Lucy Dacus jest najnowszym nabytkiem wytwórni Matador Records. ‘No Burden’ jest debiutanckim albumem tej 21-letniej dziewczyny z Richmond. Album przynosi wiele niespodzianek, od ostrych obserwacji w tekstach czy zabawnych zwrotów muzycznych, jednak najbardziej zaskakujące jest to, że mamy do czynienia właśnie z debiutem. Bo ten album ukazuje pewną siebie, dojrzałą artystkę.

Dacus zaczęła występować gdy była w collage'u. Koncertowała przed lokalnymi wykonawcami w Richmond, aż w końcu trafiła na gitarzystę Jacoba Blizarda, który zaprosił ją do nagrania płyty jego projektu.

‘No Burden’, który oryginalnie ukazał się w lutym tego roku nakładem EggHunt Records, otwiera brutalnie szczery ‘I Don't Wanna Be Funny Anymore’, ostatni utwór napisany przed sesją nagraniową w  Starstruck Studios w Nashville. Dacus opiera się zaszufladkowaniu, emanując przy tym swoją kobiecością i młodością. W ‘Strange Torpedo’ przedstawia portret przyjaciela „ze złymi nawykami”. „Byłam przyjacielem obserwującym, jak ukochany robi rzeczy, które są dla niego złe i nie potrafiłam zrozumieć dlaczego tak jest” – mówi Dacus. Ten utwór przynosi proste przesłanie: „kocham ciebie, dlaczego więc ty nie kochasz siebie sam? Jesteś ze swoim ciałem, więc sam możesz wybierać, co robisz, ale gdybym ja była tobą, traktowałabym się inaczej.”

‘I Don’t Wanna Be Funny Anymore’



Pozostała część ‘No Burden’, płyty której produkcji podjął się Collin Pastore, stawia głos Dacus w centrum uwagi, pozwalając lśnić poezji jej tekstów jeszcze jaśniej. ‘Trust’, który napisała pod koniec 2013 roku, ukazuje jej delikatne vibrato na tle akordów akompaniamentu jej gitary. ‘Dream State’ i ‘Familiar Place’ ukazuje zawód i stratę w oszałamiający sposób, gdzie rozedrgana muzyka otacza jej mocny głos, przewidujący co może nadejść.

‘No Burden’ jest szczerą i rozbrajająco chwytliwą deklaracją. I choć jest to debiut, pokazuje jak duży potencjał drzemie w tej młodej kobiecie.

Tracklista:
1. I Don't Wanna Be Funny Anymore
2. Troublemaker, Doppelganger
3. Green Eyes, Red Face
4. Strange Torpedo
5. Dream State
6. Trust
7. Map On A Wall
8. Direct Address
9. Familiar Place

sonicrecords.pl

"Chapter & Verse" to płyta towarzysząca premierze pierwszej w historii autobiografii Bruce’a Springsteena 'Born To Run'. Zawiera 18 wybranych przez Bossa najważniejszych utworów z jego kariery, w tym aż 5 niepublikowanych nigdy piosenek z samego początku jego artystycznej działalności. Wszystkie kompozycje odzwierciedlają tu konkretny etap w życiu Bruce'a. Płyta zaczyna się od dwóch numerów The Castiles, w których nastoletni Springsteen śpiewał i grał na gitarze, a kończy tytułowym numerem z wydanej w 2012 roku płyty ‘Wrecking Ball’. W nagraniach grup Steel Mill i The Bruce Springsteen Band pojawiają się muzycy, którzy współtworzyć będą później. Solowe demówki "Henry Boy" i "Growin' Up" pochodzą z 1972 roku, na chwilę przed tym, jak Bruce rozpoczął nagrywanie debiutanckiej płyty ‘Greetings From Asbury Park, N.J.'.
‘Chapter & Verse’ ukaże się na płycie CD i dwóch płytach winylowych i zawiera teksty piosenek i mało znane zdjęcia artysty.

tracklista CD:
1. Baby I
2. Can’t Judge A Book
3. He’s Guilty (The Judge Song)
4. The Ballad Of Jesse James
5. Henry Boy
6. Growin’ Up
7. 4th Of July Asbury Park (Sandy)
8. Born to Run
9. Badlands
10. The River
11. My Fathers House
12. Born In The USA
13. Brilliant Disguise
14. Living Proof
15. The Ghost of Tom Joad
16. The Rising
17. Long Time Comin’
18. Wrecking Ball

tracklista 2LP:
LP#1:
1A. Baby I
2A. Can’t Judge A Book
3A. He’s Guilty (The Judge Song)
4A. The Ballad Of Jesse James
5A. Henry Boy
6A. Growin’ Up
1B. 4th Of July Asbury Park (Sandy)
2B. Born to Run
3B. Badlands
4B. The River
LP#2:
1A. My Fathers House
2A. Born In The USA
3A. Brilliant Disguise
4A. Living Proof
1B. The Ghost of Tom Joad
2B. The Rising
3B. Long Time Comin’
4B. Wrecking Ball

W sieci ukazał się oficjalny wideoklip do utworu ‘Silver Sail’ mieszkającego w Kairze polskiego gitarzysty Andrzeja Citowicza. Kompozycja pochodzi z nowego solowego albumu muzyka “In Time”, wydanego niezależnie 12 września 2016.
 ‘In Time’ zostało nagrane przez Citowicza we współpracy z niemieckim multiinstrumentalistą i producentem Dirkiem Arnicke oraz polskim basistą Patrykiem Szymańskim (Transtime). Obaj muzycy współpracowali już z Citowiczem m.in. w szeregach TACE (międzynarodowego projektu muzycznego, znanego także jako The Andrzej Citowicz Experience).
Wideoklip do ‘Silver Sail’ z udziałem Citowicza i Szymanskiego grających na gitarach akustycznych, może być wyświetlony na https://vimeo.com/182217481
‘Silver Sail’ to już drugi singiel z płyty ‘In Time’. Wcześniej wydano utwór ‘Fade Away’ – jego światowa premiera miała miejsce w audycji The Michael Spiggos Melodic Rock Show w Rock Radio UK 24 sierpnia 2016.

 

Tracklista ‘In Time’:
1.    Intro
2.    Blaze Of Hope
3.    Why Can’t I?
4.    Solitude
5.    Ring Of Uranus
6.    Angels Love
7.    In Time
8.    King Of The Crossroads
9.    Fade Away
10.    Silver Sail
11.    Bruadarach (Dreamer)

"Nad "In Time" pracowaliśmy ostatnie trzy lata" - mówi Citowicz. "To płyta, która może nie rodziła się w wielkich bólach, ale potrzebowała dorosnąć, dojrzeć... Ten materiał to dla mnie pomost pomiędzy przeszłością a przyszłością. To obraz mnie teraz, to swego rodzaju instrumentalny pamiętnik ostatnich lat. Muzycznie dużo się zmieniło od czasu poprzednich wydawnictw. Na "In Time" będzie więcej organicznego grania, więcej progresywnych momentów, ale również nie zapomnieliśmy o melodii, balladach i starym, dobrym hard rocku. Z pomocą Patryka [Szymańskiego] i Dirka [Arnicke] naprawdę udaje nam się - pomimo odległości - stworzyć spójny materiał, który jest wypadkową naszych prywatnych preferencji muzycznych".

‘In Time’ będzie dostępne w formacie cyfrowym na iTunes, Amazon i Youtube.

Urodzony w 1976 roku w Polsce, a obecnie mieszkający w Kairze Andrzej Citowicz jest gitarzystą i kompozytorem. Na jego dorobek artystyczny składa się kompilacja dem „Year Of The Dragon” i EP-ka świąteczna wydana nakładem Down Boys Records w 2012 oraz dwa instrumentalne albumy („Shot Down, Get Up” i „Ace Of Hearts”) i druga świąteczna EP-ka wydane rok później. W 2014 roku pod szyldem The Andrzej Citowicz Experience (TACE) ukazała się EP-ka „Jack Of Hearts”. Projekt tworzyli: Citowicz, współpracujący z nim na niwie muzycznej od wielu lat Dirk Arnicke, basista Patryk Szymański (Transtime) i wokalista Oliver Monsieur (AMP the Band). Projekt TACE rozwiązano w 2015, co pozwoliło gitarzyście realizować nagrania solowe i równocześnie kontynuować współpracę z byłymi muzykami TACE.

 

Więcej informacji na http://www.citowicz.net/ oraz oficjalnym facebookowym profilu artysty – https://www.facebook.com/citowiczandrzej.

Po wielkim sukcesie, jaki na całym świecie odniósł wydany w 2014r. album "Magnolia", The Pineapple Thief powracają z nową płytą - najbardziej ambitną w dotychczasowej karierze zespołu.

Wilderness - dzika natura, pustkowie, nieprzebyte ostępy są bliskie sercu każdego człowieka. Pozostawiają w nas poczucie tęsknoty i napełniają nadzieją, że życie wraz z jego nieskończonymi możliwościami potrafi nas zaskoczyć i zadziwić. Dlatego też tytuł "Your Wilderness" jak ulał pasuje do jedenastego najbardziej ambitnego albumu art-rockowego zespołu z Somerset - z ośmiu zamieszczonych na nim utworów sączy się powoli aksamitna mgiełka introspekcji i niepowtarzalnego nastroju. "Przez album przewija się pewien koncept", mówi założyciel zespołu Bruce Soord. "Zwłaszcza jeśli spojrzymy na utrzymaną w stylu retro okładkę projektu Carla Glovera, na której matka i dziecko spoglądają na własne pustkowie. I o tym właśnie opowiadają nasze utwory… o życiu. Kiedy się o tym mówi, brzmi to trochę pretensjonalnie, ale chciałem, żeby takie właśnie przesłanie pojawiło się w szacie graficznej, tekstach i utworach. To pustkowie, dzika natura reprezentują podróż zespołu przez życie".

A ta podróż skręciła nowym kierunku, jakże różnym od bardziej zorientowanej na pop "Magnolii". "Your Wilderness" nie przestaje zachwycać i zaskakiwać, do czego przyczynili się w ogromnym stopniu zaproszeni do współpracy goście: Gavin Harrison (Porcupine Tree), John Helliwell (Supertramp), Geoffrey Richardson (Caravan) i Darran Charles (Godsticks).

www.rockserwis.pl

Zielone Żabki grają ska łamany przez punk i pochodzą z Jawora. Powstali w w 1987 roku. Tworzyli go "Smalec", "Brambor" i "Mister". Na początku zespół nazywał się Nieelektryczną Grupą Muzyczną, jednak, gdy Brambor odszedł z zespołu, nazwa została zmieniona na Zielone Żabki.
Nieelektryczna Grupa Muzyczna była grupą, dającą akustyczne koncerty na rynku itp. w składzie Smalec – bas akustyczny, Brambor oraz Mister na gitarach akustycznych.
Zespół koncertował przez dwa lata, podczas których wiele kaset z ich utworami było rozprowadzanych przez młodzież. W 1988 roku Zielone Żabki zajęły pierwsze miejsce na Festiwalu w Jarocinie. Zespół grał później koncerty po całej Polsce, a nawet miał nagrać płytę dla jednej z francuskich niezależnych wytwórni – jednak z powodu braku porozumienia w grupie, w 1989 roku zespół rozpadł się. Smalec założył punkowy zespół Ga Ga, a Mister – Positive Vibration.
W latach 1995-96 odbyły się sesje nagraniowe, podczas których została nagrana płyta Lekcja Historii z 20 piosenkami, 5 dodatkowymi nagraniami w formacie MP3 oraz teledyskiem do piosenki Kultura. W sesjach uczestniczył Smalec, Mister i Jagat Pita. Płyta ukazała się w czerwcu 2003 roku. W 2005 roku doszło do połączenia Zielonych Żabek i Ga-Gi, przez lidera obu tych zespołów - Smalca. Zespół wyprodukował krążek „Fakty i Fikcje”, którego przedpremiera odbyła się w sierpniu 2009 na Przystanku Woodstock.

Lou Rocked Boys

‘Jack White Acoustic Recordings 1998-2016’ (Third Man/Columbia/XL Recordings) to wydany na dwóch płytach LP i dwóch dyskach CD zestaw akustycznych utworów Jacka White'a.
Znalazło się na nim 26 utworów, wśród których są alternatywne wersje, inne mixy i niepublikowane do tej pory piosenki, zarówno z jego solowej kariery, jak i z dorobku The White Stripes i The Raconteurs.
Jedną z największych atrakcji ‘Jack White Acoustic Recordings 1998-2016’  niepublikowany wcześniej utwór The White Stripes ‘City Lights’. Powstał w czasach pracy nad albumem ‘Get Behind Me Satan’, jednak został zapomniany, aż do czasu, gdy White postanowił przygotować nową winylową wersję albumu z 2005 roku, na potrzeby Third Man’s Record Store Day 2015. Jest to pierwsze premierowe nagranie The White Stripes, które ukazuje się od 2008 roku.

Z kolei: „nowa wersja ‘Carolina Drama’, utworu The Raconteurs z płyty „Consolers Of The Lonely” z 2008 roku, jest kontrapunktem, w którym usunięto oryginalną ścieżkę perkusji, co sprawiło że mamy do czynienia z tradycyjną balladą w starym stylu, skrzyżowaną z opowieścią o duchach” – pisze o utworze Carolina Drama dziennikarz Greil Marcus. „Z gitarą skradającą się przez banjo i skrzypce z Rollingstonesowskiego ‘Sister Morphine’, piosenka jest przerażającą, współczesną, morderczą balladą, z kudłatą pointą i z muzyką, która sprawia, że nie trzeba słuchać słów, by śledzić rozrastającą się historię.”

‘Jack White Acoustic Recordings 1998-2016’ to wyjątkowy zbiór 26 akustycznych piosenek, pochodzących z całej szerokiej kariery White'a. Wśród nich są nie tylko te pochodzące z regularnych płyt, ale także mniej znane utwory ze stron B singli, remiksy, alternatywne wersje i materiał do tej pory niepublikowany. Ułożony chronologicznie zbiór, przynosi klasyczne piosenki The White Stripes, The Raconteurs oraz solowe utwory, które zostały zremasterowane przez Andrew Mendelsona w TN’s Georgetown Masters w Nasville. Wszystkie utwory zostały skomponowane i wyprodukowane przez samego Jacka White'a, za wyjątkiem ‘Never Far Away’ (produkcja: T Bone Burnett), ‘Honey’, ‘We Can’t Afford To Look This Cheap’ (produkcja: Beck), ‘Top Yourself’ (Bluegrass Version) i ‘Carolina Drama’ (skomponowane i wyprodukowane przez White'a i Brendana Bensona) oraz ‘Machine Gun Silhouette’ (autorstwa White'a i Roba Jonesa).

sonicrecords.pl