Menu

październik 2024

Premiera albumu "Almost Gone"

Shagreen to solowy, post-industrialny projekt Natalii Gadziny - wokalistki, kompozytorki, autorki tekstów i producentki muzycznej. Jej muzykę porównuje się m.in. do późnych dokonań Trenta Reznora i zespołu Nine Inch Nails, jednak oprócz industrialu na albumach znaleźć można odniesienia do wielu innych inspiracji artystki, pochodzących z pogranicza takich gatunków jak synth pop, trip-hop czy dark wave.

Nowy singiel Shagreen 'The Right Way' to utwór, który opowiada o porzuceniu ideałów i przekonań, które przez całe dotychczasowe życie uznawane były za słuszne.

"Gdy konfrontacji z rzeczywistością, prawda okazuje się inna, wszystkie obietnice okazują się być bez pokrycia. Zostajemy z niczym." o nowym utworze 'The Right Way' opowiada Shagreen.

Muzyka Shagreen to brudna elektronika, gitarowe riffy nagrywane przez Arka Grochowskiego i chwytliwe, melodyjne refreny.

Singiel 'The Right Way' to kolejny po 'No Escape' utwór, który zapowiada wydanie jej trzeciego solowego albumu "Almost Gone". Premiera płyty 14 listopada 2024 r.

źródło: Filip Sarniak
Czytaj dalej...

PATRIARKH prezentuje pierwszy singiel!

PATRIARKH to nowe wcielenie Batushki, która zmieniła nazwę i 5 lat po wydaniu kontrowersyjnego „Hospodi", wraca z nowym, koncepcyjnym albumem „Prorok Ilja". Nowa płyta zespołu to prawdziwa historia, która wydarzyła się na Podlasiu (terenów skąd pochodzi zespół), a dokładnie we wsi Grzybowszczyzna, w latach 30-tych i 40-tych ubiegłego wieku. Płyta przenosi słuchacza w świat Eliasza Klimowicza, czyli tytułowego - Proroka Ilję, niepiśmiennego chłopa, który był przywódcą prawosławnej Sekty Grzybowskiej, działającej jeszcze do lat 60-tych XX wieku, kultywującej i przekazującej historię samozwańczego proroka. Płyta przynosi 8 zupełnie nowych kompozycji. Zespół, by opowiedzieć tą ciekawą historię korzysta z arsenału instrumentów ludowych takich jak: tagelharpa, mandolina, mandocello, hurdy gurdy czy cymbały strunowe, ale też orkiestry symfonicznej, kobiecych wokali i męskich chórów. Tak jak poprzednio w muzyce Batushki tak i u Patriarkh sakralność prawosławna, miesza się z black i doom metalem, jednak teraz w dużej mierze wzbogacona jest o muzykę ludową, neofolk, czy w partiach, gdzie rolę dominująca przejmuje orkiestra, wręcz muzykę filmową. Zespół korzysta z całej palety muzyki prawosławnej zapuszczając się w rejony monodii bizantyjskiej, śpiewu liturgicznego czy polifonii rosyjskiej, zgrabnie adaptując ludowe i liturgiczne melodie na swoją modłę. Liryczna strona płyty to ciekawa mieszanka teatru i sielskości. Patriarkh, wykorzystuje fragmenty tekstów sztuki teatralnej Tadeusza Słobodzianka - „Prorok Ilja", czerpie z przekazów zawartych w pracach Włodzimierza Pawluczuka studiującego dość dogłębnie Sektę Grzybowską i łączy to z tekstami ludowymi oraz liturgicznymi, które są wizytówką Patriarkh. Co ciekawe, zespół sięgnął po teksty w językach staro-cerkiewno-słowiańskim, białoruskim, rosyjskim, greckim, rumuńskim, bułgarskim, regionalnym – chachłackim i pierwszy raz w języku polskim.


„Prorok Ilja", to płyta przepełniona emocjami, sentymentalizmem, ludowością, sielskością, płyta liryczna, epicka, wielowymiarowa i wielobarwna, tak jak wielobarwne jest moje Podlasie, które jest wyjątkowym miejscem na mapie Polski, łączącym wiele kultur, wiele wyznań i wiele społeczności i to właśnie tego ducha wielokulturowości słychać na tej płycie, to opus magnum naszego sacrum i profanum" – mówi głównodowodzący wokalista Варфоломей, odpowiedzialny za produkcję płyty i jej koncept. Po czym dodaje:

„Ten pomysł zrodził się u mnie jakieś 7-8 lat temu i ktoś kto śledził nasze poczynania od płyty „Hospodi" poprzez „Raskol" i „Carju Niebiesnyj" z łatwością dostrzeże, fakty, miejsca, teksty, znaki związane z „Prorokiem Ilją" na poprzednich wydawnictwach i zda sobie sprawę, że oto właśnie wszystko zmierzało do tej historii, historii Eliasza Klimowicza, którą tutaj opowiadamy."


A kim był Eliasz Klimowicz – tytułowy Prorok Ilja według przekazów jego wyznawców z Sekty Grzybowskiej? Był on jednocześnie chłopem z Grzybowszczyzny, biblijnym prorokiem Eliaszem, zmartwychwstałym Joanem Kronsztadzkim, Chrystusem oraz najwyższym bogiem. Do udziału w nagraniach zespół zaprosił takie postaci jak Maciej Maleńczuk ( Homo Twist, Pudelsi, Yugopolis ) , Adam Strug ( śpiewak i instrumentalista ludowy ), podlaskich artystów folkowych: Marka Papaja, Elizę Sacharczuk, tajemniczą Siostrę Fiokłę, będącą również podlaską artystką folkową, ( która nie chce ujawniać swoich personaliów, a współpracuje z zespołem od dawna) , oraz wieloletniego współpracownika i multiinstrumentalistę Michała Staczkuna, jak również muzyków na co dzień związanych z Białostocką Filharmonią i Operą Podlaską. Płytę zarejestrowano na przestrzeni Stycznia i Maja 2024 w Tall Pine Records (Zalewski, Afromental, Behemoth) i Heinrich House (Behemoth, Vesania, Hate) z Filipem Hałuchą oraz Mikołajem Kiciakiem za sterami. W Wem Studio (Kasa Chorych, Lukasyno, Cira) i studio Radia Białystok z białostockim producentem i realizatorem Markiem Kubikiem (Kruk, Tajemnica Łuki, Cząstka Podlasia). Miksem oraz masteringiem zajął się Wojciech Wiesławski w Hertz Studio (Vader, Behemoth, Decapitated), a za produkcje albumu odpowiedzialny był Bartłomiej „Варфоломей" Krysiuk. Okładkę w postaci obrazu olejnego, wykonał podlaski artysta związany z zespołem od wielu lat – Maciej Szupica. Design graficzny wykonał Daniel Rusiłowicz, a całość konceptu graficznego stworzonego przez wokalistę zespołu, dopełniają klimatyczne zdjęcia nieżyjącego już białostockiego artysty-fotografa, pedagoga i dokumentalisty podlaskiej wsi – Marka Doleckiego (1943-2015), postaci nietuzinkowej i zasłużonej dla ziemi podlaskiej.

źródło: Mystic Production
Czytaj dalej...

Tarja Turunen & Marko Hietala - dodatkowy koncert w Gdańsku!

Tarja Turunen i Marko Hietala na wspólnych koncertach w Polsce! Znani ze swojej działalności w Nightwish artyści wystąpią w gdańskim B90 (27.02), w warszawskiej Progresji (1.03), w krakowskim Studio (2.03) oraz we wrocławskim A2 (3.03).

Najjaśniejsza gwiazda symfonicznego rocka, Tarja Turunen, jest najbardziej znanym głosem w świecie muzyki rodem z Finlandii. Współzałożycielka formacji Nightwish swoim sopranem oczarowała cały świat, a połączenie go z metalem na przełomie wieków zaowocowało powstaniem nowego gatunku, który zainspirował wiele zespołów. W 2006 roku Tarja rozpoczęła karierę solową i tej ścieżki trzyma się do dziś. Przez blisko już 20 lat wydała łącznie 9 solowych albumów, na których artystka obrała zarówno klasyczny, jak i rockowy kierunek.

Marko Hietala w Nightwish spędził 2 dekady, a z zespołem rozstał się w 2021 roku. W tym czasie basista i wokalista był ciągle (z małą przerwą) ważną częścią składu Tarot, współpracował dodatkowo m.in. z Delain czy Amorphis, aż w końcu postanowił skupić się na karierze solowej. Efekt? Krążek “Pyre of Black Heart”, którego fińska wersja ukazała się w 2019 roku, a anglojęzyczna rok później. Marko kontynuuje swoją podróż, a najlepszym tego dowodem jest nagrany wspólnie z Tarją utwór “Left on Mars”, który światło dzienne ujrzał w połowie marca. Usłyszymy go na pewno na koncertach w Warszawie, Krakowie, Wrocławiu i Gdańsku, tak jak wspólnie wykonane przez duet kawałki z repertuaru Nightwish!

LIVING THE DREAM TOGETHER TOUR 2025: TARJA TURUNEN & MARKO HIETALA

27.02.2025 / Gdańsk, B90

1.03.2025 / Warszawa, Progresja - SOLD OUT

2.03.2025 / Kraków, Studio - SOLD OUT

3.03.2025 / Wrocław, A2 - OSTATNIE BILETY

drzwi 18:30, start 19:00

źródło: Winiary Bookings
Czytaj dalej...

Lost Prime Number wypuszczają This Mana

Mroczna postać ze snów This Man, który na stałe zagościł w światowej popkulturze, jest również inspiracją projektu Lost Prime Number. To również tytuł ich drugiego singla. Ten pierwszy, „Choice” został niezwykle ciepło przyjęty przez polskie i zagraniczne media. Jak będzie z „This Manem”?

"This Man" to postać, która od ponad dekady fascynuje ludzi na całym świecie. Historia zaczęła się w 2006 roku, kiedy pacjentka nowojorskiego psychiatry opisała twarz mężczyzny, który regularnie pojawiał się w jej snach, mimo że nigdy nie spotkała go na jawie. Rysunek stworzony na podstawie jej opisu został później rozpoznany przez innych pacjentów, którzy twierdzili, że również widzieli tę samą twarz. Od tego momentu setki ludzi z różnych zakątków świata zaczęły twierdzić, że spotkały "This Mana" we własnych snach. „This Man” jest niejako patronem Lost Prime Number. Apogeum tej fascynacji można usłyszeć w najnowszym singlu. Tak sami twórcy mówią o genezie powstania utworu: Najpierw była muzyka. Im bardziej klarowała się barwa i nastrój utkany przez dźwięki, tym mocniej grała mi w głowie historia sprzed lat, na którą trafiłem przez przypadek w sieci. Kim jest nieproszony gość w naszych snach? Do czego doprowadzą nas rozmowy z nieznajomym? Czy to naprawdę ktoś obcy? Może This Man to część nas samych? Czy warto go słuchać? To zależy. Ale na pewno trzeba uważać. Każdy z nas ma w sobie jego cząstkę. Nie wolno się go bać, ale trzeba mądrze interpretować jego rady. Bo czasami This Man może być dla nas niebezpieczny. Tak jak niejednokrotnie sami stajemy się dla siebie zagrożeniem. Ale czy w ogóle jest jakaś granicą między Nim a nami? Poznajcie pierwszą część jego historii.
Do singla powstał videoclip – równie mroczny, ponury, ale z drugiej strony intrygujący i urzekający. Można go podziwiać i analizować na kanale YT Lost Prime Number. Utwór w formie audio rozgościł się już na wszystkich platformach streamingowych.

źródło: Lost Prime Number
Czytaj dalej...

Gutierez - Bartek Woźniczko - posłuchaj rozmowy !

Zespół Gutierez po wielu latach wydaje nowy album. Zapraszam do wysłuchania rozmowy z Bartkiem Woźniczko, współautorem muzyki i autorem wszystkich tekstów.

„Mapa końca świata”(VINYL,CD) ukaże się nakładem Music Corner Records - 18 października!!! Zapowiada ją autorski utwór i niezwyklenapakowany emocjami klip pt. „Olbrzym”. Kolejny wzrusz! z tej płyty to pieśń i klip pt. „Bartek”, który ukazał się 21 czerwca. Jesienią zapowiadają kolejny singiel, swoiste opus magnum tej historii - „Czereśnie”. Mogą w końcu wyczyścić skrzynki mailowe i dyktafony. Przepisać na czysto ostanie zwrotki i refreny…..

"W wynajętym pokoju, obok torby z pierwszymi, lepszymi ciuchami. Na materacu z Ikea, w żałobnym dresie. Niepotrzebny już klucz ciągle dzwoni w kieszeni. Kleisz słowa do nagranej na telefon gitary. Przez szczeliny palców, którymi zakrywasz twarz, wpada prostokąt światła. Historia jednego rozstania. Jego ubocznych "smutków". "Mapa końca świata" zapisana w głowie, wytatuowana na rękach - która stała się cholerną nadzieją"

źródło: cantaramusic.pl
Czytaj dalej...

Def Leppard „One Night Only Live at The Leadmill Sheffield May 19, 2023”

Po sukcesie, jaki „One Night Only Live at The Leadmill Sheffield May 19, 2023” osiągnęło przy okazji Record Store Day w kwietniu 2024, zespół zdecydował się wydać ten materiał w kilku formatach.

W przededniu największej w historii grupy brytyjsko-europejskiej trasy koncertowej i po premierze nowego, docenionego przez krytyków i zajmującego czołowe miejsca na listach przebojów albumu „Drastic Symphonies” (nagranego w słynnym Abbey Road), Def Leppard transmitowali na żywo występ w historycznym The Leadmill w Sheffield. Ten wyjątkowy koncert był jednym z najbardziej kameralnych, jakie zespół zagrał w Wielkiej Brytanii lub Europie na przestrzeni ostatnich 35 lat. Występ był niepowtarzalną okazją do przyjrzenia się z bliska zespołowi wprowadzonemu do Rock And Roll Hall Of Fame, wykonującemu stadionowy set w klubowej scenerii.

  1. Action
  2. Fire It Up
  3. Let It Go
  4. Too Late For Love
  5. Excitable
  6. Mirror Mirror
  7. Slang
  8. Kick
  9. Bringin’ On The Heartbreak
  10. Switch 625
  11. Hysteria
  12. Pour Some Sugar On Me
  13. Wasted
źródło: Universal Music
Czytaj dalej...

Najbardziej widowiskowy metalowy koncert - Parkway Drive w Atlas Arenie!

Giganci metalcore’u, Parkway Drive, powracają do Polski w ramach trasy z okazji 20-lecia swojej działalności! Epicka trasa, podczas której zespół wystąpi z największą produkcją w swojej historii, zawita 10 listopada do łódzkiej Atlas Areny. W roli gości specjalnych zagrają deathcore’owcy z Thy Art Is Murder oraz post-hardcore’owe The Amity Affliction, zatem szykujcie się na wydarzenie roku w nowoczesnym metalu z tym mocarnym, australijskim lineupem!

W zeszłym roku formacja z Byron Bay świętowała 20-lecie działalności - czasu, w którym z metalowych słabeuszy stali się headlinerem największych światowych festiwali. Podczas tej podróży Parkway Drive wydali 7 dużych albumów, z czego 6 z nich w Australii pokryło się złotem. Dyskografię kwintetu zamyka wydany w 2022 roku “Darker Still”.

Grupa z jubileuszową trasą wystąpiła już w ojczystym kraju, prezentując na niej show, które wrażenie zrobi nawet na najbardziej wybrednym odbiorcy. Słynący z wysoce energicznych koncertów Australijczycy z szaloną produkcją pełną piekielnych ogni i niesamowitych świateł przyjadą również do Europy, w tym na jeden koncert do Polski, który odbędzie się w łódzkiej Atlas Arenie. “To będzie zupełnie inny poziom. Od zawsze koncentrowaliśmy się na prezentowaniu jak najlepszego show, ale tą trasą wchodzimy na sam szczyt. Dostarczymy wielką produkcję pełną ognia i energii, która przebije wszystko, co dotychczas zrobiliśmy” - zapowiada frontman Parkway Drive, Winston McCall.

Żeby mocniej zaakcentować rozmach najbliższej trasy, Parkway Drive zaprosili na nią swoich rodaków z Thy Art Is Murder oraz The Amity Affliction. Pierwsi w zeszłym roku podzielili się ze światem świetnie przyjętym krążkiem “Godlike” po którym deathcore’owcy zagrali największą w swojej karierze trasę, obfitującą w wyprzedane koncerty na całym globie oraz choćby udział w tak wielkim przedsięwzięciu, jak australijska edycja slipknotowego Knotfest. Również w 2023 swoją premierę miał ostatni album The Amity Affliction, “Not Without My Ghost”. W tym roku mistrzowie post-hardcore’u świętują 10. rocznicę wydania swojego przełomowego materiału, “Let The Ocean Take Me”, z której to okazji ukazało się jego jubileuszowe wydanie.

PARKWAY DRIVE
20 YEAR ANNIVERSARY EUROPEAN TOUR 2025
Special Guests: THY ART IS MURDER, THE AMITY AFFLICTION

10.11.2025 / Łódź, Atlas Arena

drzwi 16:30, start 18:00

źródło: Winiary Bookings
Czytaj dalej...

Gong w Polsce !

Legendarny zespół Gong zawita do Polski na cztery koncerty w ramach trasy promującej ich najnowszą płytę „Unending Ascending". Muzyka Gong to unikalne połączenie psychodelii, rocka progresywnego, jazzu i awangardy, co czyni ich koncerty prawdziwym przeżyciem dla każdego, kto kocha muzyczną eksplorację i odważne dźwiękowe eksperymenty. Dla fanów takich zespołów jak ???? ?????, ???? ???????, ???? ??????? czy ???, występ Gong na żywo będzie fascynujący! Aktualny skład zespołu, na czele z Kavusem Torabim, z energią kontynuuje misję swojego założyciela, Daevida Allena, przekraczając muzyczne granice i tworząc pełne ekspresji, hipnotyzujące widowiska.


GONG

Universal Ascension 24 Tour

21.11.2024 Warszawa, Hybrydy

22.11.2024 Bydgoszcz, Kuźnia

23.11.2024 Poznań, CK Zamek

24.11.2024 Katowice, Kinoteatr Rialto

Otwarcie bram: godz.19.00 Początek koncertów: godz.20.00

To będą wieczory pełne niezapomnianych dźwięków, psychodelicznych kompozycji i podróży przez bogatą historię zespołu. Bilety w sprzedaży, zapraszamy!


źródło: Art Muza
Czytaj dalej...

Rock Radio 16.10.2024 r g.20.05

Szanowni Państwo ! W kolejne audycji "Rock Radio" zagrają nowości płytowe ostatnich dni i tygodni. Płytą wieczoru będzie koncertówka zespołu Skid Row "Live In London". Usłyszycie też nowe albumy: Def Leppard, The Offspring czy The The. Maciek Werk opowie o zbliżającej się edycji festiwalu Soundedit 2024, Bartek z zespołu Gutierez zaprezentuje nowy album pt. „Mapa Końca Świata”. Zapraszam do słuchania, lista utworów pojawi się tu podczas audycji.

Polskie Radio Rzeszów środa 16.10.2024 r godz. 20.05

Lista utworów:

Ozzy Osbourne: Gets Me Through
Ozzy Osbourne: Dreamer
Skid Row: Livin' On A Chain Gang
Hedone: Wiem jak jest
The Wolfgang Press: Christianity
Skid Row: In A Darkened Room
Def Leppard: Action
Def Leppard: Kick
The Offspring: Make It All Right
Skid Row: The Gang's All Here
The Offspring: Light It Up
Gutierez: Atramentowy "Bałtyk"
Gutierez: Bartek
Skid Row: Tear It Down
Myles Kennedy: The Art Of Letting Go
Myles Kennedy: Say What You Will
Gong: Ship Of Ishart
Czytaj dalej...

Traces to Nowhere z singlem i wideo do utworu 'Lost Tribe'

Dzisiaj przedstawiam zespół grający szeroko rozumiany post metal, który w kwietniu tego roku wydał swoją drugą płytę "Lost Tribe". Teraz ukazuje się wideo do utworu tytułowego płyty i utwór ten jednocześnie jest też singlem promującym to wydanie.

Traces to Nowhere to projekt z Warszawy założony w 2010 roku. Nazwa zespołu to tytuł pierwszego odcinka serialu 'Twin Peaks' Davida Lyncha, który stanowi poza muzyczną inspirację dla członków zespołu.

22 kwietnia 2024 r. Ukazała się płyta „Lost Tribe", z której pochodzi singiel 'Lost Tribe'. Nowa płyta zespołu składa się z 9 utworów i jest drugim albumem grupy.

Singiel 'Lost Tribe' dotyka problematyki destrukcyjnego wpływu człowieka na Ziemię. To utwór minimalistyczny, oniryczny i zbudowany wokół syntetycznych dźwięków. Co nietypowe dla zespołu brak w nim żywych instrumentów - głosowi wokalistki, Karolinie Mazurskiej towarzyszy tylko elektronika.

"Co zrobiliśmy Ziemi? Co możemy zrobić teraz i w przyszłości – czy jesteśmy w stanie się zatrzymać i zmienić obrany kierunek? Jeśli nie odnajdziemy w sobie odrobiny pokory, nasz los zdaje się być przesądzony. Ziemia bez nas sobie poradzi, a my...?" zastanawia się zespół Traces to Nowhere w utworze 'Lost Tribe'.

Traces to Nowhere:
Karolina Mazurska – wokale
Tomek Niedzielko – gitary & synths
Jan Kaliszewski – bas
Jakub Tolak – perkusja & synths
Tadeusz Cieślak – gościnnie – saksofon w Voices / The Spring to Come

źródło: Filip Sarniak
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS