Grey Daze, czyli zespół, w którym Chester Bennington pełnił funkcję wokalisty do 1998 roku, już w czerwcu wyda album „The Phoenix”, na którym znajdą się nagrania z udziałem nieodżałowanego artysty. Już teraz można posłuchać drugiego singla zapowiadającego wydawnictwo.

Członkowie zespołu Grey Daze godnie wypełniają swoje zobowiązanie złożone Chesterowi Benningtonowi. „Starting to Fly” to rockowy hymn o odnajdywaniu siebie oraz swojego prawdziwego potencjału. To moment, w którym uświadamiamy sobie, że świat może należeć do nas. To piosenka o nadziei. „Jak wysoko możemy się wznieść?” – pyta perkusista i kompozytor Sean Dowdell w klipie wyreżyserowanym przez Heidi Gadd. Wideo sprytnie łączy wokale Benningtona i Dowdella oraz ujęcia z pięknymi widokami i sportami ekstremalnymi, jak również ujęcia zza kulis sesji nagraniowych do albumu „The Phoenix”.

„The Phoenix” to kontynuacja płyty „Amends” z 2020, która była niczym świadectwo grupowego smutku. Jak wyjaśnia zespół: – Tworząc „Amends”, byliśmy smutni. Minęło parę lat i teraz jest dla nas jasne, co wówczas przeżywaliśmy. Byliśmy na innym etapie żałoby. Przeszliśmy przez szok i smutek. Teraz wracamy do wdzięczności. Tak więc „The Phoenix” to bardziej celebracja naszego przyjaciela, jego talentu i muzyki. Oddaje niepokój i energię Chestera, w których ludzie się zakochali. Nowy album jest znacznie bardziej agresywny. Jeśli kochasz krzyk Chestera, pokochasz tę płytę.

Aby podkreślić bardziej podnoszący na duchu klimat „The Phoenix”, Dowdell, basista Mace Beyers i gitarzysta Cristin Davis zaprosili do sesji nagraniowych swoich przyjaciół: Dave’a Navarro i Richarda Patricka, jak również córki Chestera Benningtona: Lily i Lilę.

W trakcie swojego pierwszego wcielenia, czyli w latach 1994-97, Grey Daze wydało dwa albumy. To one stanowią podstawę tego, co możemy usłyszeć zarówno na „Amends”, jak i „The Phoenix”. Przed śmiercią Bennington publicznie ogłosił powrót Grey Daze, w ramach którego planowano m.in. ponowne nagranie w dużej mierze nieodkrytej dyskografii zespołu. Dzięki błogosławieństwu Talindy Bennington i współpracy z producentem Esjayem Jonesem, pozostali członkowie zespołu – Dowdell, Beyers i Davis – ruszyli z pracą nad płytą. Był to zarówno sposób na uczczenie pamięci o zmarłym przyjacielu i koledze z zespołu, ale także chęć pokazania fanom innego wymiaru słynnego wokalisty. Album „Amends” ukazał się w 2020 roku i otrzymał bardzo dobre recenzje w „Rolling Stone”, „Revolver”, „Billboard” i „Kerrang!”. „NME” podsumowało to najlepiej jako „wspaniałą, nowoczesną płytę rockową, firmowaną przez jednego z najlepszych wokalistów wszech czasów”.

Pod koniec 2020 roku trio zebrało się ponownie, a Jones ponownie nagrał i przerobił pozostałe 10 utworów, które ukażą się 17 czerwca pod szyldem „The Phoenix”.

„The Phoenix” – lista utworów:
1. Saturation (Strange Love)
2. Starting To Fly
3. Be Your Man
4. Holding You (featuring Dave Navarro)
5. Hole (featuring Lily & Lila Bennington)
6. Drag
7. Believe Me (featuring Richard Patrick)
8. Anything, Anything
9. Spin
10. Wake Me

źródło: Universal Music Poland

- Nowy Jork, szczyt świata - powiedział Mick Jagger po żywiołowym wykonie „If You Can’t Rock Me”. - Wspaniale was tu widzieć tak wystrojonych. Myślicie, że będziecie w telewizji?

