Zespół „Ally Died” powstał w styczniu 2011 roku, w Tczewie. Początkowo skład tworzyli: Ćwikła (bas), Taras (bębny), Kubolec (gitara). Po półtorej roku dołączył Kołpak (wokal). Wspólnymi siłami udało się szybko uporządkować materiał oraz dołożyć do niego partie wokalne. Kolejnym krokiem było pojawienie się na scenie. Kilka pierwszych koncertów pokazało, ze zespół właśnie na koncertach czuje się najlepiej. Klimaty głównie hard rockowe, jednocześnie czerpiące garściami z innych gatunków muzycznych, stworzyły nowy, osobliwy styl zespołu.

W lipcu 2015 roku z kapelą pożegnał się Kołpak. Po gorączkowych poszukiwaniach w sierpniu dołączył Tad (wokal), który zmienił dotychczasowe partie wokalne o nieomalże 180 stopni. Intensywne próby po 4 miesiącach zaowocowały ponownym wejściem na scenę.

Obecny styl, który jest wynikiem kompromisu ścierających się 4 totalnie różnych upodobań muzycznych, stworzył nowy, energiczny a zarazem melodyjny rodzaj muzyki, który nie jest łatwy do zaszufladkowania. Pomiędzy ścianą gitar,łamanymi riffami i "melancholijnymi"klimatami każdy znajdzie coś dla siebie.W swoim dorobku mamy 1 płytę studyjną "AD"(2016)EP.

Najlepiej samemu się o tym przekonać na koncercie...

https://www.youtube.com/watch?v=WNsosYoWEIQ
https://www.youtube.com/watch?v=BLMVnkrMZ_s
https://www.youtube.com/watch?v=c-K2Y9p_kKs
https://www.youtube.com/watch?v=slIWUZ790to
https://www.youtube.com/watch?v=b_QEfjdSg1A

 W zeszłym miesiącu All We Are zaznaczyli swój powrót zawrotnym‘Burn It All Out’. Było to pierwsze nagranie trio z Liverpoolu odczasu ukazania się ich debiutanckiego albumu z 2015 roku. Teraz przyszedł czas na prezentację nowego teledysku do piosenki ‘Human’,zapowiadającej drugi ich album. ‘Human’ - https://www.youtube.com/watch?v=dTk8zonNLR4


Album zatytułowany ‘Sunny Hills’, ukaże się 9 czerwcanakładem Domino Recording, a jego producentem jest Kwes (Solange,Kano, Loyle Carner). Na płycie grupa prezentuje nowe brzmienie,zakorzenione w psychodelii, krautrocku i post-punku.
Reżyserem teledysku jest Eoin Glaister, a klip jest częściątrylogii na temat małej wioski, która stanęła w obliczu inwestycjideweloperskiej i autostrady przebiegającej przez samo jej serce.Po pierwsze powoduje to konflikty pomiędzy jej mieszkańcami, aledzięki temu uczą się także, jak połączyć siły w walce zdeweloperem. W roli dewelopera występuje Thomas Gray.

All We Are tworzą norweski wokalista i basista Guro Gikling,brazylijski gitarzysta Luis Santos oraz irlandzki perkusista iwokalista Richard O’Flynn.

Ich muzyka nie jest rodzajem ucieczki przed spowitym mrokiemświatem, a jedynie próbą stwierdzenia, że nie ma nic złego w byciuinnym i mówieniu, że nie chce się być częścią tego świata.
Rezultatem jest zaraźliwie taneczny, ale przy tym także mrocznyalbum ‘Sunny Hills’. Odzwierciedla to także szatagraficzna wydawnictwa. „Pokazuje stary dom ściśnięty międzydwa duże deweloperskie budynki. Kobieta, która jest jegowłaścicielem, odmówiła jego sprzedaży wielu deweloperom, w tymDonaldowi Trumpowi. Opierała się przez lata, nawet wtedy, gdydeweloper wykupił przestrzeń nad nim. W końcu wygrała swojąwalkę i została tam przez kolejne dekady, aż do swojej śmierci.Zanim to nastąpiło, widziała jak kasyno Donalda Trumpa upadło izamknęło swoje podwoje. Jest w tej historii poczucie siły oporu,z którym czujemy związek. Pokazuje, że można wygrać nawet zkimś, kto ma wielką władzę”.

Chociaż polityczny, ‘Sunny Hills’ cechuje teżemocjonalny rollercoaster, który w ciągu ostatnich dwóch latprzeżyli troje członkowie zespołu. Przeprowadzka do Liverpoolumiała także wpływ na cały album. To jest miasto oporu, w którymmuzycy dostrzegają dzisiaj odniesienia do alienacji i strachu zczasów Thatcher.

Polityczny, poetycki, taneczny i pełen afirmacji – taki jest ‘SunnyHills’, stworzony przez dumnych obywateli znikąd.

Tracklista:

1.  Burn It All Out

2.  Human

3.  Animal

4.  Dance

5.  Down

6.  Dreamer

7.  Youth

8.  Waiting

9. Punch

sonicrecords.pl

14 października ubiegłego roku miała miejsce premiera najnowszego krążka Beth Hart, zatytułowanego "Fire On The Floor". Dziś Beth prezentuje lyric video do pierwszego utworu na płycie , „Jazz Man”.
 

Tej nominowanej do Grammy, niezwykle utalentowanej artystki nie trzeba przedstawiać. Jej trwająca od ponad 20 lat muzyczna kariera to nieustające pasmo sukcesów - zarówno albumy solowe, jak i liczne efekty współpracy z innymi wykonawcami, ale także niezwykle żywiołowe koncerty, cieszą się od zawsze ogromnym zainteresowaniem.

Do współpracy nad ostatnim krążkiem Beth zaangażowała producenta Olivera Leibera. Sesja nagraniowa odbyła się w jego domowym studio w Toluca Lake, a w skład zespołu, który towarzyszy artystce wchodzą: Michael Landau (gitara), Waddy Wachtel (gitara), Brian Allen (bas), Rick Marotta (perkusja), Jim Cox (klawisze), Dean Parks (gitara akustyczna) oraz Ivan Neville (organy).

W lipcu bieżącego roku artystka pojawi się na dwóch koncertach w Polsce: 16.07 wystąpi w łódzkim klubie Wytwórnia, a 18.07 w Katowicach, w Mieście Ogrodów.

 

Album "Fire On The Floor" można zamawiać tutaj: http://www.mystic.pl/produkty.htm?search_text=beth+hart+fire

Mystic Production

Wystartował konkurs na plakat o jednoczącym, pokojowym przesłaniu. „Blizny pamięci – rzecz o Janie Karskim” to tytuł spektaklu, który zostanie wystawiony w Oświęcimskim Centrum Kultury 21 czerwca, w ramach edukacyjnej części programu LFO. Dzień później, podczas uroczystości oficjalnego otwarcia 8. edycji festiwalu, zostaną wręczone nagrody w konkursie na plakat pod hasłem „Granica łączy”.

Jan Karski to jeden z największych bohaterów polskiej historii XX w. Prawnik, dyplomata, historyk i wykładowca akademicki, wsławił się jako kurier Polskiego Państwa Podziemnego, który w czasie II wojny światowej przekazał przywódcom aliantów wiedzę o holokauście. Za swoją działalność został uhonorowany najwyższymi odznaczeniami państwowymi – polskim Orderem Orła Białego i amerykańskim Medalem Wolności, a także tytułem Sprawiedliwy wśród Narodów Świata.

Podstawą do stworzenia spektaklu „Blizny pamięci – rzecz o Janie Karskim” był dramat „Blizny wolności” Jacka Rysia oraz słuchowisko radiowe „Plamy w pamięci Antoniego Wincha”. Scenarzystą, reżyserem i odtwórcą tytułowej roli jest Jerzy Zelnik. W młodego Karskiego wciela się Sebastian Ryś.

„Blizny pamięci” zostaną pokazane na scenie Oświęcimskiego Centrum Kultury w środę, 21 czerwca, o godz. 19:00. Wstęp jest darmowy, na podstawie zaproszeń dostępnych w kasie OCK od poniedziałku, 24.04.

Spektakl o Janie Karskim jest istotnym programu edukacyjnego 8. edycji Life Festival Oświęcim – podobnie jak konkurs na plakat nawiązujący do pokojowych idei festiwalu, od lat cieszący się wielkim zainteresowaniem zarówno profesjonalnych artystów, jak i młodych adeptów sztuki graficznej.

Hasło tegorocznego konkursu „Granica łączy” odnosi się do antydyskryminacyjnego przesłania LFO – festiwalu, który z pomocą muzyki i innych form artystycznego wyrazu stara się zasypywać podziały pomiędzy ludźmi, wynikające z odmienności kultur, religii, języków i sposobów życia. Prace konkursowe przyjmowane są do 31 maja, zaś na zwycięzców czekają atrakcyjne nagrody pieniężne oraz bilety na koncerty LFO, z udziałem takich gwiazd, jak Scorpions, LP, Shaggy, Kasia Kowalska czy Lao Che.

Rozwiązanie konkursu na plakat, połączone z uhonorowaniem zwycięzców, odbędzie się 22 czerwca w Oświęcimskim Centrum Kultury, tuż przez zaplanowanym na godz. 19:00 spektaklem „Edukacja Rity” z udziałem m.in. Piotra Fronczewskiego.

Więcej informacji na temat festiwalowych wydarzeń na stronie: www.lifefestival.pl.

„Internety” to tytuł najnowszego singla poprockowej formacji oFF Kultura. Utwór traktuje o tym, że wszyscy zaczynamy dzień od wizyty na FaceBooku, a nie powinno tak być. Numer, za muzykę i tekst do którego odpowiadają członkowie grupy, został zarejestrowany na żywych instrumentach w wojkowickim studiu MaQ Records. Realizacji podjął się Jarek Toifl znany ze współpracy m.in. z zespołami Piersi czy Big Cyc.

oFF Kultura istnieje i tworzy nieprzerwanie od dziesięciu lat. Pod koniec 2013 r. zespół zanotował swój debiut fonograficzny singlem zatytułowanym „Tak nierealnie”. Do piosenki powstał również klip, który był chętnie grany w polskich telewizjach muzycznych. W ciągu kolejnych lat działalności formacja nagrała następne utwory, które nadały kształt aktualnemu stylowi kapeli – przebojowe, wpadające w ucho melodie, ciekawe aranżacje i angażujące teksty po polsku.

Link do odsłuchu: https://youtu.be/gisSoUtqQB8

Łukasz Dziedziejko - Project Manager

Roger Waters, były członek legendarnej grupy Pink Floyd, powraca po 25 latach z nowym, rockowym materiałem!  Płyta „Is This The Life We Really Want?” ukaże się 2 czerwca nakładem Columbia Records.

Dziś światowa premiera singla “Smell the Roses” https://www.youtube.com/watch?v=PEh7Ip4yvH8

Dyskografię Rogera Watersa zamyka album „Amused To Death” z 1992r., który w głównej mierze inspirowany był wojną  w Zatoce Perskiej i pytaniami o wpływ, jaki mają na człowieka media, telewizja oraz agresywna globalizacja. Album „Is This The Life We Really Want?” stanowi kontynuację tamtego wydawnictwa. Jest doskonałym komentarzem do niepokojów wstrząsających współczesny świat i naturalnym sukcesorem kultowych już krążków Pink Floyd – „Animals” i „The Wall”.

 

Na płycie „Is This The Life We Really Want?” znalazło się 12 nowych kompozycji muzycznych i występów studyjnych Rogera Watersa. Ciekawostką jest, że tekst utworu „Wait For Her”  zainspirowany był angielskim tłumaczeniem poematu „Lesson from the Kama Sutra (Wait for Her)” autorstwa Mahmouda Darwisha.

 

Poza Rogerem Watersem (śpiew, gitara akustyczna, gitara basowa), w nagraniach uczestniczyli  również: Nigel Godrich (aranże, klawisze, gitara), Gus Seyffert (gitara, gitara basowa, klawisze), Jonathan Wilson (gitara, klawisze), Joey Waronker (perkusja), Roger Mannning (klawisze), Lee Pardini (klawisze) oraz Lucius (śpiew), Jessica Wolfe i Holly Proctor. Cały materiał wyprodukował Nigel Godrich (Radiohead, Paul McCartney, Beck, U2, "From the Basement").

 

Płyta w wersji fizycznej dostępna będzie na CD oraz winylu.  A już teraz można ją zamówić w przedsprzedaży pod linkiem TUTAJ.

 

Więcej informacji na oficjalnej stronie artysty: RogerWaters.com

 

Tracklista albumu „Is This The Life You Really Want?”

1.            When We Were Young

2.            Déjà Vu

3.            The Last Refugee

4.            Picture That

5.            Broken Bones

6.            Is This The Life We Really Want?

7.            Bird In A Gale

8.            The Most Beautiful Girl

9.            Smell The Roses

10.         Wait For Her

11.         Oceans Apart

12.         Part of Me Died

Sony Music