Grupa Crystal Fighters zaprezentowała klip do „Lay Low”.Utwór zadedykowano perkusiście formacji Andrei Marongiu, który zmarł nieoczekiwanie dwa latatemu.

„Inspiracją dla „Lay Low” była śmierć naszego brata i perkusistyAndrei Marongiu. Swoją obecnością wniósł ogromną dawkę pozytywnej energii do naszej rodziny. Był bardzo życzliwym i charyzmatycznym człowiekiem. Ten utwór traktuje o dbaniu o przyjaźnie i więzi rodzinne, o pozostawieniu pozytywnego śladu po sobie na ziemi.Liczą się małe gesty i ulotne chwile” – mówi Graham Dickson.

Trzecie wydawnictwo zespołu„Everything Is My Family” trafiło do serwisów streamingowych 21 października, a w formie fizycznej ukazało się 28 października. Jak mówi lider Sebastian „Bast” Pringle jest to „najbardziej taneczny, najbardziej psychodeliczny i tropikalny” krążek jakido tej pory wydał zespół.

Zespół utworzył specjalny fundusz na cześć ich perkusisty, który ma wspierać rozwój utalentowanych młodych ludzi. Więcej informacji natemat tego projektu znajdziecie tutaj: https://www.theeternalbeat.com/ Reżyser teledysku, Wayne McCauslin, przeznaczył na rzecz funduszu 6 kukiełek, które można zakupić na tej stronie:Crystal Fighters merch store.

PIAS

Mamy przyjemność  poinformować wszystkich fanów, że 21 kwietnia 2017 roku  ukaże się nowy album legendarnego zespołu  Procol Harum pt. "Novum". Na płycie znajdzie się jedenaście premierowych utworów a płyta będzie wydana z okazji 50 - lecia powstania zespołu. Ci co płytę już odsłuchali twierdzą że sam Komandor jest w wyśmienitej formie. Album nagrano w składzie: Gary Brooker, Geoff Whitehorn, Matt Pegg, Josh Phillips, Geoff Dunn.

Utwór "Where's The Revolution" już teraz odsłuchać.. Potężnie brzmiący i wyjątkowo aktualny pod względem tekstowym utwór odznacza się pulsującym rytmem i groźną energią, którą potęguje mroczny wokal Dave'a Gahana śpiewającego "Where's the Revolution? Come on people you're letting me down". Utwór po raz pierwszy zaprezentowano w krótkim fragmencie w Mediolanie jesienią ub.r., gdzie zespół na specjalnej konferencji prasowej poinformował o zakończeniu pracy nad płytą 'Spirit' i ogłosił europejską część trasy koncertowej.

 

Album ‘Spirit’ ukaże się zarówno w wersji cyfrowej, jak i kilku formatach fizycznych: standardowej i deluxe. Wersja deluxe zawierać będzie dodatkowo 28-stronicowy booklet ze specjalną okładką i unikalnymi zdjęciami, a także 5 remixów przygotowanych przez Depeche Mode, Matrixxmana i Kurta Uenalę, zatytułowanych 'Jungle Spirit Mixes'. Wersja winylowa 'Spirit' ukaże się na 2 winylach 180g z tracklistą płyty w wersji standard i specjalnym grawerowaniem na stronie B drugiego krążka. W Polsce dostępna będzie także specjalna wersja płyty ze specjalną przypinką z nowym logo Depeche Mode. Okładka i wszystkie zdjęcia z sesji do 'Spirit' są dziełem stałego współpracownika kreatywnego zespołu - a także uznanego filmowca - Antona Corbijna.

 

Spirit to efekt początku współpracy Depeche Mode z producentem Jamesem Fordem z Simian Mobile Disco (odpowiedzialnym za płyty m.in. Foals, Florence & The Machine, Arctic Monkeys) i pierwsza nowa muzyka zespołu od czasu wydanej w 2013 roku i świetnie przyjętej  płyty Delta Machine, która zadebiutowała na 1. miejscu oficjalnych zestawień sprzedaży płyt w 12 krajach, także w Polsce. Album zbiera znakomite noty od wszystkich, którzy mieli okazję się z nim zapoznać – Magazyn Q uznał go za „jeden z najmocniej naładowanych energią albumów Depeche Mode od lat”.

 

Gahan o płycie 'Spirit': "Jesteśmy wyjątkowo dumni z tej płyty i nie możemy się doczekać, aż podzielimy się nią ze wszystkimi. James Ford z ekipą umożliwił nam nagranie dzieła równie mocnego w warstwie brzmieniowej, jak i słownej."

 

21 lipca zespół Depeche Moda zagra na Stadionie Narodowym w Warszawie.

 

tracklista CD:
1. Going Backwards              
2. Where's the Revolution                                 
3. The Worst Crime                              
4. Scum                     
5. You Move                            
6. Cover Me                            
7. Eternal                                  
8. Poison Heart        
9. So Much Love                     
10. Poorman             
11. No More (This is the Last Time)                                   
12. Fail          
 
Tracklista 2CD:
CD#1:
1. Going Backwards              
2. Where's the Revolution                                 
3. The Worst Crime                              
4. Scum                     
5. You Move                            
6. Cover Me                            
7. Eternal                                  
8. Poison Heart        
9. So Much Love                     
10. Poorman             
11. No More (This is the Last Time)                                   
12. Fail          
CD#2:  Jungle Spirit Mixes
1. Cover Me (Alt Out)                         
2. Scum (Frenetic Mix)       
3. Poison Heart (Tripped Mix)       
4. Fail (Cinematic Cut)                       
5. So Much Love (Machine Mix)

Sony Music

Znamy pierwszą zagraniczną gwiazdę tegorocznej edycji Rawa Blues Festival. To znakomity amerykański gitarzysta Sonny Landreth, specjalizujący się w technice slide. Muzyk spotka się także z festiwalową publicznością nie tylko na scenie katowickiego „Spodka”, ale także podczas gitarowej kliniki!

Był jedynym białym muzykiem w Red Hot Louisiana Band – formacji założonej przez gwiazdę zydeco Cliftona Cheniera. Współpracował również z ojcem chrzestnym brytyjskiego bluesa Johnem Mayallem, jego gitarę słychać na solowej płycie Marka Knopflera „Golden Heart” oraz koncertowym wydawnictwie eks-lidera Dire Straits „A Night In London”. Od 2004 roku zapraszany jest przez Erika Claptona do występów na jego festiwalu Crossroads – skupiającego tuzy współczesnego bluesa. Zresztą Clapton określił niegdyś Landretha mianem „jednego z najbardziej zaawansowanych technicznie gitarzystów na świecie”.

Zobacz wideo: Sonny Landreth i Eric Clapton “Promise Land” : https://www.youtube.com/watch?v=MENVyieB8rY

Sonny Landreth ma również pokaźną solową dyskografię. Zadebiutował w 1981 roku płytą „Blues Attack”, najnowszy album 66 - letniego obecnie muzyka nosi tytuł „Bound By The Blues” (czyli „Związany z bluesem”) i jest hołdem złożonym mistrzom gatunku. Artysta sięgnął między innymi po słynne standardy „Dust My Broom” i „Key To The Highway”, a „Firebird Blues” poświęcił pamięci zmarłego niedawno Johnny'ego Wintera. Jego album z 2003 roku - „The Road We're On” - był nominowany do prestiżowej nagrody Grammy.

Artysta prezentuje unikatowy styl grania techniką slide: charakterystyczną rurkę zakłada na mały palec lewej dłoni, co pozwala mu grać pozostałymi palcami na pojedynczych strunach.

Występ Sonny'ego Landretha podczas 37. Rawa Blues Festival oraz spotkanie z muzykiem podczas gitarowej kliniki z pewnością będzie nie lada gratką dla wielbicieli sześciu strun.

Rawa Blues to największy na świecie bluesowy festiwal organizowany w zamkniętym pomieszczeniu, laureat najbardziej prestiżowej nagrody bluesowej „Keeping The Blues Alive”. Podczas imprezy występowały największe legendy bluesa, by wspomnieć takie nazwiska jak: Junior Wells, Koko Taylor, Magic Slim, Robert Cray, czy Keb'Mo’.

Tegoroczna edycja festiwalu odbędzie się w dniach 28 - 30 września 2017. Oprócz koncertów w NOSPR (29.09) i Spodku (30.09), 37. edycję rozpoczną, podobnie jak w ubiegłym roku, warsztaty gitarowe.

Biuro Prasowe Rawa Blues

7 kwietnia ukaże się nowe koncertowe wydawnictwo legendy brytyjskiego rocka progresywnego – zespołu Pendragon. Materiał zatytułowany „Masquerade 20” zawiera koncert zarejestrowany w maju ubiegłego roku w Teatrze im. Wyspiańskiego w Katowicach. Muzycy powrócili wówczas do Polski w ramach trasy świętującej 20. rocznicę jednego z najbardziej udanych albumów w karierze zespołu, płyty "The Masquerade Overture". W programie koncertu znalazły się klasyki z tego albumu, a także ulubione utwory fanów wybrane z bogatej dyskografii Pendragon.
Nick Barrett, gitarzysta i wokalista zespołu komentuje: "To prawdopodobnie najbardziej spójny występ, jaki udało się nam zarejestrować.  Tak jak od wielu lat jesteśmy razem jako muzycy, tak to nagranie pokazuje nas także jako grupę bardzo dobrych przyjaciół. I to nawet z naszymi nowymi nabytkami, Vinnie’m na perkusji oraz Verity i Tiną w chórkach.  Ogólny klimat muzyki i wykonania jest fantastyczny, a dźwięk jest po prostu znakomity.”
 
Za projekt okładki „Masquerade 20” odpowiada  Björn Gooßes – Killustrations, autor okładek poprzednich wydawnictw zespołu: "Out of Order Comes Chaos" DVD oraz albumów "Pure", "Passion" i "Men Who Climb Mountains”.
 
„Masquerade 20” DVD zawiera znakomite materiały dodatkowe: wywiady z muzykami, galeria zdjęć oraz inne dodatki. Wydawnictwo dostępne także w wersji 2CD!
 
PENDRAGON - Masquerade 20
 
Wydawca: Metal Mind Productions
Nr kat.: MMPDVD0219
Barcode: 5907785039841
Format: DVD
Gatunek:  rock progresywny
Data premiery: 07.04.2017
 
Lista utworów:
 
1. The Masquerade Overture
2. As Good as Gold
3. Paintbox
4. The Pursuit of Excellence
5. Guardian of My Soul
6. The Shadow
7. Masters of Illusion
8. King of the Castle
9. Schizo
10. Beautiful Soul
11. Faces of Light
12. Nostradamus
13. Explorers of the Infinite
14. Come Home Jack
15. This Green and Pleasant Land
16. Breaking the Spell
17. Indigo
 
Extras:
Interview with Peter Gee and Jan-Vincent Velazco
In Bardo in Sri Lanka
Photo gallery
Discography
Desktop images
 
Pendragon - strona oficjalna:
http://www.pendragon.mu
 

Metal Mind Productions

Po blisko czteroletniej przerwie w koncertowaniu, zwieńczonej piątą płytą Afraid of Heights, Billy Talent wyrusza w trasę koncertową obejmującą największe europejskie festiwale. W sierpniu pochodząca z Kanady grupa zagra na Czad Festiwalu, co z pewnością jest świetną wiadomością dla polskich fanów Billy Talenta. Twórczość zespołu jest mocno zakorzeniona w punku, jednak na ostatniej płycie wyraźnie słychać zmianę dotychczasowego brzmienia. Na Afraid of Heights usłyszymy więcej gitary akustycznej, pianino, a nawet syntezatory. Nie zmieniła się za to niesamowita energia oraz przebojowość, które charakteryzują zespół od blisko dwóch dekad. Można pokusić się o stwierdzenie, że Afraid of Heights to ich najbardziej eksperymentalna płyta, jednak ten „eksperyment” nie powinien być interpretowany jako zerwanie więzi z ich punkowymi korzeniami, raczej jako śmiały dowód kreatywności oraz przypomnienie, że rock'n'roll wciąż silnie oddziałuje na współczesną muzykę.


Dodatkowe informacje znajdziecie na www.czadfestiwal.pl oraz na profilu FB festiwalu.
Bilety do kupienia na http://www.czadfestiwal.pl/bilety/

Biuro Prasowe