Menu
Nowości

Nowości (596)

W tym dziale:

Nowe płyty rockowe

Nowe płyty rockowe (595)

Zobacz artykuły...

The Damned „Darkadelic”!

The Damned „Darkadelic”!
Swoją premierę ma „Darkadelic”, dwunasty studyjny album The Damned. Wśród utworów na płycie można znaleźć nowe ulubione przez publiczność „The Invisible Man”, „Beware of the Clown”, and „You’re Gonna Realise”, które można było usłyszeć już podczas niedawnych koncertów w Europie. Najnowszym singlem promującym „Darkadelic" jest utwór „You’re Gonna Realise”, do którego powstał teledysk: https://youtu.be/CJ_KeKXfdvI

Nowa płyta doskonale reprezentuje zespół, który jest uważany za prekursora punk rocka i gothic rocka. „Darkadelic” to jedne z najostrzejszych piosenek nagranych do tej pory przez The Damned. Zespół przekracza granice gatunków, a nowe utwory są przesiąknięte odniesieniami do klasycznych horrorów i swingującego klimatu Londynu lat 60. Do zespołu w składzie: Dave Vanian, Captain Sensible, Paul Gray i Monty Oxymoron na nowym albumie dołączył perkusista William Granville-Taylor.

Od czasu powstania w 1976 roku, The Damned jest jednym z najbardziej cenionych zespołów wywodzących się z brytyjskiej sceny punkrockowej. Ich debiutancki album zatytułowany „Damned Damned Damned” ukazał się 46 lat temu. Ostatnią studyjną płytą brytyjskich pionierów punk-rocka była „Evil Spirits” (2018 r.), która znalazła się na siódmym miejscu najlepiej sprzedających się albumów w Wielkiej Brytanii. W zeszłym roku The Damned wydali koncertowy album „A Night of a Thousand Vampires”.

Nowa studyjna płyta zatytułowana „Darkadelic” ukazała się jako CD oraz w dwóch wersjach winylowych: tradycyjnej czarnej i limitowanej transparentnej.

Lista utworów „Darkadelic”:

1. The Invisible Man

2. Bad Weather Girl

3. You’re Gonna Realise

4. Beware Of The Clown

5. Western Promise

6. Wake The Dead

7. Follow Me

8. Motorcycle Man

9. Girl I’ll Stop At Nothing

10. Leader Of The Gang

11. From Your Lips

12. Roderick


źródło: MYSTIC PRODUCTION
Czytaj dalej...

WŁOCHATY - "MIŁOŚĆ, POKÓJ, ZAMIESZKI"

WŁOCHATY - "MIŁOŚĆ, POKÓJ, ZAMIESZKI"
Na ten album czekało wielu fanów polskiego punk-rocka. „Miłość, Pokój, Zamieszki" to siedemnasta pozycja w dyskografii zespołu WŁOCHATY, który mimo zmian personalnych bezustannie, od 1987 roku, komentuje otaczającą nas rzeczywistość. Na płycie znajdziemy 11 premierowych utworów. Od melodyjnego „Wolność", przez osadzony w klimacie Bad Brains „Wyrwany", po charakterystyczne dla WŁOCHATEGO szybkie protest songi, jak np. „Broń masowej zagłady". Zespół na tej płycie objął nową taktykę - dużo melodii, dużo refrenów, czym może przekonać do siebie nowych odbiorców. Nagrania odbyły się w stargardzkim Monroe Studio na przełomie 2022/23 roku. Rolę producenta objął gitarzysta zespołu Piotr Skoda Skotnicki, zaś za mix i mastering odpowiedzialny jest Arkadiusz Aro Jabłoński. Album „Miłość, Pokój, Zamieszki" ukaże się już 12 maja, w 3 formatach: CD, LP oraz na kasecie.


Tracklista płyty „Miłość, Pokój, Zamieszki":

1. Pomiędzy

2. Broń masowej zagłady

3. Problem - reakcja - rozwiązanie

4. Wyrwany

5. Walec

6. Nie rezygnuj

7. Tyrani upadną

8. Mamy dosyć!

9. Chciwość

10. Wolność

11. ...posłuchaj tego


źródło: MYSTIC PRODUCTION
Czytaj dalej...

