Wielki wirtuoz gitary, którym był Gary Moore dokonał rzeczy nie możliwej - osiągnął komercyjny sukces i jednocześnie stał się ikoną muzyki grając klasycznego blues'a w latach '90tych, w czasach, gdy na szczycie popularności były gatunki dalekie od tego co proponował Moore. Swój kolejny sukces odniósł znów powracając do klasycznego bluesa, w 2001 roku, nagrywając płytę "Back To The Blues".

BMG wydaje ten klasyczny album Gary'ego Moore'a "Back To The Blues" po raz pierwszy na podwójnym, ciężkim winylu w rozkładanej okładce. Album dostępny jest także digitalnie, oraz w wersji CD.

"Back To The Blues" był 13.tym solowym albumem Gary Moore'a, na którym powrócił do grania tradycyjnego bluesa. Ta płyta nigdy nie ukazała się na winylu, dlatego nowe wydanie jest pierwszym takim wydarzeniem w historii. Wydanie winylowe i CD zawiera nowe teksty okładkowe napisane przez Dave'a Everley'ego oraz utwory dodatkowe: 'Picture Of The Moon (Single Edit)', 'Cold Black Night (Live At VH1)' i 'Stormy Monday (Live At VH1)'.

źródło: BMG

“Another Perfect Day” uważany jest za jeden z najbardziej kontrowersyjnych albumów w historii grupy Motörhead. Od samego jej początku była to płyta stojąca w opozycji do wszystkiego. Po tym, jak gitarzysta Thin Lizzy Brian ‘Robbo’ Robertson zastąpił w zespole Eddiego Clarke’a, szósty album Motörhead zaprezentował zupełnie inne muzyczne podejście - Lemmy określił je jako ‘musicalowe’. Klasyczny skład grupy wypełnił swoją misję wykorzystując pełen potencjał swojej nieokrzesanej dzikość. Teraz zespół poszedł tradycyjnym rockowym tropem, wzmocniony przez starannie dobraną produkcję.

W 1983 roku piekielne patenty Lemmy’ego i Philla owinięte zostały przez wielowymiarowe, piętrzące się efekty gitarowe Robbo. Początkowo zaskoczyło to fanów, przyzwyczajonych do przypiekania na gorąco przez zwodnicze, złożone termonuklearne bluesowe riffy i ozdobniki Eddiego. Następująca po skrytykowanym albumie “Iron Fist”, ta kolejna w dyskografii zespołu płyta “Another Perfect Day” staje dziś przed nami po 40 latach od swojego debiutu i turbulencjach, które przeżyła w swoim czasie. Ten album był jedynym takim rozdziałem w historii zespołu, dzieląc ją na to co przed nią i to co po niej.

Po czterdziestu latach od swojej premiery, “Another Perfect Day” utrzymuje swoją pozycję najbardziej surrealnego odjazdu we wczesnej historii Motörhead. Album zasłużył na ponowną ocenę, oddzielną od tamtego gorącego czasu i emocji związanych z rozpadem klasycznego składu i dołączeniem Robbo.

W ramach celebracji 40 rocznicy wydania szóstego albumu studyjnego w arsenale Motörhead, “Another Perfect Day” ukaże się w nowych wersjach deluxe. Będzie wersja podwójna CD i potrójna winylowa z twardą oprawą i dużymi książeczkami. Płyty zawierać będą remaster oryginalnego albumu, oraz nigdy niepublikowany pełen koncert z 22 czerwca 1983 roku nagrany w Hull City Hall. Na CD i w digitalu znajdą się także nigdy do tej pory niepublikowane wersje demo nagrań z płyty. W książeczce będzie historia powstania albumu oraz wiele nigdy niepublikowanych zdjęć. Jest także limitowana edycja pojedynczego kolorowego winyla (niebiesko czarny swirl) z oryginalnym albumem w zremasterowanej wersji.
Szczegóły poniżej. Pozostałe wydania i informacja pod adresem: www.iMotorhead.com

LP & CD zestaw utworów

Album “Another Perfect Day”:
1. Back At The Funny Farm
2. Shine
3. Dancing On Your Grave
4. Rock It
5. One Track Mind
6. Another Perfect Day
7. Off To War
8. I Got Mine
9. Tales Of Glory
10. Die You Bastard

CD & Digital: utwory bonusowe:
11. Turn You Round Again (I Got Mine, B-Side)
12. Hoochie Coochie Man (Live, Shine B-Side)
13. (Don't Need) Religion (Live, Shine B-Side)
14. Climber (Demo)
15. Fast One (Demo)
16. Chinese (Demo)
17. Climber (Instrumental Demo)
Live at Hull City Hall, 22.06.1983
(Nigdy niepublikowany)
1. Back at the Funny Farm
2. Heart of Stone
3. Shoot You in the Back
4. Marching Off to War
5. Iron Horse / Born to Lose
6. Another Perfect Day
7. Hoochie Coochie Man
8. (Don't Need) Religion
9. One Track Mind
10. Go to Hell
11. America
12. Shine
13. Dancing on Your Grave
14. Rock It
15.Bite the Bullet
16. The Chase Is Better Than the Catch



źródło: BMG

Każdy z nas czegoś się boi. Zwłaszcza w dzisiejszych trudnych i niepewnych czasach. Każdy z nas zmaga się ze swoimi demonami. Ze swoimi lękami. Raczej się ich nie pozbędziemy. Ale możemy nauczyć się z nimi żyć. Możemy nabierać do nich dystansu. Możemy też sprawiać, że nie będą dominowały naszego życia.

O tym przede wszystkim jest album „AFR AI D". O oswajaniu naszych koszmarów.

Materiał zrealizowany został w warszawskim Studiu Serakos, przez Magdę i Roberta Srzednickich, a zmasterowany został przez Roberta Szydło. Mariusz Duda sam zagrał na wszystkich instrumentach, z wyjątkiem gitary elektrycznej, na której gościnnie udzielił się Mateusz Owczarek. Za szatę graficzną odpowiada stale współpracujący przy tym projekcie, niemiecki ilustrator Hajo Müller.

Tracklista przedstawia się następująco:

1. TAMING NIGHTMARES (7:20)
2. GOOD MORNING FEARMONGERING (5:14)

3. FAKE ME DEEP, MURF (4:48)
4. BOTS' PARTY (5:00)
5. I LOVE TO CHAT WITH YOU (3:43)
6. WHY SO SERIOUS, CASSANDRA? (4:56)

7. MID JOURNEY TO FREEDOM (3:08)
8. EMBRACING THE UNKNOWN (7:59)

źródło: Mystic Production

POPIÓR to zespół założony w 2022 roku z inicjatywy byłych muzyków grupy KAT&Roman Kostrzewski, Jacka Hiro i Jacka Nowaka. Zaprosili oni do współpracy wokalistę Chrisa Hoflera oraz basistę, Grzegorza Feliksa.

"Popiór to anioł, który usiadł na ziemskim padole i zaczyna korzystać z ludzkich podniet i rozkoszy. W końcu dostrzega, że z każdą taką rozkoszą wypada mu piórko." - Roman Kostrzewski

Kompozycje składające się na debiutancki album zespołu miały pierwotnie znaleźć się na kolejnej płycie KAT&Roman Kostrzewski i jako takie zostały w całości przez Romana zaakceptowane. Niestety śmierć wokalisty (10.02.2022 r.) przekreśliła te plany.

Muzyka została zarejestrowana we współpracy z Grzegorzem Środą w Lateral Sound, a Piotr Mańkowski z Coverius Studio (Turbo, Wolf Spider) jest odpowiedzialny za finalny miks i mastering. Zdjęcia zespołu oraz teledysku wykonał duet Marcin Halerz & Joanna Widomska. Oprawę graficzną wydawnictwa stworzył Piotr Szafraniec (Sceptic, Lost Soul, Trauma, Vader).
Debiutancki album zatytułowany "Pomarlisko" ukazał się w wersji cyfrowej 29 września 2023 i jest dostępny do odsłuchu na najpopularniejszych platformach streamingowych (link tutaj). Natomiast dzisiaj - 12.10.2023 ukazuje się wspomniane wydawnictwo w wersji fizycznej: na płycie CD, winylu (w kolorze czarnym oraz limitowanym przeźroczystym w kolorze zielonym), limitowanych kolekcjonerskich pakietach jak i dodatkowym merchem nakładem polskiej niezależnej wytwórni SZATANIEC, a zakupić je można w sklepie internetowym wydawcy.

Tracklista:

1. Międzyświat
2. Zabierz Mnie Do Piekła
3. Marne Wycie Hien
4. Cień Starych, Cmentarnych Drzew
5. Astralne Wrota Gwiazd
6. Czarny Bal
7. Pomarlisko
8. Requiem

Po premierze płyty zespół wyruszy w trasę koncertową po Polsce:


27.10.2023 – Lublin, Fabryka Zgrzyt Kultury https://fb.me/e/4yf3ErCkM
28.10.2023 – Olsztyn, Scena Zgrzyt https://fb.me/e/gqnMOIdk7
03.11.2023 – Żagań, Elektrownia https://fb.me/e/2rofsOAu7
04.11.2023 – Tychy, Underground https://fb.me/e/aDHvJgaZL
10.11.2023 – Krosno, Rock Club Iron https://fb.me/e/5FNWzPrXD
11.11.2023 – Bielsko-Biała, RudeBoy https://fb.me/e/402EQx7he
24.11.2023 – Gomunice, Bogart https://fb.me/e/1oRkCQSoQ

23.12.2023 – Skarżysko-Kamienna, Semafor https://fb.me/e/1qEM3jf9M


źródło: Solid Rock PR

W sobotę 7 października w Głogowie Małopolskim zagrał łodzki band Kisu Min, który w tym roku nakładem Anteny Krzyku wydał album "City Of The Revolution". Po próbie rozmawiałem z grającą na gitarze Olą Sobańską oraz basistą Michałem Szafarzem.
Zapraszam do odsłuchania tej rozmowy i oczywiście do zdobycia tej nowej płyty. Popierajmy młodych !

22 listopada do księgarń trafi nowa książka Piotra Jagielskiego Grunge. Bękarty z Seattle. Grunge. Brudny, chropawy rock and roll, wyrosły z miłości do punka i heavy metalu. Długie włosy, wojskowe buty i flanelowe koszule miały być symbolami buntu pokolenia, które w gazetach, telewizjach i stacjach radiowych uparcie nazywano straconym „pokoleniem X". Szczycił się swoją odmiennością i sarkastycznym, mrocznym poczuciem humoru. Kapele nie stroiły się w szaty rockmanów i były dumne z tego, jak bardzo nie pasują do sławnych zespołów z MTV. Jednak z muzyki zwykłych dwudziestolatków i młodych buntowników grunge przerodził się w końcu w towar globalnego rynku, a nagły sukces okazał się dla niektórych śmiertelną pułapką.

Piotr Jagielski jest przewodnikiem po zawiłych losach grunge'u. Pisze nie tylko o największych gwiazdach sceny, jak Nirvana, Pearl Jam czy Soundgarden, ale z wnikliwością śledzi również losy jej prekursorów. Jego książka jest przede wszystkim opowieścią o grupie przyjaciół z miasta na końcu świata, którym udało się podbić rynek muzyczny. Jest też przestrogą, by uważać, czego się pragnie – spełnienie marzeń może okazać się przekleństwem.

Piotr Jagielski (ur. 1986) – dziennikarz, w przeszłości związany z Polską Agencją Prasową i portalem Onet.pl. Publikował także m.in. w „Newsweeku" oraz kwartalnikach „Kontynenty" i „Kopalnia. Sztuka Futbolu". Autor książek Bird żyje, Legia mistrzów oraz Święta tradycja, własny głos. Opowieści o amerykańskim jazzie, współautor przekładu książki Robina D. G. Kelley'ego Thelonious Monk. Geniusz inny niż inni. Laureat nagrody Warszawskiej Premiery Literackiej.

źródło: Magdalena Jobko

Bogowie metalu powracają! Po porywającym występie na festiwalu PowerTrip w Kalifornii, Judas Priest zapowiedział nadejście zupełnie nowego albumu studyjnego. Premiera „Invincible Shield” zaplanowana jest na 8 marca 2024 roku. Pierwszy singiel „Panic Attack” ukaże się w już piątek 13 października.

Festiwal PowerTrip miał miejsce w zeszły weekend. Zgromadził największe nazwiska świata metalu – poza Judas Priest fani ciężkiej muzyki mieli szansę zobaczyć chociażby Metallikę, Iron Maiden czy AC/DC. Świadkami ogłoszenia było aż 200 tysięcy osób! Zespół podzielił się również zwiastunem krążka.
Judas Priest to bez wątpienia najciężej pracujący zespół metalowy na rynku.

W przyszłym roku grupa wyruszy w światową trasę koncertową – 30 marca wystąpią w krakowskiej TAURON Arenie (https://www.livenation.pl/show/1424299/judas-priest/krak%C3%B3w/2024-03-30/pl).

W ciągu ostatnich 50 lat zespół sprzedał ponad 50 milionów albumów na całym świecie i był headlinerem na największych stadionach świata. Wraz z ewoluującą muzyką i występami na żywo pojawiła się także potężna, wyjątkowa tożsamość: wygląd, który zdefiniował grupę i wpłynął na przyszłe pokolenia zespołów metalowych na całym świecie. Z każdym rokiem legenda Judas Priest rośnie; W 2022 roku zostali wprowadzeni do Rock & Roll Hall of Fame i ukończyli wyprzedaną światową trasę koncertową, która była celebracją 50. rocznicy powstania zespołu. Wkraczając w rok 2024, Judas Priest nadal niesie koronę jednego z największych i najlepszych brytyjskich zespołów na świecie.

Debiutancka EPka zespołu zatytułowana “EP” ukaże się 14 listopada 2023. Zespół 7277 to debiutancki projekt muzyków, którzy razem mają metrykalnie ponad 200 lat. Związani z lokalnymi (Kraków i Bielsko-Biała) składami rockowymi i hardcore'owymi muzycy założyli zespół grający melodyjnego rocka. Czekają na Was chwytliwe riffy, porywające melodie, chórki i energetyczny bujający rockowy rytm.

“Manifeścik” to kolejny singiel zespołu 7277, który zapowiada debiutancką EPkę. “Ta piosenka jest z nami od początku naszego grania. Pierwsza zakończona. Można ją nazwać poezją śpiewaną glam rockiem.”

“Dla nas próba debiutu na scenie rockowej może być przedsięwzięciem nieco niedorzecznym. W pełni świadomi, że nie wynajdujemy koła i nie dokonamy przewrotu kopernikańskiego w muzyce, gramy to co nas przekonuje, co lubimy i z czym się czujemy dobrze ...i życzymy sobie powodzenia.” pisze dalej zespół o swoim debiucie.

“Najsensowniej chyba byłoby przyjąć, że ten zespół nie ma przeszłości. Nowa jest nazwa, nowy jest skład, nowe podejście ...tylko pomysły na to co i jak gramy mają niemal dwie dekady.” - piszą o sobie muzycy tworzący zespół 7277.

Skład zespołu 7277:
Paweł - gitara, kompozycje
Tomek - wokal
Łukasz - druga gitara

źródło: Filip Sarniak

Cieszcie się miłośnicy muzyki! Mamy dla Was niezwykłą okazję do przeżycia niezapomnianego wieczoru pełnego muzyki, zabawy i wrażeń dźwiękowych!

Data: 10-11-2023
Godzina: 19:00
Lokalizacja: Pub Spółdzielczy, Rzeszów
Bilety: 60-80zł

Już 10 listopada w Rzeszowie będziemy mieli przyjemność gościć jedyny w swoim rodzaju, łączący muzykę celtic punk rock zespół – „THE RUMPLED”. To grupa, która zachwyci Was swoim niepowtarzalnym stylem. Ich muzyka porusza serca i sprawi, że nie będziecie mogli usiedzieć w miejscu!

Dołączcie do nas na tym wyjątkowym wydarzeniu i przygotujcie się na niezapomnianą noc pełną muzyki na żywo, tańca i dobrej zabawy. „THE RUMPLED” gwarantują, że nie będziecie chcieli opuszczać parkietu!

Bilety na koncert zespołu THE RUMPLED w Pubie Spółdzielczym
Bilety na koncert zespołu THE RUMPLED w Pubie Spółdzelczym w cenie od 60 zł (I pula, 80zł II pula) dostępne na stronie Browar Dukla

Nie przegapcie okazji, aby zobaczyć ten znakomity zespół na żywo w Rzeszowie. Bilety są ograniczone, więc nie czekajcie z zakupem. Zapraszamy Was wszystkich do wspólnego świętowania muzyki i dobrej zabawy! Do zobaczenia na koncercie „THE RUMPLED” w Pubie Spółdzielczym!

The Rumpled to celtic punk rockowy zespół pochodzący z Dolomitów.

Ich dźwięk, składający się z mieszanki irlandzkiego folku, rocka, ska i wpływów punkowych, jest tak wyjątkowy, jak ich niesamowite występy. Wszystkie piosenki są taneczne, pełne energii i skoczne, potrafią rozpalić każdy rodzaj publiczności, zamieniając każdy koncert w ogromną imprezę.

Po sensacyjnej pierwszej trasie zespołu w 2019 roku, która obejmowała ponad 40 koncertów, The Rumpled pojawiło się na scenach czołowych festiwali we Włoszech, takich jak Montelago Celtic Festival, Druidia, Abruzzo Irish Festival, Brintaal Celti Folk, Bustofolk i Rock n’ Beer in Valledoria, a także we Francji (Festival du Roi Arthur, Celti’ Teulliac, Festival de Bugueles, Banana Festival, Fest D’Ailleurs), Szwajcarii (Sun Valley Festival, Gambarogne Opener), Austrii (Ernte Punk Festival), Holandii (Zwarte Cross Festival) i Polsce (Eko Cypel Festival).

Zespół dzielił scenę także z artystami takimi jak: The Rumjacks, Paddy & the Rats, The Mahones, Modena City Ramblers, Vasco Rossi i wieloma innymi.

Bardzo wyjątkowym momentem było wsparcie, jakie zespół otrzymał w 2022 roku, wspierając włoską legendarną gwiazdę Vasco Rossi podczas jego trasy koncertowej, występując na trzech ikonicznych miejscach: nowej Trentino Music Arena (ponad 120 000 widzów), Ippodromo w Mediolanie (ponad 80 000 widzów) oraz Stadionie Maradony w Neapolu (ponad 45 000 widzów).

Po dwóch albumach, czterech EP-ach i ponad 9 000 000 odtworzeń na Spotify, The Rumpled obecnie pracują nad zupełnie nowym materiałem studyjnym, który ukaże się w marcu 2024 roku, a niedługo potem rozpocznie się ich europejska trasa koncertowa.

Skład The Rumpled
Koncert zespołu THE RUMPLED w Pubie Spółdzielczym

Vox: Giacomo “Jack” Merigo

Fiddle: Patrizia “Patty” Vaccari

Accordion: Tommaso “Tommy” Zamboni

Guitar: Davide Butturini

Bass Guitar: Luca Tasin

Drum: Federico Fava


źródło: koncertywrzeszowie.pl

THE EXPLOITED to zespół, który był inspiracją dla tysięcy muzyków na całym świecie. Powstali w 1979r. w Edynburgu i do tej pory wydali osiem albumów studyjnych, z których każdy jest klasykiem gatunku. Zespół kilka razy okrążył Ziemię koncentrując prawie w każdym jej zakątku. Trudno sobie wyobrazić drugą falę punk rocka bez THE EXPLOITED, ale bez ich twórczości nie byłoby też thrash metalu, a szczególnie Metalliki, Slayera czy Slipknota. Do fascynacji grupą przyznają się również muzycy m.in.: Queens Of The Stone Age, Nirvany, Green Day i Massive Attack. Natomiast tytułem ich utworu „UK82” określa się całą drugą falę brytyjskiego punk rocka. Oprócz muzyki, The Exploited mieli również wpływ na wizerunek punka. To wokalista zespołu Wattie Buchan spopularyzował czerwonego irokeza a tytuł ich płyty „Punk’s not dead” napisany specyficzną czcionką, oraz czaszka z irokezem z okładki płyty „Let’s Start a War” weszły na stałe do światowej popkultury.

Dotychczas organizatorzy Rock na Bagnie ogłosili sześciu z ponad 20 planowanych wykonawców dużej sceny przyszłorocznego festiwalu: TRIBUTE TO SIEKIERA – zespół złożony z doświadczonych muzyków (m.in. Kiev Office, The Shipyard, Made in Poland, Miłość) zagra w całości kultową płytę „Nowa Aleksandria” SIEKIERY. ACAPULCO wystąpi z wyjątkowym i jedynym programem tylko dla Rock na Bagnie p.t. „Krótki film, z Jarocina film” opowiadającym historię festiwalu w Jarocinie. Do tego: gotycko/metalowy LORIEN, THE REBELS – grający reggae, oraz hard corowe EYE FOR AN EYE i JAWS. Kolejne ogłoszenia będą pojawiały się raz w tygodniu, aż do końca roku. Więcej informacji na stronie www.rocknabagnie.pl i festiwalowych mediach społecznościowych.

Festiwal odbędzie się w dniach 5-6 lipca 2024r. w Goniądzu na Podlasiu.

Przedsprzedaż karnetów rozpocznie się w listopadzie.


źródło: Biuro Prasowe