Menu

sierpień 2020

CHEMIA – Modern Times nowy singiel

Chemia to zespół, który od 10 lat konsekwentnie buduje swoją karierę w Polsce i na arenie międzynarodowej, tworząc w różnych odmianach muzyki rockowej, m.in. Hard i Classic Rock. Ma na swoim koncie płyty wydane zarówno w Polsce, jak i za granicą, a realizatorem i mikserem jednej z nich był słynny Mike Fraser, znany przede wszystkim ze współpracy z AC/DC czy z Jimmy Page/David Coverdale. Zespół miał okazję supportować na koncertach i festiwalach takie gwiazdy jak Metallica, Deep Purple, RHCP, Guns’nRoses, Bring Me The Horizon, czy The Pretty Reckless. Chemia ze swoim repertuarem odwiedziła m.in. USA, Kanadę, Niemcy, Wielką Brytanię, Francję, Danię, Szwecję, Holandię, Włochy, Hiszpanię czy Rosję, zagrała również na kilku zagranicznych festiwalach. Znaczącą pozycję zespół zdobył na Ukrainie, gdzie w ubiegłym roku zagrał trasę stadionową z grupą Antytila, grając dla kilkudziesięciu tysięcy fanów. Piosenka „I Love You So Much” została uznana najlepszym budzikiem przez słuchaczy radiowej Trójki.

Zespół ma niewątpliwą szansę na odniesienie komercyjnego, międzynarodowego sukcesu.

Premiera: 21.08.2020 r.


Agencja Muzyczna Polskiego Radia
Czytaj dalej...

Rock Radio 12.08.2020 r. g. 19.08

Purpurowe Rock Radio, środa godz. 19.08 Polskie Radio Rzeszów. Usłyszycie też nowy singiel rzeszowskiej formacji JCS.

Lista utworów:

Deep Purple: No Need To Shout, Step By Step, What The Want, The Long Way Round
Steve Morse Band: Name Dropping
Ian Gillan: One Eye To Morocco, Girl Goes To Show
Deep Purple: Throw My Bones
Roger Glover: Don't Look Now, Stand Together, The Ghost Of Your Smile
Don Airey: One Of A Kind, Victim Of Pain, Lost Boys, 
JSC: Taste of Heaven
Whitesnake: Anything You Want, Here I Go Again, Judgent Day
Czytaj dalej...

OFF Festival Katowice 2021: Mac DeMarco, Alyona Alyona i inni – jest na co czekać!

Mac DeMarco, Alyona Alyona, DIIV, Quinn Christopherson i DJ Python dołączają do składu, czyli na OFFie w przyszłym roku dużo będzie słońca, trochę osobistych wyznań, ale i odrobina mroku. Na pewno: 100% dobrej muzyki.

Mac DeMarco
Sam twierdzi, że jego muzyka to jizz-jazz i cokolwiek to znaczy, jest w tym pełno niewymuszonego luzu, słońca i humoru. Przede wszystkim: mnóstwo znakomitych, bezpretensjonalnych piosenek, znanych z sześciu dotychczasowych albumów Kanadyjczyka. Recenzent "Rolling Stone'a" porównał słuchanie najnowszej płyty Maca, czyli "Here Comes the Cowboy", do "głaskania kota przez 45 minut" i trudno o lepsze porównanie.
Trzymamy się tegorocznych planów i Mac DeMarco na OFF Festivalu nie tylko zagra dla was koncert, którego nie zapomnicie. Na jeden wieczór weźmie również pod opiekę Scenę Eksperymentalną, jako jej gościnny kurator. Program już niebawem!

Alyona Alyona
Jeszcze niedawno była urodzoną na ukraińskiej wsi przedszkolanką, pełną kompleksów i złych myśli. Dziś jest gwiazdą hip-hopu o międzynarodowym zasięgu, wzorem dla wielu (nie tylko) dziewczyn. "Moje utwory są o ludziach, którzy w siebie nie wierzą, o tym, że muszą to zrobić" – przyznaje raperka. Zaczęło się od klipu domowej roboty do utworu "Ribki", który pojawił się na YouTube jesienią 2018 roku i z miejsca zyskał wirusową popularność. Już pół roku później Alyona Savranenko mogła się poszczycić albumem "Pushka", przez wielu uznawanym za jeden z najważniejszych debiutów 2019 r. Na polskiej rap scenie narobiła niemało szumu w tym roku, goszcząc w utworze Białego Tunelu, nowego projektu Tego Typa Mesa.