TEMPLES "Exotico"

TEMPLES "Exotico"
Premiera czwartego krążka Temples „Exotico”. Krążek wyprodukowany przez Seana Ono Lennona ukazał się nakładem ATO Records.

"Układając tracklistę wyobrażaliśmy sobie odrzutowiec lub statek kosmiczny przybywający na wyspę, a następnie jakąś podróż przez to wyobrażone miejsce" - mówi Thomas Walmsley z zespołu. "W drugiej połowie płyty przenosimy się w półmrok".

Po wcześniejszej współpracy z Lennonem przy ich singlu „Paraphernalia” z 2020 r., album został zarejestrowany w jego nowojorskim studio i zmiksowany przez Dave'a Fridmanna (Beach House, Spoon, The Flaming Lips).

Podczas tworzenia "Exotico", zespół dowiedział się o wczesnonowożytnym fenomenie widmowych wysp: ciałach ziemi umieszczonych na mapach przez pewien czas, ale w rzeczywistości nieistniejących, często są konsekwencją oceanicznego mirażu lub celowego tworzenia mitów. Czwarty długogrający album formacji z Kettering rozgrywa się w podobnie mistycznym otoczeniu, na niemożliwie utopijnej wyspie wymarzonej przez wokalistę/gitarzystę Jamesa Bagshawa, basistę Toma Walmsleya, klawiszowca/gitarzystę Adama Smitha i perkusistę Rensa Ottinka.

Ze swoim wspaniałym kolażem psychodelii, krautrocka i dream-popu, „Exotico” ożywia ten świat w krystalicznych szczegółach, jednocześnie eksplorując całe spektrum egzystencjalnych tematów: nietrwałość, śmiertelność, nasz związek z naturą i dziki bezmiar umysłu.

Po raz pierwszy ich ścieżki z Lennonem skrzyżowały się na festiwalu Desert Daze w południowej Kalifornii w 2019 r., natychmiast poczuli głęboką twórczą więź z autorem tekstów, muzykiem i producentem, a ich 12 dni sesji w studiu nad „Exotico” oznaczało znaczące odejście od samoistnego podejścia, którego trzymali się od czasu ich debiutanckiego albumu „Sun Structures” (2014 r.).

"Ta płyta jest w zasadzie czymś, co stworzyliśmy dla siebie, aby odnaleźć radość w czasie, gdy ją tworzyliśmy" - mówi główny wokalista James Bagshaw. "Są tu piosenki do tańca, piosenki do refleksji”. Basista Thomas Walmsley dodaje: „W utworach słychać wiele różnych wpływów, co jest dowodem na to, że mieliśmy wolną rękę w studiu i byliśmy tak spontaniczni, jak tylko mogliśmy być".


Z powodu tej bezgranicznej wolności, zespół ostatecznie pozbył się wszelkich zahamowań w procesie twórczym. "Nauczyliśmy się widzieć magię w błędach i w nieprzewidywalności instrumentu lub własnego głosu" mówi Bagshaw. "Nauczyło nas to, by mniej przejmować się tym, w jakim gatunku jest dany utwór, albo nawet przestać się w ogóle przejmować gatunkami. Gatunkiem zawsze powinno być po prostu Temples".

źródło: PIAS
Czytaj dalej...

Metallika „72 Seasons”

Metallika „72 Seasons”
Na płycie usłyszeć możemy wydane wcześniej single „72 Seasons”, „If Darkness Had a Son”, „Screaming Suicide” oraz „Lux Æterna”. Producentami krążka są Greg Fidelman oraz Hetfield & Ulrich. Całość ma 77 minuty i 12 utworów. To pierwszy długogrający album Metalliki od wydanego w 2016 „Hardwired… To Self-Destruct”.
Ku uciesze wszystkich fanów i kolekcjonerów, album dostępny jest w kilku wersjach. Płyta zgromadziła już niezwykle entuzjastyczne recenzje.
„72 Seasons” to dosłownie wszystko co najlepsze, na co my jako fani Metalliki zasługujemy – EskaRock.pl
Metallica zaczęła się na „72 Seasons” ​– Rytmy.pl
Metallica pokazała, że pozbawiona koncertowania – czyli swojego naturalnego środowiska – może świetnie przekuć swoje frustracje i emocje w coś bardzo pozytywnego – muzykę – MetalNews.pl
„72 Seasons” roku to gromki sukces – „Classic Rock”
Warczący i wrzeszczący mistrz heavy metalu, James Hetfield, wciąż jest z nami – „Metal Hammer UK”
Metallica znajduje ponadczasowe odkupienie w niespokojnych, pomysłowych gitarach, od przejrzystych solówek po zapierający dech w piersiach glam rock – „Uncut”
W fazie, w której stare spotyka nowe, Metallica wciąż dostarcza – „The Arts Desk”

