SHRAPNEL STORM to fiński zespół grający old schoolowy death metal. W ich muzyce spodziewać się można miażdżącego death metalu utrzymanego w średnim tempie w połączeniu z thrash metalową rytmiką. Dotychczas zespół wydał dwie pełnowymiarowe albumy: „Mother War" (2015), „Shrapnel Storm" (2020), a dzisiaj odbywa się premiera trzeciego studyjnego albumu zatytułowanego „Silo".

W porównaniu z ich poprzednimi dziełami, nowy album "Silo" charakteryzuje się największą różnorodnością, jeśli chodzi o ogólny nastroj piosenek. To podróż pełna różnych emocji, które ukazują aspekty oddawania życia czemuś, w co się wierzy, czasem na próżno.

Nagraniem, miksem i masteringiem nowej płyty zajął się Daniel Rantanen w Danko Tones / JR Audio Studio w pierwszej połowie 2023 roku, a producentem albumu był Aadolf Virtanen. Za oprawę graficzną wydawnictwa odpowiada Ville Yrjola.

"Silo", nowy album grupy Shrapnel Storm na muzycznym rynku ukazuje się 6 października 2023 roku w formie cyfrowej oraz na płycie CD za pośrednictwem wytwórni Great Dane Records. Płytę CD można zakupić w sklepie internetowym wydawcy oraz na platformie Bandcamp.

1. Silo
2. Wastelands
3. Justice and Glory
4. Only Snake Here Is You
5. Alive Ammunition
6. Bring Me the War
7. Conquering the Gods
8. Icon of Destruction
9. Obey and Perish
10. Kinslayer
11. This Is Where I Fell


źródó: Solid Rock PR

Soundedit ’23 – The Sisters of Mercy
Jeśli istnieją zespoły, o których można pisać: „legendarne", „kultowe" lub których „przedstawiać nie trzeba", to The Sisters of Mercy z pewnością jest wśród nich. Powstali w 1980 r. w Leeds w Wielkiej Brytanii.


Założycielami zespołu byli: Andrew Eldritch oraz Gary Marx, ich motywacja była prosta jak gitarowy riff – chcieli usłyszeć siebie w radiu. Nazwę zespołu zaczerpnęli od piosenki Leonarda Cohena „Sisters of Mercy".

Do dziś zespół nagrał trzy albumy: „First and Last and Always" (1985 r.), „Floodland" (1987 r.) oraz „Vision Thing" (1990 r.). Każdy z albumów prezentuje odmienny styl muzyczny, każdy został nagrany w innym składzie. W realizacji płyt zawsze uczestniczą Eldritch i automat perkusyjny – słynny Dr Avalanche.

Począwszy od lat 90. zespół wydaje kompilacje lub wznowienia swoich płyt, skupiając się przede wszystkim na koncertach. Jednocześnie Eldritch daje fanom nadzieję na nowy album.

Zespół The Sisters of Mercy wystąpi 11 listopada 2023 r. (sobota) w klubie Wytwórnia (ul. Łakowa 29, Łódź). Sprzedaż biletów została zakończona.

Zdjęcia: materiały prasowe zespołu

Soundedit ’23 – lider Einstürzende Neubauten otrzyma nagrodę Festiwalu
Międzynarodowy Festiwal Producentów Muzycznych Soundedit w tym roku odbędzie się w dniach 11-14 listopada. Impreza, obchodząca swoje 15-lecie, zaprasza najważniejsze postaci ze świata muzycznego. Soundedit honoruje pracę producentów muzycznych i daje możliwość nauki tego fachu od najlepszych. Podczas tegorocznej edycji do Łodzi przyjedzie Blixa Bargeld - założyciel i wokalista zespołu Einstürzende Neubauten.


Blixa Bargeld – urodził się w 1959 r. To berliński muzyk, pisarz i aktor. W 1980 r. założył industrialny zespół Einstürzende Neubauten, który jest bez wątpienia jedną z najważniejszych i najbardziej europejskich formacji w historii muzyki niezależnej. Dokonania Einstürzende Neubauten wykraczają daleko poza granice muzyki industrialnej, są inspiracją dla wielu innych artystów i zespołów. W roku 1983 Blixa był jednym z założycieli grupy Nick Cave and the Bad Seeds, będąc jego gitarzystą i wokalistą. Z Cavem nagrywał i występował do roku 2003. Artysta spełniał i spełnia się w licznych starannie opracowanych realizacjach muzycznych, teatralnych, literackich oraz filmowych.

Podczas Festiwalu Soundedit Blixa Bargeld wystąpi z solowym projektem oraz odbierze nagrodę „Człowieka ze Złotym Uchem” za „Pionierskie Dokonania w Dziedzinie Produkcji Muzycznej”.
Blixa wystąpi 11 listopada (sobota), w Klubie Wytwórnia (ul. Łąkowa 29). Bilety w cenie 149 zł dostępne są w kasie Wytwórni oraz na stronach: Bilety24.pl, Goingapp.pl, Empik.com, Ticketmaster.pl, Biletomat.pl i Wytwornia.pl.

Soundedit ’23 – Koncert Hani Rani oraz hołd dla Grzegorza Ciechowskiego
Festiwalowa niedziela, 12 listopada, to koncerty stonowane, refleksyjne i wypełnione głębokimi emocjami. Bolewski & Tubis wykonają utwory Grzegorza Ciechowskiego. Będzie to improwizowana podróż poprzez przekrój piosenek wybitnego artysty. Znana, ceniona i doceniana Hania Rani zapewne sięgnie po utwory ze swojej nowej płyty „Ghosts". Jej występy są zawsze wysublimowane i minimalistyczne. W niedzielę również odbędzie się gala wręczenia nagrody Festiwalu – statuetek „Człowieka ze Złotym Uchem".

Trzeci solowy album Hani Rani „Ghosts" ukaże się 6 października 2023 r. nakładem Gondwana Records. Do współpracy artystka zaprosiła: Patricka Watsona, Ólafura Arnaldsa i Duncana Bellamy'ego (z Portico Quartet). Płyta powstała przy pomocy Viktora Orri Árnasona, odpowiedzialnego za aranżacje smyczkowe i Grega Freemana, który zajął się miksem. Płyta „Ghosts" została zmasterowana przez Johna Davisa w Metropolis Studios.
- Z „Ghosts" chciałam zacząć coś od zera, wybierając narzędzia i historie, których nie znałam, ale które wydawały mi się ważne. „Duchy" to opowieść o życiu i śmierci, świetle i ciemności, prawdziwych i nierealnych. To próba dotknięcia cech ostatecznych, próba stworzenia własnej mitologii. Pragnęłam stawić czoła lękom, zagłębić się w rzeczy, które mnie przerażają, ale także podświadomie uwodzą. „Ghosts" łączy wszystkie te rzeczy razem, mieszając przeszłość, teraźniejszość i przyszłość w moim nowym brzmieniu – opowiada o nowej płycie Hania Rani.
Artystka koncertowała w całej Europie, Ameryce Północnej, Australii i Japonii. Dała wyprzedane koncerty w tak prestiżowych salach jak: NOSPR w Katowicach, NFM we Wrocławiu, Elbphilharmonie w Hamburgu, Funkhaus w Berlinie czy The Roundhouse w Londynie. W 2022 r. została zaproszona do Paryża, aby zagrać dla ARTE i CERCLE. Na jej koncie są również nagrody za muzykę pisaną do filmów: najlepsza muzyka filmowa na 45. FFF w Gdyni za kompozycje do filmu „Jak najdalej stąd” w reżyserii Piotra Domalewskiego oraz najlepsza muzyka filmowa za ścieżkę dźwiękową do filmu „Rosalie” w reżyserii Stéphanie di Giusto - Festiwal Filmowy w Angoulème (2023 r.).
Bolewski & Tubis grają Ciechowskiego to muzyczna podróż zawierająca nie tylko improwizacje, ale przede wszystkim piosenki śpiewane z głębokim szacunkiem do oryginałów, kreowane przez dwóch nietuzinkowych artystów. Radosław Bolewski - śpiewający perkusista i Maciej Tubis - wirtuoz fortepianu i syntezatora basowego to innowacyjny i całkowicie unikalny duet w skali kraju. To właśnie koncerty i bezpośredni kontakt z publicznością dostarczają im najwięcej satysfakcji. Ich muzyka określana jest jako subtelne połączenie jazzu i popu w odważnej, improwizowanej odsłonie. Autorskie aranżacje kultowych utworów Grzegorza Ciechowskiego stworzone przez duet, zdobyły ogromne uznanie wśród słuchaczy i dziennikarzy muzycznych. Projekt od początku nastawiony był na improwizację, niepowtarzalność i energię koncertową. Wyjątkowość występu zapewni także udział gitarzysty Republiki – Zbigniewa Krzywańskiego. Koncert podczas Soundedit będzie rejestrowany.
W niedzielę również odbędzie się punkt kulminacyjny każdej edycji Festiwalu Soundedit, czyli gala wręczenia statuetek „Człowieka ze Złotym Uchem". Nagrodą zostaną uhonorowani: Michał Urbaniak za „wybitne dokonania w dziedzinie produkcji muzycznej", Irena Hussar za „wybitne dokonania w dziedzinie montażu dźwięku" oraz Hania Rani za „szczególną wrażliwość muzyczną".
Hania Rani oraz duet Tubis & Bolewski wystąpią 12 listopada 2023 r. (niedziela) w klubie Wytwórnia (ul. Łąkowa 29, Łódź). Bilety w cenie 149 zł – miejsca siedzące, nienumerowane - dostępne są w kasie Wytwórni oraz na stronach: Bilety24.pl, Goingapp.pl, Empik.com, Ticketmaster.pl i Wytwornia.pl.

Zdjęcia: materiały prasowe organizatora

Spięty zaprezentował nowy singiel - piosenką zatytułowaną „Blue". Utwór zapowiada trzecią solową płytę Spiętego „Heartcore". To zarazem pierwsza autorska płyta nagrana z zespołem, z którym Spięty koncertuje od początku 2020 roku w składzie: Hubert Dobaczewski – gitara, wokal, sampler, Mikołaj Zieliński – gitara basowa, Patryk Kraśniewski – instrumenty klawiszowe, Bartek Kapsa – instrumenty perkusyjne.
Jak o płycie mówi sam Spięty: „To zdecydowanie najbardziej intymna płyta jaką nagrałem „Heartcore" mnie na równi cieszy, co peszy".
Na płycie znalazło się 10 kompozycji, a za ich produkcję odpowiada Filip „Wieża" Różański oraz Spięty. Płyta „Heartcore" ukaże się 20 października. Album, który zostanie wydany jako CD i LP, można już zamawiać.

Lista utworów:
1. Halo
2. Pan Piotruś Pan
3. Móc Nic Nie Móc
4. Ptak Głuptak
5. Robaczewski
6. Dżwiękczynienie
7. Ładnie
8. Spektakl
9. Blue
10. Uproszczony Rachunek Sumienia

źródło: MYSTIC PRODUCTION

?Ł?????? - bezkompromisowy anarcho-punk ze Szczecina związany ze sceną niezależną, alternatywną oraz społecznymi ruchami wolnościowymi i ekologicznymi. Powstał za sprawą Jeża i Fagasa pod nazwą WŁOCHATY ODKURZACZ. Swój pierwszy koncert, na dwie gitary i perkusję, zagrali 1 maja 1987, w jednym ze szczecińskich klubów, zaraz po pierwszomajowym pochodzie. Razem z zespołem, pierwszy raz w roli wokalistki debiutowała Katarzyna Nosowska (HEY). WŁOCHATY ma na koncie 9 studyjnych albumów oraz dwa koncertowe. Ostatnia pozycja w dyskografii to płyta „Miłość, Pokój, Zamieszki" – wydana w maju 2023 roku nakładem Mystic Production. Zespół od 36 lat komentuje otaczającą nas rzeczywistość w sprawach politycznych i społecznych. Współpracował z takimi organizacjami jak AMNESTY INTERNATIONAL, GREENPEACE, STOWARZYSZENIE „NIGDY WIĘCEJ". WŁOCHATY ma na swoim koncie setki koncertów na polskich, jak i zagranicznych scenach, a dzielił je przez lata z klasykami gatunku, jak The Exploited, Chumbawamba, Misfits, Conflict, Anti-Flag, czy Steve Ignorant (CRASS). „Nie ma nas, kiedy się nie buntujemy!" – mówią o sobie muzycy zespołu WŁOCHATY.

źródło: MYSTIC PRODUCTION

23 września w MGDK w Głogowie Małopolskim wystąpił Mirek Gil z zespołem. Zapraszam do obejrzenia fotorelacji. którą przygotowali  Ewa i Victor Czura.

Lilla Veneda to formacja, która powstała w 2019 roku we Wrocławiu z inicjatywy wokalisty Viriana. Zespół wziął nazwę od jednej z najsłynniejszych polskich tragedii romantycznych – Lilla Weneda napisanej przez Juliusza Słowackiego.

Virian komentuje: „Szukaliśmy nazwy, która będzie niepowtarzalna, ale jednocześnie adekwatna do muzycznej atmosfery. Lilla Weneda to mroczna tragedia osadzona w epoce pogańskiej (przedpolskiej). Przypomina najlepsze tragedie Williama Szekspira, tyle że ze słowiańskim tłem."

W 2012 roku Lilla Veneda wydała swój pierwszy album zatytułowany „Diagnosis", który został zarejestrowany w Monroe Sound Studio (Masachist, Illness) we współpracy z Arkadiuszem "Aro" Jabłońskim. Drugi album został zarejestrowany, zmiksowany i poddany masteringowi w Impressive-Art Studio (Asgaard, Odraza, Outre) z Przemysławem Nowakiem jako producentem i wydanym przez Via Nocturna (Hostia, Varmia, Zørormr). W międzyczasie formacja zagrała ogromną ilość koncertów, między innymi w towarzystwie takich zespołów jak Decapitated, Lost Soul, Percival Schuttenbach, Hate czy Virgin Snatch.

Dolnośląski zespół zaprezentował właśnie nową kompozycję zatytułowaną "Colossi", która jest przedsmakiem nowego studyjnego albumu. Grupa po raz kolejny skorzystała z usług Przemka Nowaka z Impressive-Art Studio. Premiera albumu zaplanowana jest na pierwszy kwartał 2024 roku i zostanie wydany własnym sumptem. Autorką okładki singla jest Anna Sobczak.

źródło: Solid Rock PR

KALT VINDUR powstaa wiosną 2015 roku w Dukli. Po zmianach personalnych w składzie: Artur (Svart) na gitarze, Julian (Xakhariash) na perkusji, Szymon (S) na basie, Wojciech (Celsus) na wokalu, zespół nagrał swoją pierwszą płytę zatytułowaną „Delusions" (2017), gdzie instrumenty klawiszowe i syntezatory zostały nagrane przez U. Recka z legendarnego zespołu Lux Occulta. W 2020 roku ukazał się drugi album „...And Nothing Is Endless" na kasecie i płycie CD nakładem Witching Hour Productions (Batushka, Vader). Na tej płycie zespół konsekwentnie rozwijał swój własny styl zwany „podkarpackim black metalem".

W 2022 roku zespół nagrał materiał na trzecią płytę zatytułowaną „Magna Mater". Ścieżki perkusji na zarejestrował nowy utalentowany muzyk - Rafał Chruścicki (ex-Pandrador). Tym razem styl zespołu również ewoluował, czyniąc go albumem najbardziej dojrzałym, z kilkoma zaskakującymi zmianami, ale jednocześnie wielowymiarowym i spójnym albumem.

Muzyka na nową płytę została nagrana w Regnat Studio (Dargor, Krusher) w Cieklinie. Miksem i masteringiem zajął się Krzysztof Kokosiński. Za oprawą graficzną odpowiada Maciej Kamuda (Blut Aus Nord, Spaceslug, Sunnata).

„Magna Mater" ukaże się na kasecie, płycie CD i winylu 26 stycznia 2023 roku nakładem greckiej wytwórni The Circle Music. Przedsprzedaż dostępna jest tutaj.

Zespół wydał już dwa utwory z nadchodzącej płyty, które możecie obejrzeć i usłyszeć poniżej.

Lyric video do utworu "Żywioły" ➡ https://youtu.be/pH_X2uUh43U

POPIÓR Requiem official video
Celsus tak komentuje utwór: „Żywioły to ukłon w stronę naszych przodków, których czyny, życie i pragnienia znajdują odzwierciedlenie w każdym z przywołanych tytułowych elementów. Twój stosunek do duchowości, religii itp. nie jest ważny. Energia Twoich poprzedników jest nieistotna, oni nadal są obecni, choć ich ciała już dawno rozsypały się w pył. Ta energia dzisiaj napędza nasze życie, tak samo jak nasza energia wróci do następnych pokoleń."

Lyric video do utworu "Blessed Us" ➡ https://youtu.be/1aOdqTlc1EY

POPIÓR Międzyświat official video
Svart komentuje piosenkę: „Bless Us to dobra zapowiedź muzyki zawartej na albumie „Magna Mater", będącym mieszanką klimatycznego i progresywnego black metalu. Album składa się z siedmiu kompozycji, w tym jednej instrumentalnej, różniącej się od reszty albumu."

Tracklista:

Magna Mater
Żywioły
Agonizing Luminosity
Bless Us
Possessed By Lunacy
Visions Of Purification
Mist Over Cergova
Gościnnie:

klawisze w utworze "Mist Over Cergova" - Marek (MYSTHICON)
perkusja w utworze "Mist Over Cergova" - Julian Zacharjasz (INTERCEPTOR)
klawisze w utworach "Visions Of Puryfication" i "Magna Mater" - Krzysztof Kokosiński
perkusja w utworze "Possessed By Lunacy" - Andrzej Czujko (KARPATHIAN RELICT)

źródło: Solid Rock PR

Pochodzący z New Jersey zespół The Gaslight Anthem przygotowuje się do wydania szóstego, a pierwszego od ponad dziewięciu lat albumu studyjnego. Płyta zatytułowana „History Books" ukaże się 27 października. Najnowszym singlem zapowiadającym płytę jest utwór „Autumn". Pogodna piosenka momentami odpływa w kontemplacyjny nastrój, gdy The Gaslight Anthem dzielą się refleksją nad ulotnością. Frontman Brian Fallon mówi: Napisałem tę piosenkę w naprawdę piękny jesienny dzień, wyglądając przez okno i myśląc: "Ile takich dni będziemy mieli okazję przeżyć?" Większa część życia to po prostu próba przetrwania, ale od czasu do czasu zdarzają się chwile, w których możesz poczuć wdzięczność za małe rzeczy.

Nad nowym albumem wraz z The Gaslight Anthem pracował uznany producent/inżynier dźwięku Peter Katis (The National, Interpol, Death Cab for Cutie). Płyta została nagrana w Tarquin Studios w Bridgeport w stanie Connecticut. Utwory które znalazły się na płycie eksplorują różne tematy - od śmiertelności, przez choroby psychiczne, po różne wymiary relacji międzyludzkich.
The Gaslight Anthem zakończyli niedwano udaną trasę koncertową po USA, podczas której powstał klip do ich poprzedniego singla „Little Fires": https://www.youtube.com/watch?v=mXs1n2bL0oE

Lista utworów:


1. Spider Bites
2. History Books (feat. Bruce Springsteen)
3. Autumn
4. Positive Charge
5. Michigan, 1975
6. Little Fires
7. The Weatherman
8. Empires
9. I Live In The Room Above Her
10. A Lifetime Of Preludes


źródło: MYSTIC PRODUCTION

Oto mamy jesień i takie dźwięki: "Słuchanie „The Harmony Codex” przypomina zatracanie się w rysunkach Eschera. Steven Wilson porusza się po plątaninie wspomnień i prowadzi słuchacza nieoczekiwanymi ścieżkami w cieniu refleksji, rozmyśleń i żalu".

proradio.pl zaprasza na kolejną audycję "Rock Rolla" w środę 04.10.2023 r. godz.21.00 i tyle w tym temacie... zapraszam.


Lista utworów:

Aerosmith- Dude (Looks Like A Lady)
Aerosmith- Rag Doll (Live)
Metallica- Too Far Gone
The Rolling Stones- Angry
The Rolling Stones- Sweet Sounds Of Heaven
KK'S Priest- Rap The Whirland
Disco Pogo- In The Fesso
Bródno- Manifesto
Black Light- Rising Sun demo
Lotyń- Kwiaty
Dziwna Wiosna- Samoloty
Atan- Amends
Steven Wilson- Rock Bottom
Steven Wilson- Impossible Tightrope
Steven Wilson- The Harmony Codex
RUSH- Chemistry
Oudeziel- Jeremy
Europe- Hold Your Head Up
Rain Of Earth- The Truth Seeker
The Breeders- Cannobalball
The Breeders- Invisible Man
Spięty- Blue

David Cross to angielski skrzypek, klawiszowiec, kompozytor i wykładowca na London Metropolitan University. W latach 1972-1974 był członkiem legendarnej supergrupy King Crimson i wciąż ma oddaną grupę fanów. 3 listopada 2023 roku ukaże się najnowszy studyjny album David Cross Band zatytułowany "Ice Blue, Silver Sky". Na płycie znajdą się nowe kompozycje oraz nowe interpretacje klasycznych utworów King Crimson, takich jak "Exiles" i "Starless". Okładka albumu oraz lista utworów właśnie zostały udostępnione online.

David Cross Band „Ice Blue, Silver Sky" - lista utworów:

1. Nurse Insane

2. Calamity

3. Nowhere

4. Exiles

5. Karma Gain

6. Over Your Shoulder

7. Starless

W lutym 2024 roku zespół David Cross Band wyruszy w trasę koncertową, która zawita również do Polski. Podczas tych koncertów muzycy przedstawią materiał z legendarnego albumu King Crimson "Larks's Tongues In Aspic", któremu w tym roku przypada pięćdziesięciolecie wydania! Serdecznie zapraszamy!

DAVID CROSS BAND - trasa ,,Larks' Toungues in Aspic at 50''

21.02.2024 godz. 19.00 - Katowice, Kinoteatr Rialto

22.02.2024 godz. 19.00 - Wrocław, Sala koncertowa Radia Wrocław

23.02.2024 godz. 19.00 - Poznań, Centrum Kultury Zamek

24.02.2024 godz. 19.00 - Bydgoszcz, Kuźnia

25.02.2024 godz. 19.00 - Warszawa, Hybrydy

Bilety:

179 zł przedsprzedaż, 199 zł w dniu koncertu.


źródło: Art Muza / Kuźnia Bydgoszcz