“Najlepsza muzyka “pink-floyd” od czasów Pink Floyd”. Zarazem najlepsza płyta w dorobku Witka Łukaszewskiego. Wyrafinowany rockowy concept album będący współczesną historią uwikłania w manipulację koncernów i mediów, utraconej miłości i osobistej przemiany “mężczyzny po przejściach”.

Album wzbogacony o scenariusz autorstwa Witka Łukaszewskiego.

Witek Łukaszewski – “12 Godzin“

Czwarta w nocy – Oczekiwanie
Piąta w nocy – Walka
Szósta nad ranem – Koszmar
Siódma rano – Hłasko
Ósma rano – Kawiarnia
Północ – Znów oczekiwanie
Pierwsza w nocy – La Valette
Druga w nocy – Bunt
Trzecia w nocy – Miasto
Znów czwarta w nocy – Miłość
Znów piąta w nocy – Wiara
Znów szósta nad ranem – Nadzieja
Muzyka i słowa: Witek Łukaszewski

Muzycy:

Wokal, gitary elektryczne, gitary klasyczne, bas fretless: Witek Łukaszewski
Piano, organy, instrumenty klawiszowe: Marek Manowski (poza 4 – Jacek Winkiel)
Perkusja: Mariusz „Bobek” Bobkowski
Wiolonczela (4): Agnieszka Kowalczyk
Bas (8): Przemysław Ślużyński
Chórki: Kasia Czarnecka
Producent muzyczny: Witek Łukaszewski

Nagranie: Studio MM w Poznaniu (grudzień 2019 – listopad 2020)

Reżyser nagrań / realizacja: Przemysław Ślużyński

Projekt graficzny: Rafał Paluszek / Margareta Wysocka

Fotografia tytułowa: Monika Zachara

Pozostałe fotografie: Witek Łukaszewski

Rok wydania: 2020

W sobotę 9 stycznia swoje urodziny obchodzi  legenda gitary Jimmy Page. W audycji Rock Noc słuchajcie go w różnych wcieleniach i konfiguracjach.

Lista utworów:

Wokciech Hoffman: Delhi, Pendolino, Płomienne myśli
Coverdale Page: Shake My Tree, Take me For A Little While, Take A Look At Yourself
The Firm (winyl): Fortune Hunter, Cadillac, All The Kings Horses, Live In Peace
Page Plant: Nobody's Fault But Mine, No Quarter, Kashmir
Led Zeppelin (winyl): Achilles Last Stand, For Your Life, Royal Orleans
Leszek Cichoński and Friends: Foxy Lady, Little Wing


Jimmy Page & The Black Crowes

"Heartbreaker"
"In My Time of Dying"
"What Is and What Should Never Be"
"Custard Pie"
"Celebration Day"
"Out on the Tiles" / "Whole Lotta Love" (Medley)
"Nobody's Fault but Mine"
"You Shook Me"

Zespół Shame zaprezentował kolejny zwiastun muzyczny zapowiadający ich najnowszy krążek „Drunk Tank Pink”. Do utworu „Nigel Hitter” powstał teledysk wyreżyserowany przez Maxima Kelly'ego.

„Piosenka „Nigel Hitter” jest jedną z najważniejszych części składowych „Drunk Tank Pink”. Niezbędnym pulsem skupionym na codziennej rutynie, powtórkach, na tym jak wyjątkowe jest jakiekolwiek zwykłe zadanie do wykonania po powrocie do domu z trasy” - mówi Charlie Steen.

Nowy krążek ukaże się 15 stycznia nakładem wytwórni Dead Oceans. Na „Drunk Tank Pink” są momenty, w których trzeba się upewnić, czy to ten sam zespół, który w 2018 r. stworzył „Songs Of Praise”. Grupa dokonała brzmieniowej rewolty i nagrała odważniejszy materiał wyprodukowany przez Jamesa Forda.

Zespół, który ostatnie lata spędził w drodze, grając niezliczone koncerty w pubach i małych lokalach w południowym Londynie, w wyniku nieprzewidzianych zdarzeń musiał się na chwilę zatrzymać i osiąść w jednym miejscu. Adaptując się do nowej domowej rzeczywistości, po raz pierwszy od powstania grupy, lider Charlie Steen musiał zmierzyć się ze swoją psychozą.


„Kiedy po raz pierwszy doświadczasz intensywnego życia w trasie, wydaje ci się, że jesteś niezniszczalny. Po kilku latach dochodzisz jednak do punktu, w którym zdajesz sobie sprawę, że każdy potrzebuje czasem kąpieli i dobrego snu” - mówi Charlie.

Intensywna walka z gorączkowymi snami przekonała Steena, że leczenie demonów przy pomocy farmakologii nie jest dobrym planem działania i że nadszedł czas, aby spojrzeć w głąb siebie.

„Kiedy muzyka przestaje grać i otacza cię cisza, stajesz się bardzo świadomy siebie. I właśnie ta cisza jest tematem przewodnim nowej płyty” - dodaje Charlie.

Steen zamknął się w różowym pokoju, który łagodził nastroje pijanych współlokatorów, aby poddać się refleksji i zacząć pisać nowe utwory. Zastanawiał się nad psychologicznymi konsekwencjami bycia w zespole. Odczuwał utratę kontaktu ze sobą, narastający kryzysu tożsamości zarówno zespołu jak i całego ich pokolenia.

„Tematem, który zawsze przewijał się podczas spotkań z kumplami był kryzys tożsamości, przez który wszyscy przechodziliśmy. Nikt nie wie, co się do cholery dzieje” - mówi Charlie.

Oto tracklista „Drunk Tank Pink”:


1. Alphabet
2. Nigel Hitter
3. Born in Luton
4. March Day
5. Water in the Well
6. Snow Day
7. Human, for a Minute
8. Great Dog
9. 6/1
10. Harsh Degrees
11. Station Wagon

źródło: PIAS

„Adrenaline” zapowiada nowy, niecierpliwie wyczekiwany przez fanów album You Me At Six „SUCKAPUNCH”, który ukaże się 15 stycznia 2021r. Tytułowy utwór z nadchodzącego krążka określony został przez media jako jeden z najodważniejszych komunikatów zespołu. Daily Star opisał ich jako „najgorętszy obecnie zespół rockowy”. Kompozycji „Suckapunch” można posłuchać tutaj: https://youtu.be/pqir4Njfmj4

You Me At Six stworzyli najbardziej eksperymentalną i osobistą płytę w ich dotychczasowej karierze. Album został nagrany w studiu Karma Sound w Bang Saray w Tajlandii, do którego zespół przybył uzbrojony w wiele piosenek i pomysłów, chcąc kontynuować twórczą współpracę z producentem, Danem Austinem (Biffy Clyro, Massive Attack, Pixies). Nowy materiał inspirowany jest muzyką elektroniczną, hip-hopem i R&B, a niektóre utwory wkraczają na zupełnie nowe terytorium. „SUCKAPUNCH” to brzmienie zespołu przyjmującego zmiany.

You Me At Six są bez wątpienia jednym z największych i najbardziej płodnych brytyjskich zespołów rockowych XXI wieku. W ciągu piętnastoletniej kariery zdobyli w Wielkiej Brytanii cztery złote płyty, a ich albumy były pięciokrotnie w Top 10 najlepszych krążków w Wielkiej Brytanii. Siedemnaście kolejnych singli z albumu „Cavalier Youth”, gościło na playliście BBC Radio One. Zespół zagrał wiele wyprzedanych koncertów w USA, a ich utwory zdobywały pierwsze miejsca na liście przebojów w Wielkiej Brytanii i Australii. Latem 2019 roku You Me At Six zagrali swój największy dotychczasowy koncert - na świeżym powietrzu oglądało ich 15000 fanów podczas wyprzedanego wieczoru w Gunnersbury Park na Gunnersville Festival. Podczas ich ostatniej trasy po Wielkiej Brytanii sprzedano 40 000 biletów, w tym trzy koncerty w Brixton Academy, wyprzedając je z czteromiesięcznym wyprzedzeniem w zaledwie dwadzieścia minut.

Materiał na krążek powstał po burzliwym czasie, podczas którego większość zespołu musiała zmierzyć się z nowym życiem. Wokalista Josh Franceschi mówi: „Od dłuższego czasu dążymy do szczęścia, zarówno zbiorowo, jak i indywidualnie, ale odkryliśmy, że szczęście to coś więcej niż tylko przyjemny stan umysłu. Musieliśmy stawić czoła naszemu bólowi i przekuć go w coś pozytywnego. Nasz siódmy album studyjny jest wynikiem tego, że znaleźliśmy spokój i akceptację tego, co było i odeszło ”.


źródło; MYSTIC PRODUCTION