W dniu premiery, w Katowicach w godzinach 19:00-22:00 na płycie Placu Sławika i Antalla powstanie wielki mural związany z premierą albumu Metalliki „72 Seasons”. Miejsce zostało wybrane nieprzypadkowo – to właśnie w Spodku odbył się pierwszy polski koncert legendarnej grupy.
Fani, którzy przyjdą na miejsce, będą mogli odbić swoją dłoń na muralu – własną ręką lub używając szablonu. Podczas trwania imprezy powstanie też graffiti autorstwa Patryka Wróżyny, inspirowane premierą płyty i zespołem. Imprezie będzie towarzyszyła muzyka z najnowszego albumu „72 Seasons”.
Dla pierwszych 72 osób na hasło „72 Seasons” do odebrania plakaty. Imprezie patronuje Antyradio.
Już w tym miesiącu grupa wyruszy w trasę M72. Metallica zagra dwa koncerty w każdym mieście, które jest objęte tournée. Każdy No Repeat Weekend to dwa oddzielne koncerty, z różnymi setlistami i supportami. M72 to także nowa, okrągła scena i słynny Metallica Snake Pit w centralnym miejscu, jak również passy I Disappear i wiele innych atrakcji. Polscy fani będą mogli posłuchać Metalliki na żywo 5 i 7 lipca 2024.
Część dochodu z każdego sprzedanego biletu zostanie przekazana fundacji zespołu, All Within My Hands. Organizacja zgromadziła do tej pory 13 mln dolarów, w tym niemal 6 zostało przekazane na granty i programy doskonalenia zawodowego w USA, ponad 2,5 mln na poprawienie sytuacji żywnościowej, a ponad 3,2 mln na zwalczanie skutków katastrof naturalnych.


źródło: Universal Music
Czytaj dalej...

HERMOPOLIS THE ETERNAL ENTITY /// WIECZNY BYT

HERMOPOLIS THE ETERNAL ENTITY /// WIECZNY BYT
Hermopolis założony został na terenie Górnego Egiptu. Aktualna jego inkarnacja zamieszkuje Górny Śląsk.

"Wszystko opisane w tej historii jest jedynie odzwierciedleniem świadomości Protagonisty i wszystkiego, co kiedykolwiek się wydarzyło lub dopiero się wydarzy.
Jak dzień przychodzi po nocy, zrozumienie niektórych rzeczy we Wszechświecie można osiągnąć tylko po zobaczeniu ich Absolutnej Twarzy, pełnego możliwego kontekstu." pisze zespół o ‘Al-Qarafa’.

Międzynarodowa enklawa muzyków tworzących Hermopolis pochodzi z bardzo różnych obszarów sztuk. Oprócz elementów sonicznych pełni też funkcję edukacyjną, mając na celu otworzyć dostęp dla współczesnego społeczeństwa do swojej pamięci genetycznej. Hermopolis to kontekstowe połączenie ze starożytnym Miastem i prastarą Wiedzą oraz ich Wpływem na teraźniejszość.

https://linktr.ee/eternal.hermopolis

Czy nasza wizja kosmosu różni się tak naprawdę od tego co widzieli nasi przodkowie, którzy nigdy nie widzieli zdjęć satelitarnych? Muzyka Hermopolis ma na celu przybliżenie nas do znalezienia odpowiedzi na to pytanie samodzielnie.

Dotrzyj do Hermopolis, połącz się w jedność z jego Wiecznym Istnieniem!
GPS: https://goo.gl/maps/CWbGgZi8nu7PMWqJ8
BC: https://hermopolis.bandcamp.com/
FB: https://www.facebook.com/eternal.hermopolis
IG: https://www.instagram.com/eternal.hermopolis/
https://distrokid.com/hyperfollow/hermopolis/al-qarafa
Czytaj dalej...

Niemen "Pamiętam ten dzień"

Niemen "Pamiętam ten dzień"
14 kwietnia po raz pierwszy w serwisach streamingowych pojawi się ponad czterdzieści nagrań Czesława Niemena z podwójnego album CD „Pamiętam ten dzień”. Wydawnictwo, które po premierze w 2011 roku pokryło się platyną, wznawiamy też w formie tradycyjnej.

Wydawca: Agencja Muzyczna

źródło: Agencja Muzyczna Polskiego Radia
Czytaj dalej...

Adam Jurczyński "Breath"

Adam Jurczyński "Breath"
ADAM JURCZYŃSKI znany z projektu ABYSAL oraz swoich dwóch solowych albumów, wydaje nowy, zatytułowany „Breath”.
Wydawcą jest Lynx Music.

Tym razem kompozytor otwiera pokrewne, ale zupełnie inne, wrota muzyki progrockowej. Album jest subtelny, pełen pozytywnej
energii oraz duchowego uniesienia. Artysta postanowił tą płytą oddać swoisty hołd grupie PINK FLOYD. „Breath” jest albumem
skierowanym do słuchacza poszukującego przestrzeni oraz subtelności.

Lista utworów:

01. Underground World 3.07
02. Ocean Of Time 000,01 5.50
03. Voice In Your Soul 2.06
04. Power Of The Human Mind 7.32
05. Secrets 4.37
06. Breath 3.46
07. I'm Flying In Your Garden 5.35
08. Life And… 2.52
09. Traveler 5.36
10. Crossroads 2.21
11. Forever 5.59
12. The Tree Of Life 6.15
Bonus:
13. Matter Crystals 4.41

Drums, Percussion – Bobi (15)
Saxophone – Michał Borowski
Vocals, Guitar, Bass, Keyboards – Adam Jurczyński
Voice – Ania Jezierski (tracks: 9), Joanna Skrobecka (tracks: 9), Monika Rudnicka (tracks: 9), Tomasz Jezierski (tracks: 9)
Czytaj dalej...

BLACK SABBATH LIVE EVIL JUBILEUSZOWE WYDANIE Z OKAZJI 40.ROCZNICY ALBUMU SUPER DELUXE EDITION

BLACK SABBATH LIVE EVIL JUBILEUSZOWE WYDANIE Z OKAZJI 40.ROCZNICY ALBUMU SUPER DELUXE EDITION
Live Evil był pierwszym oficjalnym albumem koncertowym Black Sabbath. Dziś ta płyta obchodzi swoją 40.rocznicę wydania i BMG uświetni ją ponownym wydaniem w wersji Super Deluxe Edition zawierającej ten podwójny album w wersji z nowym masterem i z nowym mixem.

LIVE EVIL (40th ANNIVERSARY SUPER DELUXE EDITION) ukaże się 2 czerwca 2023 r. w wersjach 4CD i 4LP oraz cyfrowej. To kolekcjonerskie wydanie zawierać będzie dwie wersje tego legendarnego albumu: na nowo zremasterowana przez Andy’ego Pearce’a oraz wersji z nowym mixem oryginalnych i analogowych wielośladowych ścieżek nagraniowych wykonanym przez wieloletniego współpracownika zespołu - Wyn’a Davisa. Wersja fizyczna wzbogacona będzie o ilustrowaną książkę okładkową w twardej oprawie z nową treścią oraz replikami książeczek koncertowych i plakatu z trasy Mob Rules.

Nowa era historii zespołu Black Sabbath rozpoczęła w 1979 roku kiedy wokalista Ronnie James Dio dołączył do zespołu żeby wraz z pozostałymi oryginalnymi jego członkami: Tony’m Iommim, Geezer’em Butler’em i Bill’em Ward’em stworzyć nowe wcielenie ikony heavy metalu.

Na nowo stworzony kwartet zadebiutował w 1980 roku albumem “Heaven and Hell”, którego sukces certyfikowany został przez nadanie mu statusu płyty platynowej i która zyskała z przytupem poparcie starych, jak i nowych fanów zespołu. Jednakże w środku trasy koncertowej promującej album z zespołu odszedł perkusista Bill Ward, który zastąpiony został przez Vinny’ego Appice’a. Kiedy trasa się skończyła w 1981 roku, grupa przyjechała do Los Angeles i szybko nagrała kolejny, 10 studyjny album w historii zespołu - “Mob Rules”. Wydany w listopadzie 1981 roku, album pokrył się złotem. W trakcie promującej go trasy koncertowej zespół ogłosił że ma w planach nagrać kilka z występów i wydać później te nagrania w formie pierwszego w swojej historii albumu koncertowego.

W obszernej treści książki dołączonej do LIVE EVIL (40th ANNIVERSARY SUPER DELUXE EDITION), Hugh Gilmour pisze: “10 miesięczna trasa koncertowa Mob Rules była niezwykłym sukcesem, wskrzeszając tym samym nie tylko reputację zespołu, który zapełnia duże obiekty koncertowe, ale także mogącego sprzedać masę winyli i kaset. Black Sabbath w drugim wydaniu przyniósł swojej wytwórni dwa najlepiej sprzedające się płyty i był tuż przed wydaniem trzeciej.”.

Album Live Evil ukazał się w 1983 roku jako podwójna płyta i był sukcesem zarówno pod kątem komercyjnym i artystycznym patrząc na oceny krytyków. Dotarł do 13.miejsca w Wielkiej Brytanii i 37. na liście Billboard Top 200. Recenzje były niezwykle pozytywne, włączając w to pochodzącą z bardzo wówczas wpływowego magazynu heavy metalowego Kerrang!, która głosiła że jest to “jeden z najlepszych albumów koncertowych wszechczasów”.

Nagrania zawierają potężną chemię i czarną magię które definiują to wcielenie Black Sabbath. Koncertowe wersje takich utworów jak ‘Neon Knights’, ‘The Sign Of The Southern Cross’, ‘Voodoo’, czy ‘Children Of The Sea’ wzbudzają ciarki na całym ciele. Na albumie pojawiły się także utwory z czasów klasycznego składu zespołu, dzięki czemu można posłuchać jak Ronnie James Dio poradził sobie z takimi klasykami jak ‘Paranoid’, ‘War Pigs’, ‘Iron Man’, czy ‘N.I.B.’.

Niestety, zespół w tym składzie rozpadł się zanim ten album się ukazał. Iommi i Butler kontynuowali działalność Black Sabbath, a Dio i Appice odeszli żeby nagrać pierwszy album solowy Dio, “Holy Diver”. Ale to nadal nie był koniec zespołu!

Historia tego składu trwała dalej dzięki temu, że dekadę później Dio i Appice razem z Iommim i Butlerem nagrali album “Dehumanizer” w 1992 roku. Potem znów się rozstali, po to żeby znów się zejść - w 2006 roku, jako zespół o nazwie Heaven and Hell - nagrali trzy nowe utwory. Po wielkim sukcesie ich trasy koncertowej, kwartet wydał swój ostatni album studyjny “The Devil You Know”, który pojawił się na 8. miejscu listy Billboard Top 200. Krótko po wydaniu tego albumu u Dio zdiagnozowano raka i w 2010 roku wokalista zmarł.

LIVE EVIL (SUPER DELUXE EDITION Z OKAZJI 40. ROCZNICĘ WYDANIA)

CD Lista Utworów

1. “E5150”
2. “Neon Knights”
3. “N.I.B.”
4. “Children of the Sea”
5. “Voodoo”
6. “Black Sabbath”
7. “War Pigs”
8. “Iron Man”

1. “The Mob Rules”
2. “Heaven and Hell”
3. “The Sign of the Southern Cross”
4. “Heaven and Hell” (Reprise)
5. “Paranoid”
6. “Children of the Grave”
7. “Fluff”

40th Anniversary Remaster (CDs 1-2)
40th Anniversary New Mix (CDs 3-4)

LIVE EVIL (SUPER DELUXE EDITION Z OKAZJI 40. ROCZNICĘ WYDANIA)
LP Lista Utworów

Strona pierwsza:
1. “E5150”
2. “Neon Knights”
3. “N.I.B.”
4. “Children of the Sea”
5. “Voodoo”

Strona druga:
1. “Black Sabbath”
2. “War Pigs”
3. “Iron Man”

Strona trzecia:
1. “The Mob Rules”
2. “Heaven and Hell”

Strona czwarta:
1. “The Sign of the Southern Cross”
2. “Heaven and Hell” (Reprise)
3. “Paranoid”
4. “Children of the Grave”
5. “Fluff”

40th Anniversary Remaster (LPs 1-2)
40th Anniversary New Mix (LPs 3-4)

źródło: BMG
Czytaj dalej...

Appleseed – Earn Heaven

Appleseed – Earn Heaven
Poznańska scena rocka posiada bardzo bogate tradycje. To niezwykle ciekawa historia, w której swoje miejsce na zawsze będą mieć także przedstawiciele klimatycznego grania. W latach 80 działali tu: Lombard czy Klincz. Mocy dodawało legendarne Turbo. Przez następne dziesięciolecia działo się w Poznaniu niezgorzej. Do wykonawców, uprawiających rockową klasykę powoli zaczęli dołączać przedstawiciele, którzy w swej twórczości ową klasykę zaczęli mieszać z powiewem bardziej nowoczesnych brzmień. W ich muzyce, z jednej strony zaczęła się pojawiać elektronika, a z drugiej powiew nowoczesnej mocy. Do takich zespołów z pewnością należą: Beyond The Event Horizon, Abstrakt, Ayden czy działający z tej czwórki najdłużej, mający już niemal 20-letnie doświadczenie, zespół Appleseed.
Od samego początku założyciele Appleseed (Bartek Bąk – gitara, pianino; Wojtek Deutschemann – gitara, klawisze oraz Maciej Hoffmann – perkusja) sięgali do klasyki, poruszając się wokół zapożyczeń z hard rocka, rockowej alternatywy, czy też elementów progrockowych. Z czasem obok fascynacji muzyką Pink Floyd, Led Zeppelin, Wishbone Ash czy The Doors, w ich muzyce zaczęły pojawiać się jednak elementy, charakterystyczne dla wykonawców współczesnych, takich jak Mars Volta, Archive czy szereg nawiązań do coraz bardziej modnej stylistyki post-rocka. Od lat, to właśnie ta mieszanka klasyki z powiewem nowoczesności, jest ich wizytówką.

Jeśli wydawca ma rozumieć poznańskich muzyków, to najlepiej by był z Poznania! OSKAR Records wydaje właśnie najnowsze dziecko Appleseed, zatytułowane: „Earn Heaven”. To trzecia, pełnowymiarowa płyta w historii zespołu, naznaczona dużym doświadczeniem i profesjonalnym podejściem do nagrań. Materiał brzmi bardzo dobrze, sporo się tu dzieje. Znów klasyka miesza się z alternatywą i nowoczesnością, a całość intryguje do tego, by pokręcić w górę potencjometrem we wzmacniaczu! Bardzo dużo wnosi nowy członek zespołu, wokalista znany z poznańskiego podwórka, obdarzony niezwykłą barwą głosu, Krzysztof Podsiadło. Obok wspomnianej wcześniej, trójki współzałożycieli skład zespołu uzupełniają: Filip Bielecki (gitara, gitara basowa) oraz Wojciech Ślepecki (hammond, moog, pianino, syntezatory). Partie klawiszowe to zresztą prawdziwy majstersztyk tego materiału! Podobnie zresztą, jak wymienność dwóch gitar prowadzących, sprawiających chwilami wyraźnie fascynacje wspólną grą Andy'ego Powella oraz Teda Turnera z Wishbone Ash!
„Earn Heaven” to dziesięć klimatycznych utworów, brzmiących spójnie jako całość, a mimo wszystko na tyle charakternie, że każdy z nich „żyje własnym życiem”. Mamy tu krótkie kawałki, które z powodzeniem mogą pojawić się radiu (zmysłowa „California”, rytmiczny „Rise Up!” czy mocno nawiązujący do rockowej klasyki „Shelter”). Obok nich pojawiają się kompozycje nieco bardziej rozbudowane. „False Idol” zaskakuje licznymi zmianami klimatu, „Take Me” nieco hipnotyzuje by w finale osiągnąć prawdziwą potęgę brzmienia, a zamykające album (i zarazem najdłuższe na płycie) „Behind a Smile” sprawia, że z przyjemnością wciśniemy play w odtwarzaczu ponownie!
Reasumując, „Earn Heaven” to kawał znakomitej roboty. Cieszy fakt, że zespół Appleseed po kilku latach milczenia, znów wypływa na szersze wody, zabierając nas w świat swojej niezwykłej muzyki. Pozostaje mieć tylko nadzieję, że Poznaniacy będą promować swoje nowe dzieło także podczas koncertów, bo zespół Appleseed zawsze słynął ze świetnych występów na żywo!

Krzysztof Podsiadło – wokal, tekst
Bartosz Bąk – gitara
Wojtek Deutschmann – guitara
Maciej Hoffmann – perkusja
Wojtek Ślepecki - moog/Hammond
Filip Bielecki - bass
Czytaj dalej...

Depeche Mode „Memento Mori”

Depeche Mode „Memento Mori”
Wyczekiwanie dobiegło końca – zespół Depeche Mode z dumą prezentuje 15. album studyjny „Memento Mori”. Krążek jest już dostępny na podwójnym winylu, CD, kasecie i w wersji cyfrowej.

Już dziś w warszawskim salonie EMPIK w Westfield Arkadii otwiera się specjalna strefa Depeche Mode. Pierwsi fani, którzy kupią album „Memento Mori”, otrzymają specjalne gadżety z okazji premiery płyty. Ich liczba jest ograniczona, jednak sama strefa fana pozostanie otwarta aż do 25 kwietnia. Limitowane gadżety dla pierwszych klientów czekają na Was w całym kraju!

„Memento Mori” to 15. album studyjny Depeche Mode – pierwszy w dwuosobowym składzie (Dave Gahan i Martin Gore), po tragicznej śmierci współzałożyciela zespołu, Andrew „Fletcha” Fletchera w 2022 roku. Płyta została wyprodukowana przez Jamesa Forda i Martę Salogni.

Krytycy są jednomyślni. „The New York Times” chwali „wyjątkowy mrok”, „Rolling Stone” docenia „charakterystyczne muzyczne piękno i liryczną głębię” albumu, a „Associated Press” zachwyca się: „Depeche Mode może stawić czoła własnej śmiertelności, ale ich moc jako muzyków jest nieskończona”. „Guardian” wychwala powrót „największego kultowego zespołu na świecie”, nazywając album „doskonałą mieszanką złowrogiego nastroju, elektronicznych tekstur, od intensywnych po eteryczne”. Podobnie „NME” i „Uncut” nazywają płytę „majestatyczną”, a także „ich najpotężniejszym dziełem w tym stuleciu”.
Pomysł na „Memento Mori” zaczął rodzić się na początku pandemii, co zaowocowało piosenkami inspirowanymi bezpośrednio tym okresem. Kolekcja składa się z 12 utworów obejmujących różnorodne nastroje: od złowrogiego początku – paranoi i obsesji – do ostatecznego rozwiązania – katharsis i radości – ze wszystkimi punktami pomiędzy.

W październiku artyści ujawnili, że organizowana przez Live Nation trasa „Memento Mori World Tour” rozpocznie się specjalną serią występów w północnoamerykańskich arenach. Tournée zainaugurowane zostało wyprzedanym koncertem w Sacramento. 16 maja Depeche Mode powróci do Europy. 2 sierpnia zagra na PGE Narodowym, natomiast 4 sierpnia w krakowskiej Tauron Arenie.
Zespół sprzedał już ponad dwa miliony biletów. Ze względu na ogromne zainteresowanie, dodano sporo nowych przystanków, w tym powrót do Ameryki Północnej jesienią. „Memento Mori World Tour” ma szansę stać się jedną z największych tras w historii.
Depeche Mode sprzedali już ponad 100 milionów płyt i zagrali dla ponad 35 milionów fanów na całym świecie. Pozostają wciąż rozwijającą się i niezwykle wpływową siłą muzyczną. Nowy album i trasa koncertowa stanowią otwarcie najnowszego rozdziału ich niezrównanego dziedzictwa.

źródło: Sony Music Poland
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS

Tagi: