Menu

Artykuły filtrowane wg daty: lipiec 2018

45 lat od pożegnania Ziggy'ego Stardusta

Londyńska hala Hammersmith Odeon była świadkiem wielu niezapomnianych koncertów. Jeden z nich odbył się 3 lipca 1978 roku, czyli równo 45 lat temu. Tego dnia niezapomniany David Bowie pożegnał się na dobre ze swoim biseksualnym alter ego – Ziggym Stardustem.

David powołał do życia Ziggy'ego ponad rok wcześniej i wcielał się w tę kosmiczną, ubraną zgodnie z panującą w okresie dominacji glam rocka modą przez kilkanaście miesięcy (błyszczący, kolorowy kostium, farbowane włosy). Na scenie akompaniowali mu znakomici muzycy tworzący grupę Spiders From Mars – Mick Ronson (gitara), Trevor Bolder (gitara basowa) oraz Mick Woodmansey (perkusja). Debiut nowego wcielenia nastąpił 10 lutego 1972 roku w Toby Jug w Tolworth. I spotkał się z doskonałym przyjęciem!

Przez kolejnych kilkanaście miesięcy David Bowie koncertował ze Spiders From Mars, promując przy okazji genialną, koncepcyjną płytę "The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars", wydaną w 1972 roku i nagraną w londyńskich Trident Studios. Z tej płyty pochodzą jedne z najbardziej znanych utworów artysty, chociażby "Moonage Daydream", "Starman", "Ziggy Stardust", "Suffragette City", "Rock 'n' Roll Suicide". Album dotarł do piątego miejsca na brytyjskiej liście i dwukrotnie pokrył się na Wyspach platyną, a złotem w USA. Płyta przygotowała znakomicie grunt pod wielki sukces kolejnego wydawnictwa Bowiego, "Alladin Sane" z 1973 roku. Właśnie podczas tournée promującego to "Alladin Sane" Anglik, na dobre pożegnał się z Ziggym Stardustem podczas występu w Hammersmith Odeon 3 lipca 1973 roku. Jego kolejnym wcieleniem był Thin White Duke.

Materiał z koncertu z 3 lipca 1973 roku został później wydany w postaci filmu i ścieżki dźwiękowej pod tytułem "Ziggy Stardust And The Spiders From Mars".

Warner Music Poland
Czytaj dalej...

THE KVB NOWY ALBUM W PAŹDZIERNIKU

12 października na półki sklepowe trafi szósty album The KVB „Only Now Forever”. Płyta ukaże się nakładem wytwórni Invada Records. Zespół zaprezentował klip, który powstał do „Above Us”. Teledysk wyreżyserował Alden Volney (Jamie xx, Songhoy Blues, Temples).

Po intensywnym tournee "Of Desire" po Europie, Azji i poza nią, The KVB powrócił do studia, aby zanurzyć się w dźwiękowych eksperymentach. Rezultatem tej pracy jest „Only Now Forever”, który otwiera nowy rozdział w rozwoju muzycznym zespołu. Materiał na płytę w całości powstał w berlińskim mieszkaniu w ciągu 2017 r.

„W przeszłości mocno się ograniczaliśmy pod względem produkcji tak, aby muzyka dobrze brzmiała na żywo. Tym razem daliśmy się ponieść atmosferze, która wyznaczała kierunek, którym chcieliśmy podążać. Rozwinęliśmy nasze kompozycje i instrumentarium” - mów The KVB.

Duet na jesieni zawita do Polski i zagra dwa koncerty: w poznańskiej Meskalinie (15 listopada) oraz warszawskim Pogłosie (16 listopada).

Oto trakclista:

1. Above Us

2. On My Skin

3. Only Now Forever

4. Afterglow

5. Violet Noon

6. Into Life

7. Live In Fiction

8. Tides

9. No Shelter

10. Cerulean

PIAS
Czytaj dalej...

RADIO SLAM WŚRÓD FAWORYTÓW JAROCINA

Tydzień po występie dla międzynarodowej publiczności podczas festiwalu Rock for People, rewelacja tego roku, zespół RADIO SLAM wystąpi na kultowym festiwalu w Jarocinie.

RADIO SLAM wystąpią w koncercie artystów, którzy biorą udział w konkursie Jarocińskie Rytmy Młodych. Jest to kontynuacja wieloletniej tradycji wyszukiwania pereł wśród młodych polskich muzyków niezależnych. Wystarczy przytoczyć tylko parę nazw tych, którzy debiutowali na tej scenie, żeby potwierdzić, jaka ważna jest to arena festiwalowa. Do tych zespołów należą m.in. T.Love, Siekiera, Armia, Izrael, Hey, TSA czy Dezerter.
RADIO SLAM wystąpią na Scenie Rynek 13 lipca. Koncert finałowy rozpocznie się od godziny 18.00. Oprócz swoich autorskich utworów zespół zinterpretuje również utwór zmarłego niedawno Roberta Brylewskiego, ikony polskiej alternatywy. Następnie jury, w składzie: Katarzyna Nosowska, Piotr Metz, Tomasz Jankowski, Artur Rawicz i dyrektor festiwalu, Michał Wiraszko, dokonają wyboru tego najlepszego wykonawcy. RADIO SLAM ma ogromne szanse na zwycięstwo, świadczą o tym zachwyty jurorów podczas eliminacji i wygranie w cuglach swojego półfinału.
RADIO SLAM zagrają jeszcze tego lata i to nie tylko w Polsce – najświeższe informacje można śledzić na fanpage’u zespołu: https://www.facebook.com/radioslam/
Czytaj dalej...

Like A Storm gościem specjalnym Godsmack!

Już 22 listopada w warszawskiej Progresji wystąpi Godsmack. Zespół zagra w Polsce w ramach trasy promującej swój najnowszy album „When Legends Rise”, natomiast w roli Gościa Specjalnego na całej zimowej trasie Godsmack wystąpi formacja Like A Storm.

Metal Mind Productions

zaprasza:

GODSMACK

special guest: Like A Storm

22.11.2018 – Progresja, Warszawa

Otwarcie bram: 19:00

Start: 20:00

Ceny biletów w przedsprzedaży/ w dniu koncertu:

150 zł / 170 zł

Bilety jeszcze w sprzedaży na stronach: shop.metalmind.com.pl, www.ebilet.pl, www.eventim.pl, www.biletin.pl, www.ticketportal.pl oraz w sieci sklepów Empik

Like A Storm to obecnie jedna z najlepszych formacji z Nowej Zelandii, a także jedna z najbardziej intrygujących grup na hard rockowej scenie. To właśnie ten zespół po raz pierwszy wprowadził do muzyki rockowej Didgeridoo, czyli dęty instrument Aborygenów. Grupa zadebiutowała w 2009 roku za sprawą płyty "The End of the Beginning", na kolejny album "Awaken the Fire" czekać trzeba było 6 lat, natomiast najnowszy krążek, "Catacombs" właśnie ukazał się na rynku. Like A Storm koncertował już u boku m.in. Korn, Alter Bridge, Slash, Gojira czy Steel Panther, a wkrótce będzie można ich zobaczyć na wspólnej trasie z Godsmack!

W 1997 roku Godsmack wydali swój debiutancki album, “All Wound Up”, w niezależnej wytwórni EK Records. Rok później, już pod szyldem Universal Records, grupa opublikowała materiał z debiutu, jako krążek pod nazwą „Godsmack”. Singlami zostały utwory „Whatever”, „Keep Away”, „Voodoo” oraz „Bad Religion”. Według RIAA album sprzedał się w ponad 4 milionach kopii.

Kolejna płyta, czyli „Awake”, ugruntowała pozycję zespołu, a utwory „Greed” i „Awake” są do tej pory częścią koncertowych setlist. Najbardziej znana kompozycja Godsmack - „I Stand Alone” – pochodzi z wydanego w 2003 roku albumu „Faceless”, a szerokiemu gronu odbiorców zaprezentowana została, jako część soundtracku z filmu „Król Skorpion”.

Dyskografię zespołu uzupełnia akustyczna EP-ka „The Other Side” (2004 r.) oraz studyjne albumy „IV” (2006 r.), „The Oracle” (2010 r.) i 1000hp (2014 r.).

„When Legends Rise” to pierwszy album Godsmack wydany dla BMG. Nagrany został w składzie: Sully Erna (wokal), Tony Rombola (gitara), Robbie Merrill (gitara basowa) oraz Shannon Larkin (perkusja).

Sully Erna, w rozmowie o nowym albumie, przyznaje: „Czasem trzeba coś zburzyć, aby można było zbudować coś nowego. Tytuł naszej nowej płyty to metafora – życie potrafi dać w kość, ale trzeba spróbować zerknąć w głąb siebie i znaleźć siłę. Godsmack, jako zespół, jest gotów do podejmowania nowych wyzwań.”

Muzycy postanowili, aby proces twórczy przebiegał tym razem inaczej: do nagrywania „When Legends Rise” zaproszeni zostali specjalni goście, w tym John Feldmann, Erik Ron oraz gitarzysta Sevendust – Clint Lowery.

„Podczas odsłuchu płyty warto zwrócić uwagę, że jej zakończenie może być czymś więcej. Kto wie, może nowym początkiem dla zespołu? Nie ma jednak wątpliwości, że to rockowa płyta. To całkowicie płyta Godsmack!”.

Metalmind
Czytaj dalej...

10 lat Soundedit – Orbital, elektroniczne wariacje

Jeden z najbardziej znanych brytyjskich duetów, poruszający się w nurcie muzyki elektronicznej. To właśnie Orbital był prekursorem gatunku, który później rozwinęli Daft Punk czy The Chemical Brothers. Dzięki Brytyjczykom, zespoły grające muzykę taneczną występują dzisiaj podczas wielkich festiwali muzycznych na równych prawach z gwiazdami rocka. Duet podczas występów na żywo często decyduje się na zaskakujące improwizacje.

Orbital został założony przez dwójkę braci Phila i Paula Hartnollów w 1989 r. Pierwszy utwór artyści nagrali na magnetofonie ich taty. Kawałek nosił tytuł „Chime” i został wydany w grudniu 1989 r. Utwór dotarł do 17 miejsca brytyjskiej listy przebojów. Dzięki temu zespół zasłużył sobie na występ w legendarnym programie „Top of the Pops”. Pierwszy album zatytułowany „Orbital” (znany również jako „Zielony album”) bracia nagrali w 1991 r.

Uznanie wśród krytyków, jak i szerszej publiczności duet zdobył wydając w 1993 r. drugą płytę – „Orbital 2”. Album dotarł do 28 miejsca brytyjskiej listy przebojów i utrzymał się tam przez piętnaście tygodni. Krążek rozpoczynał utwór „Time Becomes”, który zawierał zsamplowane fragmenty kompozycji Michaela Dorna z filmu „Star Trek: Następne pokolenie”. Ten sam motyw rozpoczynał nagranie „Mobius”, które znalazło się na pierwszym albumie Brytyjczyków. Celem tego zabiegu było wywołanie u fanów zespołu wrażenia, że otrzymali przez pomyłkę pierwszy krążek duetu zapakowany jako „Orbital 2”.

W 1996 r. grupa nagrała singiel „The Box”, który dotarł do 11 miejsca w Wielkiej Brytanii. Album „In Sides”, na którym znalazł się wspomniany utwór, dotarł do pierwszej piątki najlepiej sprzedających się płyt. Zawierał znacznie bardziej taneczną muzykę niż poprzednie wydawnictwa i został znakomicie przyjęty przez krytyków muzycznych. Bracia komponowali również muzykę do filmów i seriali, m.in.: „Event Horizon”, „The Saint”, „The Beach”, „xXx”, „Octane” czy „Pusher”.

W 2004 r. po serii udanych koncertów zespół zakończył działalność, a każdy z braci zajął się solową produkcją muzyki. Orbital wrócił na scenę w 2009 r. podczas festiwalu The Big Chill. Koncerty na żywo były tlenem, który napędzał kreatywną twórczość duetu. Bracia występowali na największych festiwalach na całym Świecie, w tym na: Glastonbury, Homelands, Tribal Gathering, Fuji Rock, Lollapalooza, Electric Picnic, Global Gathering, Creamfields, Blue Dot, Woodstock czy Coachella. Brytyjczycy wystąpili także podczas otwarcia Igrzysk Paraolimpijskich w Londynie w 2012 r.

Duet od początku swojej działalności wydał łącznie osiem albumów. Dziewiąty – „Monsters Exist” będzie miał premierę 14 sierpnia br.

https://www.youtube.com/watch?v=7CC5aX8OzOI

Orbital pojawi się w Łodzi podczas 10. edycji Festiwalu Soundedit. Zespół wystąpi w czwartek, 25 października 2018 r. w Klubie Wytwórnia (ul. Łąkowa 29).

Natomiast 26 października (piątek) zagrają: zimnofalowa legenda The Opposition oraz kultowo-klubowa Morcheeba. 27 października (sobota) wystąpią: Mery Spolsky, Nosowska i Giorgio Moroder. Tego samego dnia odbędzie się uroczysta Gala wręczenia nagrody "Człowieka ze Złotym Uchem".

Karnety na Festiwal Soundedit, obejmujące dni: czwartek, piątek, sobotę i niedzielę (25-28.10.2018 r.) w cenie 230 pln można nabyć na stronach: ticketmaster.pl, bilety24.pl i biletomat.pl. Bilety na czwartek, podczas którego wystąpi Orbital kosztują 110 pln. Bilety na pozostałe, poszczególne dni (piątek, sobota) również kosztują 110 pln. Karnety i bilety można nabyć również w kasie Klubu Wytwórnia (ul. Łąkowa 29, tel.: +42 639 55 55, (Ten adres pocztowy jest chroniony przed spamowaniem. Aby go zobaczyć, konieczne jest włączenie w przeglądarce obsługi JavaScript.) oraz w sieci salonów: Empik, Media Markt, Saturn.

I Am The Sound! – jestem brzmieniem. Jestem dźwiękiem. Jestem muzyką. Zapraszamy na 10. edycję Soundedit, zapraszamy do Łodzi!


Zdjęcie: Kenny McCraken

Biuro Prasowe Międzynarodowego Festiwalu
Producentów Muzycznych SOUNDEDIT
www.soundedit.p
Czytaj dalej...

Lato z L.Stadt, czyli Open’er, Męskie Granie, Jarocin i nie tylko

Lato to czas wakacji, słońca, plaży, ale także plenerowych festiwali i koncertów. Tegoroczne zapowiada się wyjątkowo gorące dla łódzkiej formacji L.Stadt, która w ramach swojej letniej trasy zaprezentuje się m.in. przed publicznością Open’era, Festiwalu w Jarocinie i – dwukrotnie - Męskiego Grania.

- Nie mogliśmy marzyć o lepszych wakacjach – mówi lider zespołu Łukasz Lach.

- Nasza trasa festiwalowa to ciągłe wyzwania: Open'er, na którym wystąpimy już po raz czwarty, tym razem na naszej ukochanej Tent Stage. Koncert na Festiwalu w Jarocinie będzie dla mnie powrotem na tę scenę po 24 latach, a Męskie Granie to dwa koncerty na dużej scenie - przyznaje wokalista zespołu.

W lipcu L.Stad po raz pierwszy wystąpi na Festiwalu w Jarocinie. Ale dla jego lidera, Łukasza Lacha będzie to powrót na tę legendarną scenę. Po raz pierwszy zagrał na niej 24 lata temu w wieku zaledwie..12 lat.

- Cieszę się, że L.Stadt zaznaczy swoją obecność na Festiwalu w Jarocinie. Dla mnie to miejsce wyjątkowe i ważne, bo to właśnie na dawnym festiwalu w 1994 roku, mając 12 lat, stawiałem pierwsze muzyczne kroki z zespołem Puzzle. To było magiczne przeżycie - zdobyliśmy dwie nagrody, graliśmy dwa koncerty na dużej scenie i poczułem, po raz pierwszy, co to znaczy grać dla kilkudziesięciu tysięcy ludzi. To tu zacząłem żyć swoim marzeniem i robię to do dziś. – mówi Łukasz Lach.

W sierpniu zespół wystąpi na Wędrownym Festiwalu Filharmonii Łódzkiej - Kolory Polski. I będzie to koncert w zupełnie nowej odsłonie - obok chóru, który towarzyszy formacji na ostatnich koncertach, wystąpi także kwartet smyczkowy i sekcja dęta.

- Aranżowanie muzyki na taki skład to zupełnie nowe doświadczenie. Mam nadzieję że spotkamy się tego lata z dużą publicznością, że zyskamy nowych fanów, a koncerty pozostawią coś na dłużej zarówno w nas, jak i w ludziach. – podkreślił Łukasz Lach.

W 2017, po ponad trzyletniej przerwie L.Stadt powrócił z nowym albumem „L.Story”. I po raz kolejny zaskoczył fanów i krytyków muzycznych. Po doświadczeniach z różnymi odmianami alt rocka, zespół sięgnął po nowe dla siebie środki wyrazu – m.in. chór i brzmienia orkiestrowe. To także pierwsza w pełni polskojęzyczna płyta zespołu, a tematyka tekstów Konrada Dworakowskiego zbliżyła ją do Concept Albumu.

W recenzjach pojawiały się opinie, że L.Story to najlepszy i najdojrzalszy - jak dotąd - album łódzkiego zespołu. Obecnie muzycy kończą prace nad nową płytą, której premiera przewidziana jest na koniec 2018 roku.

Letni „rozkład jazdy” L.Stadt:

5 lipca – Gdynia/ Open’er

13 lipca – Lubiąż/ Slot Art. Festival

14 lipca – Jarocin/ Jarocin Festiwal

21 lipca – Mysłowice/ Alter Fest

28 lipca – Wrocław/ Męskie Granie

4 sierpnia – Kraków/ Męskie Granie

12 sierpnia – Sieradz/ Festiwal Kolory Polski

24 sierpnia – Lublin/ Radio Lublin
Czytaj dalej...

Symphonic metal band Vinide released a new music video!

Symphonic metal band Vinide released a new music video for the track 'Another Dimension'. The track is taken from their third full length album 'Reveal' which was released earlier this year via Inverse Records. Music video was shot live at Pykälä cabins on their home city Kuhmo.

Vocalist/guitarist Elmeri Kinnunen comments:
"The original idea for the weekend in Pykälä was to just go there rehearse and go to sauna. Then we thought it could be fun if we bring some cameras with us. We'll definitely do that again. Hopefully, everyone can sense the joy and the happiness from our faces. After all, this was a completely another dimension for us! "

Listen to REVEAL album:
SPOTIFY: https://spoti.fi/2IBk3iD
DEEZER: https://www.deezer.com/us/album/55598712

Track list:
01. Intro
02. The Beginning Scene
03. Breakout
04. Reveal
05. Anger
06. The Rat
07. Plea
08. Emanuel
09. The Truth
10. The Plan
11. Believe
12. Bombs
13. Another Dimension
14. The Great Voyage
15. Save The Earth

Recording, mixing and producing the whole album Elmeri Kinnunen also has composed the pieces in collaboration with guitarist Mikko Kähkönen and keyboard player Heikki Polvinen. The final touch was given at Finnvox Studio by Mika Jussila mastering the album.

Line-up:
Elmeri Kinnunen – guitars, vocals
Mikko Kähkönen – guitars
Heikki Polvinen – keyboards
Jaakko Juntunen - drums

Links:
http://www.vinide.com
https://www.facebook.com/vinideofficial
https://twitter.com/Vinideofficial
http://youtube.com/VinideOfficial
http://spoti.fi/2nbhHya
Czytaj dalej...

Rock Radio 04.07.2018 r. g. 19.08

W kolejnej audycji Rock Radio w roli głównej najnowszy album zespołu The Opposition "Somewhere In Between". Dla The Opposition to była długa i pełna wydarzeń podróż od wypuszczenia ich pierwszego albumu w maju 1981 roku aż do wydania nowej znakomitrej płyty. To powrót do klimatycznych lat 80-tych w których powstało wiele alternatywnych albumów. Dobrze, że The Opposition idą dalej ta drogą. Ponadto w audycji jak zwykle klasyka rocka.

Lista utworów: 

The Opposition: I Want To Believe, The Mess You Made, Hold Out Your Hands, Somewhere In Between
Pearl Jam: Cent Deny Me, Jeremy, Crown Of Thorns
Deep Purple: Demon's Eye, Above And Beyond, Roadhouse Blues
The Rolling Stones: Doom And Gloom, I Can't Quit You Baby
A Perfect Circle: Talk Talk
Foo Fighters: The Line
Illusion: Zanurzam się
Guns'N'Roses: Shadow Of Your Love
Interpol: The Rover
Ash: Annabel
RUSH: The Wreckers, Far Cry
Czytaj dalej...

The Opposition "Somewhere in Between"

The Opposition przerywa ciszę nowym albumem ‚Somewhere in Between‘. Zawiera on 11 nowych piosenek z nowym basistą i jest ukłonem w stronę przeszłości, ale jednocześnie skupia się na obecnych czasach.

Dla The Opposition to była długa i pełna wydarzeń podróż od wypuszczenia ich pierwszego albumu w maju 1981 roku ‚Breaking the Silence‘. Mark Long, Ralph Hall, Marcus Bell i Kenny Jones sami wyprodukowali i sfinansowali dwa niezależne albumy – ‚Breaking the Silence‘ i ‚Intimacy‘, zyskując słuchaczy w całej Europie. Ich muzyka była opisywana jako Cold Wave, New Wave, Post Punk i New Floyd, a zaciekle niezależni The Opposition objechali z trasą koncertową Wielką Brytanię i Europę.

W maju 1984 roku wydali ‚Promises‘, będący ich pierwszym albumem dla Charisma Records. Grając na żywo – co zawsze napędzało bicie ich serc – koncertowali po Wielkiej Brytanii, Europie, Stanach Zjednoczonych i Północnej Afryce. Swój czwarty album ‚Empire Days‘ wydali w 1985 roku.
Potem mieli przerwę, po której wkroczyli w rok 1990 z nowym składem i albumem ‚Blue Alice Blue‘, a wkrótce potem z ‚War Begins at Home‘, co zapoczątkowało więcej koncertów (w tym pierwsze koncerty w Polsce). Następna płyta ‚Blinder‘ (z 2003) wprowadziła ich w nowe tysiąclecie.

Po przedwczesnej śmierci basisty Marcusa Bella w 2014 roku w Paryżu, perkusista zespołu Ralph Hall namówił wokalistę, gitarzystę i pisarza tekstów Marka Longa by powrócili do studia prób.

Kilka miesięcy później, z nowym basistą z Londynu – Bernardem Husbandsem – The Opposition nie tylko grali stare kawałki, ale stwierdzili tekże, że napisali nowe piosenki warte całego albumu. Czy to była terapia po żałobie? Możliwe… ale pojawiło się kilka piosenek, które brzmią świeżo, na miarę XXI wieku, i stanowią podstawę dla niektórych europejskich koncertów.

Album ‚Somewhere in Between‘ (dostępny w naszym katalogu od 22 czerwca) wyda Aztec Musique, dystrybucją w Europie zajmie się PIAS, a dystrybucją w Polsce zajmiemy się my – Sonic Records!

Zespół podzielił się już trzema utworami z nadchodzącej płyty – ‚The First Thing‘, ‚I Want To Believe‘ i ‚Slipping In The Water‘.

sonicrecords.pl
Czytaj dalej...
Subskrybuj to źródło RSS