Menu

czerwiec 2021

Rock radio 09.06.2021 r. g .19.08

Rock Radio a w roli głównej: Marillion "With Friends At St David's" live album. Najnowsze koncertowe wydawnictwo Marillion, zarejestrowane podczas występu w St David's Hall w Cardiff 16 listopada 2019 roku w ramach wyprzedanej trasy z przyjaciółmi z orkiestry.

Na łączach pojawi się też Michał Szczerbiec, który opowie o swej nowej płycie. 

Lista utworów:

Marillion: Beyond You, Seasons End, Estonia, Gaza
Deep Purple: Child In Time
Mr Pollack: Black Hawk Mielec Rock, Stand Up And Run
Pale Mannequin: Inertia

Michał Szczerbiec: Krok w tył, Wszystko czego nie mam
Steve Hackett: Los Endos
Czytaj dalej...

Zespół Arshenic wyda cztery nowe single z amerykańską wytwórnią DI Records!

Arshenic to polski zespół z żeńskim frontem, grający ciężką muzykę z pogranicza rocka i metalu. Drugi w ich karierze pełny album, Final Collision, wydany został w 2019 roku z wytwórnią Sliptrick Records. W zeszłym roku na początku pandemii, Arshenic wydał cover utworu „Where did you sleep last night”, wraz z teledyskiem kręconym między innymi na klifach w Gdyni Orłowo.

W tym samym roku Ofilia, wokalistka zespołu, została nominowana przez międzynarodowe jury do nagrody za Najlepszy Czysty Wokal 2020 FemMetal – Female Goddesses of Metal i zajęła pierwsze miejsce w tej kategorii!



W tym roku zespół wyda 4 nowe single, które będą się pojawiały co miesiąc, w pierwszy piątek miesiąca, zaczynając od czerwca. Każdy z utworów będzie różnił się stylistyką i ciężarem. Dla osób, które znają album Final Collision, nie będzie to zaskoczeniem. Arshenic tworzy różnorodne kompozycje nawiązując do alternatywnego metalu, nordyckiego folku, dark rocka metalcore'u, czy numetalu. Przy zachowaniu średniego tempa utworów, połączeniu czystych wokali z dodatkiem screamów i growli, daje to ciężkie, mroczne, ale i bardzo melodyjne brzmienie całości. Nowe wydawnictwa charakteryzuje wykorzystanie niestandardowego metrum, które nadaje utworom progresywne brzmienie. Celem było stworzenie czegoś nowego, co zaskoczy słuchacza, ale będzie również nawiązywać do drogi wyznaczonej przez największych swojego gatunku.

Pierwszym utworem, który poznacie 4.06.2021 będzie utrwór „Bloodsucker”!

Bloodsucker to energetyczny, rockowo metalowy utwór, którego początek inspirowany klimatem oldschoolowego metalu takich zespołów jak Motorhead, Alice Cooper, czy AC/DC w połączeniu z melodyjnością nu metalu i współczesną elektroniką. W puncie kulminacyjnym zespołu utwór zmienia się w progresywną balladę o post rockowym vibie, a wokal nawiązuje do klasyki i musicalu. W efekcie mamy jedyny w swoim rodzaju utwór, który nie tylko momentalnie wpada w ucho, ale i zaskakuje swoją formą.

2.07.21 poznacie utwór „Extraterrestrial” – to ciężki, nieprzewidywalny utwór o niestandardowych podziałach, dla koneserów muzyki ciężkiej i dziwnej. Mocne gitary połączone z szeptami dają psychodeliczny efekt, który zwiększa się, gdy jak taran wchodzi kolejny motyw, oparty na djentowych gitarach i krzyczanym pytaniu: Did you take your drugs? Ciężar przełamuje miły dla ucha, melodyjny refren, którego tekst nawiązuje do porwań przez UFO. Dla fanów nieoczywistych połączeń i poszukiwaczy świeżych, nowoczesnych rozwiązań.

6.08.21 pojawi się „Black Goat” – utwór, którego inspiracja to progresywny metal w stylu zespołów Deftones, czy Katatonia, w połączeniu z alternatywnym metalem i gutteralami w refrenie. Dla fanów metalu, którzy lubią niestandardowe połączena.

3.09.21 poznacie „Lucid” – progresywne metrum, wielowarstwowe wokale nawiązujące do nordyckiego folku w stylu zespołów takich jak Wardruna, czy Eivor i wpadający w ucho refren z metalcoreowymi gitarami.

Bloodsucker:
https://id.ffm.to/bloodsucker
https://www.youtube.com/watch?v=fG79cA7Aa6U

http://arshenic.com

www.instagram.com/arshenic_official

www.facebook.com/Arshenic

www.youtube.com/arshenic
Czytaj dalej...

Wrocławskie ATME "Hybrydy" / nowy singel

ATME: „„Hybrydy” to pierwszy nasz oficjalny utwór po polsku. Jest to kompozycja, która zapowiada długo wyczekiwaną EP’kę pt.: Mantrakora (premiera: 28 czerwca). Z założenia stawialiśmy zawsze na repertuar anglojęzyczny, ale wiele osób po koncertach pytało nas czy zagramy coś w ojczystym języku. Po wydaniu dwóch płyt i singla zdecydowaliśmy, że czas spróbować zmierzyć się z tą formą sztuki. Zbiegło się to w czasie z chwilą, kiedy to zdobyliśmy jedną z głównych nagród na Festiwalu Wszyscy Śpiewamy na Rockowo w Ostrowie Wielkopolskim, dzięki czemu mogliśmy nagrać utwory w Studio Play Artura Obalskiego. Praca nad EP’ką była dla nas okazją, aby spróbować podejść do muzyki trochę inaczej niż dotychczas, spróbować nowych form wyrazu i poszukać nowego brzmienia. W tym drugim pomogła nam bardzo współpraca z Tomaszem „Zedem” Zalewskim, który był odpowiedzialny za mix i mastering utworów. Znany jest ze współpracy między innymi z takimi zespołami jak Decapitated czy Coma”.

Na EP’ce pojawią się następujące utwory:

„Hybrydy”

„The River”

„Mantracore”

oraz dwa utwory-niespodzianki.

ATME: „Podstawą naszej pracy nad muzyką są improwizacje. Oczywiście zdarza się, że ktoś przyniesie na próbę gotowy pomysł, rytm, riff czy melodie, ale to jednak improwizacje na próbach są głównym motorem napędzającym pracę twórczą oraz inspirującą nas wzajemnie. Każdy musi „odrobić pracę domową”, teksty w wersji finalnej tez powstają w odpowiedniej atmosferze poza salką, ale najbardziej lubimy jednak kiedy na próbach jesteśmy wszyscy. Podobnie było z utworem „Hybrydy”, graliśmy aż z tej synergii osobowości i umysłów udało się wydobyć pierwsze riffy i zarysy budowy utworu”.

„Tekst „Hybryd” został ukończony wraz ze schyłkiem lata 2019 roku. Hybrydy to, mówiąc najprościej, istoty, które składają się ze skrzyżowania rożnych gatunków. W mitologii znanymi hybrydami były harpie, chimery czy mantikory. Tu pojęcie odnosi się do ludzkiego wnętrza. Ludzie mają w sobie wiele sprzeczności, pozornie kolidujących pragnień, pasji i poglądów. Kierują nami jednocześnie rzeczy pozytywne jak i te negatywne oraz szare i nieokreślone. Trzeba to tylko objąć, zrozumieć i zaakceptować. Utwór w całości ma dawać energię - moc do działania. „Hybrydy” przedstawiają nas takimi jakimi jesteśmy i odkrywają to co ukryte głęboko pod skórą”.

O teledysku:

„Zdjęcia do teledysku powstały w sławetnym 2020 r. Za reżyserię i zdjęcia odpowiadał Tomasz Sobczak, którego poznaliśmy na jednym z festiwali. Jego wrażliwość artystyczna i doświadczenie zaowocowały fantastycznymi zdjęciami oraz montażem.

Wielką rolę w klipie odegrali aktorzy związani na co dzień z Wrocławskim Teatrem Pantomimy oraz niezależną sceną Oto Teatr - Mateusz Kowalski oraz Sandra Kromer – Gorzelewska, którzy włożyli niesamowity kunszt i dodali wspaniałą interpretację swoich ról. Ogromny podziw też dla Karoliny Trzeciak, która prezentowała się w pełnej charakteryzacji po prostu pięknie. Jej postać jako zmysłowe i kobiece ucieleśnienie ducha natury przerosło nasze oczekiwania. Za jej świetną charakteryzację odpowiadała Katarzyna Drażba, która zajmowała się na planie kostiumami oraz makijażem aktorów.

Zdjęcia do teledysku trwały dwa dni i powstały dzięki pomocy i uprzejmości Centrum Aktywności Lokalnej na Ołtaszynie oraz Nadleśnictwa Miękinia. Wzięli w nich udział również nasi znajomi, dzięki czemu całość wypadła bardzo naturalnie.

Dużym poświęceniem były dla nas zdjęcia zwłaszcza drugiego dnia w praktycznie dzikim terenie, nieopodal zarośniętych ruin w podwrocławskim lesie. Lato wybuchło upalną temperaturą. Krajobraz był trudny, musieliśmy go odpowiednio przygotować z zachowaniem dbałości o otaczającą naturę oraz własne bezpieczeństwo. W okolicy były otwarte krypty, które odpowiednio zabezpieczyliśmy. Nocą klimat był magiczny, tajemniczy ale i jednocześnie trochę upiorny, wzięliśmy ze sobą dobre nastawienie więc nie straszne nam były komary, kleszcze czy zabójcza temperatura”.

O ATME

ATME to istniejący od 2013 roku czteroosobowy skład z Wrocławia, połączony wspólną pasją do tworzenia autorskich aranżacji muzycznych. Każdy z członków zespołu szukał w muzyce siebie, poszukiwał odpowiedzi, drogi oraz ludzi, z którymi tę drogę mógłby przebyć.

„Nazwa Atmen, Atme, po niemiecku „Oddech” lub – Oddychaj, nawiązuję do Atmana - duszy, jaźni, oddechu. Pod inną nazwą ale w tym znaczeniu funkcjonuje też w innych kulturach, także słowiańskich. ATME dla nas, ma odzwierciedlać nasze podejście do tworzenia, ma być symbolem i ekstraktem tego co dzieje się kiedy przestrzeń miedzy nami wypełnia kreatywność, tworząc organiczne brzmienie, melodie, przesłanie i klimat utworów.

Muzyka ATME jest zakorzeniona w rocku i metalu progresywnym, ale nasze inspiracje sięgają także do elementów muzyki i kultury etnicznej. Słuchamy naprawdę wielu gatunków i twórców muzycznych.

Nasza muzyka ma być żywa, ma tworzyć harmonię między nami a otoczeniem - ma oddychać”.

Grupa ma na koncie dwa wydawnictwa studyjne: ep-kę „Forgiving Myself” z 2015 roku oraz album „State Of Necessity” z 2018 roku.


źródło: Cantaramusic
Czytaj dalej...

Rock Noc 05.06.2021 g.22.00

Zapraszam do słuchania sobotniej audycji Rock Noc w której gościem na łączach będzie Grzegorz "Ornette" Stępień, który zaprezentuje swoje fascynacje muzyczne. Porozmawiamy też o jego nowych nagraniach. Z winyla koncertowo zagra grupa Scorpions a po północy Pink Floyd. Sobota godz.22.00 Polskie Radio Rzeszów.

Lista utworów:

UFO: Natural Thing, Belladonna
Thin Lizzy: Angel Of Death, Renegade
Scorpions (winyl):
Big City Nights
Cioast To Coast
Holiday
Still Loving You
J.D.Overdrive: On Corpses Of Giants

Ornette: Po co
Thin Lizzy: Jailbreak
John Bon Jovi: Blaze Of Glory
Pink Floyd: Us And Them
Aerosmith: Livin' On The Edge
Queen: Don't Stop Me Now
Ornette: Możesz wszystko, Tajemnica

Pink Floyd - Live At Knebworth 1990

play
1. Shine On You Crazy Diamond (Parts 1-5)
2. The Great Gig In The Sky
3. Wish You Were Here
4. Sorrow
5. Money
6. Comfortably Numb
7. Run Like Hell
Czytaj dalej...

Within Temptation: The Aftermath – Show W Wirtualnej Rzeczywistości. Muzyka połączona z najnowocześniejszą technologią: spektakl nie z tego świata. Dosłownie!

Zespół Within Temptation nigdy nie ograniczał się żadnymi granicami, co udowodnił poprzez swoją radykalną ewolucję i łączenie różnych gatunków muzycznych z rockiem i metalem. Formacja idzie teraz o krok dalej i ogłasza szczegóły swojego niesamowitego show, widowiska – dosłownie – nie z tego świata! Witajcie w Within Temptation: The Aftermath – Show W Wirtualnej Rzeczywistości!

