16 marca do sprzedaży trafi nowy album duetu Monstergod zatytułowany „Invictus”. Na płycie zespołu pojawiło się kilku znakomitych gości, między innymi: gitarzysta Sin Quirin (Ministry, Revolting Cocks), Void (Deathcamp Project, Undertheskin) oraz Kr-lik (Controlled Collapse, Clicks). Ukazał się pierwszy singel promujący to wydawnictwo, do którego został zarejestrowany teledysk: https://youtu.be/6IH-LxFTzAg

Nagrywali metalowe riffy i solówki na drumli. Eksperymentowali z bałkańskim folklorem i muzyką industrialną. Czym zaskoczą teraz? „Lista naszych inspiracji jest długa” - wyjaśnia Miłosz, wokalista Monstergod. - Są na niej: Laibach, Ministry, Ladytron, Chemical Brothers czy Nick Cave”. Mimo to Monstergod jest najlepiej rozpoznawany wśród fanów mrocznych brzmień. Zespół występował na Castle Party i gotyckich imprezach w całym kraju, a jego utwory można znaleźć na kilku popularnych składankach tego nurtu. Przez ponad 10 lat wspólnego grania członkowie duetu wypracowali unikalny styl. Melodyjne, elektroniczne refreny łączą się w nich z partiami żywych instrumentów i sugestywnym wokalem. Za teksty służą zazwyczaj utwory modernistycznych i romantycznych poetów, takich jak Blake czy Baudelaire.

Na nowym krążku muzycy pozostają wierni temu stylowi i poszerzają go o nowe inspiracje. Album zyskuje na różnorodności dzięki gościnnym występom innych muzyków. Najbardziej znany spośród nich jest Sin Quirin z Ministry, który skomponował i nagrał partie gitary do utworu „God Lay Dead”. „Jak to możliwe, że gwiazda tego formatu zgodziła się na współpracę z niszowym zespołem z Polski? Cóż, po prostu zapytaliśmy, czy miałby na to ochotę, a on się zgodził. To była dla nas fantastyczna przygoda i okazja na stworzenie czegoś wspólnie z muzykiem, który nas inspiruje” - wspomina Marek. Okazji do dzielenia się inspiracjami było więcej - na płycie pojawiają się także Kr-lik (Controlled Collapse, Clicks), Void (Deathcamp Project, Under the Skin), Egoist oraz D' i Raf Zaremba (Idiothead).

"Invictus" to zdecydowanie najdojrzalsza płyta Monstergod, wyprodukowana z pedantyczną wręcz dbałością o szczegóły. „Nie żyjemy z muzyki, rzadko gramy koncerty” - wyznaje szczerze Marek - dlatego możemy sobie pozwolić na to, żeby płyty produkować długo. Na krążek trafiły tylko te kompozycje, którymi naprawdę warto się podzielić z innymi”. Choć zespół rzadko daje koncerty, wiadomo już, że weźmie udział w tegorocznym Castle Party w Bolkowie. Daty kolejnych występów w Polsce i Europie już wkrótce powinny pojawić się na stronie zespołu.

cantaramusic.pl

Podczas Co Jest Grane 24 Festival , który odbędzie się 15-16 czerwca w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie wystąpi Ørganek . Artysta dołączały do ogłoszonych już wcześniej gwiazd – Brodki , Korteza , Krzysztofa Zalewskiego i Rosalie.

Formacja ØRGANEK powstała w roku 2013 z inicjatywy jej lidera, Tomasza Organka, początkowo jako power trio. Jeszcze tego samego roku grupa wydała swój debiutancki album pt."Głupi", który przebojem wtargnął na rynek muzyczny w Polsce zapewniając zespołowi czołówki list przebojów rozgłośni radiowych oraz liczne nagrody i wyróżnienia.

Trzy lata później, lider - Tomasz Organek, został zaproszony do pełnienia funkcji dyrektora muzycznego Orkiestry Męskiego Grania 2016. Później przyszedł czas na drugi albumu pt. "Czarna Madonna".

Moje piosenki powstają z myślą o dobrej piosence, z ładną melodią, porządną harmonią i ciekawym tekstem. Pod tym względem jestem strasznie staromodny. I nie planuję się zmienić. Nagrywając, nie kalkuluję, co dobrze zabrzmi, gdzie można zagrać tak, by ludzie klaskali, jak sztucznie wywoływać emocje. Płyta jest płytą, a koncert spektaklem, to innego rodzaju wydarzenie – mówił w rozmowie z „Co Jest Grane 24” Organek.

Jego słowa doskonale znajdują odzwierciedlenie na koncertach, pełnych rockowego żywiołu, zaraźliwej energii. To będzie kolejny już występ muzyka na naszym festiwalu, dwa lata temu wystąpił w Królikarni ze świetnym koncertem.

Co Jest Grane 24 Festival to miejski festiwal kulturalny z koncertami, otwartymi spotkaniami z artystami występującymi na festiwalu, seansami filmów muzycznych
i specjalnym programem dla dzieci. Od alternatywy, przez elektronikę, hip hop, pop, po rock.

Termin: 15-16 czerwca 2018, w godz. 14-01

Miejsce: Warszawa, Zamek Ujazdowski i park wokół zamku, ul. Jazdów 2

Potwierdzeni artyści: Brodka, Kortez, Krzysztof Zalewski, Ørganek

i Rosalie.

Kolejne ogłoszenia już wkrótce!

Agora

22 marca nakładem poznańskiego Wydawnictwa Kagra ukaże się książka "Budgie - Time To Remember. Rewolucja Budgie w stylu heavy (1980-2010)”, której autorem jest Chris Pike.
Budgie dokonał znacznego – choć często pomijanego – wkładu w ewolucję ciężkiego rocka i metalu. Wbrew przeciwnościom losu, ten niewielki zespół z Walii pomógł zdefiniować i ukształtować nowy muzyczny gatunek.
Oryginalny skład przyczynił się do nagrania trzech albumów w ciągu trzech lat, a wszystkie powstały w Rockfield Studios. W latach 1974-1979 dokonało się wiele zmian w składzie, powstały także cztery kolejne albumy – dwa dla wytwórni  MCA i dwa dla A & M.
Nowa fala brytyjskiego heavy metalu pojawiła się w 1979, a dojście Johna Thomasa do zespołu pod koniec tego roku okazało się być niczym tonik potrzebny do odświeżenia Budgie, który dzięki niemu powrócił  z nową energią i życiem w latach 80-tych.
W ciągu trzech lat wydano trzy albumy – „Power Supply” w 1980, „Nightflight” w 1981 i „Deliver Us From Evil” w 1982. W ciągu tych trzech lat odbyły się również trzy występy na Reading Festival, których zwieńczeniem był koncert w charakterze gwiazdy wieczoru w 1982.
Budgie udał się także w podróż za Żelazną Kurtynę, odwiedzając Polskę w roku 1982 i zaliczając triumfalną trasę po wyprzedanych stadionach.
Budgie zrobił sobie przerwę w 1988 roku, ale powrócił w wielkim stylu, by zagrać przed ogromną publicznością w San Antonio w 1995 roku –  popularność jego muzyki podtrzymywały audycje w Texas Radio i covery Metalliki: „Breadfan” i „Crash Course”.
Zespół pozostał aktywny w latach 1990 i 2000, koncertując w Wielkiej Brytanii, Europie, Stanach i Australii oraz wydając kolejny album studyjny.
Ta trzecia książka o Budgie obejmuje okres od 1980 do 2010 roku. Opowieść o zespole wzbogacona jest o wkład jego członków, ekipy technicznej, fotografów i promotorów, którzy żyją do dziś i którzy mogli podzielić się z nami historiami zawartymi na tych stronach.
Książka, która ukaże się 22 marca liczy aż 600 stron, jest wydana na papierze kredowym i bogato ilustrowana. Więcej:
http://www.kagra.com.pl/budgie/budgie-time-remember-rewolucja-budgie-w-stylu-heavy-1980-2010

20 kwietnia ukaże się długo oczekiwany, pierwszy od 2004 roku krążek formacji A Perfect Circle zatytułowany „Eat The Elephant”. Do tej pory zespół zaprezentował światu trzy nowe utwory, a do jednego z nich, kompozycji „Disillusioned”, powstało właśnie video. Klip w reżyserii Alexa Howarda można obejrzeć tutaj: https://youtu.be/BIsH686xWl0

Premiera teledysku zbiega się z ukazaniem się limitowanego, 10 - calowego singla, na którym znajdują się utwory „The Doomed” i „Disillusioned”.

„Eat The Elephant” to nastrojowy i delikatny portret zespołu, który dorósł i nagrał płytę ukazującą, w jakim miejscu są teraz” - napisał dziennikarz magazynu Rolling Stone o nowej płycie A Perfect Circle. Z kolei Kerrang wieszczy, że to „przyszły klasyk”.

Tracklista „Eat The Elephant”

    Eat The Elephant
    Disillusioned
    The Contrarian
    The Doomed
    So Long, And Thanks For All The Fish
    TalkTalk
    By And Down The River
    Delicious
    DLB
    Hourglass
    Feathers
    Get The Lead Out


Obecny skład A Perfect Circle tworzą Maynard James Keenan (Tool, Puscifer), Billy Howerdel (Ashes Divide), James Iha (Tinted Windows, Smashing Pumpkins), Jeff Friedl (Puscifer, The Beta Machine) i Matt McJunkins (Eagles of Death Metal, The Beta Machine).

„Eat The Elephant” będzie dostępny w różnych formatach; jako CD, w formie elektronicznej, na podwójnym, 180 gramowym vinylu oraz w ekskluzywnym boxie.