W 1964 roku The Rolling Stones przybyli do Nowego Jorku na swój pierwszy koncert. Zespół promował wówczas debiutancki album zatytułowany po prostu „The Rolling Stones”. Od tego czasu grupa wystąpiła w Nowym Jorku wielokrotnie, w co najmniej kilkunastu różnych miejscach. Nic więc dziwnego, że kiedy w 2003 roku The Rolling Stones ruszyli w trasę z okazji 40-lecia, jednym z głównych jej punktów był właśnie występ w Nowym Jorku, w osławionej hali Madison Square Garden.
Był to bez wątpienia niezapomniany wieczór, podczas którego nowojorska publiczność była świadkiem wyśmienitego występu. Wkrótce, fani na całym świecie będą mogli przekonać się, jak wyjątkowy był to show. 17 czerwca ukaże się bowiem wydawnictwo „Licked Live In NYC”. Zapis koncertu The Rolling Stones z 2003 roku dostępny będzie w formatach DVD+2CD, SD Blu-ray+2CD, a także w zestawach 2CD oraz 3LP (na czarnych winylach i w limitowanym nakładzie na białych krążkach).
Koncert, zaprezentowany oryginalnie w 2003 roku jako program specjalny HBO oraz jako część pakietu „Four Flicks”, został w całości odświeżony i zremasterowany. Ponadto materiał wzbogacono o cztery niepublikowane wcześniej utwory: „Start Me Up”, „Tumbling Dice”, „Gimme Shelter” i „Sympathy For The Devil”.

Na scenie do Micka Jaggera, Keitha Richardsa, Ronniego Wooda i Charliego Wattsa dołączyli Darryl Jones (bas, chórki), Chuck Leavell (klawisze, chórki), Bobby Keys (saksofon), Bernard Fowler (chórki), Lisa Fischer (chórki), Blondie Chaplin (chórki, gitara akustyczna, perkusja), Tim Ries (saksofon, instrumenty klawiszowe), Kent Smith (trąbka) i Michael Davis (puzon). Rozpoczynając set od „Street Fighting Man”, The Rolling Stones wykonali między innymi „Angie”, „Midnight Rambler”, „Can't You Hear Me Knocking” i „It's Only Rock ‘n’ Roll (But I Like It)”, a także „Honky Tonk Women” z gościnnym udziałem Sheryl Crow.
Edycja DVD i Blu-ray poszerzona została o bonusowy materiał z koncertu w Amsterdamie oraz z prób zespołu. Wersja Blu-ray zawiera ponadto 51-minutowy dokument „Tip Of The Tongue” przedstawiający przygotowania do innowacyjnej trasy „Live Licks” z perspektywy trzech różnych koncertów, miejsc i charakteru samych występów.

źródło: Universal Music Poland

17 czerwca po raz pierwszy na 2LP ukaże się kompilacja „Money For Nothing”, zawierająca największe przeboje Dire Straits.

Składanka, która oryginalnie miała premierę w 1988 roku, zawiera utwory z pięciu pierwszych studyjnych płyt rockowego zespołu, w tym takie szlagiery jak „Sultans of Swing”, „Tunnel of Love”, „Romeo and Juliet” i „Private Investigations”, a także nagrany z udziałem Stinga hit „Money for Nothing” czy jeden z największych przebojów wszech czasów - „Brothers in Arms”.
"Money For Nothing".

Na winylową reedycję „Money For Nothing” trafił utwór „Telegraph Road (Live Remix)”, który wcześniej był dostępny tylko na oryginalnym formacie CD. Ponadto, zestaw wzbogacono o zupełnie nowy miks nagrania „Portobello Belle (Live)”.
Za nowy mastering odpowiadał Bob Ludwig, a nad tłoczeniem czuwał Bernie Grundman. Oryginalna okładka doczekała się reprodukcji, a wewnętrzna grafika została wydrukowana na dwustronnej, 12-calowej wkładce.
Brytyjska grupa Dire Straits powstała w Londynie w 1977 roku z inicjatywy braci Marka i Davida Knopflerów, a także Johna Illsleya i Picka Withersa. Już pierwszy singiel formacji, „Sultans of Swing” (promujący tak samo zatytułowany debiutancki album) dotarł do top 10 list przebojów w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. Największy sukces przyszedł z drugą płytą kapeli, „Brothers in Arms” (1985), która rozeszła się w nakładzie 30 milionów egzemplarzy. Później było to pierwsze kompaktowe wydawnictwo, którego sprzedaż przekroczyła milion kopii. Dire Straits powszechnie uważane jest za jeden z największych brytyjskich rockowych zespołów w historii, czego dowodem ponad 120 milionów płyt sprzedanych na całym świecie. Na pożegnalną trasę koncertową formacji, która odbyła się w latach 1991-1992, sprzedano ponad 7 milionów biletów. W 2018 roku Dire Straits wprowadzono do Rock and Roll Hall of Fame.

Lista utworów:
LP1 - strona A:
1. Sultans Of Swing
2. Down To The Waterline
3. Portobello Belle (Live: Alternative Out-take) (4:33) – wcześniej niewydane
LP1 - strona B:
1. Twisting By The Pool
2. Tunnel Of Love
3. Romeo And Juliet
LP2 - strona C:
1. Where Do You Think You're Going
2. Walk Of Life
3. Private Investigations
LP2 - strona D:
1. Telegraph Road (Live Remix)
2. Money For Nothing (wersja singlowa)
3. Brothers In Arms (Edit)

źródło: Universal Music Poland

Zapraszam serdecznie do słuchania sobotniej audycji Rock Noc w której jak zwykle pojawi się klasyka rocka. Bedą to utwory o które w ostatnim czasie prosili słuchacze.

Lista utworów:

The Jimi Hendrix Experience: Manic Depression, Third Stone From The Sun
Paul McCartney & Wings: Band On The Run
Paul McCartney: The World Tonight
Tomasz Budzyński: Pod wulkanem
Illusion: Zanurzam się
Pearl Jam: In Hiding, Jeremy
Thin Lizzy: Suicide, Fighting My Way Back
Collage: Baśnie
Jethro Tull: Aqualung
Led Zeppelin: The Lemon Song
Black Sabbath: Fairies Wear Boots
Republika: Nowe sytuacje, Obcy astronom
The Jimi Hendrix Experience: Voodoo Chile

Anathema "A Fine Day To Exit" - winyl:

A Fine Day
Release
Leave No Trace
Underworld
Pressyre
Panic
Breaking Down The Barriers
Looking Outside Inside
A Fine Day To Exit
Temporary Peace

Zapraszam do wysłuchania wywiadu z Tomaszem Budzyńskim na temat jego najnowszej płyty pt. "Pod wulkanem"

Do sprzedaży trafił właśnie kolejny numer magazynu Metal Hammer. Wydanie, choć już wakacyjne, wypełnione jest bardzo ciekawymi tematami. Jak we wstępniaku wyjaśnia redaktor naczelny: „Są w tym numerze dwa, naprawdę poruszające wywiady. Pierwszy z Sashą Proletarskim, dziennikarzem muzycznym z Odessy, który opowiedział nam o obecnej sytuacji zespołów metalowych na Ukrainie oraz – po prostu – o wojennej rzeczywistości. Drugi z Tomkiem Budzyńskim, który wydał właśnie bardzo udany solowy album, ale w wywiadzie opowiada o życiu, świadomości przemijania i o tym, co daje nadzieję. Jest też kilka słów o nowej płycie Armii, która - jak deklaruje Budzy - będzie nagrana jeszcze tej jesieni.”

Oprócz tego w numerze znajdziecie także rozmowy z Khold, Massacre, Sadist i Kreatorem. Dla fanów heavy polecamy wywiady z Civil War, Powerwolf, a miłośnikom bardziej alternatywnych brzmień zwracamy uwagę na nowy album Billy'ego Howerdela i wybitny krążek polskiej formacji Trupa Trupa. Tradycyjnie nie zabrakło naszych stałych rubryk. Polecamy!

źródło: Metal Mind Productions

Festiwal Rockowa Noc odbędzie się 27 i 28 sierpnia 2022 roku już po raz siedemnasty. Festiwal „wchodzi na wyższy poziom mocy”. Zmienia się jego lokalizacja, a line-up jest jeszcze bardziej atrakcyjny – pełen gwiazd o międzynarodowym zasięgu. Czekają też inne niespodzianki – nie tylko muzyczne.

17. edycja Rockowej Nocy zapowiada się wyjątkowo. 27-28 sierpnia w Rzeszowie, na otwartym terenie Miasteczka Studenckiego Politechniki Rzeszowskiej, przy ul. Akademickiej 3 czekają nas dwa dni rockowych mocnych brzmień. Usłyszymy też młodych twórców, którzy powalczą o statuetkę związanego z Rzeszowem Tadeusza Nalepy i nagrodę finansową. W programie znaleźli się przedstawiciele rocka progresywnego, punka, metalu, ale nie tylko. Będzie ogień i dobra zabawa, w miejscu, które w ostatni weekend wakacji zmieni się w Rock City.

-W tym roku, tak jak podczas ubiegłorocznych wakacji, chcemy stworzyć przestrzeń i okazję do nawiązywania relacji międzyludzkich. Miasto będzie tętnić życiem, będzie jeszcze bardziej otwarte dla mieszkańców. Dlatego wprowadzamy nowe wydarzenia i ulepszamy te dobrze znane i cenione, jak Rockowa Noc. Artyści, którzy wystąpią podczas tej edycji to legendy i jestem pewien, że możliwość posłuchania ich będzie gratką dla publiczności - mówił Konrad Fijołek, prezydent Rzeszowa

Line – up Rockowej Nocy 2022

Ujawniamy pierwsze gwiazdy, które znajdą się w line-upie. Na fanów mocnych brzmień czekają między innymi:

• Dezerter – polska legenda punk rocka o zasięgu międzynarodowym. Grupa powstała w Warszawie w maju 1981 r. Początkowo zespół nosił nazwę SS-20, po zmianie nazwy Dezerter nagrał EP „Ku przyszłości”. W 1985 roku na dwóch różnych składankach znalazły się utwory Dezertera: „Fala” [„Wave”] i „Jak punk to punk” [„Let'sHave Punk”]. W 1987 roku w Stanach Zjednoczonych ukazała się pierwsza płyta LP Dezertera wydana przez Maximum Rock'n'Roll „Underground Out Of Poland”, w Polsce ukazała się też kolejna płyta (w wersji ocenzurowanej) - „Kolaboracja” . Rok 1989 to kolejny album - „Kolaboracja II”, a 1990 „Wszyscy przeciwko wszystkim”; opublikowane w Polsce i Francji. Kolejne lata przynosiły kolejne albumy, które nucą fani w Polsce, wielu krajach Europy (m. in. Niemczech, Finlandii, Czechach) i USA.
• Riverside – kapela, której nie trzeba przedstawiać. Ich historia to sukcesywna wspinaczka po drabinie rockowej kariery. Jak sami o sobie mówią, Riversideprzed laty był „fanaberią zapalonej grupki entuzjastów rocka progresywnego”. DziśRiverside to zasłużony szyld uwielbiany nie tylko w Polsce, ale także w kilkunastu innych krajach na całym świecie. Na ich koncertach zawsze zjawiają się tłumy. Kapela świętuje właśnie swoje 20 - lecie!
• Tides from Nebula – zespół powstał w 2008 roku, a już może pochwalić się spektakularnymi sukcesami. Album „Aura” został wydany w marcu 2009 i od razu został bardzo entuzjastycznie odebrany zarówno przez krytyków jak i słuchaczy, zebrał bardzo wysokie noty w prasie polskiej jak i zagranicznej. Zespół w mgnieniu oka stał się szeroko rozpoznawalnym polskim zespołem post-rockowym i jednym z najlepszych „towarów eksportowych” w Polsce. Zyskał też opinię wyśmienitego zespołu koncertowego. Tides from Nebula grali między innymi w Niemczech, Belgii, Francji, Austrii.
• Turbo - grupa powstała w styczniu 1980 roku w Poznaniu, a niecałe cztery miesiące później zagrała swój pierwszy koncert. Po udanym debiucie, Turbo zostało zaproszone przez organizatorów do wzięcia udziału w pierwszym festiwalu muzyki rockowej „Jarocin 80”. Od tamtego czasu zespół zagrał tysiące koncertów w Polsce, biorąc udział w wielu istotnych festiwalach rockowych i metalowych. Grupa kilkukrotnie wyjeżdżała koncertować poza granice ojczyzny, między innymi do Austrii, Czech, Irlandii, Niemiec, Słowacji, Szwecji, Wielkiej Brytanii, a ostatnio także do Rosji. Od początku działalności Turbo oscylowało w kierunku hard rockowym, z biegiem lat coraz bardziej udoskonalając styl w oparciu o kolejne metalowe trendy.
• KSU – bieszczadzka legenda. Powstali w 1977 roku w Ustrzykach Dolnych, wydali 11 płyt. Wykonują muzykę punk rockową, ale i rock szeroko pojęty. Wypracowali własny styl muzyki i ubioru. Podczas koncertów wiernie towarzyszy im tłum oddanych fanów, a styl frontmana kapeli - Eugeniusza „Siczki” Olejarczyka, jest nie do podrobienia. Jego talent i charyzma sprawiają, że KSU wciąż pociąga za sobą nowe pokolenia fanów.
• Przegląd zespołów konkursowych i koncert laureata przeglądu konkursowego – będzie młoda, zdolna krew, informacje: https://www.facebook.com/events/472166294703802/

Rock City, czyli miasto wolności!

To jeszcze nie koniec niespodzianek. W tym roku Estrada Rzeszowska nawiązała współpracę z nowym partnerem strategicznym. Na ostatniej prostej do ekipy organizacyjnej Rockowej Nocy dołączyła agencja ARTO - Music&Media, wieloletni współorganizator legendarnego Cieszanów Rock Festiwalu. ARTO wesprze rzeszowską imprezę pod kątem programowym i komunikacyjnym.

- To już siedemnasta edycja Rockowej Nocy w Rzeszowie. Tym razem wchodzimy na jeszcze wyższy poziom mocy. Chcemy tworzyć w miejscu festiwalu Rock City, czyli „miasto wolności” - miejsce, w którym festiwalowa społeczność czuje się dobrze, może brać udział w spotkaniach, dyskusjach, korzystać ze stref dodatkowych aktywności, może wreszcie biesiadować przy ognisku do rana, bo będziemy między innymi organizować pole namiotowe. Cieszymy się, że pomogą nam w tym partnerzy, którzy mają bogate doświadczenie, którym chętnie się z nami dzielą – mówi Marcin Dziedzic, dyrektor Estrady Rzeszowskiej.

- Jesteśmy przekonani, że razem z Estradą Rzeszowską stworzymy oryginalne i energetyczne wydarzenie, które spełni oczekiwania fanów ciężkiego grania i dostarczy niezapomnianych wrażeń miłośnikom klimatycznych festiwali - dodaje Artur Tylmanowski z agencji ARTO – Music&Media.

Bilety na Rockową Noc 2022

Sprzedaż biletów na Rockową Noc 2022 już ruszyła. Można je nabyć https://www.ticketmaster.pl/artist/rockowa-noc-bilety/1179794. Pierwsza pula jest sprzedawana w promocyjnej cenie, tj. 79,00 zł za karnet dwudniowy. Estrada Rzeszowska zaznacza, że wkrótce ogłosi kolejne szczegóły związane z festiwalem, w tym ujawni nazwiska kolejnych gwiazd.

Informacje o festiwalu: https://www.facebook.com/rockowanoc

Wydarzenie: https://www.facebook.com/events/2173560716146587?acontext=%7B%22event_action_history%22%3A[%7B%22surface%22%3A%22page%22%7D]%7D

 

Dziś w audycji wywiad z Tomaszem Budzyńskim z zespołu Armia na temat jego nowej solowej płyty "Pod wulkanem". Pierwszą część programu wypełnią nagrania formacji Europe i Whitesnake.

Lista utworów:

Def Leppard: Take What You Want
Europe: War Of Kings, Praise You, Walk The Earth, The Siege
Whitesnake: Bad Boys, Is This Love, Still Of The Night

Tomasz Budzyński - wywiad:
Utwory z płyty "Pod wulkanem"
Bezsenność
W dalekim zakątku świata
Pod wulkanem
Max koniec Polski
Armia "Nie ja

Whitesnake: Too Many Tears

Jeff Beck odnalazł bratnią duszę w Johnnym Deppie, gdy poznali się w 2016 roku. Szybko połączyły ich samochody i gitary, a większość czasu spędzali, próbując się nawzajem rozśmieszać. Jednocześnie Beck zaczął doceniać umiejętności Deppa w pisaniu piosenek i jego słuch muzyczny. Talent aktora i chemia między nimi w końcu przekonały Becka, że powinni nagrać razem album.

Depp przystał na propozycję gitarzysty i w 2019 roku rozpoczęli pracę. W ciągu kolejnych trzech lat zarejestrowali zarówno utwory Deppa, jak i szeroki wachlarz coverów - od utworów celtyckich, przez piosenki z wytwórni Motown, po numery The Beach Boys i Killing Joke. W 2020 roku, w czasie pandemii, dali przedsmak swojej współpracy, prezentując bardzo pasującą do ówczesnej sytuacji swoją wersję "Isolation" Johna Lennona.

Składający się z 13 utworów wspólny album duetu, zatytułowany "18" ukaże się 15 lipca 2022.

Kiedy Johnny i ja zaczęliśmy grać razem, to naprawdę rozpaliło naszego młodzieńczego ducha i kreatywność. Żartowaliśmy, że znów czujemy się jak osiemnastolatkowie, więc taki wybraliśmy tytuł płyty - wyjaśnia Beck.

Album "18" dostępny będzie na CD i w formacie cyfrowym, natomiast edycja winylowa pojawi się w sprzedaży 30 września 2022. Okładkę wydawnictwa ozdobił rysunek przedstawiający Becka i Deppa jako osiemnastolatków. Grafikę narysowała i zaprojektowała żona Becka, Sandra.

W ciągu ostatnich 12 lat Depp nagrywał i koncertował z zespołem Hollywood Vampires, który założył wraz z Alice Cooperem i Joe Perrym. Supergrupa wydała dwa albumy studyjne, na których gościnnie wystąpiły największe gwiazdy rocka, w tym Paul McCartney, Dave Grohl i Joe Walsh. Na liście gości znajduje się również Jeff Beck, który zagrał na gitarze w utworze "Welcome To Bushwackers", który znalazł się na drugiej płycie Hollywood Vampires, "Rise" z 2019 roku.

Wkrótce potem Depp poprosił Becka, by zagrał w napisanym przez niego utworze "This Is A Song For Miss Hedy Lamarr", będącym hołdem dla tytułowej aktorki i wynalazczyni.

To niezwykły zaszczyt grać i pisać muzykę z Jeffem. Jest jednym z największych i jednym z tych, których mam zaszczyt nazywać moim bratem - przyznał Depp.

W studiu artyści postanowili opuścić swoje strefy komfortu, rzucając sobie wyzwania w kwestii wyboru piosenek, które brali na warsztat.

Od dawna nie miałem takiego kreatywnego partnera. Johnny był główną siłą przy tworzeniu tej płyty. Mam tylko nadzieję, że ludzie potraktują go poważnie jako muzyka, bo niektórym trudno jest zaakceptować, że Johnny Depp może śpiewać rock and rolla - podsumował Jeff Beck.

Depp potwierdza wiarę Becka w jego talent, prezentując niesamowity zakres emocji w takich utworach, jak "Venus In Furs" The Velvet Underground, "Let It Be Me" The Everly Brothers i klasyku Marvina Gaye'a "What's Going On". Z kolei w instrumentalach Beck udowadnia, dlaczego jest powszechnie czczony jako bóg gitary, wykonując wspaniałe wersje "Midnight Walker" Davy'ego Spillane'a i dwóch piosenek z arcydzieła The Beach Boys "Pet Sounds" - "Caroline, No" i "Don't Talk (Put Your Head On My Shoulder)".

Tracklista:
1. Midnight Walker (Davy Spillane)
2. Death And Resurrection Show (Killing Joke)
3. Time (Dennis Wilson)
4. Sad Motherfuckin’ Parade
5. Don’t Talk (Put Your Head On My Shoulder) (Beach Boys)
6. This Is A Song For Miss Hedy Lamarr
7. Caroline, No (Beach Boys)
8. Ooo Baby Baby (The Miracles)
9. What’s Going On (Marvin Gaye)
10. Venus In Furs (The Velvet Underground)
11. Let It Be Me (The Everly Brothers)
12. Stars (Janis Ian)
13. Isolation (John Lennon)*

*tylko na CD i w formacie cyfrowym

źródło: Warner Music Poland

Ostatnie wydawnictwo Wardruny, „Kvitravn – First Flight of the White Raven”, właśnie ujrzało światło dzienne. Z tej okazji zespół udostępnił nagranie uwielbianego przez fanów „Helvegen”. Ten klimatyczny utwór często jest porywającym zakończeniem ich występów na żywo.


Poza formatem cyfrowym, płyta „Kvitravn – First Flight of the White Raven” jest dostępna jako dwupłytowe wydanie deluxe, w skład której wchodzi oryginalny album studyjny z 2021 roku oraz uchwycone 26 marca ubiegłego roku nagrania z ich chwalonego, przekraczającego granice wirtualnego koncertu. Nowe wydanie zawiera specjalną setlistę składającą się z nowych piosenek z „Kvitravn” oraz ulubionych kawałków fanów z ich katalogu.

„«Kvitravn – First Flight of the White Raven» to audiowizualne nagranie, które zostało wyemitowane online”, komentuje wydawnictwo Einar. „Stworzyliśmy je w czasach, gdy nie wolno było występować przed publicznością, dlatego bardzo zależało mi na tym, aby samo nagranie oddało energię występu na żywo. To, co słyszycie, to to, co wykonaliśmy w danym momencie w tamtym pomieszczeniu. Po zakończeniu nagrań niczego nie dograliśmy ani nie poprawiliśmy. Tak jak na zwykłym koncercie, starannie skomponowaliśmy setlistę, wybierając utwory ze wszystkich naszych płyt, w tym garstkę piosenek z nowej płyty, których wcześniej nie wykonywaliśmy. Tak naprawdę w dniu nagrania po raz pierwszy od ponad roku staliśmy wszyscy razem w tym samym pomieszczeniu. Wszyscy byli skoncentrowani i dobrze przygotowani, dlatego nie dało się odczuć, że minęło tyle czasu. Mam nadzieję, że się zgodzicie!”.

źródło: Sony Music Poland