Już 11.02.2025 brytyjski alt-rockowy zespół Bôa powróci do Polski na jedyny koncert, który odbędzie się w warszawskim Palladium! Po ponad dwóch dekadach przerwy, wypełnionych życiowymi doświadczeniami, Bôa wracają na scenę z nową muzyką i nieśmiertelnym hitem „Duvet”!

W 1998 roku Bôa wydali przełomowy singiel „Duvet”, który m.in. stał się ścieżką dźwiękową do kultowego japońskiego anime „Serial Experiments Lain”. Prawie dwie dekady później „Duvet” ponownie zyskał popularność na TikToku, inspirując Bôa do powrotu do studia, aby nagrać swoją pierwszą nową muzykę od ponad 20 lat.

W międzyczasie członkowie Bôa po prostu żyli swoim życiem. Wokalistka i gitarzystka Jasmine Rodgers studiowała zoologię, jednocześnie wydając solową muzykę, basista Alex Caird oddał się sztuce, malując i ucząc muzyki, a perkusista Lee Sullivan poświęcił się życiu rodzinnemu, pisząc i produkując muzykę. Czas spędzony osobno dostarczył im mnóstwo życiowych doświadczeń na nowy, trzeci oficjalny album „Whiplash” (premiera 18 października). Tytuł albumu ma wiele znaczeń, odnosząc się zarówno do ich osobistych wzlotów i upadków, jak i do naszej zbiorowej kulturowej niepewności. Jest on bardzo ludzkim i wyjątkowo uniwersalnym wydaniem - odzwierciedlającym zmienność czasu i relacji. Wieloletni fani poczują się, jakby ponownie witali starego przyjaciela.

„Myślę, że jedną z rzeczy jest to, że jako zespół potrafimy być bardzo głodni. Nie boimy się eksplorować tych różnych emocji, a nasza muzyka to odzwierciedla,” mówi Jasmine, jako dowód na to, że czas rzeczywiście zatacza koło, o czym przekonacie się już w lutym!

BÔA

11.02.2025

Warszawa, Palladium

źródło: Winiary Bookings

31 stycznia w warszawskiej Hydrozagadce na jedynym koncercie w Polsce wystąpi ZERO 9:36

Zero 9:36, amerykański post-gatunkowy buntownik, na jedynym koncercie w Polsce! Już 31 stycznia 2025 roku artysta zmiażdży warszawską Hydrozagadkę swoimi potężnymi riffami i rapem. Nie przegap jego pierwszego koncertu jako headliner w naszym kraju!

Zero 9:36 z precyzją kroczy rapową ścieżką przez pole bitwy zniekształconych gitar i glitchowych dźwięków. W swojej muzyce i tekstach stawia lustro, zapraszając słuchaczy do refleksji. Sam widzi w odbiciu post-gatunkowego buntownika, wokalistę i rapera, który przez lata działał w podziemiu, doskonaląc swój charakterystyczny styl. Dzięki takim utworom jak „Leave The Light On” i „WWYDF”, jego EP-ka „You Will Not Be Saved” wprowadziła go na światową scenę, generując ponad 70 milionów streamów. Zero 9:36 potrafi dostosować się do każdej sytuacji, koncertując u boku takich zespołów jak Shinedown, Neck Deep, Three Days Grace, Asking Alexandria, Nothing More, Bullet For My Valentine, Wage War i wielu innych. Na swoim koncie ma kilka EP-ek, które zgromadziły ponad 400 milionów streamów na platformach cyfrowych. Przekonaj się sam o jego fenomenie już w styczniu 2025 roku!

ZERO 9:36

31.01.2025

Warszawa, Hydrozagadka

źródło: Winiary Bookings

Zespołu Antimatter nie trzeba przedstawiać polskim fanom progressive, darkwave i art rocka. W 2025 roku Anglicy, odwiedzą Polskę na trasie świętującej dwudziestopięciolecie działalności. Trasa również będzie promowała nową płytę "Parallel Matter", zawierająca niewydane utwory, alternatywne wersje, nagrania na żywo i remiksy.

Zapraszamy na koncerty "najsmutniejszego zespołu świata"!


Antimatter wystąpi:

4.04 w Poznaniu (2progi)
5.04 w Gdyni (Blues Club)
6.04 w Warszawie (Terminal Kultury)
7.04 w Krakowie (Gwarek)
8.04 w Piekarach Śląskich (Ok Andaluzja)
9.04 we Wrocławiu (Liverpool)

źródło: OSKAR Records

„Nostalgia” to zapis niezwykłego koncertu w Studio Koncertowym Polskiego Radia. Przez lata przestrzenie Polskiego Radia stały się ważną częścią życia Hani – zarówno prywatnego, jak i zawodowego. Odwiedziła je po raz pierwszy jako studentka Uniwersytetu Muzycznego im. Chopina i wróciła, aby zrealizować swoje pierwsze nagrania pod koniec 2018 r., tuż przed wydaniem debiutanckiego albumu „Esja”. To również zagrała i zarejestrowała materiał „Live from Studio 2”.

6 października 2023 r., w dniu premiery trzeciego solowego albumu „Ghosts”, Hania Rani zagrała specjalny koncert w wyjątkowym miejscu, w Studiu S1 - Studiu Koncertowym im. Witolda Lutosławskiego w Polskim Radiu.
Na scenie towarzyszył Hani, jej stały współpracownik Ziemowit Klimek na kontrabasie i moogu, a także ośmioosobowy zespół smyczkowy z Karoliną Gutowską, Janem Pietkiewiczem i Martą Piórkowska na skrzypcach, Pawłem Czarny i Tomaszem Rosińskim na altówkach, Dobrawą Czocher, Marianną Sikorską i Mateuszem Błaszczakiem na wiolonczelach.

Wspaniale zmiksowana, przez Grega Freemana w Berlinie, muzyka nabiera nowego wymiaru, gdy eteryczny wokal Hani, piękna gra i ekscytujące kompozycje zostają w pełni ożywione przez rozległe partie smyczków.

Cały koncert z warszawskiego studia uzupełnia wyjątkowa interpretacja utworu „Nostalgia (z albumu „Ghosts”) zarejestrowana podczas występu artystki w londyńskiej sali Roundhouse.

Dla Hani Rani słowo „Nostalgia” jest pełne znaczeń i interpretacji. Nostalgia to wspomnienia. Uczucie nostalgii i tęsknoty, zarówno piękne, pocieszające, jak i niszczące, to chęć zapamiętania i utrwalenia chwil, których nie możemy zatrzymać na zawsze. Niesie w sobie nie tylko pojemność samego słowa, ale także szczególny dźwięk, obraz i zapach, których wszyscy doświadczamy indywidualnie, ale także zbiorowo. Jest to klucz do kulturowego zrozumienia i relacji z pamięcią, ale także coś niezwykle osobistego i intymnego. Jak ktoś kiedyś powiedział, „używamy wspomnień, aby ustalić naszą tożsamość w czasie”, co wydało mi się odkrywcze. My - fizyczne stworzenia - musimy zmagać się z czymś tak nieuchwytnym jak czas. Czyż nie jest to irytujące? Przytłaczające? Piękne?
Nostalgia to pierwszy album, który łączy zarówno muzykę Hani ze zdjęciami jej autorstwa. To wydawnictwo wyznacza nowy rozdział w mojej karierze artystycznej, ponieważ postanowiłem zamanifestować go nie tylko poprzez muzykę, ale także poprzez moje fotografie i teksty, co jest wynikiem mojej wieloletniej fascynacji przestrzenią Polskiego Radia w Warszawie, która od wielu lat służy jako bezpieczna przystań dla moich nagrań, a także motywacją do podjęcia dialogu z moją własną wschodnioeuropejską tożsamością.


źródło: FABRYKA ROZGŁOSU