DIIV
Dobre gitarowe granie zawsze w cenie. Tym razem zawdzięczać je będziemy m.in. nowojorskiemu kwartetowi DIIV, twórczo rozwijającemu najlepsze tradycje shoegaze'u. Powrócili na scenę po kilkuletniej przerwie, podczas której lider grupy Zachary Cole Smith musiał zadbać o zdrowie i uporządkować życie osobiste. Udało się, ale dzięki temu wydany w 2019 roku album "Deceiver", trzeci w dorobku DIIV, to ich najmocniejsza i najbardziej mroczna płyta.

Quinn Christopherson
Songwriter z Alaski, który w 2019 roku wygrał konkurs organizowany przez NPR w ramach akcji Tiny Desk. Zaprezentował przejmującą piosenkę "Erase Me", opowiadającą o trudnym coming oucie jako osoba transpłciowa. "Mam już dość tego, że ludzie próbują mnie wymazać" – śpiewa w refrenie. – "Bo już mam głos, mam siłę". Tego koncertu, tego głosu, tego pokazu wewnętrznej siły nie wymażecie z pamięci – a w Polsce, w tych czasach, jego głos wybrzmi mocniej niż gdziekolwiek indziej.

DJ Python
Pochodzący z Ekwadoru nowojorczyk Brian Piñeyro swoją oryginalną propozycję nazywa deep reggaetonem: brzmi to jak ostatnie promienie letniego słońca, załamujące się na taflach ambientu i deep house'u. Brzmi dobrze, nostalgicznie i kojąco. Sprawdźcie jego najnowszy album – "Mas Amable" – wydany w kwietniu 2020 roku, w Incienso, labelu Anthony'ego Naplesa. Może niekoniecznie prowadząc samochód, raczej wypoczywając na wakacjach, w pięknych okolicznościach przyrody – zbyt łatwo się w tym zatracić, rozmarzyć i zapomnieć.

Mac DeMarco wystąpi w niedzielę, 8 sierpnia, na Scenie Perlage. Na OFF Festival Katowice 2021 pojawi się również wcześniej ogłoszony Caribou (piątek, 6 sierpnia, Scena Perlage).

OFF Festival Katowice 2021 odbędzie się w dniach 6 - 8 sierpnia 2021 w Dolinie Trzech Stawów. Karnety w cenie 369 zł (karnet 3-dniowy) oraz 459 zł (karnet 3-dniowy z polem namiotowym) możecie kupić na: www.off-festival.pl

źródło: Off Festival
Czytaj dalej...

Rock Noc 08.08.2020 r g.22.00

Rock Noc wystartuje jak zwykle o godz.22.00 w Polskim Radiu Rzeszów. Zapraszam na muzyczne urodziny dwóch miłych panów oraz do wysłuchania kilku klasyków.

Lista utworów:

Bruce Dickinson: Darkside, Man Of Sorrows, Omega
Inon Maiden: Aces High, 2 Minutes To Midnight, The Duellists, Powerslave
Scott Stapp: Proof Of Life, Crash, Dying To Live
Creed: What If, Wrong Away, With Arms Wide Open, Wash Away Those Years
Luxtorpeda: Pies Darwina, Mowa trawa, Gimli
Rendez Vous: Daleka droga do darłowa, Fale koją gniew, Przez auta szybę
Scream Maker: Sings In The Sky, Godsend

10 000 Maniacs "Out Time Of Eden"

"Noah's Dove"
"These Are Days"
"Eden"
"Few and Far Between"
"Stockton Gala Days"
"Gold Rush Brides"
"Jezebel"
"How You've Grown"
"Candy Everybody Wants"
"Tolerance"
"Circle Dream"
"If You Intend"
"I'm Not the Man"
Czytaj dalej...

Do czytania: Piotr Pawłowski "Dzienniki basowe"

Legendarny festiwal w Jarocinie. Równie legendarny teleturniej „Wielka Gra”. Bolesna prywatyzacja państwowych molochów w początkach transformacji ustrojowej. Autor „Dzienników basowych” wszystkie te zjawiska miał okazję obserwować jako ich aktywny uczestnik – z jednej strony basista Made in Poland, kultowej formacji polskiej Nowej Fali, z drugiej erudyta o imponującej wiedzy, wreszcie - długoletni specjalista z dziedziny HR, współpracujący z największymi graczami na rynku. Powiedzieć że to zróżnicowana tematyka byłoby eufemizmem. A to tylko część tego, co czytelnikowi mają do zaoferowania „Dzienniki basowe”. Zresztą nie tylko w ciekawych historiach tkwi siła tej książki - równie ważny jest gawędziarski talent autora, który potrafi przykuć uwagę słuchacza nawet w opowieści o jeździe pociągiem na trasie Kraków – Częstochowa. To książka nie tylko dla fanów rocka, chociaż będą nią zachwyceni. Nawet jeżeli nie bardzo wiesz czym, jeśli w ogóle zimna fala różni się od zimnej płyty to i tak jest spora szansa że nie oderwiesz się od „Dzienników basowych” dopóki nie przewrócisz ostatniej kartki. Bo to także, a może przede wszystkim, historia kilku ostatnich dekad opowiedziana przez bacznego obserwatora i błyskotliwego komentatora.
Piotr Pawłowski - w branży muzycznej basista, kompozytor i autor tekstów (m. in. MADE IN POLAND, THE SHIPYARD, DANCE LIKE DYNAMITE). Od początku transformacji gospodarczej do dzisiaj pracuje na stanowiskach menedżerskich w firmach polskich i zagranicznych, przeważnie w obszarze HR. Posiadacz dystansu do samego siebie oraz rzeczywistości. Trzykrotny zwycięzca pamiętnej "Wielkiej Gry". "Dzienniki basowe" to jego debiut prozatorski.
O książce:
Marcin Świetlicki:
Po wielu latach obserwowania basistów mogę stwierdzić, że są to najbardziej inteligentni i ambitni muzycy - monotonia i powtarzalność dźwięków, które wytwarzają, sprawia, że pragną wyrażać swój talent również na inne sposoby - gitarzyści i perkusiści znajdują samozadowolenie w graniu, basistom to nie wystarczy. Pan Basista Piotr Pawłowski przeżył wiele, umie o tym opowiedzieć, umie swoje przygody przemienić w dobrą literaturę, potrafi to zrobić błyskotliwie i z wdziękiem. Książka nie ogranicza się tylko do sceny muzycznej, której aktywnym uczestnikiem Autor jest od lat osiemdziesiątych ubiegłego wieku, mamy tu także wiarygodny zapis tego, co działo się z Naszą Ukochaną Ojczyzną.
Leszek Gnoinski (dziennikarz, autor książek i filmów o muzyce) :
To nie jest typowa autobiografia. To niezwykły, napisany z polotem i humorem dziennik pokazujący Polskę jakiej nie znacie.

Autor: Piotr Pawłowski
Tytuł: Dzienniki basowe
Wydawca: ZIMA
Data premiery lipiec 2020
Isbn: 978-83-953258-3-0
Gatunek: biografia, post punk, muzyka, biznes
Czytaj dalej...

Deep Purple - Whoosh!

„Whoosh!” jest następcą odnoszących wielkie sukcesy albumów „inFinite” (2017) i „NOW What?!” (2013).

Deep Purple po raz trzeci połączyli siły z legendarnym producentem Bobem Ezrinem, który zaprosił zespół do Nashville, aby stworzyć i nagrać utwory. Efektem jest najbardziej zróżnicowany album, jaki do tej pory razem stworzyli.

Muzycy na płycie „rozciągnęli się we wszystkich kierunkach” bez żadnych ograniczeń, które mogły pozbawić ich kreatywności. „Deep Purple przywraca Deep z powrotem do Purple” - to motto - żart, które pojawiło się w studio po stworzeniu pierwszych piosenek, które dały jasno do zrozumienia, że Deep Purple i Ezrin są na dobrej drodze do stworzenia płyty przesuwającej granice czasu i jednocześnie wyrażającej niezadowolenie z obecnej sytuacji na świecie, która jest skierowana do wszystkich pokoleń.

Tracklista:

1. Throw My Bones
2. Drop The Weapon
3. We’re All The Same In The Dark
4. Nothing At All
5. No Need To Shout
6. Step By Step
7. What the What
8. The Long Way Round
9. The Power of the Moon
10. Remission Possible
11. Man Alive
12. And the Address
13. Dancing In My Sleep
Czytaj dalej...

Metallica & San Francisco Symphony - Moth Into Flame (Live)

„Moth Into Flame (Live)” to kolejna zapowiedź najważniejszej premiery sierpnia – albumu „S&M2” Metalliki oraz San Francisco Symphony. „S&M2” to zapis audio i wideo koncertów z 6 i 8 września 2019, które odbyły się w San Francisco Chase Center. Wydawnictwo trafi do sklepów 28 sierpnia 2020.

Wspólne występy Metalliki i orkiestry symfonicznej z San Francisco z 6 i 8 września 2019 były historyczne na wielu poziomach: było to nie tylko wielkie otwarcie Chase Center w SF, ale także pierwsze spotkanie zespołu z Symphony od 1999 roku, jak również pierwsze w historii wykonanie nowych utworów Metalliki nagranych po wydaniu pierwszej części „S&M” (przypominamy – album nagrodzono Grammy) w symfonicznych aranżacjach.

Na wyprzedanych występach pojawiło się 40 tys. fanów z niemal 70 krajów, jak również przedstawiciele mediów. Na łamach „Rolling Stone” zachwycano się: „Ta grupa potwierdziła, że nie ma rzeczy niemożliwych”. „Variety” odnotowało atmosferę „buzującą z podekscytowania”, a „Mercury News” zanotowało, że „to będzie koncert, o którym fani będą opowiadali przez kolejne dekady”. Consequence of Sound doceniło Metallikę za ich muzyczną potęgę.

Od 28 sierpnia każdy będzie mógł doświadczyć „S&M2” w domowym zaciszu. Wydawnictwo będzie dostępne w rozmaitych formatach, w tym 4LP, 2CD, DVD i Blu-ray oraz limitowanym boksie kolorowych 4LP + 2CD + Blu-ray z nutami, kostkami do gitary oraz plakatem (między innymi!).

„S&M2” to przełomowe wydawnictwo w dorobku Metalliki, zarówno pod względem dźwiękowym, jak i wizualnym. Za produkcję odpowiadają Greg Fidelman, James Hetfield oraz Lars Ulrich. Słynna orkiestra symfoniczna wystąpiła pod batutą Edwina Outwatera, kierowana przez legendarnego muzycznego dyrektora Michaela Tilsona. Za montaż odpowiada Joe Hutching („Through The Never”). W porównaniu z wersją, która była wyświetlana w kinach w październiku 2019, audio i wizuale zostały przeniesione na zupełnie nowy poziom.

źródło: Univesal Music
Czytaj dalej...

The Australian Pink Floyd Show na jedynym koncercie w Polsce!

Zespół wystąpi 22 lutego 2021 roku we wrocławskiej Hali Stulecia w ramach trasy All That You Feel 2021 World Tour. Bilety w sprzedaży od 14 sierpnia, zapraszamy!

THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW

ALL THAT YOU FEEL

2021 WORLD TOUR

The biggest and most spectacular Pink Floyd tribute of all time!

22.02.2021 – Wrocław, Hala Stulecia

Rozpoczęcie koncertu: godz. 20.00

Otwarcie bram: godz. 18.30

Ceny biletów w przedsprzedaży/ w dniu koncertu:

I kategoria - 185/ 205 PLN
II kategoria – 170/ 190 PLN
III kategoria – 150/ 170 PLN
IV kategoria – 130/ 150 PLN

Bilety do nabycia od 14 sierpnia, godz. 10.00 na stronach:

shop.metalmind.com.pl (kolekcjonerskie), www.eventim.pl, www.ebilet.pl, www.biletin.pl,

Po ponad 30 latach grania muzyki Pink Floyd na całym świecie, w 2021 roku The Australian Pink Floyd Show kontynuuje trasę koncertową All That You Feel, podczas której zespół prezentuje wszystkie te kompozycje z każdego etapu twórczości Pink Floyd, które tak wiele znaczą dla fanów Floydów na całym świecie. Będzie to niezwykła przekrojowa podróż przez twórczość Floydów od płyty "Ummagumma" po "The Division Bell", podczas której Aussie Floydzi z jeszcze większym oddaniem zaangażują się w dziedzictwo Barretta, Watersa, Gilmoura, Wrighta & Masona i oddadzą hołd legendarnym dokonaniom oryginalnego Pink Floyd. Najnowocześniejsze efekty świetlne, lasery, olbrzymie, nadmuchiwane postacie, nieskazitelny dźwięk i niesamowite brzmienie na żywo, które charakteryzowało koncerty Pink Floyd, wszystko to gwarantuje, że występ The Australian Pink Floyd Show będzie niesamowitym przeżyciem.

The Australian Pink Floyd Show to koncertowa sensacja, już ponad 4 mln widzów w 35 krajach na całym świecie miało okazję zapoznać się z magią Pink Floyd w wykonaniu tego zespołu, a The Times opisuje show TAPFS jako "the gold standard". Formacja w doskonały sposób potrafi uchwycić i przekazać ducha muzyki Floydów oraz samo jej brzmienie, przyciągając uwagę niesamowitymi wizualizacjami i efektami specjalnymi. Będzie to już dwunasta wizyta The Australian Pink Floyd Show w naszym kraju. Po raz pierwszy grupa zagrała w 2008 r. w katowickim Spodku, z roku na rok zbierając coraz bardziej entuzjastyczne recenzje i aplauz fanów. Po raz ostatni formacja wystąpiła u nas w lutym tego roku, dając niezapomniany koncert w TAURON Arena Kraków. Zarówno fani jak i media zgodnie podkreślają, że było to prawdziwe święto dla zwolenników Pink Floyd, majstersztyk w każdym calu i doświadczenie, które trzeba przeżyć samemu, aby zrozumieć fenomen tego zespołu. The Australian Pink Floyd Show to niepowtarzalna okazja aby na własnej skórze przekonać się, lub też po prostu dowiedzieć, na czym polega ponadczasowy fenomen Pink Floyd!

The Australian Pink Floyd Show to zespół, który przez wiele lat pracował na swój ogromny sukces doprowadzając swój występ do perfekcji. Zespół tworzą znakomici muzycy, którzy zdecydowali się poświęcić ogromną część swojego życia, aby stworzyć fantastyczne widowisko, które zdoła sprostać legendzie. Dbałość o każdy najmniejszy szczegół, zatrudnienie techników oświetleniowych, jak również akustyka Colina Norfielda, którzy współpracowali z zespołem Pink Floyd powoduje, że ich koncerty to idealna rekonstrukcja występów Floydów. Muzycy z niebywałym pietyzmem podchodzą do kwestii brzmienia, używając dokładnie tych samych instrumentów na których grali słynni Brytyjczycy. Kunszt, jak i profesjonalizm całego przedsięwzięcia docenił sam zespół Pink Floyd, który niejednokrotnie pojawiał się na koncertach TAPFS. W 1996 roku formację spotkał niezwykły zaszczyt, grupa The Australian Pink Floyd Show została poproszona o występ na 50 urodzinach samego Davida Gilmoura, gdzie do muzyków na scenie dołączyli Richard Wright i Guy Pratt, aby wspólnie wykonać utwór "Comfortably Numb"! W rezultacie The Australian Pink Floyd Show jako jedyny 'tribute band' zespołu Pink Floyd zyskał oficjalne uznanie formacji oraz specjalną rekomendację samego Davida Gilmoura.

TAPFS zaczynał w 1988 roku, grając w lokalnych australijskich pubach, obecnie zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i Kanadzie osiągnął status mega gwiazdy, szczelnie wypełniając stadiony oraz ogromne hale koncertowe. Takiego sukcesu nie można określić inaczej niż fenomenalny. Zespół występował już w prawie wszystkich zakątkach świata poczynając od Sydney, poprzez największe hale Europy, a kończąc na tak egzotycznych miejscach jak Chile czy Panama, wszędzie spotykając się z niesamowicie entuzjastycznym przyjęciem zarówno ze strony fanów, jak i krytyków. W 1993 roku muzycy pojawili się na pierwszym Międzynarodowym Konwencie Fanów Pink Floyd, gdzie zyskali przychylność jednej z najbardziej wymagających publiczności, która kiedykolwiek mogłaby pojawić się na ich koncercie. Doskonale dopracowany dwugodzinny show, niesamowita gra świateł, projekcje wideo oraz charakterystyczne wizualizacje sprawiają, że ich koncerty są wiernym odzwierciedleniem wydarzenia, jakim był każdy koncert Floydów.

"Grają lepiej Pink Floyd niż Pink Floyd" – Daily Mail, Londyn

"Najlepszy Tribute Show na świecie" – The Times, Londyn

"Pinkredible!" – Birmingham Mail, Birmingham

"W istocie są naprawdę bardzo, bardzo dobrzy" – David Gilmour

źródło: Metal Mind Productions
Czytaj dalej...

IRA "Za późno już" (premiera utworu: 07.08.2020)

Jeśli spodziewaliście się, że IRA wróci tylko z samymi balladami, to sprawdźcie koniecznie premierowy utwór „Za późno już”. Zespół od 33 lat świetnie sobie radzi na polskiej scenie i po raz kolejny udowadnia, że mocne, gitarowe granie bez zmian płynie w ich żyłach. Tekst napisał wokalista Artur Gadowski wraz z Wojciechem Byrskim, a muzykę skomponował basista grupy Piotr Sujka.

Utwór zapowiada 12-tą studyjną płytę zespołu, która ukaże się już w październiku 2020 roku. Na albumie nie zabraknie pięknych ballad oraz ciężkich, gitarowych riffów.

źródło: Universal Music
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS