania. Wszystko wykonano perfekcyjnie, tak bardzo, że niektórzy fani domyślili się, że chodzi o „Master of Puppets”, gdy obserwowali ruch palców Josepha Quinna jeszcze w trailerze. Czy to nie szalone? Jesteśmy tak istotną częścią historii Eddiego i znajdujemy się w doborowym towarzystwie na soundtracku. To niebywały zaszczyt.

źródło: Universal Music

Pochodzący z Mongolii The HU to jeden z najbardziej oryginalnych zespołów na światowym rynku muzycznym. Członkowie The HU swoją muzykę określają terminem „hunnu rocka” (w języku mongolskim słowo „hu” oznacza człowieka).

Od czasu powstania w 2016 roku, grupa ma na swoim koncie szereg sukcesów, między innymi numer 1 na liście Billboard World Albums Chart, numer 1 na liście Top New Artist Albums i pozycje w Top 5 na listach sprzedaży płyt w USA, Kanadzie, Wielkiej Brytanii.

The HU to nie tylko wysokie miejsca na listach sprzedażowych, ale także wyprzedane koncerty w Europie, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Po sukcesie wydanego w 2019 roku albumu „The Gereg”, który zawierał takie hity jak „Wolf Totem” i „Yuve Yuve Yu”, The HU powracają z nowym albumem, „Rumble Of Thunder”. Premiera płyty zaplanowana jest na 2 września, a zamówienia można składać pod tym linkiem:

Najnowszym singlem z płyty jest utwór „Black Thunder”.

Nowy album ponownie łączy cały świat z kulturą mongolską i jej unikalnymi, podstawowymi wartościami, na przykład duchowe połączenie z ziemią, a zespół w swoich teksach porusza tematy takie jak pomyślność i pokój dla wszystkich.




Tracklista albumu:




1. This is Mongol

2. YUT Hövende

3. Triangle

4. Teach Me

5. Upright Destined Mongol

6. Sell The World

7. Black Thunder

8. Mother Nature

9. Bii Biyelgee

10. Segee

11. Shihi Hutu

12. TATAR Warrior


źródło: Mystic Production

ON AIR Festival to gorąca nowość na liście polskich wydarzeń muzycznych. Po raz pierwszy odbędzie się 9-10 września na warszawskim Lotnisku Bemowo. ON AIR to najlepsze zakończenie lata w Polsce! Line-up festiwalu zasilają: The Kooks, Röyksopp, Tymek, Artur Rojek, Rubens.

The Kooks kolejnymi headlinerami festiwalu! Angielski, indie rockowy zespół ma na swoim koncie takie hity, jak: "Naive", "Bad Habit" czy "She Moves In Her Own Way". Pierwszy album "Inside In/Inside Out" rozszedł się na świecie w ponad 1,5 milionach kopii i spędził pół roku na brytyjskiej liście 20 najpopularniejszych albumów. Poza klasykami zespół zaprezentuje 10 września również materiał z nowej płyty „10 Tracks To Echo In The Dark", która ukaże się pod koniec lipca!


Norweski duet Röyksopp, czyli Torbjørn Brundtland i Svein Berge, to mistrzowie elektronicznego popu. Do tej pory wydali pięć studyjnych albumów, które odniosły sukces w wielu krajach. Pierwszy album "Melody A.M", który zebrał fantastyczne recenzje i zdobył uznanie fanów, został wydany w 2001 roku. Następnie powstały "The Understanding" (2005), "Junior" (2009) i "Senior" (2010). Artyści przyjadą do Warszawy również z najnowszym materiałem "Profound Mysteries", który Berge i Brundtland opisują jako "największe przedsięwzięcie w karierze".


Raper, muzyk, autor tekstów. O kim mowa? Tymoteusz Bucki, czyli Tymek, to ​​prawdziwy kameleon polskiej sceny muzycznej - szturmem podbił listy przebojów swoimi imprezowymi kawałkami, takimi jak „Język Ciała" czy „Anioły i Demony", aby w ostatnich latach zaprezentować się z zupełnie innej strony. Na albumie „Odrodzenie" pokazuje, że doskonale odnajduje się w alternatywnej odsłonie.


Artura Rojka nie trzeba nikomu przedstawiać. Niekwestionowany król polskiej muzyki alternatywnej! Autor tekstów, kompozytor, wokalista i promotor, przez 20 lat związany z zespołem Myslovitz. Laureat wielu nagród, w tym Fryderyka oraz podwójnej platynowej płyty za solowy album „Składam się z ciągłych powtórzeń".


Rubens na co dzień jest członkiem zespołu Darii Zawiałow. Producent, wokalista, gitarzysta, songwriter, który od wielu lat funkcjonuje w branży muzycznej, to też współtwórca wielu polskich hitów, m.in. "Złoto" Mroza. Jego muzyka to zapis męskich uczuć, co słyszymy m.in. w debiutanckim singlu "Wszystko OK?".


ON AIR to mieszanka klimatu londyńskiego Lovebox i legendarnej Lollapaloozy przeniesiona do tętniącej życiem Warszawy. Ideą festiwalu jest łączenie różnych gatunków muzycznych - od indie rockowych szlagierów, przez pop i hip-hop po muzykę eksperymentalną. W miasteczku festiwalowym nie zabraknie także stref chilloutu, barów z orzeźwiającymi drinkami, foodtrucków z pysznym jedzeniem oraz mnóstwa innych atrakcji, o których szczegóły zdradzimy już wkrótce!


Bilety już w sprzedaży na stronie www.onairfestival.pl

KARNET - 419 PLN

BILET JEDNODNIOWY - 269 PLN


Profil FB: https://www.facebook.com/on.air.warsaw

Event FB: https://www.facebook.com/events/352564200263758

Instagram: https://www.instagram.com/on.air.warsaw/

źródło: Promotor: Follow The Step

Sobotnia audycja Rock Noc w Polskim Radiu Rzeszów. Miłego słuchania.


Lista utworów:

Coma: Intro, Zaprzepaszczone siły..., Święta
Proletaryat: Podły, Ruchomy cel, Myśl
Hole: Celebrity Skin, Malibu, Dying
ELF: Hoochie Koochie Lady, First Avenue, Dixie Lee Junction
AC/DC: Jailbreak, Baby Plesae Don't Go
The Rolling Stones: Honky Tonk Women, Mannish Boy
Klaus Schulze: Seth

Hipgnosis "Relusion" - winyl

01. Cold 
02. The Garden 
03. Relusion 
04. Large Hadron Collider

Dropkick Murphys powracają z nowym singlem "Two 6's Upside Down”, do którego powstał teledysk. Utwór zwiastuje nadchodzący album zespołu „This Machine Still Kills Fascists, który ukaże się na CD i w formie cyfrowej 30 września nakładem Dummy Luck Music / [PIAS], ze specjalną edycją winylową w listopadzie. Nowy krążęk jest niepodobny do niczego, co zespół zrobił do tej pory - to kolekcja piosenek, które ożywiają słowa Woody'ego Guthriego.

"Two 6's Upside Down" to lament pogrążonego w żałobie hazardzisty, przepełniony miłością i stratą, morderstwem i karą. Założyciel Dropkick Murphys, Ken Casey, wyjaśnia: „Tym utworem chcieliśmy pokazać na wstępie, że nawet jeśli ten album jest akustyczny, to nadal będzie miał trochę ognia."

Dropkick Murphys i producent Ted Hutt, z którym współpracują od lat, nagrali nowy materiał w The Church Studio w Tulsie (zaledwie kilka minut od miejsca narodzin Woody'ego Guthriego oraz Woody Guthrie Center). Historyczne studio zostało założone przez Leona Russella i było oryginalną lokalizacją legendarnej wytwórni Shelter Records. Podczas sesji do albumu, Dropkick Murphys postawili sobie za cel odwiedzić rodzinne miasto Woody'ego - Okemah i przejść się tymi samymi ulicami, którymi chodził artysta. To doświadczenie wywarło ogromny wpływ na zespół i proces twórczy stojący za powstawaniem płyty. Ostatecznie Dropkick Murphys mieli tak dużo materiału opartego na przejmujących tekstach Woody'ego, że nagrali dwa albumy, a wydanie Vol. 2 zaplanowano na 2023 r.

Zespół rozpocznie trasę koncertową „ This Machine...Theater Tour”, po raz pierwszy w historii z miejscami siedzącymi, 20 października. W roli supportu wystąpi Jaime Wyatt, który również dołączy do DKM na scenie w duecie "Never Git Drunk No More" - a Jesse Ahern otworzy występy. Odwiedź stronę www.DropkickMurphys.com, aby zapoznać się z listą dat trasy i zakupić bilety.

Dropkick Murphys - „This Machine Still Kills Fascists”: Ken Casey (główny wokal), Tim Brennan (gitary, tin whistle, akordeon, fortepian, wokal), Jeff DaRosa (gitary, banjo, mandolina, wokal), Matt Kelly (perkusja, perkusjonalia i wokal), James Lynch (gitary i wokal), Kevin Rheault (bas)

źródło: PIAS