Menu

marzec 2021

Koncert Pearl Jam przełożony na 2022 r.

Koncert Pearl Jam zaplanowany na 23 lipca tego roku w TAURON Arenie Kraków został przełożony na 14 lipca 2022 roku. Zachowaj swój bilet, ponieważ będzie ważny na nową datę. Bądźcie bezpieczni i dbajcie o siebie.

źródło: Ticketmaster
Czytaj dalej...

rockblog33.pl prezentuje: krośnieński Dragor !

"Dargor" to melodyjny black metalowy projekt założony w Krośnie przez Michała Kustrę. Inspirowany jest głównie zespołami takimi jak Samael, Ajattara, Dimmu Borgir czy Summoning. Można w nim jednak znaleźć o wiele więcej muzycznych inspiracji.

Debiutanckie EP "Descent Into Chaos" zawiera siedem utworów. Wszystkie skupione są wokół klimatycznego, melodyjnego lecz wciąż agresywnego black metalu. Teksty opowiadają o wewnętrznym upadku, psychicznym cierpieniu i dekadencji.

Wszystkie utwory z najnowszego EP zostały sfilmowane i można obejrzeć je na naszym kanale Youtube (oprócz coveru Satyricon - The Wolfpack, który ukaże się na kanale 30 kwietnia 2021):

Kanał Youtube: https://www.youtube.com/channel/UC-9VxgVtr763wLB_z48b7Yg Facebook: https://www.facebook.com/DargorMetalTv

Kontakt: Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.

Skład:
Michał 'Dargor' Kustra - gitara prowadząca, wokal, klawisze
Damian Muszyński - bas, wokal
Michał Socha - gitara rytmiczna
Maciej Socha - perkusja

Gościnnie:
Jaromir Przewoźnik - gitara klasyczna
Dawid Warchoł - klawisze

zdjęcia: archiwum zespołu
Czytaj dalej...

Working Men 's Club powraca z utworem "X"!!!

Po zagraniu premierowego utworu na tegorocznym festiwalu Virtual 6 Music, zespół ogłosił trasę koncertową po Wielkiej Brytanii, której punktem kulminacyjnym będzie ich największy jak dotąd występ w Brixton Electric w Londynie. Pełna lista koncertów oraz daty poniżej:


07.11.21 – Engine Rooms – SOUTHAMPTON

08.11.21 – The Globe – CARDIFF

10.11.21 – The Fleece – BRISTOL

11.11.21 – Stylus – LEEDS

12.11.21 – The Ritz – MANCHESTER

13.11.21 – Garage (Stag & Dagger) – GLASGOW

14.11.21 – La Belle Angele (Stag & Dagger) – EDINBURGH

16.11.21 – Beat Generator – DUNDEE

17.11.21 – St Doms – NEWCASTLE

18.11.21 – Leadmill - SHEFFIELD

19.11.21 – Academy 2 – BIRMINGHAM

23.11.21 – Rescue Rooms – NOTTINGHAM

24.11.21 – Academy 2 – OXFORD

źródło: PIAS
Czytaj dalej...

Rock Radio 31.03.2021 g.19.08

Zapraszam do słuchania audycji Rock Radio w której z nowych płyt zaprezentują się: Saxon, Smith/Kotzen oraz Thunder. Świętować będziemy urodziny Angusa Younga a gościem na łączach będzie Maciek Papalski gitarzysta zespołu Chemia, który opowie o nadchodzącej nowej płycie. 

Lista utworów:

Saxon: Paint It Black, Immigrant Song, Evil Woman, Speed King
AC/DC: Thunderstruck, Fire Your Guns
Smith/Kotzen: Taking My Chances, Scars
Thunder:Last One Out Turn Off The Lights, The Smoking Gun
God Is An Astronaut: Adrift
Chemia:Modern Times, Let Me, Angina
Black Light:I Call Your Name
Rainy Day:Credo
Noah Noah: Deli, Dzień za dniem
Czytaj dalej...

AnVision realizuje nowy klip - zobacz zdjęcia !

Znamy tytuł kolejnego klipu do albumu "Love & Hate" AnVision.

Pomimo trudnych czasów zespół AnVision nie zwalnia tempa i właśnie rozpoczął pracę nad realizacją kolejnego klipu do swojego najnowszego krążka "Love & Hate". Pierwszy klip w formie lyric video powstał w roku 2020 i został zrealizowany do utworu "Lovely Day To Die". Teraz wybór padł na balladę "Homeless Heart". Realizatorem obrazu do "Bezdomnego serca" jest Marcin Brudny, natomiast sama idea klipu to dzieło basisty kapeli Karola Karaluza Wadowskiego, który jest również współreżyserem. Pracę właśnie się rozpoczęły. Nagrania materiałów do klipu wystartowały w piątek 26 marca 2021. Dołączamy kilka ujęć z planu. Zdjęcia realizowane będą w kilku miejscach. O postępie prac informować będziemy na bieżąco.


źródło: M-ART Artistic Agency
Czytaj dalej...

Evanescence „The Bitter Truth”

"The Bitter Truth" to album o opowiadający o osobistych tragediach (śmierć brata Amy Lee, utrata dziecka basisty Tim’a McCord’a) i światowych problemach, takich jak rasizm, pandemia oraz kryzys ekonomiczny. Mimo dość ciężkiej tematyki, na płycie znajdziemy pozytywne przesłanie: podjęcie próby walki ze słabościami zawsze będzie lepsze nie wywieszenie białej flagi.

Zespół nie miał innej możliwości, większość piosenek została napisana i nagrana zdalnie. Ograniczenia w przemieszczaniu się nie przeszkodziły procesowi twórczemu i próbom uzyskania jak najlepszego brzmienia. Efektem stał się album na miarę legendy zespołu Evanescence. Trudne chwile, z którymi mierzyli członkowie zespołu doprowadziły do powstania szczerych do bólu tekstów. Dla Amy pisanie było uzdrawiającą terapią. Artystka musiała zmierzyć się z żałobą, wewnętrznymi demonami i maską „wszystko jest ok”, którą społeczeństwo wymusza na osobach zmagających się z problemami. To także bunt wywołany niesprawiedliwością.
„Chcę, żeby słuchacze mogli czerpać z tego albumu nadzieję, siłę i wsparcie. Osoby, które przetrwały różne trudności są dla mnie największą inspiracją. Mam nadzieję, że przekażemy im chęć do życia, nawet w ogromnie bolesnych sytuacjach. Kiedy stawiamy czoła mrocznym i wymagającym chwilom, odkrywamy kim naprawdę jesteśmy. One czynią nas silniejszymi. To dzięki nim otwieramy się na innych ludzi. Musimy tylko doceniać to co mamy. Jestem wdzięczna za wszystkie moje wspomnienia i doświadczenia. Najwyższy czas stworzyć nowe.”
Płyta „The Bitter Truth” ukazała się w towarzystwie filmu dokumentalnego „Evanescence: Embracing The Bitter Truth”, za którego reżyserię odpowiada Adam Jones. Produkcja opowiada o procesie powstawania płyty. Zaczyna się od koncertu z grudnia 2019 roku. Fani dowiedzą się także o tym, że materiał na album w pewnym momencie spłonął. To obowiązkowa pozycja dla fanów Evanescence oraz dla każdego, kto chce poznać sztukę tworzenia w obliczu pandemii.
Album „The Bitter Truth” (Gorzka Prawda) porusza trudne realia XXI wieku. To pierwsza długogrająca płyta grupy od ponad dekady i naprawdę mocny rockowy album. Teledysk do utworu „Wasted On You” został nakręcony podczas kwarantanny i otrzymał nominacje do MTV Video Music Awards.

Lista utworów na płycie „The Bitter Truth”:

1. Artifact/The Turn
2. Broken Pieces Shine
3. The Game Is Over
4. Yeah Right
5. Feeding The Dark
6. Wasted On You
7. Better Without You
8. Use My Voice
9. Take Cover
10. Far From Heaven
11. Part Of Me
12. Blind Belief

źródło: Sony Music Poland
Czytaj dalej...

Debiutancki album Ozzy’ego Osbourne’a – „Blizzard of Ozz”na kolorowym winylu!

Pierwsza płyta artysty po rozstaniu z Black Sabbath na specjalnym wydaniu analogowym. Winylowe wydanie „Blizzard of Ozz” – debiutanckiego, solowego albumu Ozzy’ego Osbourne’a, który ukazał się po raz pierwszy we wrześniu 1980 roku. Zawiera single „Crazy Train” oraz „Mr. Crowley”. Była to pierwsza płyta artysty, którą nagrał po rozstaniu z zespołem Black Sabbath.

Niesamowita dawka pozytywnej energii, najbardziej spektakularny album w solowej karierze Księcia Ciemności – tak twierdzą jego fani. Singiel „Crazy Train” umocnił pozycję artysty w Stanach Zjednoczonych, gdzie trafił do pierwszej dziesiątki na liście Billboardu, sprzedając ponad 2 miliony kopii.

Ozzy Osbourne zebrał na swój debiutancki album najlepszy skład, jaki tylko mógł: klawiszowca Dona Airey’a, basistę Boba Daisley’a oraz Randy’ego Rhoadsa – który jest jednym z najlepszych heavymetalowych gitarzystów.
Tracklista:
Strona A
1. I Don't Know
2. Crazy Train
3. Goodbye To Romance
4. Dee
5. Suicide Solution
Strona B
1. Mr. Crowley
2. No Bone Movies
3. Revelation (Mother Earth)
4. Steal Away (The Night)

źródło: Sony Music Poland
Czytaj dalej...

Gojira przedstawia nowy utwór "Amazonia" Premiera albumu "Fortitude" 30 kwietnia

Dwukrotnie nominowana do Grammy formacja Gojira opublikowała najnowszy singiel "Amazonia", promujący wyczekiwany przez fanów album "Fortitude", który ukaże się 30 kwietnia. Towarzyszący nagraniu teledysk w reżyserii Charles'a De Meyera można obejrzeć na YouTube. De Meyer współpracował z różnymi filmowcami (Vincent Moon, Hauxplay, Jennifer Kumiko Hayashi i Midia Ninja), by pokazać pozbawione filtrów życie i zmagania zagrożonych plemion Amazonii.

W utworze "Amazonia" Gojira porusza problem lasów amazońskich i zagrożonych społeczności zamieszkujących te tereny. Ludowe instrumenty połączone z metalowym groove'em malują zielone krajobrazy, ale temat daleki jest od idylli. "Największy cud świat/Płonie i ginie" - słyszymy Joe Duplantiera. Cały zysk z singla wesprze pozarządową organizację The Articulation of Indigenous Peoples of Brazil (APIB), która walczy o prawa zagrożonych plemion Amazonii.

Nie tylko piosenka i teledysk, mają pomóc w zebraniu środków na APIB. Poprzez platformę Propeller, Francuzi prowadzić będą trwającą miesiąc kampanię charytatywną, w ramach której na aukcję wystawiane są unikatowe przedmioty od zespołu i ich przyjaciół. Pod młotek trafi wygrawerowana gitara Joe Duplantiera, ponadto bas Roberta Trujillo z Metalliki z grawerunkiem wykonanym przez jego żonę, artystkę, Chloe. Na sprzedaży wstawiono również zdjęcie Randy'ego Blythe'a z Lamb of God, limitowany kask motocyklowy Rockhard Slayer i wiele innych przedmiotów. Co tydzień dodawane będą kolejne przedmioty. Aktualną listę można znaleźć tutaj. Gojira przygotowała również limitowaną grafikę z myślą o APIB. Pierwszych 500 osób, które kupi plakat otrzyma wersję ze swym imieniem dodanym do projektu grafiki.

"Apelujemy o jedność" - mówi Duplantier. "Muzyczna społeczność może wiele zdziałać, jeśli zjednoczy się w jakimś ważnym celu - takim jak ten. Wielu przyjaciół, wspaniałych artystów, wiele zespołów dołączyło bez wahania przekazało swe instrumenty. To wspólny wysiłek".

Dla Gojiry angażowanie się w sprawy dotyczące środowiska, to już tradycja. Nie chodzi tylko o mówienie o tragicznych przypadkach, ale nakłanianie ludzi, by zaczęli się angażować. "Nie chodzi o to, by wypuścić piosenkę zatytułowaną "Amazonia""- wyjaśnia Duplantier. "Jako artyści, czujemy odpowiedzialność, by zmobilizować ludzi do działania.

"Amazonia" to następca głównego singla z płyty, "Born For One Thing", który ukazał się w ubiegłym miesiącu wraz z teledyskiem, który także nakręcił Charles De Meyer. Zdjęcia odbyły się we Francji i Belgii. Obydwa numery dostępne są do pobrania dla wszystkich, którzy zamówią nadchodzący album w pre-orderze. "Fortitude" to pierwszy album Gojiry od pięciu lat, następca nominowanego do Grammy "Magma" (2016).

Płyta nagrana i wyprodukowana została przez Joe Duplantiera w Silver Cord Studio, czyli w siedzibie Gojiry w nowojorskim Queens. Nad miksem czuwał Andy Wallace (Nirvana, Rage Against The Machine). "Fortitude" to kolekcja utworów, które mają nakłonić ludzkość do wyobrażenia sobie nowego świata, a potem zrealizowania tej wizji. Prace nad materiałem rozpoczęły się w ubiegłym roku, a fani niespodziewanie otrzymali singiel "Another World", który NPR nazwało "apokaliptycznym bangerem", a Stereogum uznało Gojirę za "jedną z najważniejszych instytucji podziemnego metalu". Czytelnicy magazynu "Revolver" umieścili nowy album zespołu na szczycie listy 5 najbardziej wyczekiwanych wydawnictw 2021 roku. Gojira zgodnie ze swoją tradycją ponownie używa muzyki jako środka dla ekologicznego aktywizmu - tak jak było to w przypadku utworów "Amazonia" czy "The Chant", kiedy zmobilizowali ludzi do działania.

Na wydanym w 2016 roku albumie "Magma" Gojira zaprezentowała siłę - i odniosła ponad gatunkowy sukces - dzięki autorefleksji. Bardzo osobista płyta, napisana ku pamięci zmarłej matki braci Duplantierów, była pełnym bólu, ale znaczącym punktem zwrotnym dla francuskiej grupy. Album zdobył dwie nominacje do Grammy - w kategoriach Najlepsze metalowe wykonanie (Best Metal Performance) i Najlepszy rockowy album (Best rock album). Tuż po premierze, "Magma" dotarła na szczyt zestawienia Hard Rock Albums notowania Billboardu. Był to pierwszy album Francuzów na 1. miejscu tej listy. Dzieło spotkało się też z uznaniem dziennikarzy, w tym z takich tytułów jak "Metal Hammer" i "Rolling Stone" czy serwisu Consequence of Sound.

Zespół Gojira ogłosił nowe daty koncertów. W ramach nadchodzącej trasy, 3 czerwca kapela zagra na Mystic Festivalu w Gdańsku.

Bio

Dla Gojiry ciężka muzyka to żyjący, oddychający twór, który nieustannie zmienia się, przemienia i przepoczwarza. Po tym, jak "Magma" przebiła się do top 25 głównego notowania Billboardu, Gojira odniosła historyczny sukces, otrzymując dwie nominacje do Grammy. Wcześniejszy longplay bandu, "L'’Enfant Sauvage" z 2012 roku, znalazł się na 2. miejscu zestawienia "25 najlepszych albumów lat 10. XXI wieku" przygotowanego przez magazyn "Revolver", podczas gdy ich przełomowe dzieło "From Mars To Sirius" z 2005 roku znalazło się na liście "100 największych metalowych albumów wszech czasów". Ponadto, James Hetfield osobiście wybrał zespół, by supportował Metallicę. Gdyby tego było mało, Gojira odbyła też trasy ze Slayerem czy Slipknot i oczywiście odbyła serię samodzielnych koncertów na całym świecie. Na "Fortitude" Francuzi zapewne przekroczą kolejne granice i raz jeszcze zmienią oblicze ciężkiego grania.

źródło: Warner Music Poland
Czytaj dalej...

ESA HOLOPAINEN Z AMORPHIS PRZEZENTUJE PIERWSZY SOLOWY SINGIEL

Debiutancki album projektu gitarzysty Amorphis, Esy Holopainena, Silver Lake, ukaże się 28 maja. Dziś możemy posłuchać pierwszych dźwięków z płyty, czyli utworu "Storm". Teledysk wyreżyserowany przez Owe Lingvalla można zobaczyć tutaj:

https://youtu.be/wTQBfqxi4cc


W nagraniach Esie towarzyszą znani muzycy, między innymi: Jonas Renkse (Katatonia), Einar Solberg (Leprous), Björn "Speed" Strid (Soilwork) czy Anneke Van Giersbergen. Jak mówi lider zespołu, w nowych utworach starał się zawrzeć piękno i melancholię charakteryzujące Finlandię.

W 1990 roku Esa Holopainen wraz z dwoma innymi muzykami założył fiński Amorphis. Dzięki takim klasycznym albumom, jak „Tales From The Thousand Lakes”, „Elegy” i „Skyforger”, Esa dał się poznać światu jako twórca niepowtarzalnego klimatu w muzyce i innowacyjnych riffów gitarowych.

O pomyśle na album solowy tak opowiada Esa:

„Od lat rozmyślałem dużo na temat nagrania solowego albumu i w końcu zmobilizował mnie do tego Nino Laurenne, producent i właściciel fińskiego Sonic Pump Studio. Światowa pandemia zniwelowała wówczas wszystkie plany dotyczące 2020 roku, więc wiedziałem , że mam sporo wolnego i postanowiłem, że oto nadszedł czas na album solowy. W ciągu ostatnich kilku lat pisałem dużo muzyki, a niektóre rzeczy nie pasowały zupełnie do Amorphis. Kiedy Nino zadzwonił do mnie pod koniec marca, miałem już gotowe trzy utwory Silver Lake, „Sentiment”, „Ray Of Light” i „Promising Sun”. Stanowiły one podstawę całego solowego materiału. Na początku nie zastanawiałem się nad tym, czy album będzie instrumentalny, czy też pojawią się jacyś wokaliści. Jedno było pewne: że to nie ja zarejestrowałbym partie wokalne (śmiech). Jako kompozytor zawsze rozpatruję raczej tradycyjne struktury piosenek - zwrotkę, refren i tak dalej. Z czasem postanowiłem, że zaproszę kilku wokalistów. Z reguły, kiedy ludzie myślą o solowym albumie gitarzysty, wyobrażają sobie bardzo techniczny materiał z ogromną ilością dźwięków granych w zastraszającym tempie. Cóż, ja nie jestem wielkim fanem tego rodzaju muzyki. Zawsze, gdy piszę utwór, myślę przede wszystkim o samej piosence, o dobrej, zapadającej w pamięć melodii. Wracając do wokalistów: zacząłem pytać moich długoletnich przyjaciół i ulubionych krzykaczy, czy będą w danym momencie dostępni. Na szczęście szybko okazało się, że znakomici artyści, tacy jak Anneke van Giersbergen (ex-The Gathering, VUUR), Björn „Speed” Strid (Soilwork), Einar Solberg (Leprous) i Jonas Renkse (Katatonia) z przyjemnością dołączą do projektu. Wszyscy oni są stuprocentowymi profesjonalistami, więc poszło bardzo gładko. Niektórzy wokaliści chcieli napisać własne teksty i linie melodyczne, a dla niektórych napisałem wszystko sam. Nie piszę tekstów na albumy Amorphis, ale pisanie na mój własny album było bardzo ciekawym doświadczeniem. W tekstach poruszam poważne tematy związane ze zdrowiem psychicznym, ale również czerpałem inspirację z natury. SILVER LAKE to także miła niespodzianka dla zagorzałych fanów Amorphis. Chciałem mieć na płycie muzyków, których bardzo szanuję. Tomi Joutsen, wokalista Amorphis, jest cudowną osobą i fenomenalnym gardłowym, więc nie musiałem się zastanawiać, czy zaprosić go na mój album. Zgodnie z oczekiwaniami, Tomi wykonał świetną robotę w jednym z "cięższych" utworów na płycie, zatytułowanym "In Her Solitude". Płyta Silver Lake jest bardzo zróżnicowana, choć na pewno nie obejdzie się bez porównań do twórczości Amorphis. Chcę podkreślić, że kiedy pracowaliśmy nad materiałem Silver Lake, nie braliśmy pod uwagę żadnych ograniczeń. W rezultacie kilka utworów to klasyczny pop, z kolei inne są cholernie ciężkie. Jestem bardzo zadowolony z tego materiału, zatem nie wykluczam powstania drugiego solowego albumu. Nie mam jednak konkretnych planów. Jak to mówią: pożyjemy – zobaczymy”.




Tracklista albumu:




01. Silver Lake




02. Sentiment (feat. Jonas Renkse)




03. Storm (feat. Hakan Hemlin)




04. Ray Of Light (feat. Einar Solberg)




05. Alkusointu (feat. Vesa-Matti Loiri)




06. In Her Solitude (feat.Tomi Joutsen)




07. Promising Sun (feat. Björn 'Speed' Strid)




08. Fading Moon (feat. Anneke Van Giersbergen)




09. Apprentice (feat. Jonas Renkse)

źródło: Mystic Production
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS