Swoją premierę ma najnowsze wydawnictwo Jack'a White'a, siódmy album studyjny zatytułowany „Frozen Charlotte". Aktualnym singlem z albumu jest utwór „Dollar Bill":

Jack White będzie promował nowy album podczas światowej trasy koncertowej. Koncerty w Ameryce Północnej startują już dziś wyprzedanym show w The Anthem w Waszyngtonie. Wśród najważniejszych punktów trasy warto wymienić dwudniowe koncerty w miastach takich jak Brooklyn, Los Angeles, Chicago, Atlanta, Charlotte i Miami Beach, a także występy na najważniejszych festiwalach: Borderland Festival w East Aurora w stanie Nowy Jork (19 września) i Iron Blossom Music Festival w Richmond w stanie Wirginia (20 września). White i jego wieloletni zespół koncertowy: Patrick Keeler (perkusja), Dominic Davis (gitara basowa) i Bobby Emmett (klawisze) zagrają również serię wyprzedanych już koncertów i festiwali w Europie i Wielkiej Brytanii, między innymi w paryskim klubie L'Olympia (13-14 czerwca), belgijskim Ancienne Belgique (16-17 czerwca), londyńskim Eventim Apollo (25-26 sierpnia) oraz irlandzkim 3Olympia (1-2 września). Ponadto zespół odwiedzi Azję, gdzie wystąpi z w Seulu, Szanghaju, Stambule (Turcja), w Babylon Soundgarden (23 sierpnia) oraz w Kazachstanie.

Tracklista:

01. G.O.D. AND THE BROKEN RIBS
02. DERECHO DEMONICO
03. THERE'S NOBODY THERE
04. RAISING THE GRAIN
05. YOU'LL NEVER FIX ME
06. NOBODY KNOWS
07. DOLLAR BILL
08. I CAN'T BELIEVE WHAT I'M HEARING
09. THICK AS THIEVES
10. ALL ALONE AGAIN
11. SHE'S IN A FRENZY
12. MAKING CONTACT
13. NEIGHBORS BLUES

źróło: Mystic Production

Ponad sześć dekad kariery i wciąż niegasnąca twórcza energia. „Foreign Tongues”, nowy album The Rolling Stones, udowadnia, że jeden z najważniejszych zespołów w historii rocka nadal potrafi zaskakiwać, łącząc swoje klasyczne brzmienie z nowymi inspiracjami.

„Foreign Tongues” trafia do słuchaczy niespełna trzy lata po premierze nagrodzonego statuetką Grammy albumu „Hackney Diamonds”, który zdobył szczyty list sprzedaży na całym świecie i uzyskał status multiplatynowej płyty. Nowy krążek promuje m.in. singiel „Jealous Lover”.

Tracklista zawiera też wcześniej wydany „In the Stars” oraz otwierający album, surowy i mocno bluesowy „Rough and Twisted”. Utwór ten został po raz pierwszy zaprezentowany pod nazwą The Cockroaches na limitowanym białym winylu, który już stał się kolekcjonerskim rarytasem wśród fanów. Na album trafił także m.in. energetyczny, z miejsca zapadający w pamięć „Mr. Charm”.

Bezkompromisowy charakter pierwszych zapowiedzi doskonale oddaje klimat całego albumu. „Foreign Tongues” zachowuje brzmienie The Rolling Stones, jednocześnie otwierając zespół na nowe muzyczne i liryczne kierunki. Oprócz dwunastu premierowych kompozycji na płycie znalazł się cover utworu Amy Winehouse „You Know I'm No Good” oraz interpretacja klasyka Chucka Berry'ego „Beautiful Delilah”, zamykająca album.

„Foreign Tongues” powstał w wyjątkowo intensywnym okresie twórczym i został nagrany w niespełna miesiąc w londyńskim Metropolis Studios. Mick Jagger, Keith Richards i Ronnie Wood ponownie współpracowali z nagrodzonym Grammy producentem Andrew Wattem, który odpowiadał również za „Hackney Diamonds”. W nagraniach udział wzięli także wieloletni współpracownicy zespołu – Darryl Jones, Matt Clifford i Steve Jordan. Szczególnym momentem albumu jest utwór „Hit Me In The Head”, w którym usłyszeć można Charliego Wattsa – nagranie pochodzi z jednej z jego ostatnich sesji przed śmiercią w 2021 roku. Gościnnie na płycie wystąpili również Steve Winwood, Paul McCartney, Robert Smith z The Cure oraz Chad Smith z Red Hot Chili Peppers.

Wspominając pracę nad albumem, Mick Jagger powiedział: – Uwielbiałem nagrania w londyńskim Metropolis. To było kilka bardzo intensywnych tygodni pracy nad „Foreign Tongues”. Mieliśmy 14 świetnych utworów i pracowaliśmy tak szybko, jak tylko było to możliwe. Lubię to studio, bo nie jest zbyt duże – dzięki temu można naprawdę poczuć energię i zaangażowanie wszystkich obecnych.

Keith Richards dodał: – „Foreign Tongues” jest w pewnym sensie naturalną kontynuacją „Hackney Diamonds”. Wspaniale było znów pracować w Londynie i czerpać z jego wyjątkowej atmosfery. To był miesiąc niezwykle skoncentrowanej pracy. Dla mnie najważniejsza jest radość z grania. Czuję się szczęściarzem, że wciąż mogę to robić.
Ronnie Wood skomentował: – Atmosfera podczas sesji była niezwykle kreatywna, a cały zespół był w znakomitej formie przez cały czas. Bardzo często udawało nam się uzyskać idealne wykonanie już za pierwszym podejściem. Mam nadzieję, że słuchacze pokochają ten album.

Autorem okładki „Foreign Tongues” jest ceniony amerykański artysta Nathaniel Mary Quinn. Jak podkreślił: – Stworzenie okładki albumu The Rolling Stones to ogromny zaszczyt i możliwość podjęcia artystycznego dialogu z jednym z najbardziej trwałych zjawisk w historii kultury.

Lista utworów:
1. „Rough and Twisted”
2. „In the Stars”
3. „Jealous Lover”
4. „Mr. Charm”
5. „Divine Intervention”
6. „Ringing Hollow”
7. „Never Wanna Lose You”
8. „Hit Me In The Head”
9. „You Know I'm No Good”
10. „Some Of Us”
11. „Covered In You”
12. „Side Effects”
13. „Back In Your Life”
14. „Beautiful Delilah”

źródło: Universal Music Polska

11 listopada do Krakowa zawita Sari Schorr - jedna z najbardziej charyzmatycznych postaci współczesnego blues-rocka.
Natomiast 20 listopada do Gwarka powróci supergrupa O.R.k, łącząca ambicje art-rockowe i siłę alternatywnego prog rocka.

Sari Schorr "Running Wild"
Data: 11.11.2026
Miejsce: Klub Gwarek

O.R.k
Data: 20.11.2026
Miejsce: Klub Gwarek

źródło: Damian Stróżek

Niemieckie legendy heavy metalu ACCEPT prezentują kolejny singiel zapowiadający ich nadchodzące albumowe wydawnictwo „Teutonic Titans 1976–2026”, wyprodukowane, zmiksowane i zmasterowane przez legendarnego Zeussa.

Zespół połączył siły z „Metalowym Bogiem” Robem Halfordem oraz gitarową ikoną Matthiasem Jabsem, przygotowując wybuchową nową wersję klasyka gatunku „Balls to the Wall”. To drugi singiel promujący jubileuszowy album z okazji 50-lecia działalności zespołu i doskonale podsumowuje jego półwieczną historię.

Album ukaże się 4 września 2026 roku nakładem Napalm Records. To potężne wydawnictwo udowadnia, że ACCEPT pozostaje zespołem równie istotnym dziś, jak przez ostatnie pięć dekad. Na płycie znajdzie się 19 ponadczasowych utworów z udziałem 50 legendarnych gości, a jednym z najważniejszych momentów będzie wykonanie kultowego „Balls to the Wall” z udziałem samego Roba Halforda.

Zgromadzona przez zespół metalowa supergrupa gwiazd stanowi kolejny dowód na wyjątkowy charakter albumu, który celebruje zarówno 50-letnią historię ACCEPT, jak i gatunek heavy metal, którego zespół był jednym z głównych współtwórców.

Niemieckie legendy heavy metalu ACCEPT świętują 50-lecie działalności, zapraszając do współpracy największe nazwiska sceny. „Teutonic Titans 1976–2026” to definitywne podsumowanie dorobku zespołu – album wykuty ze stali i napędzany charakterystycznymi riffami. Płyta ukaże się 4 września 2026 roku nakładem Napalm Records i zawiera nowe interpretacje najbardziej kultowych utworów w historii heavy metalu.

Na czele projektu stoi gitarzysta Wolf Hoffmann, wieloletni architekt brzmienia ACCEPT. Towarzyszy mu aż 50 zaproszonych muzyków, którzy pojawiają się na 19 odświeżonych wersjach największych przebojów zespołu. To jedno z najbardziej ambitnych i najbardziej gwiazdorskich wydawnictw w historii grupy.

Album prowadzi słuchacza przez klasyczne lata twórczości ACCEPT – od „I'm a Rebel” (1980) po „Eat the Heat” (1989). Znane kompozycje otrzymały zupełnie nowe aranżacje, zachowując jednak charakterystyczny głos Marka Tornillo oraz niepowtarzalne gitarowe riffy Wolfa Hoffmanna.

Każdy utwór został nagrany w innym składzie, dzięki czemu żadna interpretacja nie brzmi tak samo. Wśród gości znaleźli się m.in.:

Tobias Forge – „Save Us” (I'm a Rebel, 1980), z Rayem Luzierem na perkusji,
Phil Anselmo, Kirk Hammett i Mikkey Dee – „Fast as a Shark” (Restless and Wild, 1982),
Rob Halford oraz Matthias Jabs – „Balls to the Wall”,
Billy Corgan i David Ellefson – „Love Child” (Balls to the Wall, 1983).

Wśród pozostałych gości znaleźli się również K. K. Downing, Bobby Blitz, Hansi Kürsch, Chris Jericho, Ralf Scheepers, Billy Sheehan, Ola Englund oraz Jeff Loomis.

Album zamyka nowa wersja utworu „Hellhammer” z płyty Eat the Heat (1989), nagrana przez obecny skład ACCEPT:

Wolf Hoffmann – gitara,
Martin Motnik – bas,
Philip Shouse – gitara,
Christopher Williams – perkusja,
Jason McMaster – wokal.

„Teutonic Titans 1976–2026” wykracza daleko poza granice rodzinnego kraju zespołu. Największe nazwiska światowego heavy metalu oddają hołd niemieckim pionierom gatunku, potwierdzając ich pozycję na światowej scenie.

To nie jest po prostu kolejny album – to manifest heavy metalu.

Premiera

4 września 2026

Lista utworów
Fast as a Shark
Balls to the Wall
Aiming High
Run If You Can
Hellhammer
Metal Heart
Losers and Winners
Save Us
Up to the Limit
Wrong Is Right
Starlight
Fight It Back
Love Child
Breaker
Demon's Night
T.V. War
London Leatherboys
Monsterman
Restless and Wild

źródło: Napalm Records

Poznański zespół BETWEEN NOTHING opublikował teledysk do swojego najnowszego singla „No Heaven Here", zapowiadający nadchodzący debiutancki album.

To kompozycja napisana w niższym stroju niż większość dotychczasowego materiału grupy, utwór „No Heaven Here" prezentuje znacznie cięższe i bardziej agresywne oblicze zespołu, zachowując jednocześnie charakterystyczne dla Between Nothing melodyjne harmonie gitarowe.

BETWEEN NOTHING to poznańska formacja melodic death metalowa założona w 2008 roku przez gitarzystę i kompozytora Tomasza Frąckowiaka. Na przestrzeni lat zespół wypracował charakterystyczne brzmienie oparte na połączeniu ciężkich, melodyjnych riffów gitarowych, wyrazistych partii gitar prowadzących oraz rozbudowanych aranżacji klawiszowych i orkiestrowych.

Po wydaniu debiutanckiego dema w 2009 roku grupa zawiesiła działalność, by powrócić w 2017 roku z EPką "For Your Enjoyment", otwierając nowy rozdział swojej historii.

Kolejne lata przyniosły premiery singli „Lost Faith", „Dahlia" oraz „Suffer & Goodbye", które stopniowo kształtowały i definiowały muzyczny kierunek zespołu. Kulminacją tego etapu była wydana w marcu 2025 roku EPka "Ghost", zawierająca zarówno nowy materiał, jak i utwory, których korzenie sięgają początków działalności BETWEEN NOTHING.

Obecnie zespół pracuje nad swoim pierwszym pełnowymiarowym albumem i przygotowuje się do powrotu na scenę koncertową. Kolejnym krokiem w tym nowym rozdziale jest singiel „No Heaven Here", prezentujący cięższe i bardziej agresywne oblicze BETWEEN NOTHING, przy jednoczesnym zachowaniu melodyki i gitarowych harmonii, które stały się znakiem rozpoznawczym formacji.

Jak wyjaśnia założyciel i główny kompozytor zespołu, Tomasz Frąckowiak:

"No Heaven Here to jeden z pierwszych utworów Between Nothing napisanych w niższym stroju, co nadało mu znacznie cięższy charakter. Jednocześnie zawiera wszystko to, co najbardziej cenimy w melodic death metalu – agresywne riffy, szybkość i zapadające w pamięć melodie gitarowe."

Nowy utwór został nagrany, zmiksowany i zmasterowany przez Tomasza Frąckowiaka. Singiel „No Heaven Here" jest również dostępny we wszystkich popularnych serwisach streamingowych (smart link).

­
SKŁAD ZESPOŁU:

Tomasz Frąckowiak - gitara
Patryk Szumiński - bas
Wojciech Szpurka - gitara
Joachim Naguszewski - wokal
Dominik Brzeziński - perkusja

źródło: Solid Rock PR

Po latach muzycznych doświadczeń i niezliczonych koncertów Grzegorz Kupczyk otwiera nowy rozdział. „Party Doll" to pierwszy singiel zapowiadający jego najnowszy solowy album pt. „APERITIF".

- Utwór „Party Doll" to jeden z moich ulubionych na płycie. Wesoły tekst autorstwa Grześka Stępnia, okraszony znakomitymi aranżacjami gitarowymi, daje poczucie zabawy i radości. Może i Wy będziecie mieli takie odczucia – mówi o utworze Grzegorz Kupczyk.

BIO
Grzegorz Kupczyk
Wokalista, aranżer, producent muzyczny, autor tekstów. Urodzony w Poznaniu 20 listopada 1958 roku. W latach 1980 – 1989 i 1995 do 2007 – wokalista grupy TURBO, w okresie 1988 – 91 związany także z zespołem Non Iron, a od 1989 roku założyciel i frontman CETI z którą to formacją współpracuje do dziś. O Artyście można przeczytać m.in. w „Encyklopedii Polskiego Rocka", „Who is Who", „Encyklopedii Metallum", na stronach „Billboard" i szerszej w oficjalnej biografii. W lipcu 2011 Grzegorz został uhonorowany statuetką WODNIK za wybitne osiągnięcia artystyczne na terenie Wielkopolski. 28 listopada 2012 roku jako pierwszy i jak dotąd jedyny z pośród prekursorów ciężkiego brzemienia w Polsce, został uhonorowany wysokim odznaczeniem państwowym ZŁOTYM KRZYŻEM ZASŁUGI za wybitny wkład w kulturę narodową oraz działalność charytatywną przyznanym mu przez Prezydenta Rzeczpospolitej Polskiej. W roku 2025, dnia 11 października, został udekorowany brązowym medalem GLORIA ARTIS przyznanym przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego za wkład w kulturę narodową.

źródło: MYSTIC PRODUCTION

Po dziewięciu latach od premiery ostatniego albumu studyjnego U2 są gotowi zaprezentować premierowy materiał. Singiel „Street of Dreams” zapowiada nowe wydawnictwo zespołu, którego szczegóły pozostają na razie tajemnicą. Razem z utworem ukazał się teledysk nakręcony w Meksyku.

Klip do „Street of Dreams” powstał w maju w Meksyku. Przy okazji zdjęć członkowie U2 wzięli udział w finałach turnieju Street Child World Cup 2026 w Parque Ecológico Lago de Texcoco. Zdjęcia realizowane w pobliżu Plaza Santo Domingo przyciągnęły tłumy fanów mimo niesprzyjającej pogody. Burza i intensywne opady deszczu doprowadziły do awarii generatora, a miejscowa rodzina zaprosiła muzyków do swojego mieszkania, umożliwiając kontynuowanie zdjęć na balkonie.

Za produkcję „Street of Dreams” odpowiada Jacknife Lee. Utwór prezentuje charakterystyczne brzmienie U2 tworzone przez Bono, The Edge’a, Adama Claytona i Larry’ego Mullena Jr. We wrześniu 2026 roku zespół będzie świętował 50-lecie działalności – od momentu, gdy Larry Mullen Jr. umieścił na szkolnej tablicy ogłoszeń w dublińskiej Mount Temple Comprehensive School odręcznie napisane ogłoszenie o poszukiwaniu muzyków do założenia zespołu.

Założony w Dublinie w 1976 roku U2 należy do najbardziej utytułowanych zespołów w historii muzyki. Grupa wydała 15 albumów studyjnych, sprzedała ponad 175 milionów płyt i zdobyła m.in. 22 nagrody Grammy oraz wyróżnienie Amnesty International Ambassador of Conscience. W ostatnich latach zespół zaprezentował m.in. album „Songs Of Surrender” (2023), singiel „Atomic City”, jubileuszowe wydawnictwo „How To Re-Assemble An Atomic Bomb” (2024), a w 2026 roku dwa niezależne minialbumy – „Days Of Ash” oraz „Easter Lily”. „Street of Dreams” otwiera nowy rozdział w historii zespołu i zapowiada jego pierwszy od dziewięciu lat album studyjny, którego premiera planowana jest na drugą połowę 2026 roku.

źródło: Universal Music

Legendarny fiński zespół metalowy Soulgrind, założony w 1992 roku, wyda swój dziesiąty album Ad Pulchram Mortem 14 sierpnia 2026 roku nakładem Inverse Records.

Lista utworów:

Nousee Musta Lintu
The Origin of The White Serpent
Jylhä Metsämies
The Last Day of Therinon
In The Circus of Tuonela
Dark Water Wide
Tears of The Earth
A Whispered Curse Upon The Gale
As A Narrow Fjord Descends
Into The Shadows of Devotion
Skład:
Lord Heikkinen – gitary
Azhemin – instrumenty klawiszowe, wokal
Tanya Lilith – wokal
Suntio – perkusja
JP – gitara basowa
Micko Hell – gitary, wokal
Biografia

Soulgrind to fiński zespół metalowy założony w 1992 roku, znany z łączenia gothic metalu, thrash metalu i black metalu w mroczną, melodyjną całość. Grupę założył Lord Heikkinen, który od początku odpowiada za partie gitar oraz programowanie. Od 1999 roku Miika „Azhemin” Niemelä zajmuje się instrumentami klawiszowymi i programowaniem, a z czasem dołączył również do niego agresywny wokal.

Twórczość Soulgrind często porusza tematykę mrocznych aspektów fińskiej historii i psychiki, łącząc motywy namiętności, wojny oraz „ciemnej strony umysłu” w swoich tekstach. To odzwierciedla głębokie związki zespołu z kulturą i historią Finlandii. Jednak w tej opowieści zawsze obecna jest również jaśniejsza strona – odwieczna walka miłości i nienawiści.

Brzmienie zespołu ewoluowało na przestrzeni lat, jednak Soulgrind niezmiennie zachowuje swoją tożsamość opartą na metalu o mrocznym, atmosferycznym charakterze. Zespół konsekwentnie wymyka się sztywnym podziałom gatunkowym, stawiając na swobodny rozwój muzyczny. Wolność metalu zawsze była jego mottem – i tak pozostanie.

Soulgrind jest ceniony za inteligentne i oryginalne podejście do metalu, łącząc melodyjność z mrocznym klimatem, dzięki czemu wypracował własne, charakterystyczne brzmienie na fińskiej scenie metalowej. Nieprzerwana działalność od początku lat 90. ugruntowała jego pozycję jako jednego z ważniejszych przedstawicieli fińskiego gothic i black metalu.

źródło: Inverse Records

Sonata Arctica i Rage, dwie legendy europejskiego power metalu, połączą siły podczas wyjątkowej wspólnej trasy! 22 kwietnia w krakowskim klubie Kwadrat usłyszycie ich największe klasyki w nowych, symfonicznych aranżacjach wykonywanych w towarzystwie orkiestry!

Sonata Arctica od blisko trzech dekad pozostaje jednym z najważniejszych zespołów fińskiego metalu. Debiutancka "Ecliptica" do dziś uznawana jest za kamień milowy europejskiego power metalu, a kolejne albumy, takie jak "Silence", "Winterheart's Guild" czy "Reckoning Night", ugruntowały pozycję grupy dzięki chwytliwym melodiom opartym na błyskawicznych partiach gitarowych i charakterystycznych klawiszach. Na początku roku ukazał się singiel "Freedom Concept", który zapowiada nowy album zespołu. Krakowski koncert będzie wyjątkową okazją, by po raz pierwszy zobaczyć formację na pełnowymiarowej trasie z orkiestrą, która nada nowy wymiar takim utworom jak "FullMoon", "Tallulah" czy "Don't Say a Word".

Rage to z kolei prawdziwi weterani niemieckiego metalu, którzy przez czterdzieści lat działalności przeszli drogę od speed do power metalu, z czasem coraz śmielej sięgając po symfoniczne elementy. Dowodzona przez Peavy'ego Wagnera formacja ma na koncie 27 albumów studyjnych, a wydawnictwa "XIII" i "Lingua Mortis" na trwałe zapisały się w historii gatunku jako jedne z pierwszych tak udanych połączeń metalu z orkiestrą symfoniczną. W Krakowie zespół wystąpi z Lingua Mortis Orchestra, celebrując 30-lecie obu tych kultowych albumów i prezentując setlistę podkreślającą ich pionierską rolę na scenie symfonicznego metalu.

SONATA ARCTICA + RAGE
22.04.2027 / Kraków, Kwadrat

źródło: Winiary Bookings