Sharon den Adel: “Podczas całej pandemii nie chcieliśmy robić livestreamu. Magia widzenia i słyszenia zespołu na żywo podczas koncertu – w połączeniu z energią tłumu – to coś, czego nie da się tak po prostu odtworzyć przy wykorzystaniu livestreamu. Tak więc przez długi czas byliśmy po prostu bezradni. Jedno wiedzieliśmy na pewno: nie poszlibyśmy na kompromis i wykorzystanie livestreamu, dopóki nie moglibyśmy zaoferować czegoś niezwykłego, czegoś, po czym można byłoby pozbierać szczękę z podłogi, czegoś intrygującego, spektakularnego i mitycznego!”

“Wtedy znaleźliśmy to: świat, który moglibyśmy ukształtować według naszych najśmielszych fantazji, świat w którym my, jako zespół, moglibyśmy występować, zachowując dynamikę i magię naszych tradycyjnych koncertów na żywo. Jesteśmy absolutnie podekscytowani, mogąc zaprosić Was do Within Temptation: The Aftermath – Show W Wirtualnej Rzeczywistości.
Widowisko, które rozgrywa się w różnych odsłonach postapokaliptycznego świata, w którym jesteśmy świadkami następstw zagłady ludzkości. Świata, w którym tak naprawdę nie wiadomo, czy cokolwiek/ ktokolwiek z rasy ludzkiej przetrwało.” – komentuje Sharon den Adel.

The Aftermath to widowisko napędzane najnowocześniejszą technologią, która umożliwia zespołowi zagranie na poziomie – dosłownie – nie z tego świata! W tym godzinnym show grupa wykona zestaw nowszych i starszych utworów w czterech różnych światach, które współdziałać będą zarówno z samym zespołem, jak i z muzyką. Spodziewać się można również gości specjalnych z całego świata i elektryzujących duetów, w jeszcze bardziej efektownych sceneriach.

Koncertem tym Within Temptation buduje pomost pomiędzy chwilą obecną, a czasem, kiedy zespół będzie mógł występować: “Jesteśmy absolutnie porażeni faktem, że trasa Worlds Collide Tour znów została przesunięta. Mamy nadzieję, że dzięki temu cyfrowemu widowisku fani będą mogli poczuć naszą energię, miłość i przede wszystkim naszą pasję do muzyki. Trzymajcie się i mamy nadzieję, że spotkamy się 8 lub 9 lipca”.

Daty:
8 lipca, 2021, Europa (8PM CEST / 7PM BST).
9 lipca, 2021, Ameryka Północna i Południowa (8pm ET (UTC-4) / 5pm PT (UTC -7) / 9pm BRT (UTC3) / 7pm CST (UTC -5).

Bilety w cenie 24,99 euro (dla 1 osoby) lub 29,99 euro (dla 2 lub większej ilości osób oglądających koncert w tym samym pokoju) dostępne są na stronie within-temptation.com .

Nowy singiel “Shed My Skin”.

Wraz z nadchodzącym widowiskiem Within Temptation ogłasza wydanie zupełnie nowego singla “Shed My Skin”, który ukaże się już 25 czerwca. Piosenka ta powstała we współpracy z niemiecką metalcore’ową grupą Annisokay. Efektem tej kolaboracji jest szczery, metalowy hymn.

‘Shed My Skin’to trzeci z serii samodzielnie wydanych singli przez Within Temptation i ukaże się we wszystkich serwisach streamingowych 25 czerwca tego roku. Oficjalny klip do tego utworu będzie miał swoją premierę podczas widowiska Within Temptation: The Aftermath – Show W Wirtualnej Rzeczywistości, 8 i 9 lipca, 2021.
Czytaj dalej...

Deep Purple - nowa data polskiego koncertu!

W związku z trwającą epidemiologiczną sytuacją na świecie trasa koncertowa DEEP PURPLE "The Whoosh! Tour" zostaje przeniesiona na 2022 rok, a co za tym idzie również i data polskiego koncertu grupy zostaje przełożona na przyszły rok. Polski koncert DEEP PURPLE odbędzie się 12 października 2022 roku w łódzkiej Atlas Arenie, a w roli gościa specjalnego zespołowi towarzyszyć będzie legendarna amerykańska formacja Jefferson Starship.

Wszystkie bilety zakupione na koncert, który miał odbyć się w październiku tego roku, a także w pierwotnym terminie w 2020 roku zachowują swoją ważność na łódzki występ zespołu w 2022 roku. Osoby, które z różnych przyczyn będą chciały zwrócić bilet na to wydarzenie, będą mogły to uczynić w punktach, w których taki bilet zakupiły. Jednocześnie gorąco apelujemy o zachowanie zakupionych już biletów na koncert Deep Purple.

Zgodnie z art. 15zp Ustawy z dnia 31.03.2020 o zmianie ustawy o szczególnych rozwiązaniach związanych z zapobieganiem, przeciwdziałaniem i zwalczaniem COVID-19, innych chorób zakaźnych oraz wywołanych nimi sytuacji kryzysowych oraz niektórych innych ustaw, można wystąpić o zwrot środków. Zwrot nastąpi w takiej samej formie, w jakiej opłacono zamówienie, w terminie 180 dni od daty skutecznego rozwiązania umowy.

====================================================================================================================

WSPARCIE ZE ŚRODKÓW FUNDUSZU PRZECIWDZIAŁANIA COVID-19

====================================================================================================================

Metal Mind Productions zaprasza:

Deep Purple

The Whoosh! Tour

+ SPECIAL GUEST:

JEFFERSON STARSHIP

12.10.2022 - Łódź, Atlas Arena

Otwarcie bram: 18:30

Start: 20:00


Deep Purple to prawdziwy fenomen sceny muzycznej, przez wielu zespół ten uznawany jest za najważniejszą grupę w historii muzyki, która współtworzyła takie gatunki jak heavy metal oraz hard rock. Właśnie Deep Purple został wpisany do Księgi Rekordów Guinnessa jako najgłośniejszy zespół świata. Grupa działa już od ponad 50 lat i ma na swoim koncie ponad 100 mln sprzedanych płyt. Deep Purple wydał 21 płyt studyjnych i liczne albumy koncertowe, a utwór "Smoke On The Water' znalazł się w czołówce 500 najlepszych kompozycji w historii muzyki rockowej.

W sierpniu zeszłego roku ukazał się najnowszy album zespołu "Whoosh!". Na płycie tej grupa już po raz trzeci połączyła siły z legendarnym producentem Bobem Ezrinem, a całość nagrana została w Nashville. W efekcie czego powstał najbardziej zróżnicowany album, jaki do tej pory razem stworzyli. Wielka muzyczna podróż pod znakiem Deep Purple trwa nadal, a jak nowy materiał sprawdza się na żywo, przekonać będzie można się już w 2022 roku, zapraszamy!

Więcej informacji:

www.metalmind.com.pl
Czytaj dalej...

PUBLIC SERVICE BROADCASTING POWRACA Z "BRIGHT MAGIC"

Czwarty krążek Public Service Broadcasting, „Bright Magic”, ukaże się 24 września nakładem wytwórni Play It Again Sam. Album składający się z trzech części (Building A City / Building A Myth / Bright Magic), jest ich najbardziej ambitnym artystycznie przedsięwzięciem do tej pory. Przeniesie słuchacza do serca Europy i de facto stolicy, kulturalnej i politycznej metropolii, którą jest 'Hauptstadt' Republiki Federalnej Niemiec - czyli Berlina. Materiał na płytę został zarejestrowany w kultowym Hansa Tonstudio.

"W jakiś sposób czułem, że zrobienie tego jest nieuniknione" - wspomina J. Willgoose, Esq. "Myśl o fascynującym, sprzecznym i uwodzicielskim miejscu pulsowała w mojej głowie przez długi czas, jeszcze przed powstaniem „Every Valley”. Wiedziałem, że album będzie o mieście, jego historii i mitach, a ja miałem zamiar się tam przeprowadzić. Jest to więc dość osobista historia. Ten krążek stał się niejako albumem o przeprowadzce do Berlina by napisać album…” - dodaje.

Londyński zespół, w którego skład wchodzą J. Willgoose, Esq., perkusista Wrigglesworth, multiinstrumentalista JFAbraham i guru wizualizacji Mr. B, udostępnia dziś także swój nowy singiel, "People, Let's Dance", w którym wokalnie udziela się berliński muzyk, EERA. Zawierający gitarowy riff z utworu Depeche Mode "People Are People" i tytuł zaczerpnięty z rozdziału książki Rory'ego MacLeana "Berlin: Imagine A City", utwór otwiera drugą część albumu. Do kompozycji powstał teledysk wyreżyserowany przez Chloe Hayward.


Public Service Broadcasting już od ponad dekady "dają lekcję przeszłości poprzez muzykę przyszłości". Wydany w 2013 roku debiutancki album „Inform - Educate - Entertain” wykorzystywał archiwalne sample z Brytyjskiego Instytutu Filmowego jako audio-portale do Bitwy o Anglię, wejścia na szczyt Everestu i nie tylko. Dwa lata później, „The Race For Space” wykorzystał podobne metody, by wychwalać rywalizację supermocarstw i bohaterstwo na orbicie i na Księżycu. Wydany w 2017 r. krążek „Every Valley” był poruszającą eksploracją społeczności i pamięci poprzez wzlot i upadek brytyjskiego przemysłu węglowego. Album trafił na czwarte miejsce najlepiej sprzedających się płyt w Wielkiej Brytanii.


Oto tracklista "Bright Magic":


Der Sumpf (Sinfonie der Großstadt)
Im Licht
Der Rhythmus der Maschinen [ft. Blixa Bargeld]
People, Let's Dance [ft. EERA]
Blue Heaven [ft. Andreya Casablanca]
Gib mir das Licht [ft. EERA]
The Visitor
Lichtspiel I: Opus
Lichtspiel II: Schwarz Weiss Grau
Lichtspiel III: Symphonie Diagonale
Ich und die Stadt [ft. Nina Hoss]

źródło: PIAS
Czytaj dalej...

WaluśKraksaKryzys - pozycja obowiązkowa na letnich festiwalach - sprawdź ich możliwości na żywo!

Choć został laureatem ubiegłorocznej Famy, wygrał Jarocin 2020 to i tak jego formalny debiut w kwietniu 2021 r. był sporym, pozytywnym zaskoczeniem dla dziennikarzy i słuchaczy. Album "Atak" zebrał doskonałe recenzje, szybko wywołał dyskusję nt. płyty roku, doczekał się licznych porównań (od CKOD, przez Janerkę, Arctic Monkeys, zimną falę, aż po hendrixsowskie solówki), single wdrapały się na szczyty list przebojów, a sam Waluś rozsiadł się na okładkach playlist w serwisach streamingowych. Pamiętając o szokująco szczerych i doskonałych literacko tekstach, łatwo wytłumaczyć olbrzymie zainteresowanie projektem WaluśKraksaKryzys ze strony letnich festiwali. Takiego materiału w polskim rocku, alternatywie czy "niezalu" dawno nie było.

Pierwszą, nieformalną płytę "MiłyMłodyCzłowiek" (2019) i tegoroczną "Atak" Waluś nagrał praktycznie samodzielnie. Dlatego pełnię swoich możliwości prezentuje w pełnym, pięcioosobowym składzie koncertowym fenomenalnie adaptując materiał z pierwszego albumu na język gitar oraz rozszywając i aranżując na nowo numery z "Ataku". Efekt piorunujący!

WaluśKraksaKryzys to projekt, który urzeka prostotą przekazu, o którą zdecydowanie niełatwo przy tak dużym bagażu emocjonalnym w warstwie tekstowej. - mówi Laura Janowska, Zastępczyni Redaktora Naczelnego Studenckiego Radia "ŻAK" - Całość daje poczucie świeżości i zadziwiającej lekkości, wręcz ulgi. Nie ma przesytu wzniosłych epitetów, ani homeryckich porównań - są czyste emocje i fakty - podkreśla.

Próbkę możliwości WaluśKraksaKryzys zaprezentował w maju właśnie na 62. urodzinach Studenckiego Radia "Żak" Politechniki Łódzkiej grając transmitowany, streamowany i wyświetlany na budynku przy Piotrkowskiej 217 koncert z Muzeum Książki Artystycznej. Wystarczyło, by muzycy mogli zobaczyć na ekranie publiczność, dla której grają, by... warto sprawdzić samemu. Polecamy!

Koncert WKK - 62. urodziny Studenckiego Radia "Żak":

https://www.youtube.com/watch?v=buwyNfgdcWc&t=997s

WaluśKraksaKryzys w składzie:

WaluśKraksaKryzys - gitara, wokal, essa;

Jakub Tokarz - perkusja, wokal;

Bartosz Jędrecki - bas, sample, wokal;

Ryszard Czarnecki – gitara, wokal;

Łukasz Kastelik - wynalazki, wokal.

Setlista:

1. Czeczerecze

2. Tlen

3. Tuż Przed Północą

4. To, co między nami

5. DziwneDźwięki

6. Wszelakie Wady

7. Najgorsze Rzeczy

8. Każde Nowe Zdanie

9. Bez Założeń i Zamiarów

10. KilogramDobrychChwil

11. Uśmiech Chelsea

12. Atak

13. NaNoże

14. Muszę Robić Te Głupoty

15. MiłyMłodyCzłowiek

źródło: Mystic Production
Czytaj dalej...

Rock Radio 02.06.2021 g.19.08

Legendarny perkusista, Mick Fleetwood, zaprosił największe gwiazdy do udziału w jedynym w swoim rodzaju koncercie będącym hołdem dla wczesnych lat Fleetwood Mac oraz współzałożyciela formacji, Petera Greena. Występ odbył się 25 lutego 2020 roku w londyńskim Palladium. W audycji Rock Radio zagram kilka utworów z tej płyty. Będą też nowości rockowe. Polakie Radio Rzeszów środa godz.19.08

Lista utworów:

Mick Fleetwood & Friends Celebrate The Music Of Peter Green:

Doctor Brown
All Your Love
Rattlesnake Shake
Station Man

The Rolling Stones: Start Me Up, It's Only Rock 'N' Roll
Black Sabbath: Megalomania
Judas Priest: Rising From Riuns, Sea Of Red
Deftones: Prayers/Trinagles, Acid Hologram
The Black Keys (winyl): Stay All Night, Going Down South, Coal Black Mattie
Michał Łapaj: Flying Blind
Amarok: It's Not The End
Helloween: Fear Of The Fallen
Czytaj dalej...

Mystic Festival 2022: Sprawa jest poważna, dochodzi Saxon, potwierdzamy 40 wykonawców!

Nie odpuścimy! Ten festiwal odbędzie się i będzie wydarzeniem, które wszyscy zapamiętamy do końca życia. Judas Priest będą świętowali u nas zaległe 50. urodziny – to już wiecie. Oprócz tego czekają was koncerty m.in. wyczekiwanego od wieków Mercyful Fate i Saxon – legendy brytyjskiego metalu. Zapowiadają się także Mgła, Igorrr, Katatonia, Vader, Gold… a to dopiero początek długiej listy, pełnej znakomitych artystów z całego świata.

Oprócz 40 nazw, które już znacie, możemy dziś zaprosić was na koncert Saxon, pionierów Nowej Fali Brytyjskiego Heavy Metalu, niestrudzonych krzyżowców odzianych w dżins i skórę. W 2019 roku Saxon świętował swoje 40 urodziny koncertowym materiałem "The Eagle Has Landed 40 (Live)", w tym roku ukazała się płyta "Inspirations", gdzie grają covery artystów, którzy ich uformowali, a na początek 2022 zapowiadany jest nowy album studyjny Biffa Byforda i jego kompanów – możemy się więc spodziewać mocnego, różnorodnego setu.

Zaraza zyskała kolejną rundę, zmuszając nas do przesunięcia festiwalu o kolejny rok, ale nie dajemy za wygraną, nie wycofują się również artyści, którzy chcą współtworzyć z nami – i z wami! – historię. Poniżej znajdziecie listę artystów, których obecność w Stoczni Gdańskiej w czerwcu przyszłego roku możemy potwierdzić już dziś, a kolejna porcja zostanie podana najpóźniej w lipcu.

(0)

1914
Arabrot

Azarath
Baest

Bleed From Within
Czerń
Dead Lord
Deluge

Dolch
Dopelord
Dwaal
Favorit89
Fleshworld
Gold
Grift
Hangman's Chair

Igorrr
Imperial Triumphant

Infected Rain
Irfan
Katatonia
Konvent
Lindy-Fay Hella

Maggot Heart

Major Kong
Medico Peste

Mercyful Fate
Mgła
Mortiis

Motanka
Nightrun87

Okkultokrati

Only Sons

OVO
Raging Speedhorn
Rosk

Saxon
Tester Gier
Truchło Strzygi
Vader


źródło: Mystic Production
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS