Na stronie oficjalnej grupy Toguslav Brandt w mediach społecznościowych pojawiła się lista tytułów, które zaplanowane są na nadchodzący album "Motoroll", który zapowiadaliśmy niedawno. Będą to:

"Ostatni Bije Dzwon"
"Motoroll
"W Hołdzie Dla Rocka"
"Zaklęty krąg"
"Wracać czas"
"Rock And Roll"
"Outsider"

Dwa ostatnie utwory są już dość znane i promowane przez zespół na koncertach prezentujących ich debiutancki album"Stara Gwardia". Ponieważ stylowo pasują do nowego albumu zespół postanowił umieścić je na nowej płycie. Przypominamy kapela zapowiada, że nowy album Toguslav Brandt będzie dużo mocniejszy i bardziej hard heavy, powstaje bowiem w hołdzie dla gatunku. Jak dodaje gitarzysta i założyciel Toguslav Brandt Przemek Archibald Berg: " Oficjalnie informujemy, że ruszyła praca nad naszą nową płytą. Obecnie ogrywamy utwory, co planowo będziemy czynić około dwa miesiące Do studia planujemy wejść w grudniu".

Zapraszamy do śledzenia postępów prac nad nową płytą Toguslav Brandt .


źródło: M-ART Artistic Agency & M-ART Mundus

Najnowsza, czwarta studyjna płyta zespołu Nocny Kochanek – „O Jeden Most Za Daleko”, trafiła na pierwsze miejsce OLIS-u - Oficjalnej Listy Sprzedaży płyt w Polsce, stając się tym samym najczęściej kupowaną płytą wśród polskich i zagranicznych tytułów. Jednoczenie płyta w wersji winylowej zajęła na OLIS-ie trzecie miejsce. Mystic Production jest dystrybutorem płyty „O Jeden Most Za Daleko”, w wersji CD i LP.

Link do najnowszego notowania OLiS-u: http://olis.onyx.pl/listy/index.asp?lang=


Płyta została wydana 23 września. Do utworów z albumu powstały następujące teledyski:

„Cudzesy”: https://bit.ly/3ECbl46

„Wampir”: https://bit.ly/3T8qrTb

„O Jeden Most Za Daleko”: https://bit.ly/3RQ27Em

„Numer z Banjo”: https://bit.ly/3rIqbi3

„Ranny Ptaszek”: https://bit.ly/3fUa2DA

Album „O Jeden Most Za Daleko” zawiera szeroki przekrój muzyki rockowo-metalowej. Znalazły się na nim rock and roll’owe numery spod znaku Van Halen, nawiązania do klasyków heavy metalu jak Iron Maiden czy Judas Priest i cięższe brzmienia, które pokochają fani Metalliki i Iced Earth, ale nie zabrakło również lekkich i przyjemnych utworów w stylu Boston.

Motyw przewodni płyty, podobnie jak w przypadku poprzednich trzech albumów, to oczywiście - miłość. Na płycie nie zabrakło niespodzianek, jak chociażby "Numer z Banjo", w którym „Zdrajcy Metalu” sięgnęli po tytułowy instrument. Uniwersum Kochanków, dzięki kolejnemu wydawnictwu, po Andżeju czy doktorze Olgierdzie Ngalu, rozszerzyło się o autorskiego superbohatera - Alkomena, Wampira, Pornolistonosza czy też wyjątkowego Księcia Metalu.

Najnowszą płytę Zdrajców Metalu zapowiadały cztery single i teledyski – życiowe „Cudzesy”, klimatyczny „Wampir” z udziałem Ewy Gawryluk oraz Karola Strasburgera, tytułowy "O Jeden Most Za Daleko" oraz zaskakujący "Numer z Banjo". W dniu premiery albumu w sieci pojawił się kolejny klip promujący krążek. Tym razem Nocny Kochanek, w teledysku do "Rannego Ptaszka", zdradza kulisy powstawania najnowszego wydawnictwa.

Po wybuchu wojny w Ukrainie Nocny Kochanek zdecydował się na oddanie części przychodów z kolejnych koncertów na pomoc humanitarną dla kraju. Muzycy zagrali wyjątkową, kameralną "Prawie Kulturalną Trasę" obejmującą małe sale widowiskowe. W ten sposób zespół chciał dotrzeć do miejscowości, które zwykle są pomijane w planach większości znanych formacji.

Trasa "O Jeden Koncert Za Daleko"

W ramach promocji płyty „O Jeden Most Za Daleko” 8 października ruszyła trasa promująca płytę. Muzycy odwiedzą jesienią 30 polskich miast. Scenę z Nocnymi Kochankami w roli supportu będą dzieliły zespoły takie jak Bruklin, Inclusion, Moleskin, Sad Smiles, Sick Saints oraz The Kroach. Bilety na wydarzenia można kupić w aplikacji Going.

14.10.2022 - Piła - BARKA - Inclusion

15.10.2022 - Szczecin - KOSMOS - Inclusion

16.10.2022 - Poznań - B17 - Inclusion

21.10.2022 - Radom - RESURSA - Sick Saints

22.10.2022 - Gomunice - BOGART - Sick Saints

23.10.2022 - Łódź - WYTWÓRNIA - Sick Saints

28.10.2022 - Koszalin - G38 - Inclusion

29.10.2022 - Gdynia - UCHO - Inclusion

30.10.2022 - Bydgoszcz - FABRYKA LLOYDA - Inclusion

04.11.2022 - Toruń - ODNOWA - Sick Saints

05.11.2022 - Białystok - ZMIANA KLIMATU - Sick Saints

11.11.2022 - Kielce - TARGI KIELCE - Bruklin

12.11.2022 - Rzeszów - POD PALMĄ - Bruklin

13.11.2022 - Opole - NCPP - Bruklin

18.11.2022 - Włocławek - BROWAR B - Bruklin

19.11.2022 - Grudziądz - AKCENT - Bruklin

20.11.2022 - Gdańsk - B90 - Bruklin

25.11.2022 - Lublin - STUDIO IM. BUDKI SUFLERA - Bruklin

26.11.2022 - Przemyśl - CK PRZEMYŚL - Bruklin

27.11.2022 - Katowice - P23 - Bruklin

02.12.2022 - Jarocin - JOK - The Kroach

03.12.2022 - Częstochowa - RURA - The Kroach

04.12.2022 - Chełm - CHEŁMSKI DOM KULTURY - The Kroach

10.12.2022 - Zielona Góra - KAWON - Inclusion

11.12.2022 - Kraków - STUDIO - Sad Smiles, Inclusion

16.12.2022 - Nowy Sącz - MOK - Sick Saints

17.12.2022 - Skarżysko Kamienna - SEMAFOR - Sick Saints

18.12.2022 - Warszawa - PROGRESJA - Sick Saints, The Kroach

źródło: Mystic Production

Katowicki koncert grupy Dżem z udziałem orkiestry “Le Quattro Stagioni” wysłucha komplet publiczności. W sprzedaży pozostały ostatnie bilety na wydarzenie. Zespół zawita do Spodka już 23 października 2022 roku.

Podczas koncertu usłyszymy największe przeboje Dżemu takie jak Wehikuł czasu, Whisky, Czerwony jak cegła czy Sen o Victorii.

- Muzycy Dżemu to giganci rocka i bluesa. W połączeniu z orkiestrą symfoniczną tworzymy niepowtarzalne brzmienia i pełen muzyczny profesjonalizm. To wielka radość należeć do tak zacnego towarzystwa - mówi Tadeusz Żmijewski, dyrygent Orkiestry Symfonicznej „Le Quattro Stagioni”. - Na pewno powrócą wspomnienia z nagrań płyty „Dżem Symfonicznie” w Domu Muzyki i Tańca w Zabrzu. Wtedy odbyły się dwa koncerty, które zostały zarejestrowane audio i video. Z tego materiału powstało doskonałe wydawnictwo, które po roku od nagrania zostało nagrodzone „Złotą Płytą”. Orkiestra „Le Quattro Stagioni” jest jedną z bardzo niewielu w Polsce nagrodzoną tym wielkim wyróżnieniem - dodaje Żmijewski.

Organizatorem koncertu jest Wagart, a Współgospodarzem Wydarzenia Miasto Katowice.

Orkiestra “Le Quattro Stagioni” została założona w grudniu 2000 roku przez dyrygenta i skrzypka, menedżera kultury Tadeusza Żmijewskiego. Na scenie pojawi się 42 uzdolnionych muzyków w tym gościnnie artyści pochodzący z Ukrainy.
Przez dziesięć lat Orkiestra wyrobiła sobie swój własny styl i piękne symfoniczne i kameralne brzmienie. Czuje się świetnie w programie typowo symfonicznym, operowym, musicalowo – operetkowym, rozrywkowym ale również w kameralnych, barokowych brzmieniach.
W listopadzie 2014 r. Orkiestra wraz z dyrygentem otrzymała „Złotą Płytę” za wydawnictwo „Dżem Symfonicznie”

Dżem to legendarny zespół muzyczny wykonujący muzykę rockowo-bluesową z elementami folka, reggae i hard rocka. W ciągu 50 lat swojej obecności na muzycznej scenie i w świadomości trzech pokoleń odbiorców i fanów, zespół wydał ponad 30 płyt studyjnych i koncertowych, z których wiele uzyskało status złotych, platynowych i wielokrotnie platynowych.
Obecny skład zespołu to : Maciek Balcar, Janusz Borzucki, Adam Otręba, Beno Otręba, Jurek Styczyński, Zbyszek Szczerbiński.

Bilety na wydarzenie dostępne są na eBilet.pl
https://sklep.ebilet.pl/307933624521457668

źródło: Halo Media

Olaf Deriglasoff i Grzegorz Nawrocki zagrają dwa domówkowe koncerty w okolicy!

Olaf Deriglasoff i Grzegorz Nawrocki w Zabłociu k. Strumienia - koncert w mieszkaniu
Szczegóły: https://www.facebook.com/events/732535177797349
Sobota, 15 października

Jeśli chcesz poznać dokładny adres koncertu, skontaktuj się z gospodarzem mieszkania lub wyślij e-mail na adres Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. i zrób sobie rezerwację. To proste. W temacie maila napisz "Olaf - Zabłocie" a w treści podaj swoje imię i nazwisko, numer telefonu oraz informację, dla ilu osób chcesz zrobić rezerwację.

Olaf Deriglasoff i Grzegorz Nawrocki w Kozach k. Bielska-Białej - koncert w mieszkaniu
Szczegóły: https://www.facebook.com/events/410272464285231
Niedziela, 16 października

Jeśli chcesz poznać dokładny adres koncertu, skontaktuj się z gospodarzem mieszkania lub wyślij e-mail na adres Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript. i zrób sobie rezerwację. To proste. W temacie maila napisz "Olaf - Kozy" a w treści podaj swoje imię i nazwisko, numer telefonu oraz informację, dla ilu osób chcesz zrobić rezerwację.


Kilka zasad akcji House Gig:
1. Limit osób na koncercie – 30.
2. „Wejściówka” na koncert kosztuje „co łaska” – w trakcie koncertu „puszczony” będzie kapelusz - wrzucisz, ile będziesz chciał(a). Sugerowana kwota – 30 zł (nie wypada wrzucić mniej; wypada wrzucić więcej).
3. Koncert będzie absolutnie akustyczny, dlatego prosimy o wyciszenie wszystkich telefonów i urządzeń elektrycznych.
4. Prosimy o nie nagrywanie koncertu.
5. Na koncert można przynieść swój alkohol, jedzenie i inne takie (tak – mamy lodówkę)…
6. Do mieszkania zapraszamy na godz. 19:00. Koncert rozpocznie się o 19:15 i wtedy nie będziemy już wpuszczać publiczności.
7. Sugerujemy zabrać ze sobą kapcie/łapcie/laćki/sandały/klapki – będzie Wam cieplej w stopy. Warto mieć też jakąś poduszkę lub koc – przyjemniej jest siedzieć na kocu niż na podłodze.
8. W razie jakichkolwiek problemów, proszę dzwonić: 605 926 808 – Borówka

Olaf Deriglasoff i Grzegorz Nawrocki
To nowy projekt dwóch odwiecznych przyjaciół, weteranów trójmiejskiej sceny muzyki niezależnej i alternatywnej. Wykonują piosenki własnego autorstwa z przepastnego repertuaru zgromadzonego na przestrzeni dekad działalności. Ich występy to połączenie koncertu rockowego i spontanicznego kabaretu, gdzie usłyszymy utwory z repertuaru ich zespołów (Dzieci Kpt. Klossa, Kobiety, Kury, Nawrocki Folk Computer Band, Püdelsi, Cyrk Deriglasoff…).
Deriglasoff & Nawrocki to czysta energia, znane i lubiane piosenki, neokabaretowa konferansjerka i zabawne, nie mające końca opowieści o „rockendrollowym życiu w trasie”. A przede wszystkim radość wspólnego grania, śpiewania i dzielenia się tym przeżyciem z publicznością. Zapowiada się niezłe combo!


źródło: Agencja koncertowa Borówka Music

KETHA - autorzy pięciu wydawnictw eksplorujących granice ciężkiego grania. Debiutancki album "III-ia" ukazał się w 2008 roku w barwach Debello Recordings (US). Do 2018 roku Ketha nagrała pięć wydawnictw, każdorazowo zbierając znakomite recenzje. W 2022 roku zespół został zreaktywowany zapowiadając wydanie nowego materiału, zaplanowanego na 22 X 2022 pełnometrażowego "Wendigo". Nowy album to 45 minut podróży po przeróżnych wątkach z pozornie odległych biegunów ciężkiego grania. Dobrze rozumiany groove, riff i emocje - soundtrack do płonącego świata.

źródło: Ilona Matuszewska

Kolejny po "No.1" album wydany przez zespół w pażdzierniku 2022r.

"....

Zespół składa się z potężnej maszynowni, którą tworzą Paweł Gielarek na basie, Filip Ciuruś na perkusji i oczywiście Wes Gałczyński na czele ze swoją gitarą prowadzącą, rytmiczną i zgrzytającym środkowoatlantyckim wokalem. Zanim przejdziemy dalej, dużym plusem jak zawsze w przypadku tego zespołu jest jakość grania, która jest na najwyższym poziomie, a pomaga w tym świetny miks dźwięku. Można naprawdę usłyszeć wszystkie instrumenty poszczególnych członków zespołu, jak również wokale, przy czym żaden z nich nie jest natrętny lub dominujący, co naprawdę pokazuje, jak dobrze ci panowie ze sobą współpracują. Mimo to, świetny miks nie sprawia, że album jest zbyt "czysty" i pozwala na wydobycie brudnej, ziarnistej strony, co jest ważne dla tego typu muzyki i zespołu.

Nie będę się zagłębiał w poszczególne utwory na płycie, wystarczy powiedzieć, że wszystkie 13 dają czadu. Jest to dobrze wyważony album, który dobrze się rozwija. Czuję, że jest to progresja w stosunku do No1, ale nie odchodzi zbyt daleko od terytorium, które znamy i kochamy i dla mnie jest to właściwa decyzja, ponieważ zbyt wiele zespołów próbuje zmienić zbyt wiele na swoim drugim albumie, co może być rozczarowujące dla nas fanów. Na szczęście w tym przypadku tak nie jest.

Począwszy od pierwszego utworu, aż do rockowej ballady z aranżacją smyczkową (tak, dobrze słyszeliście), ten album utrzymuje uwagę, ponieważ nie staje się zbyt podobny. Z każdym przesłuchaniem ten album staje się coraz lepszy i buduje się przez cały czas, dla mnie trylogia Brown Bottle Flu, Pleasure Girl i Whiskey Woman naprawdę podkreśla cięższą stronę tego zespołu i znalazłem się waląc głową w samochodzie tak jak ta słynna scena w Waynes world do Bohemian Rhapsody. Album kończy się serdeczną balladą "illusion" z gitarą i głosem Wesa idealnie zmiksowanymi przed wejściem zespołu. Dla mnie jest to jeden z najlepszych występów wokalnych Wesa, pełen emocji i taki, który najwyraźniej wiele dla niego znaczy.

Na koniec powiem, że podczas słuchania tego albumu wstałem, aby zrobić sobie herbatę i usłyszałem moją żonę, która śpiewała refren do "Don't Blame On The Rain". Zazwyczaj nie jest miłośniczką muzyki, ale ten album bardzo jej się podobał. To trafny komplement.

Tak więc każdy znajdzie tu coś dla siebie i jeśli lubisz świetną rockową muzykę, musisz zdobyć ten album."

Featuring: Wes Gałczyński - vocal, guitar Arkadiusz Rębisz - drums Paweł Gielarek - bass

Gary Hubschmid 30/9/22

W sobotniej audycji Rock Noc zagra dużo klasyki rocka m.in. Steve Hackett z  najnowszej płyty "Genesis Revisited Live: Seconds Out of More". Gościem audycji będzie Grzegorz "Ornette" Stępień.

Zapraszam do słuchania.

Lista utworów:

Ramones: Blitzkrieg Bop, Beat On The Brat, I Wanna Be Your Boyfriend
Wes Gałczyński & Power Train: Rat Race
Ornette: Możesz wszystko, Zasady gry

Conception "Paraller Minds" (winyl):

Water Confines
Roll The Fire
And I Close My Eyes
Silent Crying

Obrasqi: Świt co znajdzie głos, Obiecaj
Steve Hackett: Shadow Of The Herophant, Squonk, Firth Of Fifth
Archive: Numbers, Daytime Comes

Po północy:

Anathema "Acoustic Session"

The Lost Song part1
Ariel
The Lost Song part 3
Firelight
Anathema

Anathema "The Optimist"

Leving It Behind
Endless Ways
The Optimist
San Francisco
Springfield
Ghost
Can't Let Go

Premiera najnowszego krążka A.A. Williams „As The Moon Rests”, który ukazał się nakładem wytwórni Bella Union.


"Tradycyjnie, drugi album jest powodem do zmartwień, bo pojawia się ciężar oczekiwań" - twierdzi A.A. Williams. "Ale ja muszę tworzyć muzykę, którą sama lubię, a przy tej płycie miałam więcej czasu, czułam się bardziej pewna siebie. „As The Moon Rests” jest zarówno cięższy, jak i delikatniejszy, jest więcej tekstury i ciężaru, jest też zespół smyczkowy. To „Forever Blue” razy dziesięć!”.


Jak twierdzi Williams, "As The Moon Rests" wzmacnia skalę jej ambicji, co krystalizuje się w "Evaporate", pierwszym utworze wydanym z sesji. Do utworu dołączony jest teledysk, który uosabia porywające napięcia świata Williams, gdzie emocje balansują na cienkiej granicy między kontrolą a chaosem. Podobnie jest z głębokim głosem Williama i jego tekstami, które zadają wszystkie właściwe pytania egzystencjalne w As The Moon Rests: kim jestem? Co mogę zmienić? Czego nie mogę zmienić?

Wydany w lipcu 2020 r. album „Forever Blue” był debiutem londyńskiej wokalistki-songwriterki, genialnie dramatycznym, wyjątkowym i intymnym spacerem po mrocznej stronie, łączącym śmiałe i tlące się odcienie post-rocka i postklasyki. Na przemian było lodowato i wulkanicznie, błogie i gwałtowne, przez momenty rozbrajającej ciszy i wybuchowej głośności, w równym stopniu przemawiające do obozów alt-rockowych i metalowych.


Przesunięcia między momentami wysokiej dramaturgii a cichym napięciem wskazują na pokrewieństwo z Chelsea Wolfe i PJ Harvey" - czytamy na łamach "Uncut". "Szanse na to, że w tym roku ukaże się bardziej przejmujący i w pełni ukształtowany debiut, są praktycznie zerowe" - czytamy w Metal Hammerze.

A.A. Williams zagra cztery koncerty w Polsce, szczegóły poniżej:


10.12 Gdańsk – Drizzly Grizzly

11.12 Warszawa – Klub Hydrozagadka

12.12 Krakow – Hol

13.12 Wroclaw – Akademia Club

źródło: PIAS

W 2021 roku Wij zadebiutował płytą ‘Dziwidło’, dzięki której zespół zyskał sobie miano nadziei na scenie rockowej i metalowej. Wiele pochlebnych recenzji oraz świetne występy na żywo (w tym ostatni na festiwalu Summer Dying Loud) przyciągają coraz więcej słuchaczy. Teraz zespół kontynuuje swoje dzieło, wydając EP zatytułowaną 'Przeklęte Wody'.

Wydawcą jest Piranha Music. Premiera 21 października. Nagrania zrealizował i zmiksował Haldor Grunberg (Satanic Audio). Linie wokalne nagrał Marcin Klimczak (Moustache Ministry). Oprawę graficzną EP przygotował Maurycy Gomulicki, zdjęcia Piotr Franaszczuk.

‘Przeklęte Wody’ to trzy nowe, autorskie kompozycje i cover Type O Negative. Zespół zapowiada odejście od klimatu lat 70tych na rzecz własnego stylu - więcej brzmieniowego ciężaru, ale bez utraty melodyjności. Utwory będą mieszanką hard rocka, doom metalu, occult rocka z bigbeatowym wokalem.

Wij:
Tuja Szmaragd - wokal i teksty,
Palec - gitara barytonowa
Miko - perkusja

Pierwszym singlem jest utwór ‘Narwal’: kompozycja z pogranicza hard rocka i mistycznej, doom metalowej ballady z bardzo melodyjną linią wokalną. Poświęcony jest haniebnej XVIII-wiecznej tradycji pozyskiwania na handel rogów narwali, które harpunnicy sprzedawali wówczas jako rogi jednorożców. Te zaś były uznawane za panaceum na wszystkie choroby, zwłaszcza siejącą postrach dżumę.

Szwedzi z formacji Johnossi wydali nowy, ekscytujący album. Płyta „Mad Gone Wild” jest już w sklepach, natomiast teraz zespół zaprezentował zupełnie nową kompozycję, którą jest pełen energii kawałek „Late Night Rider”. Gdyby Billy Idol i The Strokes mieli dziecko, byłby nim taki utwór jak „Late Night Rider”: https://youtu.be/fIfM-jgMx6E

Płyta „Mad Gone Wild” to niezwykła, muzyczna psychodrama i intymny portret człowieka spadającego w otchłań szaleństwa.

„Mad Gone Wild” to siódmy album Johnossi. Przygotowując go, śpiewający gitarzysta John Engelbert i perkusista Ossi Bonde musieli wejrzeć w najgłębsze i najbardziej mroczne zakamarki swoich dusz, jednocześnie wychodząc daleko poza granice własnych wyobraźni. „Chcieliśmy odkryć, jakie niebezpieczeństwa czyhają na tych, którzy zbyt głęboko wsiąkają we własny, wewnętrzny świat. I zadać pytanie: Czy istnieje wyraźna granica, między normalnością a szaleństwem? Gdzie ona leży? I czy tak naprawdę wszyscy nie jesteśmy w ten czy inny sposób szaleni?”.
Album zostały wyprodukowane przez Pelle Gunnerfeldta (The Hives, Viagra Boys, Refused).

źródło: http://openeyepr.pl